淺析藝術(shù)與政治

曲笛鑫

內(nèi)容摘要：如果說藝術(shù)的靈魂是自由，忍不住質(zhì)疑究竟真的存在政治藝術(shù)學，還是政治利用了藝術(shù)？ 我們應怎么做來保持中國舞蹈的多樣性？對此，政府，組織，媒體，藝術(shù)家又應該承擔何種責任？從西方國家的案例中我們又能學到什么？

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 政治 關(guān)系

如果說藝術(shù)的靈魂是自由，那么真的存在藝術(shù)政治或者政治藝術(shù)這一藝術(shù)形式，還是政治利用了藝術(shù)，最終為了政治化？通過舞蹈案例來分析中國藝術(shù)政治的發(fā)展，是藝術(shù)政治化了還是政治藝術(shù)化？又或者，這兩者之間本無區(qū)別？

一.中國政治化舞蹈

在中國，舞劇《黃河》就是一個政治化的舞蹈，也可以說是政治利用了舞蹈這一表現(xiàn)形式。“黃河船歌”，《黃河》的第一樂章，伴隨著激烈的戰(zhàn)斗場面， 表現(xiàn)了黃河船夫的磅礴氣勢。第二樂章，“黃河頌”，顯示黃河和山脈的壯麗景色。第三樂章，“黃憤怒”，揭示了深厚的民族精神。第四樂章，“保衛(wèi)黃河”“東方紅”的主題色調(diào)，結(jié)束在一個氣勢宏大的勝利的高潮。宏偉壯麗的場面，以舞蹈表現(xiàn)生活在黃河的人民，展示他們的勇敢，聰明和不屈不撓的精神。表現(xiàn)在抗日戰(zhàn)爭中，中國人民的苦難和頑強的斗爭。為了保衛(wèi)自己的家園，擊退侵略者，展示了中華民族的強大力量。因為舞劇《黃河》有著很好的文化和歷史背景，作為學院派的代表作之一，作為中國古典舞的代表作，經(jīng)久不衰。

另一個案例，大型音樂舞蹈史詩《復興之路》，以時間為線索，重大歷史事件為載體，通過五個主要部分，展示了自1840年鴉片戰(zhàn)爭以來，經(jīng)過170年的偉大復興的中國，創(chuàng)造了一個前所未有的藝術(shù)高度。回顧了各個時期中國人民為國家獨立的不懈努力，國家繁榮和顯示13億中國人民對偉大祖國的敬意，熱烈真摯的情感。當五環(huán)的旗幟飄揚在國家體育場，深切的愛國之情變成了長時間雷鳴般的掌聲。這是一個帶有明顯政治目的舞蹈案例。

通過中國的改革開放對舞蹈創(chuàng)作與政治文化的關(guān)系，探討政治和文化意義的“創(chuàng)造性舞蹈”。從改革開放到二十一世紀早期，創(chuàng)造性舞蹈的總趨勢是“一體化”的政治文化和舞蹈創(chuàng)作。創(chuàng)造性舞蹈，表現(xiàn)模式的構(gòu)建，逐漸形成的基礎(chǔ)，反映出不同的特點，顯示了文化和政治之間的關(guān)系，從“融合”到“新啟蒙”，促進“不同的線索”全面加快，多樣性傳播。從政治和文化的視角來看待創(chuàng)造性舞蹈，認為創(chuàng)造性舞蹈，在政治和文化氛圍的影響下，編舞家從事政治和文化的創(chuàng)作狀態(tài)，特別是在政治和文化的變革，以原來的舞蹈經(jīng)驗，打破了政治話語的束縛，擺脫“工具”的關(guān)系，形成以舞蹈自我表達為主的藝術(shù)。舞蹈創(chuàng)作更加多元共存，為國家干預來實現(xiàn)社會舞蹈獨立自我尊重差異，涉及一個新的意識形態(tài)建設，自我參與建設和諧社會，到更高的水平提供了一個可能。

吳曉邦提出“新舞蹈”顯示個人的主動性和自覺的政治參與。自1942以來，舞蹈踏上了政治更激進的道路，強烈的政治意愿介入完整形式，在戰(zhàn)爭年代起到了的積極作用。中國改革開放后，“新”是新體制的重點。新的運動成為舞蹈歷史的延續(xù)和發(fā)展的精神支撐。舞蹈成為階級斗爭的象征，成為政治的主流。改革后，開始探索的現(xiàn)代意義。所有的“新”，反映了一個共同的核心是：“一個新的舞蹈，舞蹈的概念，革命的根本意義，從歷史和社會定位到一個藝術(shù)的責任和使命。”

在當代舞蹈史，創(chuàng)造性的概念與人類的精神參與不僅體現(xiàn)了獨立創(chuàng)作精神。最重要的是交叉之間的藝術(shù)家的個性和現(xiàn)代民族國家進行藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)。可以說，建國后，主體和舞蹈的情感基調(diào)，從用舞蹈作為一種政治性的工具到改革開放后，舞蹈和政治文化開始融合，走向和諧的目標。舞蹈是從屬于政治的觀點來看，只是為政治成為一座橋梁連接舞蹈和政治文化。具體來說，政府的政治文化和舞蹈的方式之一，可以通過社交舞蹈創(chuàng)作來實現(xiàn)的;前者是政治意識形態(tài)的重視，將制度因素實施和創(chuàng)建一個創(chuàng)造性舞蹈整體氛圍的政治文化，后者更為實際和具體行動鑄造出來的創(chuàng)意政治思想，創(chuàng)造性舞蹈是一種政治參與渠道。強調(diào)政治，舞蹈作為一種工具。在文化地位，舞蹈藝術(shù)應該是一個更廣泛的內(nèi)容絕非政治解放強加于它，應該追求自己的政治生命。

雖然舞蹈不在中國文化發(fā)揮主導作用，但發(fā)展一直遵循著社會和文化主流的步伐，特別是政治文化產(chǎn)生的共振。政治影響舞蹈，但是我們也看到了政治信仰為舞蹈創(chuàng)作提供了強大動力。舞蹈是一種創(chuàng)新性的政治活動，文化和社會的方式，舞蹈作品承載政治和文化信息和創(chuàng)造性舞蹈–舞蹈表演的一個重要組成部分，是一種通過政治文化信息表現(xiàn)，是社會政治文化的載體。在政治，文化和社會的最終目標的影響，也影響到政治和文化來源的信息。

二.舞蹈藝術(shù)

與此相對應，現(xiàn)在在中國有另一種風格的舞蹈讓觀眾更注重，在楊麗萍和大型原生態(tài)舞蹈“云南印象”原生態(tài)舞劇的帶領(lǐng)下，運用民間舞蹈的元素，云南民間服飾原型的生活，不僅有傳統(tǒng)的美，也具有時代的力量。她對最原始的鄉(xiāng)土民間舞蹈和古典的本質(zhì)，民族舞蹈和古代藝術(shù)和新藝術(shù)之間的碰撞，給了我們一個具體的“云南印象”。楊麗萍花了一年多時間在云南研究，選擇典型的有代表性的音樂和舞蹈的元素，花了十個月的精心排練，用獨特的視角和想象力，民族舞蹈和藝術(shù)前沿的想法顯示“云南印象”這一新的舞臺藝術(shù)風格。

保持中國舞蹈的多樣性，我們應該做什么？什么是政府，組織，媒體，和藝術(shù)家應承擔的責任？我們應該從西方國家學習什么？

三.政府

如法國，德國，墨西哥，中國，通常是政治性的組織，藝術(shù)人員通常是公務員或執(zhí)政黨任命官員。這為藝術(shù)組織提供平穩(wěn)和計劃，但這需要承擔風險。讓藝術(shù)無限性和多樣性，一個好的機構(gòu)，不應該就像一個中央文化部，把自己的意志強加于藝術(shù)世界。它不能指揮或控制單個機構(gòu)。而應充分發(fā)揮藝術(shù)家的自由性，實驗積極性，和多樣性。在中國，有專業(yè)的機構(gòu)判斷藝術(shù)作品，如電影，第一個項目是大綱或腳本來批準給予許可來拍攝電影，然后完成拍攝后，其他的審查，獲得批準，你可以讓你的電影獲得批準，但它必須是積極的，正面的。如果涉及宗教和政治因素，因主題的限制，會導致很多優(yōu)秀的作品沒有得以通過。相反，美國的系統(tǒng)是復雜的，分散的，文化的多樣性，也提供了新的群體成長的機會。成立年僅20年林肯中心爵士已經(jīng)成為世界上最大的非營利組織的爵士樂。在此，NEA（美國非盈利資助組織）扮演了非常重要的角色。

如果中國遵循美國模式，可行么？誰和什么，將作為在中國的支持藝術(shù)家的主要來源？美國基金的模式有一個龐大的支持來源是來自私人的。在中國，更像是政府工作的融資，非營利性藝術(shù)機構(gòu)。政治藝術(shù)的風格比其他人有更多的空間。作為藝術(shù)的支持來源，藝術(shù)生活如何與治理模式交互作用？在當代如何順應中國國情發(fā)展藝術(shù)而不僅僅是是照搬西方的模式？

四.媒體

媒體的作用是什么？媒體對藝術(shù)工作的影響：以《金瓶梅》為例，即使有創(chuàng)造性和創(chuàng)新性，但許多媒體堅持用“性道具”或“色情圖”等標題報道。這對票房貢獻是巨大的，但這終于呈現(xiàn)負效應。倫敦轉(zhuǎn)載一些網(wǎng)站的評論，“紙上的文章變成一個玩“活情色”;發(fā)表在九月十六日的《中國藝術(shù)報》，一針見血地指出，“創(chuàng)業(yè)是一 個挑戰(zhàn)本身，而不是挑戰(zhàn)禁忌的健康挑戰(zhàn)，道德和社會氛圍，挑戰(zhàn)觀眾的接受和理解的水平。”可以說《金瓶梅》，在中國的市場還沒有準備好。“市場，包括許多方面，不僅僅是觀眾，包括媒體和各方面的環(huán)境。芭蕾舞劇《金瓶梅》是一個認真的考慮和社會批判與現(xiàn)代舞蹈的色彩，但公眾對《金瓶梅》中性描述根深蒂固的偏見。藝術(shù)完全被一個隱藏了一個“性”字 封殺。究竟誰應該承擔責任？

五.藝術(shù)家

藝術(shù)家應把舞臺放眼到全球。當問到他為什么把參與擺在首位，鳥巢設計AI WEIWEI回答說，“我這樣做是因為我愛設計”。他的藝術(shù)作品已享譽國內(nèi)外，倫敦和紐約，瑞士。AI WEIWEI他的舞臺是全球。與政治無關(guān)的作品，有時也帶來藝術(shù)和政治的雙重效益。

參考書目

1.《從中國社會轉(zhuǎn)型的角度到當代中國舞蹈創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型》

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3.Shannon Jackson， “Performance， Aesthetics and Support” in Social Works： Performing Art， Supporting Publics

4.The Relationship between Chinese Political Culture and Chinese Choreography of Theatrical Dance， 1979～2006;

5.From the perspective of China's social transformation created dance interpretation of the transformation of contemporary China - dedicated to the thirtieth anniversary of China's reform and opening up

6."China's New Faces： Ai Weiwei". BBC News. 3 March 2005. Retrieved 26 April 2010.

7.Matteo Pasquinelli， “Creative Sabotage in the Factory of Culture： Art， Gentrification and the metropolis” in Animal Spirits： A Bestiary of the Commons. Pp126-145