中國古代說唱音樂藝術形態發展探討

摘要：我國的傳統音樂形式多種多樣，說唱音樂作為民間音樂的一種形式，在歷史的發展中不斷得到傳承和發展。本文主要概括了說唱音樂的演變過程，并分析說唱音樂在每一階段的特征，描述了其對我國傳統音樂的促進意義。

關鍵詞：說唱；音樂；歷程

說唱音樂是以說唱的形式來講述故事，是我國古代人民的藝術創造，是中國傳統民間音樂的重要組成部分，至今仍受廣大中國人民的喜愛。相對戲曲藝術而言，說唱音樂對人數需求并不大，一個人也可以進行說唱表演，說唱表演家同時利用說、唱、演三種形式就能將任何故事展現給觀眾。

一、起源

說唱音樂歷史悠久，早在周代就開始萌芽。唐朝時期變文的出現代表了說唱音樂正式形成。說唱音樂形式在宋代日益成熟，經歷元明時期的進一步發展，最終在清朝的時候達到了鼎盛時期。清代的說唱音樂在全國范圍內流傳，并產生了無數個曲種。實際上在中古時期，我國民間就有說書講史的習俗，這就是說唱藝術最初的表現形式，例如戰國時代荀子的《成相篇》。說唱音樂的本質就是以邊說邊唱的方式來敘述故事，這種方式在說唱音樂的歷史發展過程中一直被延續和使用。漢樂府中的《孔雀東南飛》作為古代說唱音樂的代表作之一，用一千七百多文字展現了封建制度下男女主人公的愛情悲劇，在正文開始前還有專門交代故事發生的時間地點和大概過程的小序。幾千年來說唱音樂最大的特點仍然是說唱結合的藝術表現形式。

二、唐代的說唱藝術

一定時期下社會的經濟對文化的發展具有重要的影響。唐代時期政治清明，我國的農業和手工業得到快速發展，經濟空前繁榮，人民生活安定，對精神文化的需求也相應的擴大，此時佛教文化在民間的宣傳正好滿足了人們的精神追求。佛教傳播人士為了讓普通市民能夠更好的理解相關佛經佛理，創造出了“變文”。變文主要是用通俗的語言來講述佛理，并以邊講邊唱的形式加入一些民間故事或佛教故事。變文不只是代表我國說唱藝術正式形成的標志，它對我國文學史也具有重大意義，奠定了說唱文學的文體基礎。變文主要將散文和韻文結合，以散文講故事，以韻文來唱故事。變文的韻文部分的唱法一般為“側吟平斷”。唐朝還存在大量記載僧侶講唱佛經變文的文獻資料。

三、宋代說唱藝術

宋代時期貿易自由，商品經濟得到進一步發展，出現越來越多的集鎮。其實在宋代的時候社會就有資本主義化的特征。市民階層擴大，出現了瓦子勾欄這種大型的商業和娛樂場所，為說唱形式提供了廣闊的發展空間。說唱音樂真正成熟于宋代，并演變出了鼓子詞、諸宮調等曲種，此外還有唱賺、陶真和涯詞。說唱音樂不再僅僅被寺院用來傳播佛教文化，許多民間說唱家在勾欄進行表演，拉近了說唱藝術和市民的距離。甚至還出現了許多文人專門為說唱音樂撰寫唱詞。北宋的說唱音樂形式主要以鼓子詞為主，南宋則以說書為主。南宋的說書被分為四種：小說”、“說經”、“說公案鐵騎兒”、“說史”。這些說書形式大多是邊說邊唱的。小說就是在銀字笙或銀字篳篥的演奏下，以詞調的方式進行演唱。宋代的說唱音樂是在唐朝變文的延續，是對它的傳承和發展。

宋元時期，民間音樂流行甚廣，民間出現了許多說唱藝人。這些說唱藝人常常在城鎮的街頭巷尾出現，給市民們說唱故事。此外宋元時期經濟繁榮，出現越來越多的城鎮和集市，市民階層不斷擴大，有利于說唱藝術的發展。來自于民間的說唱音樂在發展過程中，其曲種形式采用曲牌連綴的結構方式。民間說唱音樂能夠形象生動的展現人物的性格特點、心理活動變化，給聽眾呈現出栩栩如生的人物形象，并且在情感表達方面非常到位，給今后說唱曲種的多元化發展提供了有利條件。

四、明清時期說唱藝術

明清時期是古代說唱音樂發展的巔峰時期。明清時期資本主義萌芽的出現和為我國的古代文化提供了更大的發展平臺。說唱藝術在此背景下飛速發展，并且從鄉鎮向城市擴散，促進了說唱音樂發展規模的壯大，同時在表演形式和技巧以及伴奏音樂的種類也逐漸多樣化。說唱音樂的曲種日益豐富，由于明清時期各民族之間的聯系更加緊密，導致了少數民族說唱音樂的出現。如今我國存在三百多種說唱音樂形式，其中超過一半都產生于明清時期，并流傳至今。明清時期的說唱音樂不僅借鑒了宋元說唱音樂的藝術特點，還創新出了新的音樂結構體制稱之為“板腔體”。它主要是利用板腔的變化來進行說唱，即以上下句基本唱腔為基石，或多次重復這種強調，或對這個基礎強調的速度和節奏進行稍微調整，由此產生了多種腔調方式，達到說唱故事的目的。鼓詞、彈詞等就是采取這種唱法，一般情況下它們的韻文都是整齊的七字句或十字句。清代中期，小農經濟、工商業以及商品經濟都在迅速發展，資本主義化的特點日益顯露出來，市民越來越重視追求自身的精神文化發展。城市中出現大批的民間的說唱藝術家，他們在集市或正規的演出場所表演的次數越來越頻繁。商品經濟條件下人群具有很強的流動性，因此說唱音樂逐漸縮小故事篇幅，有的直接對故事中最出彩的部分驚醒說唱，鼓詞慢慢轉變成了“段兒書”的形式，最富代表性的就是“子弟書”和“大鼓”。

明清時期少數民族與中原文化接觸的越來越多，由此產生了少數民族說唱藝術形式。但是少數民族的經濟相對而言不算發達，并沒有很多的城鎮集市，說唱藝術缺乏相應的發展條件。因此在少數民族地區說唱音樂不是很受重視，說唱藝人沒有固定的表演場所。

宋元明清期間說唱藝術的進步和成熟，離不開人民一代又一代的傳揚和發展。它以簡單靈活的方式展現了底層社會人民的生活狀況，體現了人民對生活的希冀，也是人民最容易掌握的藝術表演形式，有利于人民用它來傳達自己的心聲。雖然封建統治者曾經采取措施對說唱音樂進行打壓或是禁止，但是它以其強大的生命力一直在民間流傳、發展。

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作者簡介：王天一，西北師范大學2012級音樂學院研究生，專業：藝術學理論，研究方向：中國傳統音樂。