傳承通草水彩畫技藝，弘揚廣府文化

李暉延

通草畫又叫通草水彩畫，它起源于十九世紀的廣州。它是把植物通脫木（又名通草）潔白色的、有絲絨般質感的莖髓切成薄片后代替紙張，運用西方的繪畫原理和水彩顏料，制作成反映當時的社會生活場景和各種形色人物等廣府民間民俗文化的外銷畫。

一、做細心的發現者

學校對通草畫的研究源于2008年開展的傳統節日文化課題研究。當時我們搜集傳統節日文化資料時無意間發現了報紙對通草以及通草畫再現鬧元宵的情景的報道而產生興趣并與通草水彩畫結緣。在廣州博物館里，色彩艷麗的通草水彩畫讓參觀師生對其產生了震撼，雖然過去已一百多年，但通草畫仍能如有鮮活的生命映畫清末廣州的風情，鮮艷、細致、真實，引起我們對通草水彩畫的強烈興趣。隨后，我們通過拜訪專家學者，了解到通草畫是19世紀廣州的一張亮麗的名片，是精巧絕妙、獨具魅力的廣府文化之一，但它又因為通草片的薄脆易斷等特性以及繪畫的局限、廣州城市化的發展而逐步消失于廣州人的眼中。而通草畫的歷史、文化和工藝本身就是一個豐富的德育資源，這正與我們學校的德育研究主題“傳承傳統文化”理念相一致，于是我們萌發了在學校內研究傳承通草畫的夢想，我們希望以“通草畫”為切入口，讓學生在加深對廣府文化了解的同時，更能在自主描摹、制作通草畫的體驗過程中，感受廣州日新月異的喜人變化，激發學生身為現代廣府人的自豪感，從而達到“自主體驗式德育”的教育效果。所以，學校從2010年起開展了“弘揚廣府文化，傳承通草水彩畫技藝”的研究。可以說通草畫這個項目的開展結緣于細心的發現，而在研究中更需要細心的態度。

二、做用心的研究者

通草水彩畫不光是一門傳統文化技藝，它帶給我們的還有歷史的演變、科技的發展、時代的進步。時至今天，通草水彩畫的繪畫方法、使用的顏料由于無歷史文獻，已無法考究，我們應從哪方面開展研究呢？幸而，我們得到了研究近10年通草水彩畫的廣州博物館程存潔博士的支持，以及區少年宮科技部杜宏安老師的指導，在我校老師的努力下，開設以傳承“通草水彩畫”為宗旨的通草學堂。師生們在通草學堂內共同研究、創作通草水彩畫，用心地對通草水彩畫這一消失多年的廣府藝術瑰寶的創作技巧進行了了解、研究、創新，逐步摸索出繪制、裝裱、改良的方法。

例如通草水彩畫的原材料通草片的再加工，因為19世紀時水彩紙的價格昂貴，而通草在廣東種植面廣，所以就出現了一些工匠專門把這種植物樹心切成薄薄的切片，代替紙張創作水彩畫，降低做紙成本。而且通草片上色容易，表現力強，經久鮮艷，便于外銷。但在今天，因為環境、氣候及時代城市發展的需要，通脫木在廣州基本絕跡，我們的學生也只是在佛山的廣東舞蹈學校看到過移植過來的通脫木植株，更別說是找到能有一定規格可以切片的通草了。我們有幸見到了從貴州邀請過來的黃玉龍藝人現場制作的通草片，還親自操刀嘗試了一回，真的不容易，自己操刀切割出來的是手指甲大小的通草片，怎么繪畫呢？而且由于植株的生長狀況及純手工制作，所以有的只有巴掌寬，有的薄如蟬翼，有的中間有小孔……而且切片的邊緣還經常斷裂無法使用的，因此可使用繪畫的通草片就必須經歷再加工，把不能用的切去。而通草片的易脆、易碎、易折斷的特性也會使再加工遇上難度，所以我們通過不斷的實踐摸索出噴濕加工的方法，并用于繪畫上。

三、做有心的傳承者

通草畫的繪畫方法在今天已是無從考究，我們能做的就是盡可能接近傳統，讓通草畫展現于世人的面前。要讓通草畫這個項目在學校扎根，就必須要做一個有心的傳承者，讓通草畫在傳承中進行實踐創新，學校通草學堂的精心打造和用心鉆研架起了傳承的橋梁，為師生們提供了學習的平臺。

為了讓通草畫走入學生的世界，學校把通草畫繪制作為學校的校本課程，利用美術課把通草畫的歷史、通草植物的認識、繪畫的方法等讓學生進行了解，并根據學生年齡的特點，把這些技巧分階段傳授給學生，讓學生能逐步掌握通草畫的創作技巧。低年級同學對筆的控制還有難度，我們就通過觀看通草畫的歷史介紹，讓他們初步了解到通草畫的知識；然后通過科技興趣小組的活動，組織學生到廣州博物館參觀館藏的通草畫，激發學生學習和研究的興趣；等到了三年級后再開始繪畫技巧的學習實踐。

通過做有心的傳承者，讓學生們都參與學通草、畫通草、傳通草，既陶冶了性情，又提高了審美情趣，還滋養了心靈，對文化的傳承有了更深的體會，也使通草畫這一特色項目在學校開展得如火如荼，無意中成為了學校的一張亮麗的名片。

責任編輯 龍建剛