高等職業院校“音樂表演”專業人才培養與社會需求的思考

【摘要】近30年來，許多本科大學、獨立學院、高等職業學院相繼建立音樂系科，開辦“音樂表演”專業，并逐年擴大招生。但是，學校并沒有解決好所培養的“畢業生”是否受市場歡迎這個課題，以至造成畢業生就業困難；其根源在于，大多學校依然延續傳統教育觀念，追求高規格人才培養，追求高層次就業平臺。其結果是，高規格人才泛濫成災，高層次崗位基本飽和，中低層次就業市場又招不到合適的音樂人才，學校培養與社會需求嚴重脫軌。高職院校無論從招生錄取、辦學條件、資源配置、師資水平等各個方面與本科院校相比都處于劣勢。要想解決好就業供需的矛盾，就要以市場需求為導向，以轉變傳統觀念為基點，以整體能力教學為中心，以實現就業為目的，形成新的人才觀。大膽改革傳統課程，科學開發市場實用課程，形成適應社會發展、有創新性的、新的課程體系。培養出受市場歡迎的音樂藝術人才，高職院校“音樂表演”專業將會迎來一個長遠的發展前景。

【關鍵詞】重本院校；普本院校；高職院校；社會需求；人才差異

2014年10月15日，教育部公布近兩年全國15個難就業的專業，其中，廣東難就業的專業就包含“音樂表演”專業。改革開放后，許多重點本科、普通本科、高等職業院校先后建立音樂院系，開辦“音樂表演”專業，并且逐年擴大招生。另外，有部分特殊大學，如工業、農業、外貿、煤炭、地質、石油、航空等也建立音樂院系，開辦“音樂表演”專業，也在逐年擴大招生。但是，如何培養出受市場歡迎的“音樂表演”藝術人才？學校并沒有認真思考和有效解決這一供需矛盾；大部分學校依然延續傳統辦學理念，追求高規格培養人才，激勵高層次就業理想。輸出的藝術人才與社會需求現狀不接軌，從表面顯現，“音樂表演”專業的畢業生就業難自然在情理之中。

高職院校“音樂表演”專業的辦學，無論從招生錄取、辦學條件、資源配置、師資水平等各個方面與本科院校相比都有一定的差距。要想辦好高職“音樂表演”專業，打造良好地生存和發展空間，只有廣泛深入進行社會調研，摸清時代發展趨勢，把握市場變化脈絡，立足學校，大膽創新，真正解決高職院校藝術人才輸出與社會需求的矛盾，“音樂表演”專業將會展現一個廣闊的發展前景。

一、“音樂表演”的定義

“音樂表演”專業在我國是一個傳統專業。從1927年上海國立音樂學院成立并設立“音樂表演”專業至今已經走過88年的歷程。如今，隨著歷史發展、時代變遷，有必要從新認識“音樂表演”一詞的內涵和定義。“音樂表演”，顧名思義是在舞臺上進行聲樂演唱、器樂演奏、舞蹈表演。改革開放前，有“音樂表演”專業的院校很少，招生數量也少，推崇精英教育。“音樂表演”專業以為社會培養高級表演人才為目標，所承擔的基本任務就是培養高、精、尖的優秀演員。改革開放后，隨著時代發展，“音樂表演”一詞的含義也發生了相應的變化。探其究竟，主要有以下幾個方面的原因。一、隨著經濟發展，廣大百姓生活逐步富裕，思想觀念逐漸開放，追求文化生活的愿望越來越普及，文娛活動的形式越來越多樣化，其范圍涉及到社會的各個層面、遍及每個角落。二、各類工廠、企業、公司比改革開放前數千倍的增加，隨著社會文明發展，活躍職工文化生活、提高企業文化品質已是企業發展的必然趨勢。三、電視、網絡、傳媒、廣告、娛樂等行業的快速發展，創造出許多具有“音樂表演”特性和內涵的工作崗位。四是各類器樂公司、藝術培訓中心、幼兒早教機構的興起創造出大量的就業崗位。五、基礎教育不斷完善，音樂教育方式也由傳統、保守轉向開放和富有表演性。小學、幼兒園仍需要一定數量、具有表演素質的音樂師資。從以上五個方面的變化來看，如果“音樂表演”專業的教育觀念還僅僅停留在培養高、精、尖的演員，高級教育、科研藝術人才的傳統觀念，已無法適應時代發展，更無法引領社會音樂文化的發展，社會變革已賦予“音樂表演”多方位、多層次、多功能的不同含義。

二、重本院校、普本院校、高職院校，“音樂表演”專業人才培養模式，課程設置差異化的診斷與剖析

當前，開設“音樂表演”專業的高校根據自己的辦學定位，制定的人才培養方案各有特色。經過梳理，大致可分為三類；一是重點本科院校（211學校）。二是普通本科院校。三是高等職業院校。基于廣泛性的考慮，采取掐頭去尾、取中的方法，遴選出一所培養目標定位不太高的重本院校，定位居中的普本院校和定位一般的高職院校進行分析比較，從中找出人才培養與課程設置的差異化。由此，選取了華南理工大學藝術學院、廣州大學音樂舞蹈學院、廣州科技貿易職業學院服裝與藝術學院“音樂表演”專業的人才培養目標與課程設置。

（一）人才培養目標

華南理工大學藝術學院“音樂表演”專業人才培養目標；本專業培養堅持走社會主義道路，適應21世紀社會發展，具有競爭意識、創新精神和實踐能力的復合型“音樂表演”專業人才。通過四年本科階段的學習，要求學生能夠較全面、扎實、系統地掌握本專業理論知識和技能技巧，提高分析、理解、表現各種不同風格、不同體裁作品的能力，具備較強的演唱、演奏和駕馭音樂作品的能力。學生畢業后適合在藝術院團、藝術院校、研究機構、企事業單位從事藝術表演、組織、教學、研究、音樂管理與策劃等工作。

廣州大學音樂舞蹈學院“音樂學”（含社會音樂）人才培養目標。本專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，具備音樂的基本理論、知識、音樂表演等方面的能力和較高的演唱（奏）、指揮及創編能力，能在專業文藝團體、藝術院校等相關部門、機構從事表演、教學及研究工作的應用型高級專門人才。

廣州科技貿易職業學院服裝與藝術學院“音樂表演”專業人才培養目標。本專業培養掌握基礎理論知識與基本專業技能，具有良好表演，策劃、組織、主持、編導文藝活動的素養，具備在社會基層文化單位，社會傳媒、娛樂界，中小企事業單位，中小學、幼兒園、社會藝術培訓機構、幼兒早教機構從事宣傳、組織、策劃、主持、編導和教學工作的能力，成為引領社會基層文化市場發展所需要的，德、智、體、美全面發展的應用型藝術人才。

（二）課程設置

華南理工大學音樂學院“音樂表演”專業課程設置：①聲樂演唱方向。②器樂演奏（含鍵盤）方向專業課程設置：演唱、演奏、合唱、合奏、重唱、室內樂、二十世紀音樂演奏風格、音樂文獻、表演基礎、形體、聲樂文獻、外語語音等。專業基礎課程：樂理、視唱練耳、和聲、民族音樂概論、作品分析、中國音樂史、外國音樂史、鋼琴等。

廣州大學音樂舞蹈學院音樂學（社會音樂方向）課程設置：聲樂、鋼琴、器樂、樂理、視唱練耳、多聲部音樂分析與習作、歌曲創作、合唱與指揮、中外音樂史及名作鑒賞、鋼琴即興伴奏、社會音樂學、藝術管理概論、表演等。

廣州科技貿易職業學院服裝與藝術學院音樂表演專業課程設置：專業基礎課：樂理與視唱練耳、基礎和聲、中外音樂簡史及名作欣賞、音樂教學法與藝術概論（二選一）。專業技能課：聲樂、鋼琴、舞蹈、即興伴奏、合唱指揮。專業寬展課：文藝活動的組織與訓練、舞臺服飾與化妝藝術、編導常識、正音與舞臺表演基礎、表演綜合訓練、企業文化實踐、排練演出、電腦音樂軟件應用與公共關系實務（二選一）

從以上三種類型高校的人才培養方案不難看出，重本院校、普本院校人才培養方案依然延續了傳統的人才培養模式，培養從事演唱、演奏、藝術管理和藝術研究型的高級人才。仍然以追求高、精、尖為目標。就業方向是專業團體、高等院校、大型企業、藝術研究和文化管理機構等，主要是面向社會的中、高層面培養藝術人才。高職院校的人才培養方案則是面向社會基層、面向企業、面向大眾。把學生培養成為“服務基層社會文化、大眾文化、企業文化的傳播者、組織者、創造者和優秀的輔導員”。就業方向主要是中小學、幼兒園、藝術培訓機構、早教機構的音樂教師，藝術傳媒、娛樂界的藝術工作者，社會基層、群眾文化界的文藝工作者，企事業單位的文化干事等藝術人才。高職院校“音樂表演”專業人才培養模式是依據社會發展、市場需求而產生的，它具有時代性、創新性、廣泛性和實用性。

課程設置：重本院校“音樂表演”專業課程設置與傳統課程相比沒有改變。普本院校在傳統課程的基礎上增添了兩門與現實社會相關的課程，如社會音樂學、藝術管理概論等，總的框架沒有大的改變和創新。高職“音樂表演”專業的課程與傳統課程相比有非常大的變化。主要體現在兩個方面；一是簡化、合并、改編傳統課程，如把基本樂理、視唱練耳兩門合并為樂理與視唱練耳一門課，把中國音樂史、外國音樂史、民族民間音樂、音樂欣賞四門課合并為中外音樂簡史及名作欣賞一門課，把形體課改編成舞蹈課。二是增加、創新一批課程；如音樂教學法、舞臺服飾與化妝藝術、文藝活動的組織與訓練、編導常識、正音與舞臺表演基礎、表演綜合訓練、企業文化實踐、排練演出、電腦音樂軟件應用、公共關系實務等。高職院校“音樂表演”專業課程的改革目的是強化學生三能、二會、一善的能力（即能表演、能主持、能教學；會創編、會組織、善策劃），形成社會中、低文化市場所需要的核心能力。高職院校“音樂表演”專業的人才培養目標、課程設置、就業領域與重本、普本院校有很大的差異化。

三、“音樂表演”專業畢業生就業流向

根據廣東省畢業生就業情況的調查與分析，“音樂表演”專業的畢業生就業取向大致有三；一是想留在大城市生活。二是想進高層次領域就業，從事專業工作。三是追求高收入。以廣州為例，廣州地區高校“音樂表演”專業的畢業生（含本科、高職）占全省三分之二以上，畢業生約70%力爭留在廣州，約20%流向深圳，約10%散落到其他地區。本科院校的畢業生就業去向主要是文藝團體、廣電傳媒、機關、高校、中職、中學、國企、大型合資企業、大型私企、市區規格較高的藝術培訓機構、參軍等。就業地點主要集中在市區，經濟、商業、文化發展比較集中、發達的區域。高職院校的畢業生就業去向主要是小學、幼兒園、幼兒早教機構、藝術培訓機構、廣告傳媒、娛樂業、中小企業等。就業地點主要集中在區、街道、社區、鄉鎮等，經濟、商業、文化發展比較松散、相對滯后的地區。

筆者2014年暑假，到清遠市清新縣進行為期15天的社會調研。調研的內容包括：1.城市居民的增長人數。2.現有企業的數量和規模。3.現有學校、幼兒園數量、幼兒早教機構的現狀（0至3歲幼兒）。4.現有社會藝術培訓機構數量。5.社會（群眾）文化發展現況。6.有音樂文化內容的傳媒、廣告公司的數量。7.有音樂文化內容的酒吧、KTV廳等服務行業的數量。8.清新縣區旅游產業的現狀。9.根據清新縣經濟與社會發展現狀，預測未來20年，大約需要多少“音樂表演”專業的藝術人才等內容。

根據調查，清新縣未來20年，企業至少需要2000名音樂專業的畢業生從事企業文化工作。中學、小學，幼兒園至少需要200名音樂教師。藝術培訓中心至少需要100名音樂教師。幼兒早期教育機構至少能需要50名音樂教師。縣文化館、街道辦，鄉鎮。社區等至少需要50名基層群眾音樂文化工作者。藝術傳媒、廣告、娛樂服務行業至少需要50名音樂專業的畢學生提升行業品質，旅游行業至少需要50名音樂專業的畢業生來完善需求。

根據調研、分析與預測，清新縣未來二十年所需要音樂藝術人才至少在2000至2500人。以此為依據，給全省未來20年所需要音樂藝術人進行一個預測。廣東省目前有21個地級市，23個縣級市，44個縣。最保守估算，每個縣平均接納2000人就業，44各縣就是88000人。縣級市平均接納2500人就業，23個縣級市就是57500人。地級市平均容納3000人，21個地級市就是63000人。未來20年廣東省所需要音樂藝術生至少208500人。廣東省所有高校每年錄取各類音樂生不足7000人，實際報道率（高職院校報到率相對較低）約6000人。廣東省每年高校畢業的音樂生按6000人計算，20年約120000人，加上外地每年來廣東就業的音樂畢業生最多不超過1000人，那么，二十年間在廣東就業的音樂畢業生的總數不會超過15000人。就整體就業供需情況判斷，只要把人才培養與市場需求的矛盾解決好，未來二十年，“音樂表演”專業畢業生的就業空間還是比較大。

四、高職院校“音樂表演”專業能否正確定位，是生存和發展的關鍵

隨著百姓的生活一天比一天富裕，文化素養一天比一天提高，人們追求藝術生活的行為越來越廣泛。不同音樂文化活動的形式和內容充實著社會的各個層面、遍及每個角落，已成為豐富民眾生活、提高百姓修養、推進社會文明、推動經濟發展的重要手段。具有“音樂表演”文化色彩的宣傳、推廣、教育、服務領域越來越普及，與之所產生的工作崗位也越來越多。社會好比是一個寶塔形的結構，越往上走，塔尖需要的人才越少，越往下走，塔底需要的人才越多。所以，當傳統的高雅藝術已經成為今天的普及文化時，高職院校“音樂表演”專業的人才培養目標應該與重本院校、普本院校形成顯著的差異。辦學應該放下身段，服務基層社會，培養能夠引領、輔導和創新社會文化、群眾文化、企業文化所需要的音樂藝術人才。教育學生轉變就業觀念，到基層去，到邊遠的地區去，到社會需要的地方去建功立業，實現自我社會價值和人生價值，這是時代賦予高職院校“音樂表演”專業的社會責任。到大城市、中心城市的社會基層、中小企業就業是高職院校“音樂表演”專業生存的基本出路。到邊緣地區、文化發展比較薄弱的地區就業是高職院校“音樂表演”專業發展的根本出路。

五、辦好高職“音樂表演”專業首先解決以下三個問題

（一）徹底轉變高職院校“音樂表演”專業教師的教育觀念

高職院校的師資基本是音樂學院、重本院校的碩士、博士畢業生。他們接受的專業教育依然延續傳統的教育模式。他們在某一專業或某一領域有較深的造詣，當他們面臨高職音樂教育教學時會感到既簡單又陌生，在他們熟悉的課程里覺得簡單，往往會把課程引向深入，其結果背離了高職“理論夠用，注重實踐”教學原則。在他們不熟悉的領域、和課程面前會感到束手無策，因為他們不了解當今市場需要什么樣的“音樂表演”藝術人才。要徹底轉變教師原有的教育觀念和教學方法，就要有計劃、有安排、真實的走進企業、涉足不同行業，深入社會基層去研究當今社會文化、群眾文化、企業文化到底需要怎樣的音樂知識、專業技能和綜合素質，只有讓他們真正認識到原有知識體系無法適應社會的需要時，才能夠逐步轉變觀念，去學習、去研究、去實踐、逐步成長為高職“音樂表演”專業合格的教師。

（二）轉變學生的思想觀、理想觀和學習觀

學生從學習音樂開始就已經樹立起今后要報考音樂學院、重點大學音樂專業的宏偉志向，并為之付出艱辛努力和傾注大量財力。其結果被錄入到一所高職院校，心理狀態從理想的巔峰跌落到現實深淵，心理形成巨大落差，這是高職院校報到率低一個主要原因。高職院校面臨的首要問題就是如何解決學生的心理問題？ 要想方設法轉變學生的思想觀，使他們能夠勇于面對現實、安心面對現實、踏實面對現實。其次是要從新樹立學生的理想觀，讓學生懂得，在當今社會，音樂文化已不單純是過去所宣揚的上層建筑的產物，它的價值也不單單在于大舞臺、音樂廳，隨著社會發展，它在社會文化、群眾文化和企業文化中同樣有非常重要的價值。在這些領域里從事與音樂文化相關的職業同樣可以實現自己的理想，同樣可以體現自己的社會價值和人生價值。要讓學生重新樹立起理想目標，對提高學生的學習主動性和自我激勵非常重要。再次，要轉變學生的學習觀，高職院校“音樂表演”專業的基礎設施、辦學條件、師資力量都不如本科院校，教學模式和課程設置也不同，要讓學生明白，高職院校與本科院校所面對的社會領域不同，承擔的社會責任不同，培養任務也不同。高職院校的辦學條件、課程設置、師資力量和教學模式完全適應辦學需要，能夠培養出受市場歡迎的音樂人才。增強學生對高職“音樂表演”專業的信任度和認可度，提高學生學習的主動性。只有較快地把學生的思想觀、理想觀和學習觀引向正確、積極的一面，高職學院“音樂表演”專業的教與學才能步入正常的軌道。

（三）確立新時代人才觀，轉變就業觀，切實做到人才培養與市場需求接軌

隨著時代的發展，原有的人才觀、就業觀念已經過時，脫離市場需求。當務之急是要教師帶頭，并且教育學生學生更新人才觀，從新確立音樂人才的內涵和定義。今天的音樂文化不是局部、不是少數人的，它已經演變成全社會的大眾文化。所以，不論在哪個層面、哪個崗位，只要他從事的工作有音樂元素，對社會文化建設和經濟建設的發展有意義、有價值，他就應該是新時代的音樂人才。逐漸改變人們對音樂人才的單一認識，確立音樂人才在社會中的廣泛性、多功能性、多方位性和差異性。教育學生擇業時不能只追求高、大、尚，要放下身段，降低就業門檻，選擇市場需要、自己能力又能承擔的工作崗位，“音樂表演”專業就業難的問題就會應刃而解。

結語

“音樂表演”專業就業難只是個表面現象，只要我們在繼承傳統教育的基礎上應市場而動，并不斷創新教育觀念，才能引導當今的教育健康發展。當今社會是一個多元化、多層次的社會。已開辦“音樂表演”專業的各類學校應該科學定位，根據市場需求在繼承、改良、創新課程體系上下功夫，培養出來的學生無論在職業道德、理論知識、專業技能、綜合素質都能適應市場需求，實現人才培養與市場需求真正接軌，才能培養出受市場歡迎的藝術人才。

高職“音樂表演”專業應該瞄準社會的中、低市場，為基礎文化，大眾文化，企業文化培養音樂藝術人才。放棄重本、普本 “音樂表演”專業所追求的高、精、尖，抓住重本、普本“音樂表演”專業所忽略的低、寬、全，強化基礎知識，基本技能，全面素養，綜合能力的教育，把學生培養成為“服務社會基礎文化、群眾文化、企業文化的傳播者、組織者、創造者和優秀的輔導員”。畢業生具備三能、二會、一善的通專能力（即能表演、能主持、能教學；會創編、會組織、善策劃），使學生具備基礎文化，大眾文化，企業文化所需要的核心能力，在社會中、低文化市場形成強有力的競爭力。采取守住中心城市、大城市中、低文化市場的同時，積極向邊遠城市、邊遠地區發展的戰略，高職“音樂表演”專業的就業一定能展現出更加廣闊的前景。

說明：

1.“音樂表演”專業的培養目標與課程設置均來自于該校招生宣傳網站。

2.畢業生就業流向數據來源于廣東大學生就業質量報告比對和對整體音樂專業畢業生就業的調研。

3.對清遠市清新縣未來二十年音樂人才需求的數據有專門調研報告詳細說明。

作者簡介：石學功，男，本科，學士，副教授，音樂表演專業帶頭人，研究方向：音樂教育研究，聲樂演唱與舞臺實踐。工作單位：廣州科技貿易職業服裝與藝術學院。