舞蹈的技術能力培養方法研究

苑 芳 （ 成都文理學院 610000）

舞蹈的技術能力培養方法研究

苑 芳 （ 成都文理學院 610000）

舞蹈作為一種以“人體動作”為特征的藝術表現形式，對舞蹈表演者的技術能力提出了很高的要求，這就需要在培養過程中著重的對表演者的技術能力進行相應的培養，但是目前我國在對舞蹈的技術能力培養方面卻存在一定的問題，應該引起一定的重視。

舞蹈；技術能力；培養方式

舞蹈作為一種以動作為主體的藝術表現形式，本身對表演者的技術能力就提出了很高的要求，這就需要在對舞蹈表演者進行培養時著重的對其技術能力進行培養，但需要指出的是，在培養中也不是“惟技術論”，也要掌握一定的度，過猶不及，縱觀目前我國在對舞蹈技術能力培養方法上的現狀，依然存在著除了沒有把握好度之外的很多問題，這些問題的存在直接影響了對舞蹈表演者對舞蹈技術能力的認識與水平的提升，應該引起一定的重視，并采取相應的措施進行解決。本文，在對舞蹈技術能力進行簡單界定的基礎上，重點對舞蹈技術能力培養過程中存在的問題及相應的解決措施進行剖析。

一、舞蹈的技術能力涵義

什么是舞蹈的技術能力，從字面意義上理解就是在舞蹈表演者進行表演的過程中運用的一些技巧，以增加舞臺表現力，從深層次上去理解則是，舞蹈表演者在一定的情景下，通過調動自身骨骼、韌帶、肌肉、肢體等完成平衡、翻滾、跳躍、拉伸等一系列的有規律的動作，以用來表達情景的內容和情感。

這些動作看似簡單，卻需要舞蹈表演者經常性的訓練和對舞蹈本身的理解，將技術與舞蹈所表達的情景完美的結合，將情感融入到技術中，從而達到形神兼備的效果。

二、舞蹈技術能力在舞蹈表演中的重要性

舞蹈是舞蹈藝術和舞蹈技術的結合體，一個舞蹈作品不僅要有藝術性，還要具有技術性，只有二者結合，才能起到更好的表現效果，當前，隨著我國技術的不斷發展，舞蹈在技術層面也有了較大的提高，比如芭蕾舞，通過舞臺上舞蹈技術的運用，使其具有了更高的觀賞藝術性。

我國著名的舞蹈學者楊大寶在其作品《盤羊》中就較多的運用了舞蹈技術，通過舞蹈技術巧妙的表達不同的場景、不同的情景，以表達不同的情感和故事，比如在該作品中，當大幕拉開，盤羊傲立在山峰之上，隨后通過一個騰空而起，立即翻下等一系列動作將盤羊的矯健的身姿活靈活現的展現在觀眾的面前，在這里，觀眾絲毫沒有感覺到突兀的感覺，反而是更好的融入其中。

因此，要想完美的表現舞蹈作品，引起觀眾的共鳴，必須對舞蹈的技術能力進行培養。

三、舞蹈技術能力培養方式中存在的問題

舞蹈技術對舞蹈本身的表現形式和表現張力都有著極大的影響，因此要重視對舞蹈技術能力的培養，但是，目前，在對舞蹈技術培養方法中卻存在一定的問題，這些問題的存在對舞蹈表演者形成了一種舞蹈，不利于他們在技術層面的快速提升，應引起一定的重視。

（一）教育理念相對滯后

隨著社會的發展，特別是網絡時代的來臨，大眾接受外界信息多元化，視野也越來越開闊，舞蹈學習者依然，但是某些教育機構在對舞蹈學習者進行培養時思維固化，教學設施相對落后，在教學方式上采用填鴨式，這樣導致的直接結果就是無法吸引舞蹈學習者的興趣，從而注意力分散，進而使得教學效果大打折扣。

（二）課程安排不合理

課程安排不合理主要指的與專業無關的課程和專業相關的課程安排比例不協調，就舞蹈專業而言，最主要的課程應該是舞蹈概論、舞臺表現力等課程，但是某些教育機構，以大學為例，目前的普通大學一般是4年制，但是在前2年或者1年半的時間，學生是無法接觸到與專業相關的課程的或者很少接觸，他們的課程被馬克思主義概論、語言基礎概論等占據，加之在最后一年，學生們忙著畢業實習和找工作，因此真正學習與專業相關的內容最多只有2年，這樣導致的結果就是專業上的不扎實。另外，還有一點是舞蹈，最終的是要在舞臺上展現，但在課程設置時理論課程的實踐課程的安排比例往往也是不協調的。

（三）過分的注重舞蹈技術

目前，隨著技術的發展，以往不可能呈現的舞臺技術現在都被運用在舞臺上，舞蹈表演者將這些技術與自己的表演合二為一，在某些情境下確實能夠收到不錯的效果，因此，在對舞蹈學習者進行培養時，過多的強調舞蹈技術，過多的關注舞蹈學習者肢體語言，而忽略了對他們對作品深層次的理解上，[2]“惟技術論”大行其道，備受推崇，但這樣導致的結果是表演者在表演過程中只有形而沒有情，試想，假如表演都無法令自己動容，觀眾又如何會共鳴。

四、建議

上文提到，在對舞蹈學習者進行培養時，教育理念、教學的課程安排、教學的方式上都存在一定的問題，這些問題的存在制約了舞蹈學習者學習的步伐，影響了舞臺最終呈現的效果，因此，必須采取一定的措施進行解決。

（一）與時俱進，更新教學理念

理念指導整個教學過程，當前的某些教育機構的教育理念很顯然已經滯后，因此必須逐步的進行更新，比如在課堂上運用網絡技術進行教學，對教師進行網絡理念、技術的相關培養，提高他們的網絡意識，加強與學生的互動與交流，從而提高學習者在課堂上的學習興趣和效率。

（二）優化課程設置，開設第二課堂

在我國當前的大背景下，課程設置的靈活性受到一定的限制，但是可以根據專業的不同“因地制宜”，相對的縮短與專業無關課程的學習時間，增加專業課程的學習，為了更好的達到實踐的效果，可以開設第二課堂，同時鼓勵學習者多參加社會實踐活動，增加他們的舞臺經驗，提升他們對舞臺技術的理解和表現力。

（三）掌握一定的度

馬克思主義哲學指出，任何事情都要掌握一個度，過猶不及，對舞蹈技術能力的培養也是這樣，當前在舞蹈學習中存在的過多強調技術的現象顯然是不可取的，冰凍三尺非一日之寒，舞蹈技術的學習也是一個漫長的過程，不要操之過急，要將舞臺技術與舞蹈藝術兩者完美的結合在一起，才能達到最好的舞臺效果，從而獲得大眾的喜愛和認可。

總之，舞蹈技術的處理涉及多個層面，因此在學習的過程中要樹立一個健康的心態，在對舞蹈學習者進行培養時要循序漸進，綜合考慮學習者的實際情況，同時與時俱進，加強與先進的機構的交流和學習，增加學習者舞臺實際表演的時間和機會，提升他們對舞蹈技術的感悟能力。

[1]劉中穎.古典芭蕾舞訓練方法與民族舞蹈的技術能力培養方法研究[D].中央民族大學，2011.3.

[2]陸麗萍.教學應注重對學生內在情感和表現力的培養[J].周刊（理論研究），2009.08.

姓名：苑芳，出生年月1980年1月23日，性別：女，籍貫：河北，職稱：講師，研究方向：舞蹈表演、舞蹈教學。