中國民間美術與中國神話的關系

魏寶麗

內容摘要：中國民間美術是群眾創作的，以美化環境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術。民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素，為一切美術形式的源泉。新石器時代的彩陶藝術，中國戰國秦漢的石雕、陶俑、畫像磚石，其造型、風格均具鮮明的民間藝術特色。

關鍵詞：神話 民間美術 藝術

中國學者把中國神話分為神話、傳說和仙話三種，但是歷代以來的道士把他們的信仰和想象加入在神話中，民間普遍也把三者混為一談，沒有什么嚴格區分。

神話的背景是在秦漢以前，主要描述人類和大自然的關系、萬物有靈論及上古宗教，神話中的主角是神或半人半仙，樣貌、能力和功績多異于常人，敘述的內容多是一個超乎想象的時空或事件。神話的主角是神仙，而神仙的活動構成了神話的內容。神仙是自然的神靈、人們觀念的產物、中國信仰文化的一部分，它從遠古走來，又向未來走去，貫穿于中國文化的每個領域。其實神仙并不神秘，離我們的身邊很近，中國的許多老人常常教導下一代要積德行善、廣結善緣、樂普好施、一天有十二個過往神仙，你所做的好事或壞事都會有神仙記錄在案，現代人常掛嘴邊的“天網恢恢，疏而不漏”、“好人好報”……也許就是從這些傳說中總結出來的。因此神話的形成是通過人們的想象而得來，承載著人們的理想和愿望，是對精神世界的向往和追求。正是因為這樣，神話才一直在人們的心間，一直發展到現在。

首先，民間美術的一些內容發展來源于神話并且受神話的制約，考慮為神話的某個內容而服務。仔細研究，我們的民間美術的確如此。盡管隨歷史的更替，曾經的文明已化作落日下閃耀的殘壘和古城圩，多少事物已隨大江而付之東流，多少人已隨滄桑變換而化作一杯黃土。所幸的是，濤聲依舊，記憶尤存，中華民族，正是因為這些歷史的殘余，讓我們知道，從遠古到現在、從“神本”到“人本”的變化、人們對自然的敬畏到了解、曾經的荒蠻和無知，先民對龍、玉皇、女媧等眾多神話傳說的崇敬和相信……我們不覺得可笑，更不敢去笑。因為正是這些主人公的存在，民間美術一路走來才會依然鮮亮豐滿、詩意盎然。

其次，中國神話是中國民間美術的基礎，他們有著不可分割的裙帶關系。自從道教在中原盛行以后，道士們為了能有效的把教務向四方推動出去，便在上古神話或其他宗教的信仰基礎上，添加自己的觀念和維持方法，逐漸發展出了三清尊神、玉皇、三宮大帝等的神仙體系。如今的道教修持法門，除了有屬于道教本身的觀念和方法外，也遺傳了上古時代的萬物有靈、祖先崇拜和圖騰崇拜信仰。在晉代至明清時期，中國繪畫史上主要類容以描繪神、鬼、仙、妖、精、怪、佛、魔的故事。其中以描繪引人升仙、教人超度、進入極樂等美好愿望的佛化故事或道教故事為最主要內容。現在流傳下來的道教故事三西永樂宮的朝元仙杖圖、甘肅敦煌的佛教故事敦煌莫高窟最為著名。漢代的畫像石、畫像磚上的繪畫不是忠孝故事就是烈女故事，或是祈求主人死后升天的故事，都有一定的神話內涵。這種墓室壁畫內容既流行于宮廷墓室也流行于民間墓室。流行民間的剪紙、泥塑、根雕、版畫、年畫等無不折射出中國神話身影。

第三，中國民間藝術創作的過程也是“在中國神話基礎上創新”的過程。創新可以理解成想象，而正是這些想象，才推動著民間美術前進起來，中國神話是中國民間美術創造力的源泉，政治如此、科技如此、文學如此、藝術如此。中國民間美術的發展正是借中國神話而“創新”。在神話的基礎上發展演變成為我們民間群眾生活審美的一部分，并影響著民間美術的多種形式與發展。從巫術活動中的祭祀圖案、漢畫像磚、魏晉石刻、宋元山水畫中的蓬萊仙境、明清園林中八仙俺里的八仙木刻、現代生活中的門神變化、剪紙造型……可以看出，中國的神話影響了整個中國民間美術的發展。“問渠哪得清如許？為有源頭活水來”，無源之水，必成死水。“一潭死水”必然丑腐，而水欲活，必須有源，倘若水有源而活，中國民間美術的源則是中國先民的關于神話的種種而變的豐富多彩。沒有中國神話，就沒有中國民間美術的多姿多彩。

花開花謝，云卷云舒，中國神話浪漫依舊，中國民間美術依然精彩。

參文考獻

1.鑒別草根：中國民間美術分類研究[M].馮驥才.中國古籍出版社.2006-1-1

2.成語密碼：民間美術中的典故由來[M].陳瑀、沈泓.浙江古籍出版社.2011-10-1

3.民間美術[M].徐青青.中國紡織出版社.2012-4-1

（作者單位：陜西省安康職業技術學院）