有關(guān)視覺藝術(shù)的創(chuàng)意思維研究

李巖

[內(nèi)容摘要]創(chuàng)意思維是運用新穎獨特的方法揭示客觀事物的本質(zhì)與內(nèi)在聯(lián)系，從而獲取對事物的重新理解與詮釋。創(chuàng)意思維作為一門獨立學(xué)科，作用于科學(xué)、經(jīng)濟、政治、文化、藝術(shù)等領(lǐng)域，特別是在極具創(chuàng)造力與創(chuàng)新性的視覺藝術(shù)領(lǐng)域，創(chuàng)意思維運用賦予存在的思維方法對其創(chuàng)作的方式、路徑與結(jié)果產(chǎn)生積極有效的推進作用，并且運用科學(xué)系統(tǒng)的思維方式與獨特的觀念來不斷突破具象思維、邏輯思維與慣性思維對視覺藝術(shù)創(chuàng)作所產(chǎn)生的限制與束縛。

在視覺藝術(shù)創(chuàng)作過程中，通常使用的創(chuàng)意思維方法有：發(fā)散思維、非邏輯思維、逆向思維與挑戰(zhàn)概念。

[關(guān)鍵詞]視覺藝術(shù) 創(chuàng)意思維 創(chuàng)作方法

視覺藝術(shù)（Visual Art）的概念，是由20世紀90年代所盛行的“大視覺”、“大美術(shù)”概念演化而來的一種寬泛的藝術(shù)觀念，主要指運用某種或多種物質(zhì)材料塑造直觀的可視的造型藝術(shù)。

通俗意義上講，視覺藝術(shù)就是能夠看得見、摸得到的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它所強調(diào)的是藝術(shù)作品真實存在的感受。視覺藝術(shù)的分類眾多，其中包括：運用水墨進行創(chuàng)作的中國畫：從西方引入的油畫、水彩畫：藝術(shù)與工藝并重的版畫、雕塑：運用多種材料進行創(chuàng)作的裝置：藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域的視覺傳達：還有環(huán)境藝術(shù)、空間藝術(shù)、建筑、產(chǎn)品造型設(shè)計、服裝設(shè)計：以及新藝術(shù)門類的攝影、影視藝術(shù)、動漫藝術(shù)等。

創(chuàng)意思維，又稱作為創(chuàng)造性思維，“創(chuàng)造（Create）”一詞在韋氏英文字典中的解釋是“賦予存在”，那么創(chuàng)造性思維就可以被理解為一種“賦予存在”的思維能力，是指人們在實踐活動中主動發(fā)現(xiàn)問題并且在解決該問題為目標的前提下積極運用有意識或無意識兩種心理能力的交替作用，通過邏輯思維與非邏輯思維方式相互協(xié)作完成其思維的過程。

而通常意義下，創(chuàng)意思維就是指運用獨特的、非常態(tài)的方式與方法，來尋求解決問題的途徑，是一種積極的思維活動。創(chuàng)意思維作為一門獨立的學(xué)科作用于人類社會生活的方方面面，整個人類的科學(xué)、經(jīng)濟、政治、文化、藝術(shù)等領(lǐng)域的發(fā)展及演變，皆與以新穎獨特的思維方法揭示事物本質(zhì)以及內(nèi)在聯(lián)系從而獲取對事物的重新理解有著密切關(guān)系：特別是在極具創(chuàng)造力與創(chuàng)新性的視覺藝術(shù)領(lǐng)域，創(chuàng)意思維在視覺藝術(shù)范疇內(nèi)運用賦予存在的思維方法對視覺藝術(shù)創(chuàng)作的方式、路徑與結(jié)果產(chǎn)生積極有效的推進作用，視覺藝術(shù)中的創(chuàng)意思維更是運用科學(xué)系統(tǒng)的思維方式與獨特的觀念來不斷突破具象思維、邏輯思維與慣性思維對視覺藝術(shù)創(chuàng)作所產(chǎn)生的限制與束縛。

在整個視覺藝術(shù)的歷史發(fā)展進程中，每一個具有代表性的輝煌時期都可以理解為對當(dāng)時整個藝術(shù)領(lǐng)域的一次背離與革命，所以新出現(xiàn)的視覺藝術(shù)總是具有很強的反叛精神。運用創(chuàng)意思維的概念，可理解為藝術(shù)家運用逆向思維、抽象思維、非邏輯思維等非正常思維方法努力對所處的藝術(shù)環(huán)境與自身的創(chuàng)作目的進行重新思考與定位，從而不斷地對視覺藝術(shù)可能的創(chuàng)造性提出新的探索。

例如，達達主義的代表人物米歇爾·杜尚于1917年買了一個男性小便池并簽上自己的名字與購買日期，堂而皇之地將其寄到美國的獨立藝術(shù)家委員會，要求作為藝術(shù)品進行展出。雖然這件展品立刻遭到藝委會的拒絕，但由此事件所引發(fā)的騷動與紛爭震動了整個藝術(shù)界。這件被稱為《泉》的“藝術(shù)作品”徹底打破和否定了西方藝術(shù)的常規(guī)模式與傳統(tǒng)觀念，不再把藝術(shù)特別是美術(shù)這一概念限定為繪畫或是雕塑，而是提出了“藝術(shù)可以是隨便什么東西，藝術(shù)不崇高，藝術(shù)不值得受我們太多的推崇”這一具有顛覆性的觀點，從而引發(fā)了人們對“藝術(shù)”這一事物及概念的重新思考與定義。杜尚正是運用創(chuàng)意思維的方法，對“藝術(shù)”的概念進行了挑戰(zhàn)并展開了新的探索，他所提出的反傳統(tǒng)的美學(xué)觀念以及運用現(xiàn)成品的藝術(shù)主張，不但賦予視覺藝術(shù)以新的存在形式，同時也為整個西方現(xiàn)代藝術(shù)紛至沓來的新觀念、新流派提供了更為廣闊的思考空間與無限的可能性。

一般來講，創(chuàng)造性是由創(chuàng)造意識、創(chuàng)造思維、創(chuàng)造活動三部分組成，這也是視覺藝術(shù)的原始動力與最終目的。作用于視覺藝術(shù)范疇的創(chuàng)造性思維方法，以發(fā)散思維、逆向思維、非邏輯思維等具有挑戰(zhàn)性與創(chuàng)新性的思維方式為主。在視覺藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，人們通常會把科學(xué)的創(chuàng)意思維認定為一種本能選擇，從而忽略了使用創(chuàng)意思維在整個創(chuàng)作過程中所能起到的關(guān)鍵作用。接下來，文章將結(jié)合創(chuàng)作案例對創(chuàng)意思維進行論述，于視覺藝術(shù)范疇闡述創(chuàng)意思維作用于視覺藝術(shù)創(chuàng)作的重要意義。

一、發(fā)散思維

發(fā)散思維，是指圍繞特定問題所采取的不拘泥某一種方法、路徑與角度的分析與思考，且盡量避免已有規(guī)則與慣用方式的束縛，積極運用輻射式的多方位思考獲取各種解決方法。也就是說，在解決問題的過程中，盡量尋找一些與問題有關(guān)聯(lián)的可能性，而不是簡單地線性思維，憑自己以往的概念去理解解決問題的方式。發(fā)散性思維的核心是想象力，而這也是視覺藝術(shù)創(chuàng)作必需的重要能力，因此可以有效地運用發(fā)散性思維的方法來培養(yǎng)視覺藝術(shù)創(chuàng)作主體的主動想象力。

發(fā)散思維，主要有詞語發(fā)散、圖形發(fā)散、用途發(fā)散等方法，其中圖形發(fā)散訓(xùn)練在視覺藝術(shù)范疇的視覺傳達與產(chǎn)品設(shè)計領(lǐng)域有著更為直觀的價值與作用。例如，著名食品公司美國亨氏集團（Heinz）為產(chǎn)品“好得出奇”系列的食用醬汁推出平面廣告，企業(yè)通過該廣告其獨特的創(chuàng)意凸顯了亨氏公司對味道、食材及制作工藝的極致追求。在該廣告作品中，其主體形象是由產(chǎn)品本身和對產(chǎn)品進行發(fā)散性思維后所組成的關(guān)于味道的概念圖形兩部分構(gòu)成。在概念圖形的創(chuàng)意過程中，創(chuàng)作者對產(chǎn)品本身進行了圖形發(fā)散思維與用途發(fā)散思維的運用，即盡可能地尋找豐富而原始的食材形象和產(chǎn)品制作過程中可能使用到的工具形象作為創(chuàng)作素材，同時運用收斂思維對所集素材進行選擇，進行規(guī)范，最終共同作用于一組主題突出、創(chuàng)意獨特、色彩鮮明、造型清新的平面廣告作品。

這組作品不僅是發(fā)散思維于視覺藝術(shù)創(chuàng)作的典型代表，同時體現(xiàn)出一種高級思維形式 在整個創(chuàng)作過程中將發(fā)散思維與收斂思維相輔相成，相互作用，堪稱“兩面神思維”。由此可見，發(fā)散思維是一種聚創(chuàng)造性與科學(xué)性、理性、客觀性于一身的思維活動。

二、非邏輯思維

邏輯思維，是借助言語形式表達的思維，具有很強的推理表征：通過分類、比較、分析、總結(jié)、概括等方法，能夠揭露事物的本質(zhì)、特征與規(guī)律。

非邏輯思維，通常指人們無法用言語來表達的內(nèi)心活動，因此非邏輯思維也被稱為“非言語思維”。其主要特征有：跳躍性、突發(fā)性、不連貫性、模糊性、瞬間性等：其主要形式有：直覺、聯(lián)想、比喻、隱喻、類比、靈感、頓悟等。

在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，通常邏輯推理的作用必不可少；但是要想產(chǎn)生創(chuàng)意，需要突破邏輯思維的慣性，借助于非邏輯思維。特別是在視覺藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，非邏輯思維更是起到了必不可少的催化作用，將藝術(shù)家催生出驚人的創(chuàng)造性。

例如，比利時20世紀最杰出的超現(xiàn)實主義畫家馬格利特于1929年創(chuàng)作了油畫作品《形象的叛逆》。在這幅作品中，畫面主體呈現(xiàn)的是一只運用寫實手法描繪的煙斗形象：但在作品下方，畫家又用法文標注了“這不是一只煙斗”的說明。這種畫面形象表達與畫面文字陳述之間的矛盾與對抗，引發(fā)了眾人的思考與爭論。這件作品正是運用了相互對立的邏輯思維，呈現(xiàn)出一種無意識的非邏輯思維的視覺效果與觀念延伸，使整個畫面處于一種對抗、消減的視覺語境。

在這件作品的創(chuàng)作過程中，馬格利特突破了邏輯思維的限制，對人們司空見慣的煙斗加以文字上的否定，即制造了形象再現(xiàn)與言語再現(xiàn)的對立矛盾，從而引發(fā)多方位的思考與探索。這幅作品所引發(fā)的不僅僅是簡單的關(guān)于美學(xué)或創(chuàng)意思維領(lǐng)域的思考與問題：還同樣引發(fā)了對哲學(xué)、文學(xué)乃至科學(xué)領(lǐng)域的探索與嘗試。

例如，哲學(xué)家福柯就完成了一本與此作品同名的著作。也許馬格利特真正想要表達的意思是：這是一件描繪煙斗形象的繪畫作品，并不是煙斗本身：畫家正是借助這種非邏輯的思維方式將自己獨特鮮明的藝術(shù)態(tài)度通過特定的作品加以合理的詮釋。

三、逆同思維

逆向思維，顧名思義就是一種反向的、求異的思維方式，這是對司空見慣或早已形成定論的事物或觀點進行反向思考的一種思維方法，也就是“反其道而行之”。逆向思維能夠克服思維定勢的束縛，破除由經(jīng)驗和習(xí)慣造成的僵化認知模式，從一個方面聯(lián)想到與之對立的另一面。逆向性思維的特點鮮明，不但具有適用于各個領(lǐng)域的普遍性與突破思維定勢的新穎性，其重要一點是具有一定的批判性，是對傳統(tǒng)、習(xí)慣、通常認知的一種反叛。

逆向思維的這些特點正是視覺藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)具備的基本元素。逆向思維的形式更是多種多樣，其中包括原理逆向、順序逆向、結(jié)構(gòu)逆向、功能逆向、屬性逆向、方向逆向、觀念逆向等思維方式。

例如，畢加索的素描組畫《公牛》，就是運用了順序逆向、觀念逆向等思維方法，將關(guān)于一頭公牛的11張速寫作品（歷時1年）由繁至簡地呈現(xiàn)出來。

還有，日本當(dāng)代視覺藝術(shù)大師福田繁雄于1975年創(chuàng)作了紀念二戰(zhàn)勝利30年的海報作品《1945年的勝利》。福田繁雄運用逆向思維對戰(zhàn)爭進行了反思，使看似平靜簡單的畫面蘊含著強大的力量：畫家以近似漫畫的概括與提煉，描繪出一顆子彈返回槍管時的瞬間，以違反常態(tài)的形象來諷刺發(fā)起戰(zhàn)爭的人必將自食其果。作品采用溫暖而質(zhì)樸的表現(xiàn)形式來詮釋一個極為殘酷的主題，為突出主體形象而選擇了最為簡潔的色彩搭配，黑色的主體與黃色的背景形成了強烈對比，增強了海報的視覺沖擊力。

當(dāng)面對這個反戰(zhàn)題材時，福田繁雄并沒有選擇一種常規(guī)的創(chuàng)作思維，并未使用一些血腥的、令人痛苦的、內(nèi)心掙扎的形象來直接表現(xiàn)戰(zhàn)爭惡果，而是打破了人們對槍支子彈的一般認識，運用逆向思維方式對戰(zhàn)爭本源進行思考，賦予槍彈全新而深遠的意義。從視覺藝術(shù)角度分析這張海報，作品運用了對角線式構(gòu)圖，目的是為了打破色彩平涂的空間局限性，讓觀者對單純的黃色背景具有一定的空間想象；同時，讓整個畫面處于一種藝術(shù)家所追求的不穩(wěn)定的動蕩感受之中。可以說，福田繁雄的這件海報作品是逆向思維作用于視覺藝術(shù)的完美創(chuàng)作，具有很強的代表性。

四、挑戰(zhàn)概念

說到挑戰(zhàn)概念，首先應(yīng)對“概念”一詞進行理解。概念是指人們在千百次實踐活動中對于某一事物逐漸形成的獲得大眾認可的特征認識與含義理解，也就是通常意義上所說的“下定義”。概念反映的是人們對某一事物在現(xiàn)實條件下的一般性認識與理解。

挑戰(zhàn)概念，就是向上述已經(jīng)得到公眾與社會認可的事物并形成的觀點或方法進行挑戰(zhàn)，以尋求新的事物或解釋。在挑戰(zhàn)概念的過程中，挑戰(zhàn)者應(yīng)該有效地將被挑戰(zhàn)的概念從原有的認知系統(tǒng)中抽離出來，從而對其進行全新的理解。挑戰(zhàn)概念的創(chuàng)造力主要體現(xiàn)在對事物認知觀念的創(chuàng)新與嘗試。在視覺藝術(shù)范疇，挑戰(zhàn)概念這一創(chuàng)意思維方式所起到的作用則更多地體現(xiàn)于對某些藝術(shù)觀念的革新與嘗試上。

例如，20世紀60年代出現(xiàn)的觀念藝術(shù)，就是對視覺藝術(shù)一次全新的認識與理解：觀念藝術(shù)家們將個人的藝術(shù)態(tài)度與觀點視為作品最重要的部分，而將其藝術(shù)表現(xiàn)形式與風(fēng)格 這些原來決定一件視覺藝術(shù)作品價值的“重要”因素放在無關(guān)緊要的位置：有時，觀念藝術(shù)家們還會為了突出對其藝術(shù)觀念與創(chuàng)作態(tài)度的表達，而盡量削弱對其藝術(shù)形式與作品風(fēng)格的體現(xiàn)。

例如，觀念藝術(shù)家克蘇斯1965年創(chuàng)作了《一把椅子與三把椅子》。畫面上，有一把真實存在于三維空間中的椅子，有一幅和這把椅子正面等大的照片貼在墻上，還有一段字典中對椅子一詞的文字說明被放大后也貼在墻上，作品由這三部分內(nèi)容組成。“椅子”的概念是帶靠背的坐具：然而，觀念藝術(shù)家所挑戰(zhàn)的概念是：“什么才是真正的椅子？”從而引發(fā)人們對于“什么才是真正的藝術(shù)”進行思考。

“什么才是真正的椅子？”究竟是存在于現(xiàn)實中的真實的椅子？還是二維空間中所呈現(xiàn)的椅子的影像？還是在字典中對椅子一詞的抽象文字解釋？藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中抽離出“椅子”的概念，并從哲學(xué)、美學(xué)等領(lǐng)域?qū)ζ涮岢鋈碌恼J知與理解。克蘇斯在作品中并沒有否定“椅子”一詞原有的概念，但是在他獨特的藝術(shù)觀念與創(chuàng)作態(tài)度的表達下，“椅子”作為帶靠背的坐具這一概念卻顯得已經(jīng)無關(guān)緊要。

恩格斯曾經(jīng)說過：“一個民族若想站在世界的高峰，就一刻也離不開思維。”同樣，一個民族的藝術(shù)若要站在世界的高峰，也一刻不能離開思維。在視覺藝術(shù)創(chuàng)作中，借助創(chuàng)意思維的觀念與方法，能夠提升整個藝術(shù)行為的創(chuàng)造力——這個世界上所誕生的每一件視覺藝術(shù)作品，都是創(chuàng)作者其創(chuàng)意思維活動的物質(zhì)再現(xiàn)。一個人的創(chuàng)造能力，不單純只是與其知識儲備及心理活動有關(guān)，更是與其所具有的創(chuàng)意思維有著直接的關(guān)系。

創(chuàng)意思維所具有的開放性、求異性、靈活性與獨特性，對于一件視覺藝術(shù)作品的審美來講，也具有同等的意義與價值。因此對于一位視覺藝術(shù)的創(chuàng)作者來說，不但要學(xué)好本專業(yè)的理論、知識與技術(shù)，同時更應(yīng)該加強對自身創(chuàng)意思維的開發(fā)與訓(xùn)練，從而不斷地提高其藝術(shù)創(chuàng)造力。