當代中國風景油畫中的人文精神及其呈現分析

孫程鵬 （渤海大學藝術與傳媒學院 121000）

當代中國風景油畫中的人文精神及其呈現分析

孫程鵬 （渤海大學藝術與傳媒學院 121000）

近年來，隨著市場經濟的不斷發展，人們越來越重視對于物質的追求，而忽略了人文精神世界。當代中國風景油畫創作也受到社會發展大潮流趨勢的影響，比較注重對于風景表象的呈現，而忽視了其中的人文精神，這種現象已經引起廣大油畫藝術家的重視。因此，開展有關當代中國風景油畫中人文精神的分析研究十分必要。本文將結合當代中國風景油畫人文精神呈現的實情，分析研究當代中國風景油畫人文精神的體現以及呈現人文精神的手段，改變當代中國風景油畫創作的觀念。

當代；中國風景油畫；人文精神

風景畫創作主要是為了體現人與自熱的關系，在工業文明之前，風景畫主要就是體現自熱的美好，工業文明之后，由于人類對自熱的破壞以及人類對于自然美好認知的缺失，使得風景畫創造更多的是對于自然景觀的再現，缺失人文關懷，當代中國風景油畫的創作也是如此。本文結合中國風景油畫創作的實情，探討風景油畫中的人文精神，研究當代中國風景油畫中人文精神的體現和精神取向的成因，分析當代中國風景油畫呈現人文精神的手段。

一、風景油畫中的人文精神探討

1.風景油畫發展中人文精神的內涵

在14世紀到16世紀的文藝復興時期，風景油畫中的人文精神開始被人們所重視，可以說文藝復興時期是最早在風景油畫創作中體現人文精神的。文藝復興時期將風景油畫中的人文精神定義為對于人的關懷和尊重，主要體現的是以人文本的精神。風景油畫中的人文精神可以分為狹義和廣義，狹義的人文精神就是比較重視人存在的意義，是對古希臘古羅馬思想的一種推廣。而廣義的人文精神就是強調人道主義精神，強調人性，將人文學術觀念進行推廣，改變人們傳統的神學思想，提倡人性的自由發展。在這一時期大多數油畫作品的創作都能體現出人文意識，但在這一時期沒有單獨的風景油畫作品，風景大多只是以背景或特定場合的形式出現在一些其它類型的作品之中。

在17世紀到18世紀的啟蒙運動時期，風景油畫中的人文精神得到了進一步的發展。這一次的發展是在文藝復興時期的基礎上進行的，繼承了文藝復興時期的人文精神，但又在這一基礎上進行的發展，啟蒙運動時期的人文精神更多的是在從理性主義出發，對現實社會進行批判，強調的是對于政治民主、人身自由的追求。這一時期的作品大多體現的是對封建制度和宗教思想的不滿。

在19世紀的后半葉，隨著社會的不斷發展和科技的不斷進步，自然科學出現在人們的視野中，這不僅對社會的發展產生重要影響，同時也影響了藝術創作流派的發展。其中以印象派最為典型，印象派在這一時期對于人文精神的繼承和發展是在科學的基礎上進行的，其風景油畫作品主要是體現的是對當時歐洲藝術“統治者”的不滿。發展到后印象派時期，其藝術作品創作主要是為了揭示主觀世界，是自我的一種表現。

在20世紀，野獸派逐漸接過風景油畫中人文精神繼承和發展的接力棒。野獸派與以往的藝術流派不同，它受到塞尚藝術創作思想的影響，比較注重畫家個人思想情感的表達，而這些無形的情感要通過有形的事物體現出來，這也是人們第一次將繪畫創作提升到主觀情感表達的高度。20世紀德國的表現主義受到社會巨大變革（世界第一次大戰）影響，精神世界飽受摧殘，他們也開始通過油畫創作來表現畫家的個人精神世界。

20世紀以來，由于社會發展的重大變化以及工業革命的快速發展，使得藝術家們開始逐漸注重起社會生活。藝術創作也開始逐漸打破宗教、歷史的束縛，開始以藝術創作的形式反思人類社會的發展，加強了對于藝術創作中人文精神的重視。

2.油畫發展中的人文精神

人文精神是對人類文明和人類價值的一種表現形式，隨著時代的進步和社會的發展，人文精神也是不斷變化的。在油畫中，人文精神是對人類真實情感的表達，是一種現實的精神狀態。油畫創作這種形式傳入中國后，其人文精神的體現就與中國的傳統文化融合在一起了，使其得到了升華。中國油畫創作中的人文精神具有中國文化的特點，而后經過多年發展形成具有中國傳統文化底蘊的人文精神。時至今日，人文精神就是真善美等崇高思想的化身，其目的是對現實社會的進行批評和反思，追求理想社會。

二、當代中國風景油畫中人文精神的體現

在當代中國風景油畫的創作過程中，畫家已經逐漸擺脫“主題”創作思維的束縛，不再過分強調對于風景事物的描述和呈現。無論是哪一流派的畫家，也不論采取何種創作形式，風景只是畫家表達個人精神思想的一個依托，更加注重的是思想、精神的呈現。目前，中國風景油畫作品大多是畫家對于中國時代文化的感悟，通過風景油畫作品和觀眾進行精神層面的溝通交流。而中國風景油畫中人文精神主要體現在以下幾個方面。

1.歷史與民族文化的感懷

中國風景油畫中體現對于歷史和民族文化的感懷主要以許江、朱沙、汪鵬飛、石建軍等人為代表。如許江創作的《歷史的風景》是以風景為媒介傳達作者對于過往歷史的感悟。而汪鵬飛的一系列風景油畫作品則是通過對于老城建筑的描述傳達出作者對于老城往昔歲月的追溯和感懷。石建軍創作的《文明的遺跡》是通過描繪黃土高原的風景，表達作者對于人類歷史發展的反思和感悟。其中許江是較為典型的歷史反思和文化感悟型畫家。他所創作的大多數作品都是以當代人的歷史文化視角通過風景景觀去分析研究歷史和文化，其作品具有較為鮮明的人文關懷色彩，其中一部分是對于歷史場景的描繪，如他的作品中出現過的圓明園、上海外灘等，場面恢弘，讓人感受到歷史的沉重感；還有一部分是通過對于現代社會風景的描述，表達作者對于文化傳承和發展的希冀，如《葵園》。

2.社會進程中的風景追憶

當代中國風景油畫中體現對社會進程中風景追憶的畫家主要有趙曉佳、王巖、崔國泰、張曉濤等人。他們通過描繪現實世界，記錄社會的發展和歷史的變遷，從而表達畫家個人對于時代發展的感悟。趙曉佳的作品大多數是對工廠荒廢場景的描繪，其作品會讓觀賞者有一種壓迫感。這種類型的作品是對我國大時代發展的記錄，反映出隨著時代的發展，人們心中的焦慮與恐懼。崔國泰的作品主要是對中國重工業地區歷史的描繪。他的作品中總會出現工業廠房、煙囪等典型的具有重工業時代色彩的景觀，使人感到壓抑，這也是對歷史發展的一種反思。我國重工業時期對于自然的破壞及其嚴重，也是人文精神較為缺少的一個時期，畫家以這種景觀描繪的形式表達出自己對于這種城市化進程的追憶。

3.生存狀態的反思

城中十來家大小照相館，屬高美影樓和春風照相館是行業翹楚。年紀大些的人習慣捧春風照相館的場，年輕一代多數是高美影樓的擁泵。

當代中國風景油畫中對于生存狀態的反思主要是對于當今社會發展的反思。隨著社會的不斷發展和進步，人們的物質生活愈加富裕，物質需求不斷增加，而這種對于物質生活的過分追求卻導致人們對于自然的破壞不斷加大，使得人們精神世界缺失，隨著城市高樓大廈的不斷崛起，自然景觀不斷被破壞，人們心理上的失落感無處排解。其中較為典型的畫家有徐曉燕、楊誠等。徐曉燕的作品不是對于自然景觀的描繪，而是描繪人類社會的發展對于自然環境造成的影響，是對現代社會人類生存環境的一種反思，帶給人一種精神上的沖擊感。她的作品《開發》讓人看到了人造景觀取代自然景觀的一個過程，使人們逐漸意識到人類自身生存問題。上世紀90年代，我國開始加快城市化進程，大量土地被開墾，出現城市蠶食農村的現象，對自然造成嚴重的破壞，徐曉燕通過手中的畫筆將這一幕幕生動地記載了下來，引起人們的反思。

4.個人內心體驗的表達

除了上述對于歷史、文化、社會發展等方面的反思，當代中國風景油畫作品中還有一部分是對于畫家個人內心體驗的表達。他們進行風景油畫創作的目的不是對于風景的描繪，而是通過風景表達自己的內心世界。其中較為典型的代表畫家有朝戈、丁方、段正渠等人。朝戈的作品大多數是對較為廣闊的自然風景的描繪。如荒漠、草原、云朵等。畫法趨于樸實，這種繪畫方法主要體現的是作者對于宗教思想的領悟，使觀賞者也能感受到作者內心的靜穆與高貴。丁方的作品是結合了東西方文化后對于社會發展不同歷史時期文明和藝術的研究與表達。其作品更多的呈現出的是悲劇性的氛圍，展示了作者內心的憂慮與悲觀，這種思想是那個時代的總體展現。

三、當代中國風景油畫中精神取向的成因

1.受西方藝術思想的影響

中國“85思潮”的出現是中國對于西方藝術思想的一次學習和效仿，這對于中國藝術思想的發展產生重要影響，使得中國社會出現百花齊放的局面。這同樣也對中國的藝術家產生重要影響，改變了他們藝術創作的思想。上世紀90年代，很多藝術家選擇去西方國家學習先進的現代藝術思想和表現形式。這種東西方文化的交流和融合促使大批具有鮮明個性風格的藝術家和作品誕生。如許江于上世紀80年代去德國學習藝術創作，其思想受到德國新表現主義思想的影響，創作的作品多是對于民族歷史和文化的反思。孫綱受西方藝術思想影響，創作的《藝術區》等作品中，以當代藝術區的某一特點場景為創作背景，表現出一種無意識的藝術創作狀態。當代中國很多畫家創作的風景油畫作品都可以看出西方藝術思想的影子。

2.本土風景油畫中人文意識覺醒

中國傳統的風景油畫創作大多數是對自然風景的再現，即我們所說的寫實風景油畫。但顏問梁的風景油畫作品受到西方藝術思想的影響較大，整體構圖比較嚴謹，典型的代表作品有《湖畔》。另一位比較具有代表性的風景寫實畫家是劉海粟，他主要受印象派創作思想的影響，比較喜歡用較為鮮明、靚麗的色彩，使其形成了獨特的個人繪畫風格，其主要的作品有《北京門前》《雪霧》等。上世紀90年代后，隨著市場經濟的不斷發展，藝術市場也逐步得到開發，各種外來藝術思想文化開始沖擊本土文化，使中國風景油畫逐漸形成三種類型，第一種是繼續呈現中國傳統文化思想，第二種是描繪具有典型代表的地域景觀，如湖泊、高原等，第三種是對現代城市人文景觀的描繪。這三種風景油畫創作類型幾乎可以概括當代中國風景油畫中人文精神的體現方面。并對當代中國風景油畫中人文精神的發展具有重要的指導意義。

3.時代文化需求

隨著改革開放進程的不斷推進，中國社會的發展逐漸開始走向現代化，這不僅對中國經濟的發展起到了較大的促進作用，同時也對中國的文化發展起到了一定積極作用，使中國文化逐漸向多元化發展。上世紀90年代，隨著中國同西方的文化交流不斷增加，中國油畫創作的方向也逐漸發生變化，畫家開始研究繪畫技巧和繪畫風格等問題，不再一門心思研究中國社會的變化，創作的藝術作品也不再局限在對時代發展的描述，這就是時代文化發展的需要。在這種背景下，藝術家有責任承擔起藝術發展的責任，將人文精神融入到風景油畫創作中。這不僅是人文精神的藝術體現，也是對人類精神世界的尊重，是人存在于社會中的意義。這就要求藝術家以人類歷史文明為基礎，對現代社會中的人文精神進行創作，以藝術形式體現當代社會時代的需求。

四、當代中國風景油畫呈現人文精神的手段

1.指向性內容

所謂指向性內容就是指當代中國風景油畫畫家進行藝術創作的過程中要結合社會發展的實際情況，以時代鮮明事物為代表進行藝術創作，來表達畫家對于當代社會、文化發展的感悟與反思。如尚揚的風景油畫作品就是一個時代發展的過程的縮影。在1991年尚揚開始意識到隨著社會的發展，現代文化與以往文化的不同，并通過《大風景》完成藝術轉型，使自己能透過風景來描繪自己的內心世界，這也與中國文化的走向相一致。1994年，尚揚創作《診斷》，來表達當時人們受到商業化社會的影響而導致的心理矛盾。隨后在2003年，尚揚受到“非典”的影響，創作了《董其昌—2》作品，2004年受到沙塵暴突襲的影響創作了《歌謠》。尚揚的作品是緊隨時代發展的步伐，以時代熱點事件為創作靈感，通過對風景的描繪來表達自己對于社會發展的感悟。

2.暗示性符號

所謂暗示性符號就是在藝術創作的過程中采用較為含蓄的語言和手法來營造一種氛圍，使人能領會到畫家的意圖，即通過一種符合來表達作者對于某一事件或問題的看法和感悟。如許江創作的《翻手復弈之二》，就是通過抽象的棋盤形式來表達作者對于現實社會的感悟，每個人都如棋手，只有看穿生活的本質，才能贏得人生的勝利。而棋盤上錯綜復雜的關系更是對現實生活中復雜人際關系的隱喻。此外，采用暗示性符號的奇妙之處不僅在于畫家通過符合向人們展示出什么思想，還包括人們通過觀賞這種創作形式的作品能獲得什么樣的感悟。

3.象征性語言

象征性語言是畫家對于自然景觀進行不同形式的闡述，即畫家采取不同的藝術表現形式對風景景觀進行不同的象征性闡述。如德國的基弗曾用稻草作畫，認為稻草是希望的象征，但實際上也可以把稻草理解為脆弱。許江也曾用同樣的手法描繪了科索沃轟炸事件。徐曉燕在進行《活在別處》的創作過程中通過黑色的枯萎的植物等形象來象征“死亡”。此外，在朝戈、丁方等作品中也有這種類型的表達形式，即采取一定的描繪方式來傳達出畫家的創作目的。

五、總結

總之，在當代中國風景油畫創作過程中融入人文精神是現代藝術創作的需要，也是中國時代發展的需要。只有采取這種形式的風景油畫創作才能將人文精神推廣到更高的層面上，使之與當代文化的發展相匹配，喚起更多人對于人文精神的關注。為了促進我國文化的發展與進步，廣大藝術家們應投入更多的時間和精力進行相關的研究。

[1]王治平.中國風景油畫與人文精神[J].美術大觀，2011（2）：103.

[2]宋志江.淺析中國油畫風景的山水情結[J].大眾文藝，2010（4）：91-92.

[3]楊雁楸，平軍.論中國油畫中人文精神的體現[J].電影評介，2008（8）：91.

孫程鵬，1992年生，男，遼寧省朝陽市，蒙古族，渤海大學藝術與傳媒學院，美術學（油畫）專業，本科生。