斯卡拉蒂奏鳴曲的藝術(shù)特征分析

遲冰

摘要：斯卡拉蒂是巴洛克時期意大利最著名的音樂家，曾先后創(chuàng)作出了近六百首奏鳴曲，既為當(dāng)時的音樂發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)，也對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，可謂是鋼琴藝術(shù)發(fā)展史上一筆寶貴的財富。鑒于此，本文從斯卡拉蒂及其奏鳴曲的創(chuàng)作談起，就作品的藝術(shù)特征進(jìn)行了具體的分析，以期獲得更加深刻的認(rèn)識。

關(guān)鍵詞：斯卡拉蒂 奏鳴曲 藝術(shù)特征 研究分析

一、斯卡拉蒂其人其作

多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti），1685年出生于意大利那不勒斯的一個音樂世家，自幼喜歡音樂，并表現(xiàn)出了過人的音樂天賦。16歲時進(jìn)入那不勒斯皇家音樂教堂擔(dān)任管風(fēng)琴師，并開始創(chuàng)作歌劇。1705年，為了獲得更大的發(fā)展空間，斯卡拉蒂來到了威尼斯，師從著名作曲家加斯帕里尼，并結(jié)識了維瓦爾第，兩人對他的創(chuàng)作產(chǎn)生了至關(guān)重要的影響。1719年，斯卡拉蒂又來到了葡萄牙的里斯本，擔(dān)任國王女兒的專職音樂教師，后來國王女兒嫁給了西班牙王子，斯卡拉蒂也隨這位公主定居西班牙。在葡萄牙和西班牙的宮廷時期，正是斯卡拉蒂鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作時期。在前后近三十年的時間里，以大膽的創(chuàng)新和豐富的想象力，先后創(chuàng)作出了近六百首作品。這些作品無論是在題材、技法、情感表現(xiàn)等多個方面，都對當(dāng)時和后世的鋼琴創(chuàng)作和演奏產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，是鋼琴藝術(shù)史上最寶貴的財富之一，直到今天仍有著極高的價值和意義。

二、斯卡拉蒂奏鳴曲的藝術(shù)特征分析

（一）多樣的體裁

雖然斯卡拉蒂的作品被統(tǒng)稱為“奏鳴曲”，但是具體的體裁卻是十分多樣化的，包含賦格、田園曲、小步舞曲、加沃特舞曲等多種類型。如賦格。這是復(fù)調(diào)音樂固定的創(chuàng)作形式。通常先是由一個聲部奏出一個短小的旋律，然后第二聲部從高五度或低四度的地方進(jìn)入，兩者形成一種呼應(yīng)的關(guān)系，通過一問一答并行向前發(fā)展。如K82、K287、K373、K58、K3O和K93等，都屬于賦格曲。在這些作品中，呈示部、中間部和再現(xiàn)部都比較明確，具有了古典主義奏鳴曲的雛形。又如田園曲。這是一種誕生于意大利西西里島的音樂形式，其特點是敘事和抒情相結(jié)合，多表現(xiàn)鄉(xiāng)村生活和場景。常用八六拍，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)而流暢。斯卡拉蒂有三首明確標(biāo)示為田園曲的作品，分別是K415、K446和K13。這三部作品的旋律都十分動聽，描繪出了一幅詩情畫意的田園風(fēng)光。再如小步舞曲。所謂小步舞曲，是指用細(xì)小的步伐來跳舞，多采用三拍子的形式和單三部曲式，旋律流暢并富含激情。斯卡拉蒂作品中的K397就是一部典型的小步舞曲。八三拍節(jié)奏，古二部曲式，旋律部分響亮而厚實，低音部的三連音則是對優(yōu)雅舞步的模仿，特別是對轉(zhuǎn)調(diào)的巧妙運用，更是描繪出了一幅歡快、的熱鬧的場景。此外還有加沃特舞曲、隨想曲、吉格舞曲等，都充分表現(xiàn)出了斯卡拉蒂創(chuàng)作視野的開闊和創(chuàng)作技法的精湛。

（二）創(chuàng)新的曲式

曲式是對整個樂曲的整體架構(gòu)，對作品表現(xiàn)有著至關(guān)重要的影響。之所以說斯卡拉蒂奏鳴曲曲式是創(chuàng)新的，主要在于其通過對古二部曲式的變革，并使之具有了古典奏鳴曲式的雛形，為后來的鋼琴創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。具體來說，首先是呈示部的創(chuàng)新。在當(dāng)時各類音樂創(chuàng)作中，主題形象一旦在呈示部確立之后，就基本上不再發(fā)生新的變化，但是斯卡拉蒂為了獲得更加具有藝術(shù)表現(xiàn)力的效果，大膽采用了對比的手法，讓呈示部出現(xiàn)兩個主題形象，如K29、K159中，就采用了該種手法，一個是宮廷式輝煌明亮的主題，一個是民間舞蹈中歡快熱鬧的主題。其意義在于，既使音樂表現(xiàn)得到了豐富，也初步奠定了古典奏鳴曲呈示部中主副部的結(jié)構(gòu)雛形。其次是展開部的創(chuàng)新。古二部曲式中，展開部是較為保守和平淡無奇的。而斯卡拉蒂卻對其進(jìn)行了創(chuàng)新，使展開部具有了明顯的終止感和收束感，為和再現(xiàn)部的對比打下了基礎(chǔ)。如K96中，第二段的開頭僅延續(xù)了首段的節(jié)奏韻律，呈現(xiàn)出了一個全新的音樂形象，隨后出現(xiàn)了一個無限延長記號，讓段落的收束感十分明顯。最后是再現(xiàn)部的創(chuàng)新。斯卡拉蒂并不滿足于原本的再現(xiàn)，而是試圖讓再現(xiàn)更加豐富和深刻，對此他突破了傳統(tǒng)的二部性結(jié)構(gòu)，除了基本的再現(xiàn)之外，特意引入了呈示部中主副部主題的調(diào)性回歸，同樣具有了古典主義調(diào)性布局的萌芽。可以看出，斯卡拉蒂通過一系列的創(chuàng)新，不但獲得了更加豐富的音樂效果，更為巴洛克音樂向古典主義音樂的過渡和發(fā)展打下了堅實的基礎(chǔ)。

（三）復(fù)合的節(jié)奏

節(jié)奏是音樂的骨骼，同樣對音樂表現(xiàn)有著決定性影響。得益于長期的葡萄牙和西班牙的異域生活，使斯卡拉蒂接觸到了大量的民間音樂，所以在其奏鳴曲的節(jié)奏運用上，呈現(xiàn)出了一種復(fù)合化特征。具體來說，首先是不同節(jié)拍的交替。這是西班牙吉普塞舞曲中常用的節(jié)奏形式，其特點是兩種不同節(jié)拍先后出現(xiàn)和運用。比如K502中，就出現(xiàn)了這種節(jié)奏上的交替，先是四二拍，后是八三拍，使整個樂曲的情緒空前活躍起來，這種復(fù)合模式直到二百多年后斯特拉文斯基的作品中才又重新出現(xiàn)，可見斯卡拉蒂的大膽和前衛(wèi)。其次是不同節(jié)拍的疊置。為了獲得一種樂隊化的交響效果，斯卡拉蒂還創(chuàng)造性的運用了不同節(jié)拍的疊置。如K521和K532兩部作品中，二者都是建立在八三拍的節(jié)奏上，一個聲部在保證節(jié)奏正常運行的前提下，另一個聲部卻由連續(xù)的持續(xù)音形成了切分效果，使音樂變?yōu)槎淖拥姆浅Ｒ?guī)律動。通過這種縱向的滲透和組合，使音樂形象更加立體和豐滿，自然也獲得了樂隊化的交響效果。最后是不同節(jié)奏型的多層交錯。即便是在一些需要統(tǒng)一節(jié)奏的舞曲中，斯卡拉蒂也盡量賦予每一個聲部以不同的節(jié)奏性特點，由此產(chǎn)生的對比性、層次性效果是不言而喻的。如K421中，從31小節(jié)開始，四個聲部就出現(xiàn)了節(jié)拍規(guī)律上的偏差，從而形成了一種鮮明的交錯感。可以看出，斯卡拉蒂從民間音樂中汲取了精華，然后予以了創(chuàng)造性的與運用，形成了獨具的節(jié)奏特色。

（四）豐富的旋律

旋律是音樂的靈魂，在斯卡拉蒂的奏鳴曲中，旋律是十分豐富的，各種風(fēng)格的旋律無所不包，使人們的審美體驗得到了極大的豐富。如優(yōu)美抒情的旋律。這些旋律簡練而清澈，富含歌唱性，既有田園牧歌，也有民間小調(diào)，給人以唯美的感受。如K503，就選用了意大利圣誕民歌的素材，婉轉(zhuǎn)的旋律背后表現(xiàn)出了一種凄涼，乃是作者思鄉(xiāng)之情的反映；K9中，則是對春天大自然的贊頌，樂句勻稱而悠長，像是柳絲一般隨風(fēng)搖弋。又如活潑激動的旋律。因為斯卡拉蒂創(chuàng)作了很多舞曲，所以很多作品的旋律是十分活潑和動感的。如K22中，主部旋律采用了分解和弦琶音的形式，低音部和高音部的大跳相連接，精準(zhǔn)再現(xiàn)了舞蹈者輕快的舞步。K429中，主題旋律以雙手三度雙音的齊奏交替出現(xiàn)，通過環(huán)環(huán)相扣和層層遞進(jìn)，讓情緒逐漸發(fā)展到了高潮。再如裝飾性旋律。巴洛克音樂追求華麗的音樂風(fēng)格，所以經(jīng)常運用一些裝飾音來豐富旋律。如K206中，就出現(xiàn)了大量的倚音，既擴(kuò)展了原有的音域，也增加了旋律的流暢性，像是歌劇中的花腔一樣動聽。

（五）模擬的音響

為了擴(kuò)展古鋼琴的音樂表現(xiàn)力，斯卡拉蒂在創(chuàng)作過程中，通過精湛的創(chuàng)作技法，巧妙實現(xiàn)了對多種音響的模仿。如對樂器音響的模仿。在 K20、K96、K358、K477中，斯卡拉蒂經(jīng)常采用雙音的形式來模仿明亮的號角聲；而在 K380、K20中，則用左手的八度重復(fù)音來模仿隆隆的鼓聲。在 K53、K61、K461、K533中，則用分解音型來模仿小提琴，以此來表現(xiàn)出他對維瓦爾第的敬意。又如對樂隊的模仿。因為年輕時就在樂隊中擔(dān)任管風(fēng)琴手，所以斯卡拉蒂對樂隊十分熟悉，其能夠通過不同節(jié)奏、音色的組合，模仿出多層次的樂隊化效果。如K119中，先是出現(xiàn)了吉他和曼陀林的聲響，隨后樂器越來越多，織體也隨之不斷加厚，直至呈現(xiàn)出一種宏大的音響效果。K96中，先是由明亮的小號開場，隨后弦樂組進(jìn)入，顫音代表的是小提琴，低音則是中提琴和大提琴。從第13小節(jié)開始，銅管組又加入進(jìn)來，多種樂器的合奏呈現(xiàn)出了一種龐大的氣勢。反映出了斯卡拉蒂大膽而創(chuàng)新的音樂追求和對各種樂器形制、表現(xiàn)特色的深入了解。

綜上所述，時至今日，斯卡拉蒂的奏鳴曲依然回響在我們的耳邊，這就充分說明了這些作品的價值和意義。所以在今天的鋼琴演奏、欣賞和教學(xué)中，理應(yīng)對這些作品有足夠的重視，通過對作品全面的分析和研究，體驗巴洛克時期特有的音樂風(fēng)格，感悟斯卡拉蒂真摯的情感表現(xiàn)。本文也正是本著這一目的，對此進(jìn)行了具體的研究，希望能夠起到一定的啟示和借鑒作用，使斯卡拉蒂的奏鳴曲得到更加深入地研究和表現(xiàn)。

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