油畫創(chuàng)作向古典之路的回歸

伍興仁 （定西師范高等專科學(xué)校 美術(shù)系 743000）

前言

在創(chuàng)作油畫的過(guò)程中，不管是古典油畫、現(xiàn)代油畫或是當(dāng)代油畫；不管是西方油畫大師還是中國(guó)油畫新人，都是在不斷探索適合自己特點(diǎn)、風(fēng)格的作品。從生活中搜集、提煉創(chuàng)作素材是一切創(chuàng)作的原則，而所有這一些都離不開油畫的核心與靈魂，這就是“形”與“意”。由于古典油畫的畫法與技巧有著獨(dú)特的魅力與影響，油畫創(chuàng)作出現(xiàn)了向古典之路回歸的傾向。

一、古典油畫的產(chǎn)生與發(fā)展

多數(shù)油畫大師認(rèn)為，古典油畫是由丹培拉繪畫演變而來(lái)，從西方美術(shù)史的發(fā)展分期來(lái)看，“丹培拉”的繪畫時(shí)代正是被史學(xué)家稱為中世紀(jì)的3世紀(jì)至13世紀(jì)。丹培拉繪畫是西方的一種古老的繪畫技術(shù)，繪制圣像畫的重要技術(shù)手段就是丹培拉畫法，在繪制的過(guò)程中，畫師們將自己對(duì)宗教的虔誠(chéng)的信仰以及對(duì)宗教無(wú)比的熱情都投入到作品中。這種創(chuàng)作方法是運(yùn)用多層疊色法，顏色在不斷疊加的過(guò)程中逐漸達(dá)到豐盈飽和。這種繪畫技術(shù)在3世紀(jì)至13世紀(jì)得以廣泛的發(fā)展，一直持續(xù)到 15 世紀(jì)。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇﹙Leonardo da Vinci，1452—1519﹚、米開朗基羅﹙MichelangeloBuonarroti，1475—1564﹚、阿爾布雷希特·丟勒﹙Albrecht Durer，1471—1528﹚等繪畫大師都用這種方法繪制過(guò)圣像畫。直至文藝復(fù)興之前，這種繪畫技巧一直被廣泛使用。但是根據(jù)史料記載，文藝復(fù)興時(shí)期這種畫法有了很大變革，當(dāng)時(shí)的畫家凡·愛(ài)克在丹培拉繪畫的基礎(chǔ)上改變了媒介劑，并在創(chuàng)作作品時(shí)使用了松節(jié)油和亞麻仁油混合的顏色，畫出來(lái)的作品效果驚人的好，于是一般認(rèn)為，凡·愛(ài)克創(chuàng)作了純粹的油畫。

而到了15世紀(jì)末16世紀(jì)初，著名畫家提香開始創(chuàng)造新的油畫技巧，他創(chuàng)作的作品多是依靠色彩來(lái)表現(xiàn)，通過(guò)不同的色彩來(lái)展示人物的心理活動(dòng)和精神境界。提香的這種創(chuàng)作手法在當(dāng)時(shí)的油畫創(chuàng)作界產(chǎn)生了巨大反響。16世紀(jì)以后到17世紀(jì)，對(duì)于古典油畫來(lái)說(shuō)是它的輝煌時(shí)期，在這一時(shí)期中，不佳根據(jù)自己的生活經(jīng)歷以，不斷地創(chuàng)新創(chuàng)作手法，對(duì)古典油畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了積極影響，使得古典油畫的創(chuàng)作不斷優(yōu)化，不同題材的古典油畫都呈繁榮趨勢(shì)，種類不斷地?cái)U(kuò)大，包括歷史人物畫、宗教故事畫、風(fēng)俗習(xí)慣畫等等，同時(shí)，油畫的技巧也更加純熟，形成了不同的學(xué)派。主要的代表人物有意大利畫家卡拉瓦喬，西班牙畫家格列柯等油畫大師。

然而到了18世紀(jì)，艷麗的洛可可風(fēng)格的藝術(shù)主宰了大部分時(shí)期，此時(shí)的油畫創(chuàng)作也受到了深刻影響。從18世紀(jì)末至19世紀(jì)初，法國(guó)流行的古典主義思潮被稱為新古典主義，這一時(shí)期的油畫創(chuàng)作崇尚古風(fēng)、理性與自然的統(tǒng)一。新古典主義對(duì)于十八世紀(jì)之前的古典主義來(lái)說(shuō)，是一種突破，對(duì)于新古典主義的油畫創(chuàng)作代表主要有大衛(wèi)、安格爾等著名畫家。但是，到了19世紀(jì)，新古典主義油畫逐漸被工業(yè)化的近代油畫所取代，古典油畫的鼎盛時(shí)期逐漸消退，取而代之的是不同創(chuàng)作手法和創(chuàng)作內(nèi)容的多重創(chuàng)作流派，這些新的流派的誕生為油畫創(chuàng)作又注入了新的活力元素。

二、古典油畫的創(chuàng)作技法

第一，古典油畫對(duì)于顏色運(yùn)用獨(dú)具特色。在近現(xiàn)代的油畫創(chuàng)作手法中，強(qiáng)調(diào)油畫顏色的飽滿，而古典油畫則是強(qiáng)調(diào)顏色的透明性，古典油畫的顏色運(yùn)用主要是將顏色重疊使用，首先是利用較暗的顏色作為底版，然后再在底版上著色，在著色之前，作品的形體已經(jīng)被原來(lái)的暗色所確定。除此以外，它的著色技巧也不同于常規(guī)的畫法，它的著色方法類似于中國(guó)水墨畫的創(chuàng)作技巧，它不突出表現(xiàn)色彩的飽滿，而是強(qiáng)調(diào)色彩的透明度，色彩的調(diào)和一般情況下會(huì)像中國(guó)水墨畫那樣，先進(jìn)行稀釋，稀釋以后的色彩效果就有點(diǎn)朦朧透光的感覺(jué)，于是就形成了模糊朦朧的色彩神秘感。

第二，它的創(chuàng)作秉持寫實(shí)主義的精神原則。19 世紀(jì)以前，古典油畫術(shù)往往注重的是再現(xiàn)和模仿，一再?gòu)?qiáng)調(diào)逼真的藝術(shù)效果，使得作品缺乏藝術(shù)性。所以在西方古典油畫的藝術(shù)史中建立了一套真實(shí)再現(xiàn)實(shí)物的科學(xué)技術(shù)體系。古典主義油畫所表現(xiàn)的內(nèi)容不是感性的，而是理性的，整幅古典油畫顯示出一種完美的線條美，創(chuàng)作結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)縝密。普桑將古典油畫的這一創(chuàng)作理念運(yùn)用的恰到好處，使得古典主義油畫的創(chuàng)作達(dá)到了最鼎盛的時(shí)期。而普桑的代表作主要有《阿爾卡迪亞的牧人》。

三、油畫創(chuàng)作回歸古典的原因及意義

（一）油畫創(chuàng)作回歸古典的原因

首先，古典油畫本身極具美學(xué)價(jià)值，比如《逃亡埃及》這部作品，它是喬托壁畫作品中比較有代表性的一幅。它所描繪的是發(fā)生在普通農(nóng)戶家中的的生活場(chǎng)景，現(xiàn)實(shí)的人物與情節(jié)，我們所感受到的就像是一件發(fā)生在自己身邊的事情一樣，感覺(jué)非常真實(shí)。除此以外，喬托為了表現(xiàn)這種真實(shí)的生活場(chǎng)景，并盡可能的表現(xiàn)出人物和場(chǎng)景之間的真實(shí)性，開始探索寫實(shí)的繪畫技巧，第一次在畫面中把人物與背景之間的距離，按照自然的法則拉開了，而在任務(wù)的塑造方面喬托是通過(guò)光影的關(guān)系來(lái)完成的，他作品中的人體出現(xiàn)了體積感和分量感。在這個(gè)意義上，古典油畫作品體現(xiàn)出的藝術(shù)美是真、善、美的三位一體，不同的美在經(jīng)驗(yàn)中得到了高度融合。在油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)美是必然的。但是，古典油畫創(chuàng)造出來(lái)的美體現(xiàn)了原始的、自然的美，這種美中包含著古典油畫創(chuàng)作者對(duì)于美的獨(dú)特感受和理解，值得我們重新去感受。

第二，古典油畫獨(dú)具特色的創(chuàng)作技法與特殊的創(chuàng)作風(fēng)格值得后世探討研究。古典油畫講求自然美。因此，古典油畫的創(chuàng)作主要依據(jù)物體的自然屬性，著重展示事物的自然美。除了創(chuàng)作原則秉持自然的原則以外，它的創(chuàng)作原料有時(shí)也借助外界的自然材料，油畫大師在挑選創(chuàng)作原料是十分注重原料本身的自然特質(zhì)，比如事物的紋理、形體、光澤等，在古典油畫大師的理念中，自然才是真，他們追求自然與審美的完美結(jié)合。古典油畫追求藝術(shù)的表現(xiàn)，但是更注重作品的自然屬性，他們認(rèn)為純粹的藝術(shù)是自然的藝術(shù)。古典油畫的創(chuàng)作技法和創(chuàng)作風(fēng)格獨(dú)具特色，它顯示出的獨(dú)特魅力是后世油畫創(chuàng)作技法所不可比擬的，它使整幅作品更純粹。

第三，我們對(duì)于古典油畫在美學(xué)上作為一個(gè)獨(dú)立單方面的研究還不是很多，研究的程度還不夠透徹，需要我們進(jìn)一步地為之探索。任何藝術(shù)都有其發(fā)展的優(yōu)勢(shì)與局限性，古典油畫亦是如此。它在近半個(gè)世紀(jì)的發(fā)展歷程中，既表現(xiàn)出了自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力，也暴露了自身的局限性，比如古典油畫創(chuàng)新性不夠，過(guò)于強(qiáng)調(diào)真實(shí)等，但是即使有很多的缺點(diǎn)，但是它獨(dú)特的表現(xiàn)手法和創(chuàng)作理念卻一直受到油畫大師的高度關(guān)注。但是，古典油畫的創(chuàng)作仍需我們進(jìn)一步法創(chuàng)新發(fā)展，需要我們借助現(xiàn)代的科學(xué)技術(shù)逐漸去完善其中的缺點(diǎn)，對(duì)于其中作品中的未知因素，仍有待我們進(jìn)一步去研究。

（二）油畫創(chuàng)作回歸古典的意義

油畫回歸古典的的意義不僅僅是對(duì)于古典油畫創(chuàng)作技法的繼承，也包括對(duì)古典主義油畫創(chuàng)作的創(chuàng)新。在經(jīng)歷了近現(xiàn)代主義油畫的創(chuàng)作以后，油畫大師對(duì)于古典主義油畫的創(chuàng)作又有了新的見(jiàn)解，同時(shí)再結(jié)合以前古典油畫作品的創(chuàng)作技巧，將古典主義油畫創(chuàng)作又推向了另一個(gè)高潮。古代主義油畫創(chuàng)作重視作品的立體感和形象感，強(qiáng)調(diào)真實(shí)性。古典油畫展現(xiàn)出來(lái)的美學(xué)特征也是獨(dú)具特色，它所展現(xiàn)的美學(xué)似乎是一個(gè)復(fù)雜的矛盾體，但是卻有一種獨(dú)特的韻味深藏其中，作品的細(xì)微之處也展現(xiàn)出神韻一般的美感。

而近現(xiàn)代油畫創(chuàng)作的技法之所以豐富多變、精彩紛呈，正是受到了古典油畫的創(chuàng)作影響。我們?cè)诨貧w古典油畫的創(chuàng)作之路上，不僅能從古典油畫中獲得創(chuàng)作的靈感，汲取油畫創(chuàng)作的養(yǎng)分，在油畫作品創(chuàng)作時(shí)，根據(jù)作品的主題，選取適當(dāng)?shù)膭?chuàng)作材料，創(chuàng)作與作品相符的風(fēng)格特征。回歸古典油畫的創(chuàng)作，既有利于我們?cè)趧?chuàng)作中注意學(xué)習(xí)積累古典油畫的創(chuàng)作技巧，也助于我們從古典油畫大師的作品中學(xué)習(xí)和借鑒相關(guān)的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)。

總結(jié)

歐洲古典油畫自產(chǎn)生之日起，就以其獨(dú)特的魅力使世人折服，即使在歷史上曾經(jīng)經(jīng)歷了由盛轉(zhuǎn)衰的歷程，也曾被近代主義、現(xiàn)代主義、浪漫主義及印象派等掩蓋過(guò)輝煌，但是古典油畫卻是它們的源頭，它們從古典油畫中尋找靈感，汲取營(yíng)養(yǎng)。本文通過(guò)對(duì)古典油畫的發(fā)展和演變以及當(dāng)代油畫創(chuàng)作回歸古典之路的原因及意義的探討和研究，讓我們對(duì)油畫的創(chuàng)作及優(yōu)化的發(fā)展有了進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)，同時(shí)古典油畫作為傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)形式，它給世人留下了很多的傳世佳作，這也是其魅力影響至今的原因。油畫創(chuàng)作回歸古典之路仍舊充滿未知，但是古典油畫有自己的一些程式化的東西，及一些繪畫技法的要求，當(dāng)在回歸古典油畫創(chuàng)作時(shí)，最好了解并知道一些古典油畫的基礎(chǔ)理論，這對(duì)于提升作品的層次很有幫助。

[1]中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國(guó)美術(shù)史教研室編著.《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》.高等教育出版社，1998.

[2][波]瓦迪斯瓦夫·塔塔爾凱維奇著.《西方六大美學(xué)觀念史》.上海譯文出版社，2006.8.

[3][英]愛(ài)德華·盧西—史密斯著.《西方八十年代藝術(shù)》.湖南美術(shù)出版社，1992.4.

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[5][德]馬克思·多奈爾著，楊鴻晏，楊紅太譯.《歐洲繪畫大師技法與材料》.2004.

[6]靳尚誼主編，丁一林編著.《油畫》.中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2000.