歌曲《瑪依拉變奏曲》演唱技巧分析

鐘巧珍

（上海大學 上海 201900）

《瑪依拉變奏曲》是由哈薩克族的民歌《瑪依拉》改編而來的，是一首很有知名度的創作型歌曲?！冬斠览冏嗲繁蝗藗兯熘窃从诹昵暗牡谑龑们喔栀悾敃r在電視上播放后就得到了全國觀眾的喜愛和認可，并迅速傳遍了祖國的大江南北?！冬斠览冏嗲分猿蔀槊褡迓晿纷髌分械牡浞?，主要的原因是它的演唱技巧極具挑戰性，而且創作風格十分獨特。另一方面，《瑪依拉變奏曲》紅遍中華大地某種程度上也反映了中國民族聲樂的繁榮發展。

一、《瑪依拉變奏曲》的創作背景

提到《瑪依拉變奏曲》的創作背景，就不得不提著名的民歌《瑪依拉》，也就不得不提到一個熱情無比的民族——哈薩克族。當地素有“音樂和歌是哈薩克民族的翅膀”之說，可見哈薩克族人民對音樂的熱愛之情。哈薩克族的民歌具有獨特的風味，嘹亮而高亢，那里的百姓人人都能載歌載舞。著名的民歌《瑪依拉》就具有這樣的特點。這首作品主要講述的是一位美麗善良、能歌善舞的哈薩克族姑娘“瑪依拉”，當地的牧民只要一聽到她美妙的歌聲就會放下手頭的事情，專心去傾聽她的歌聲。從音樂風格上來說，《瑪依拉》屬于歌舞性的民歌，其旋律平穩、節拍規整，非常富于舞蹈性。它的原曲共由4個樂句加一個副歌性的襯詞組成，節拍為3/4拍，風格熱烈，在調式上采用中國民族的E宮七聲音階，曲調明快而且輕盈?！冬斠览冏嗲吩谠鞯幕A上又對樂段進行了擴充，使其更加富有層次感，并且引進了西方作曲技巧，而且運用了花腔技法進行演唱，讓作品具有更加熱烈的情緒，音域更寬廣，更加具有時代性。

二、《瑪依拉變奏曲》的演唱技巧分析

《瑪依拉變奏曲》的作者在保留了《瑪依拉》原有主題的基礎上，采用了西方先進的作曲方法，不僅加入了許多華麗的花腔句子，還把原本比較簡單的分節歌的形式改編成了具有時代感的變奏曲形式，這樣的改動既符合時代的發展潮流，又能最大程度上提升歌曲的審美性和藝術性。

《瑪依拉》是一首具有單一調性、3/4拍子的分節歌。而改編后的《瑪依拉變奏曲》則大膽突破了原來的格局，給歌曲注入了全新的調性。與此同時，還打破了分節歌的結構形式，用起承轉合的結構布局把原來的三段歌詞擴充為了四個部分，不僅突出了個性特征，也豐富了音樂的形象。改編后的《瑪依拉變奏曲》與原來的民歌《瑪依拉》相比，變化最大的地方在于加入了許多的花腔技巧，這樣的方式極大地提升了其演唱難度，既讓《瑪依拉變奏曲》的音樂形象變得更加豐富飽滿，又增強了其藝術表現力。這帶來的好處就是美聲唱法和民族唱法的愛好者都會愛上《瑪依拉變奏曲》，也為民族歌曲的改編創作開辟了一條新的道路。

演唱者對歌曲的整體駕馭是確保演唱完整性的一個重因素，也是衡量演唱者綜合能力的一個重要標準。要想演唱好這首作品，筆者認為要把握以下幾點：

（一）風格定位要準確

這首作品在創作的過程中融合了類似于速度、變奏、花腔等新型的音樂元素。這就要求在演唱這首歌曲的過程中要注意音色和節奏風格的相互統一，要注意情感和情緒的醞釀要與這首曲子背景中哈薩克族舞蹈的節奏相互融合。在演唱這首歌曲的花腔部分時，要注意情感的融入，表現出哈薩克族姑娘自信、豪放的性格特征。在演唱歌曲第三段慢板部分時，要注意速度減慢，目的在于增強歌曲的敘事性，而這時哈薩克族姑娘內心的激情和豪放并沒有因這種敘事性的演奏而漸弱，而是豐富了在自信中融入挑釁這一特征的表達。

（二）樂段對比清晰

歌曲的四個樂段是典型的A+A1+A2+A’形式，所以說，在演奏的過程中要定位明確，突出快板樂段、慢板樂段、花腔樂段、敘事樂段的對比性。

（三）要有身臨其境的情感投入

這首樂曲總體上來說樂段比較長，速度和力度具有明顯的變化性，要想突出這些明顯的變化性，就需要在演奏的過程中全身心投入，主動的調整自己的演唱情緒，把自己與哈薩克族姑娘的角色融合為一體，做到聲情并茂、以情帶聲。

三、總結

綜上所述，《瑪依拉變奏曲》實現了民族風格與時代特征的融合，作曲家對音樂語言元素和表達技巧的豐富提高了其演唱的難度。在演唱這首歌曲的過程中必須具備良好的演唱技巧和優秀的藝術修養，才能更好地把握全曲的演唱，才能真正地將這首歌曲的情感通過音樂語言傳達給聽眾。

[1]金鐵霖.中國民族聲樂教學探索——金鐵霖聲樂教學文集[M].北京：人民音樂出版社，2008．

[2]殷志華.且把舊貌換新顏——析《瑪依拉變奏曲》[J].大舞臺，2010(07).