透過“新民樂”看云南民族音樂

【摘要】新民樂雖是一個(gè)飽受爭議的文化景觀，但卻給民族音樂帶來了沖擊。本文論述了透過“新民樂”看云南民族音樂。

【關(guān)鍵詞】新民樂；云南民族音樂

在全球經(jīng)濟(jì)一體化、市場經(jīng)濟(jì)體制改革、流行音樂為大眾所喜歡的時(shí)代背景下，“新民樂”適時(shí)而生。新民樂作為一個(gè)飽受爭議的音樂現(xiàn)象流行在中國樂壇之中，它代表著一個(gè)獨(dú)特的文化景觀。音樂發(fā)展的根本在于創(chuàng)新，只有創(chuàng)新才是發(fā)展的唯一出路。“新民樂”則是利用民族音樂永恒的價(jià)值及其所帶有的文化底蘊(yùn)，將其與流行音樂元素相結(jié)合，從而使民族音樂和流行音樂相結(jié)合之后獲得一種新的生命力。

一、新民樂的概念及產(chǎn)生原因

對于“新民樂”的概念，馬曉南在《關(guān)于“新民樂”的思考》一文中是這樣敘述的：所謂“新民樂”，就是指那種用中國傳統(tǒng)民族民間音樂作為素材來源，用中國的民族樂器并結(jié)合西方現(xiàn)代音樂文化中特有的編曲和配器手法、演出形式、多媒體技術(shù)以及包含了歐美文化模式的商品偶像、品牌等觀念而形成的有獨(dú)特視聽效果和時(shí)代風(fēng)格的新的民樂演奏形式。”

新民樂把喜聞樂見的流行歌曲嫁接到民族音樂上，讓大眾從熟悉的旋律中體會(huì)到民樂的高雅，它作為一種新的音樂觀念、思想和行為，不僅僅表達(dá)了民族音樂家改革和振興傳統(tǒng)音樂的愿望，而且還受到了廣大音樂愛好者的歡迎。傳統(tǒng)音樂與流行音樂的相遇，碰撞出了異樣的火花。最典型的代表就是誕生于2001年6月的女子十二樂坊，她們所演奏的曲目就是將流行元素融入到民族音樂中。這種以中國民族傳統(tǒng)樂器加人聲演唱來表現(xiàn)古典音樂作品的表演形式已經(jīng)大大超越了傳統(tǒng)民族音樂的范疇，使其表演的“民族音樂”開始走向時(shí)尚、流行、通俗音樂的行列。

從女子十二樂坊的例子來看，“新民樂”更注重大眾的審美需求，及其不斷的發(fā)展變化，并且關(guān)注視、聽的實(shí)際感受，同時(shí)開始將現(xiàn)代流行音樂元素注入傳統(tǒng)的民族音樂中，使其傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合，打造雅俗共賞，走出了民樂的新流行路線，追求一種由通俗化藝術(shù)走向國際化藝術(shù)的道路 。

由此可見，新民樂產(chǎn)生的原因有以下幾點(diǎn)：

（一）音樂文化間的融合與滲透

在全球化日趨深入的背景下，各種音樂文化間的相互滲透與融合也顯得越來越明顯。同時(shí)，這種融合也讓音樂創(chuàng)作在其創(chuàng)作的手法，以及演唱、演奏等形式上進(jìn)行新的嘗試與調(diào)整，從而使得大眾的欣賞焦點(diǎn)也隨之變化——從音樂的本身轉(zhuǎn)向音樂外在的表演形式。例如，演員們是否靚麗俊俏、身材是否勻稱、服裝是閃亮、表演是否有激情等越來越多諸如此類的關(guān)注成為大眾們津津樂道的話題。

（二）“新民樂”中MIDI技術(shù)的運(yùn)用

每一件民族樂器都具有其獨(dú)立性，所以民族樂器自身存在著一定的局限性，在演奏時(shí)就會(huì)由于樂器自身的限制（音色單調(diào)、音域窄等）致使難以融合的情況出現(xiàn)。而隨著現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的不斷發(fā)展與進(jìn)步，MIDI技術(shù)也在逐步成熟。因此，MIDI技術(shù)的運(yùn)用不僅能使音響效果變得厚實(shí)豐滿，還能很好的烘托舞臺的整體效果，更加增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力與其感染力。與此同時(shí)，也讓大眾感受到，民族樂器與電聲樂器的合作使的民族音樂的發(fā)展有了更加廣闊的空間。

（三）市場對音樂的需求

以前音樂都是用廣播來收聽的，無法給人一種視覺上的享受。隨著科技的進(jìn)步，現(xiàn)如今已成為媒體為主流的時(shí)代，只是單純的“聽”音樂已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足大眾的審美需求。因?yàn)槊襟w的產(chǎn)生也慢慢促使人們觀念的改變，從“聽”轉(zhuǎn)化為“視、聽”的雙重音樂享受。在這個(gè)過程中，人們逐漸從傳統(tǒng)民族音樂舞臺的平面到“新民樂”舞臺的立體；由傳統(tǒng)的舞美燈光音響的一塵不變到“新民樂”舞臺上絢麗多姿的演員與LED大屏幕上的五彩斑斕，這構(gòu)成的一幅幅五彩繽紛的畫卷無不吸引著人們的眼球，從而進(jìn)一步推動(dòng)“新民樂”產(chǎn)生的必然。

二、云南民族音樂的現(xiàn)狀

云南民族音樂，具有現(xiàn)代人們所需的對生活最樸實(shí)的熱情和快樂。在這塊擁有豐富民族資源的土地上，民族民間音樂種類繁多，不僅保留著古老的音樂形態(tài)，且歌舞樂在各民族生活中起著獨(dú)特而強(qiáng)烈的凝聚作用。然而卻因?yàn)樵颇细髅褡彘L時(shí)期的大雜聚、小聚居的分布特點(diǎn)，造成各個(gè)民族文化發(fā)展的極不平衡，彼此的音樂文化水平也存在著相當(dāng)大的差距與障礙。

（一）曲風(fēng)的障礙

云南音樂中豐富的民族調(diào)式，帶有濃郁的民族韻味。不同的流派具有不同的音樂風(fēng)格，形式多樣化。云南具有民族素材的音樂雖然好聽，但是民族特色過于濃烈，需要整理、再創(chuàng)作，使之與流行元素相結(jié)合后形成完整作品。個(gè)人喜愛音樂的風(fēng)格不同，音樂家們制作的音樂也是各具特色，曲風(fēng)一旦不能滿足現(xiàn)代人的審美觀念，就很難讓其流行。

（二）難度的障礙

“一方水土養(yǎng)一方人”，在音樂中歌曲的演唱方面，音樂的力度表現(xiàn)是至關(guān)重要的，許多原生態(tài)的歌手，天生一副好嗓子，歌聲如天籟之音。歌曲所要表達(dá)的韻味更是難于模仿，這就意味著失去了大眾的音樂性。

（三）距離的障礙

不同的音樂承載著不同的故事，無論是哪一種唱法，表達(dá)音樂的方式一定要能打動(dòng)別人，真實(shí)情感的流露才容易讓人產(chǎn)生共鳴，歌曲與演唱者的內(nèi)在聯(lián)系是重點(diǎn)。只有了解歌曲的創(chuàng)作背景，才能更好的融入到歌曲的意境之中。

（四）傳播的障礙

音樂的制作是個(gè)很復(fù)雜也相當(dāng)重要的過程，詞曲的作者大多都是各自為陣，創(chuàng)作自己想要的音樂，可是音樂制作人是尤為重要的，一個(gè)好的音樂制作者可以將其音樂的情感傳遞給聽眾。

總體說來，音樂的創(chuàng)作立足于文化，民樂是一種民族語言，所以音樂要不斷注入新鮮的血液，才能更具生命力。新民樂雖是一個(gè)飽受爭議的文化景觀，但卻給民族音樂帶來了沖擊。只有將云南各個(gè)民族的思想與意識相對統(tǒng)一之后，將自身的發(fā)展與這個(gè)時(shí)代所需相結(jié)合，以現(xiàn)代人所能充分接受的方式，走出一條獨(dú)一無二的屬于云南民族音樂獨(dú)特的也是僅有的發(fā)展道路。

參考文獻(xiàn)

[1]馬曉南.關(guān)于“新民樂”的思考[J].美與時(shí)代，2005（02）：59.

[2]丁煜倫、鐘義娜.云南音樂文化的現(xiàn)狀與展望[J].民族音樂，2008 （06）：11-13.

作者簡介：董捷（1985—），女，彝族，云南曲靖市人，碩士，講師，主要研究方向：音樂理論。