淺論職高教學中舞蹈的美

周梅

【摘 要】在職高學習舞蹈大部分原因是想為未來的謀生獲得一部分籌碼，因此，其課程設置就必須具備很強的社會適應性。舞蹈是一種藝術，藝術是需要用生命來詮釋的，不能摻雜很強的功利性。但是職高舞蹈的專業性質，決定了它必須要能夠在短時間內讓學生具備適應社會的能力。

【關鍵詞】職高 舞蹈 自然美 藝術美

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2015.09.182

職高學生基礎課程成績較差，他們在職高選擇的專業就有可能是他們這輩子即將從事的行業，因此，他們時刻在為走上工作崗位準備著。同樣，在職高學習舞蹈大部分原因是想為未來的謀生獲得一部分籌碼，因此，其課程設置就必須具備很強的社會適應性。舞蹈作為一門藝術，藝術是需要用生命來詮釋的，不能摻雜很強的功利性。但是職高舞蹈的專業性質，決定了它必須能夠在短時間內讓學生具備適應社會的能力。因此，這是給職高舞蹈教學的一個巨大的挑戰。面對這樣的挑戰我們不能坐以待斃，而應該迎難而上。不管是什么專業靠的都得是扎實的專業基礎知識。同樣的，職高舞蹈專業要贏得成功靠的也是扎實的舞蹈功底。舞蹈是藝術，藝術就有它的藝術美，這種美因為和自然的人聯系在一起，所以既具有自然美又具有藝術美。本文將淺論職高舞蹈的自然美和藝術美，希望可以對職高舞蹈專業的學生有所啟發，有所幫助。

一、自然美

自然的人是詮釋舞蹈之美的主體，因此也是舞蹈之美的一部分。只有將人的自然美和舞蹈的藝術美兩者完美的融合在一起，才能真正表現出舞蹈的韻味。因此，要詮釋職高舞蹈的美，先就要詮釋好人的美。職高教育不同于高等教育，學生自覺性差，學習成績差，有的甚至是老師忽視的“死角區域”。因此，他們很容易沾染惡習，自卑情緒也較為嚴重。面對這樣的生源挑戰，要塑造職高學生的為人之美真的是很不容易。但是作為一名職高舞蹈老師我們不能就這樣放棄自己的學生，為人師者就必須能夠傳道授業解惑，幫助其找到專業的自信，人生的自信。作為一個舞蹈人，我認為應該要具有以下兩點美。

（一）心靈美

人之初，性本善。心靈美是最美的藝術，拉斯金說過：“除了真摯的心靈外，別無高貴的儀容。”現代社會受市場經濟的影響，拜金主義盛行，人們為了金錢權利可以不擇手段，完全喪失了一個人該有的最本質的質樸和善良。職高的生源多是“差等生”，父母疏于管教，老師不愿意教育，這種放任式的成長環境讓還分不清是非對錯的學生或多或少受到了社會壞風氣的侵蝕。對他們來說觸及心靈的東西太遙遠了，似乎只有眼前的享受才是可以抓得住的。因此，在職高舞蹈教學的第一課就應該是幫助學生找回他們遺失的心靈美。

在一個班級的大家庭中要有團結同學，助人為樂的精神，要真誠，要理解包容。大家庭的生活是復雜的，只有靠著彼此的真誠和幫助，才能真正成為風雨同舟的一家人。舞蹈的練習過程是充滿挑戰的，對于沒有舞蹈功底的人來說，更是困難重重。面對這樣的困難，最需要的就是同學的鼓勵和幫助。舞蹈也是需要大家的配合的，一個成功的舞蹈需要每一個成員之間“心有靈犀”。最成功的典范就屬《千手觀音》了，一群聾啞人，如何將舞蹈演繹的如此美輪美奐，靠的就是彼此之間的心有靈犀和互相幫助。他們才是真正的心靈美的現實版，各位同學應該以此為榜樣，團結互助，共同進步。

（二）氣質美

我們中國人信奉“腹有詩書氣自華”，這是千真萬確的。一個人的氣質是由內而外散發出來的，不是外表的艷麗可以比擬的。如果一個人胸無點墨，才氣缺乏，那么即使他穿著再華麗的衣服也終究是“穿上龍袍不像太子”，只能是淺薄無知的庸碌之輩而已。作為一個舞者，最重要的就是要有舞者的氣質，舉手、投足、彎腰、舒臂，那美的形態、身段、輪廓、線條，都能恰好表現了美的內涵，美的感情，而不必借助什么道具。這就是舞者的由內而外的氣質。

要培養這種氣質，就要平心靜氣地投入舞蹈的藝術中。作為職高舞蹈專業的學生尤其要記得消除內心的功利之氣和浮躁之氣，真正地去感受舞蹈舉手投足之間的韻味。這種氣質的養成不是一朝一夕的事，需要學生經得起時間的錘煉。在時間的沉淀下，很多舞蹈專業的學生不需要刻意強求，自然就能取得成功，這是一個人的氣質使然。

二、藝術美

舞蹈是一種美的藝術，這種藝術具有它本身的形式之美。任何一種藝術如果只是冷冰冰的形式，那么它將永遠不會受到人們的認可，只有在藝術之中注入舞者的感情，才能讓這種藝術“活”起來，才能真正造就一個成功的藝術家。職高的舞蹈專業不同于高等舞蹈教育專業，學生需要很快地適應社會。有人說：“學習舞蹈，我不需要成為藝術家，我只要適應社會，養活自己。”這樣的說法是淺薄的，是沒有遠見的。人無遠慮必有近憂，如果學生不能正確地認識舞蹈的藝術性，那么別說將來成為藝術家，就算是養家糊口的目標都不可能實現。因此，我奉勸職高舞蹈專業的學生，不管你是因為什么來學習這個專業，因為喜歡或者迫于現實需要，但既然選擇了，就要尊重這個專業的性質，就要充分了解這個專業的藝術性，這樣才能獲得最后的成功。

（一）形式美

除了舞者的自然之美，一場舞蹈的成功就需要有美麗的形式。舞蹈動作的優雅，衣飾裝扮的恰當等等都能為一場舞蹈表演的成功加分。職高學生以前基本上沒有接觸過舞蹈，再加上年齡偏大，因此基本功的練習需要很長時間。在校期間主要就是學習舞蹈的基本功，也就是基本的舞蹈動作。學生切忌急功近利，要扎扎實實把基本動作掌握牢固，為日后的成功打下基礎。

（二）情感美

情感是任何藝術最美的表現，一場舞蹈如果只是空有華麗的形式，而缺乏實質的內涵，那就不可能引起觀眾的共鳴。因此，舞蹈也是要有情感的。作為一個舞者，應該充分體會舞蹈的情感韻味，或高興或悲傷，舞者都應該讓自己融入其中，像一個演員融入戲中角色一樣。比如，當《康定情歌》的舞者冉冉飄過之時，音樂響起之時，觀眾好像已經走出了劇場，走進了康定的大草原之上，彎彎的月亮，溫柔的夜，一場純潔真誠的愛戀打動著觀眾的心。這場舞蹈的成功之處，就是舞者將自己的融入舞蹈，帶著觀眾一起走進康定，走進那段純潔的感情中。

所有藝術的成功都不是一朝一夕的，需要持之以恒的檢查和研究。舞蹈的美需要時間的沉淀，職高舞蹈的學習同樣需要學生在長期的實踐中慢慢體會其中的韻味。舞蹈的自然美和藝術美都是可以在時間中慢慢練就的，學生切忌急功近利。只要學生潛心學習舞蹈的藝術之韻，相信在時間的磨煉下一定能夠取得成功。