把中國傳統音樂傳承和發展下去

摘要：中國民族傳統音樂是我們的先人留給世界的燦爛瑰寶，對人類文明的發展起到了推波助瀾的積極作用。為此，繼承和發揚中國民族傳統音樂，不僅是中國人的責任，更是世界音樂人的責任。本文從中國民族傳統音樂理論的特性、傳承的必要性進行了探討。

關鍵詞：傳統音樂 傳承 發展

中國的傳統音樂雖經歐美音樂風以及港臺音樂流的一次次沖擊，但民族音樂元素的精華卻始終讓中國音樂人所堅守和發揚光大，使得中國傳統音樂在當今時代更加綻放出新的誘人異彩，更加優美動聽，更加為國人所喜愛。在我國實行文化興國戰略，大力推進文化大發展大繁榮局面的大背景下，在全國人民向著中華民族偉大復興夢奮勇前進的征程中，譜寫中國傳統音樂的秀美華章，把中國傳統音樂的精髓傳承下去弘揚起來，是發展我們中華民族的音樂事業的目標。

一、傳承和弘揚中國民族傳統音樂的必要性

中華民族歷史悠久，中華傳統文化底蘊豐厚，作為“四大文明古國”之一的中國，在各個領域都為世界的發展進步做出了突出的輝煌貢獻，在音樂領域的發展也是獨樹一幟。

據考古發現，中國的民族音樂發展可以追溯到公元前7000年以前的黃帝時期，后經對“中原音樂”、“四域音樂”、“外國音樂”的不斷融合發展，形成為具有中華民族特點的民族音樂體系。這個自成體系的音樂文化以其特有的獨到的悠遠、典雅、靈光的風格，奏響在中華民族的心田，回蕩在歷史的天空之中，給人類歷史留下了許許多多的優秀樂章。這個發祥于古老的東方民族的音樂表現手法，以其自身的特點獨立發展于世界音樂之林。我們的祖先發明了“宮、商、角、徵、羽”以清音為主要基調的五聲音階，其類似于現代簡譜的“1、2、3、5、6”，也就是說，宮相當于1（Do）、商等同于2（Re）、角近似于3（Mi）、徵對等于5（So）、羽接近于6（La）。而源于西方音樂的“1、2、3、4、5、6、7”中的4、7這兩個半音，則產生了濁音的變化。中華民族的傳統音樂在創作中以線條為主，創作出來的樂曲悠揚而綿長，有空谷傳音的空靈之性，有蕩氣回腸優美曲律，讓人產生與宇宙對話和神仙交流的心曠神怡的質感，這種在音階、宮調、律制、形態以及民族思維等方面構成特有特征和內在規律的音樂系統，是同強調和弦效果的西方音樂有著顯著區別的，這也就成就了中華民族傳統音樂對人類的獨有貢獻。

但是時光進入近現代以后，特別是因為半殖民地半封建社會性質的社會形態的影響下，西方音樂理論開始侵蝕中國的音樂領域，因此中國的音樂創作者們也開始逐步向西方音樂創作靠攏，我們的民族傳統音樂進入了發展的困境甚至開始凋敝，也預示著中國民族音樂的發展進入了一個困難時期。改革開放之后，特別是在港臺流行音樂傳入中國大陸這樣的形勢的擠壓下，原汁原味的民族傳統音樂作品更是少之又少，理論研究和成果積累也是不可多見，這樣的局面的產生甚至還被一些學者們認為這是事物發展的必然規律。

音樂是世界的，但是首先應當是民族的，這對于我們中華民族來講，更是應當引起我們高度重視的事實。四大文明古國之所以還有中國的碩果僅存，而其它的三個古國已經成為歷史的記憶，關鍵的原因就在于我們的文化處于連續的傳承和發展的狀態之中，我們民族的血脈一直在繼承中煥發著勃勃生機，我們的文化對世界文化的發展一直具有高度的引領價值。那么，作為中華傳統文化組成部分的中華民族傳統音樂，就必須并在保持土生土長原汁原味的基礎上，開拓在世界音樂領域的發展空間，達到根深葉茂的光明的發展前景。所以，我們的音樂愛好者特別是音樂制作人，就應當肩負起這樣的神圣使命，本著對自己負責、對民族負責、對歷史負責的態度，立足本鄉本土的濃濃氣息，把摸著民族音樂發展跳動的脈搏，理直氣壯做好對中華民族傳統音樂的繼承和弘揚工作，為人類社會的發展留住這顆歷史的種子，這就是我們必須認清的傳承和弘揚中華民族傳統音樂的必要性。

二、傳承和弘揚中國民族傳統音樂的現實和歷史意義

中華民族的偉大復興，這是多角度全方位的復興，為此，我們的中華民族就首先應當堅定自身歷史的認同感，這是必須樹立起來的思想基礎。我們的民族傳統音樂之所以在傳承和發展中受到了阻礙，主要的原因之一應當歸結于一些音樂創作人的不自信或崇洋媚外思想作怪的結果。而如今實現中華民族偉大復興之夢的事業中，更加需要的是民族的認同感和自信心，這是建立家國情懷，堅定民族自信的需要。

從純藝術的的角度來講，源自中國的民族傳統音樂以其獨特的特征自成體系，傳承和弘揚中華民族傳統音樂，會豐富世界音樂領域，使音樂藝術保持多樣性的發展態勢。當維也納音樂大廳回蕩宋祖英這位東方辣妹子演唱的《茉莉花》時，在世界公認的音樂殿堂就認可了具有中國符號般的中國音樂元素，這就是中國給世界帶了的不同的聽覺享受和音樂盛宴。這樣的中國元素是不可替代的，是應當在世界的音樂發展中貢獻出一分力量的。所以不能因為我們自身的片面認識，因為我們的不自信仰或是一種逆反心理，而影響了這個音樂元素作用的發揮。

傳承藝術精華和弘揚民族文化，這不僅是對歷史發展的尊重，這更是對我們未來發展的敬重，審視歷史、面向未來，我們需要發揮好承上啟下責任人的作用，并通過我們的積極努力使這個人類文明的藝術瑰寶放射出更加耀眼的光芒。在處于轉型期的當下，我們就應當本已經成為經典的國粹進程下來傳承下去，把民族音樂文化做強做大并要全力使之走向世界

三、傳承中華民族傳統音樂應當夯實的基礎

我們應當對對本民族的歷史文化和理論充滿高度的自信，并努力把傳承和弘揚從焦慮中解脫出來，回到腳踏實地的狀態中來，從一點一滴做起，把這種傳承和弘揚的勁頭形成一種新常態。

曾聽到一則消息，說的是北京的小學招生將向傳統文化傾斜。激發了家長鼓勵孩子們學習民族樂器的熱潮，也從而帶動了藝術教育培訓市場的培訓熱，針對這樣的跟風局面，北京市政府立馬向社會明確了開辦藝術特長培養，注重的不是孩子們已有的藝術水平，而是重在對孩子們藝術素養的發現。

在2015年5月7日的《人民日報》第12版上開在了這樣一條消息，大標題是《市場好，昆曲演員不夠了》，小標題是“江蘇省戲曲學校將招40名昆曲學生”。消息說的是關于招收昆曲小演員的事，在市場需求的召喚下，昆曲發展的春天氣息開始溫暖大地。

這樣的兩則消息，咋看起來好像是風馬牛不相及的事，但是通過這篇文章我們就應當從中看出端倪。一方面是以民族傳統音樂為代表的文化傳承，首先是應當面向廣大的人民群眾的，把純粹的藝術面向大眾推廣開來，就會增加受眾的廣度，就會使傳承和弘揚的事業有了強大的群眾基礎，群眾們在傳統藝術的熏陶下，就會增強對傳統藝術的親情感受，就會愿意和傳統藝術親近接觸，這樣民族傳統音樂就會有了肥沃的生存土壤。一方面是一定要注重精英力量的培養，民族傳統音樂既要供給廣大人民群眾的欣賞，民族音樂理論更需要專業人員的保護、挖掘、傳承和弘揚，這樣才會保證民族傳統音樂的延續發展，才會保證民族傳統音樂向社會有效傳導它的內在價值。

總而言之，中國民族傳統音樂的繁榮發展，必須讓我們以更大的決心、用更大的力氣，在樹立正確意識上、在推動活力的培養上、在藝術教育普及上努力打造新動力，確保全社會在民族傳統音樂的繼承和弘揚中做到持續發力，以此增強本民族的內生動力，促進中華民族傳統音樂在世界音樂領域實現“開宗立派”，奠定應有的地位。

參考文獻：

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[3]金鳴娟.我國傳統音樂文化的傳承與發展[J].商業文化，2012，（09）.

作者簡介：

宋成貴，北華大學師范分院副教授。