周永君：黑白先生

文_張鄭江

周永君：黑白先生

文_張鄭江

黑與白其實(shí)是周永君的一種藝術(shù)取舍，所以，他一直在運(yùn)用事物發(fā)展所形成的結(jié)構(gòu)上強(qiáng)烈的對(duì)比，來(lái)一次又一次表達(dá)他對(duì)事物的看法。

我和攝影家周永君是很好的朋友。

和周永君這個(gè)攝影家做朋友，其實(shí)是一件很痛苦的事。30多年前，周永君還是一個(gè)攝影愛(ài)好者，我就和他同為室友。一個(gè)十幾平米的單身宿舍，到處擺滿了暗盒、顯影盤、烘干機(jī)等東西。一到晚上，宿舍就成了他的暗室，還要強(qiáng)迫我們做下手，幫他顯影定影，并在第一時(shí)間對(duì)他的作品做出評(píng)價(jià)。

一次，我與周永君出差去一個(gè)礦區(qū)，見(jiàn)他端著一部海鷗牌203相機(jī)，一直趴在礦區(qū)運(yùn)煤的鐵軌上擺弄：鐵軌前方是一排在風(fēng)中搖晃的狗尾草，遠(yuǎn)處有晚霞、遠(yuǎn)山、梯田和田壟上晚歸的農(nóng)人，遠(yuǎn)近高低，分層入鏡。

這張照片透過(guò)前景中狗尾草細(xì)若游魚的影線，依稀看見(jiàn)在黑、白、灰三色對(duì)比強(qiáng)烈的天幕下，兩個(gè)荷鋤而歸的農(nóng)人，在田壟上漸行漸遠(yuǎn)。整個(gè)畫面，猶如一幅凹凸有致的木刻作品。這張名為《壟上行》的作品當(dāng)時(shí)發(fā)表在《人民攝影報(bào)》上，曾引起中國(guó)攝影界的很大關(guān)注。

我倆之間的對(duì)話，其實(shí)是一個(gè)攝影家與一個(gè)不懂?dāng)z影的讀者之間的對(duì)話。但不懂?dāng)z影的人，對(duì)攝影作品的感受往往源于自己人生的體驗(yàn)與作品所傳達(dá)的某種信息所產(chǎn)生的一種共鳴。這種感受，可能最接近攝影的真實(shí)性，所以，黑白兩個(gè)字雖然由我脫口而出，后來(lái)卻成了周永君在攝影界的一個(gè)名號(hào)——黑白先生。

周永君的藝術(shù)人生，從黑白攝影起步，但他對(duì)攝影藝術(shù)的追求，并沒(méi)有停留于僅僅用黑白去強(qiáng)調(diào)某種事物在視覺(jué)的反差，而是要從中表達(dá)一種對(duì)事物本質(zhì)性的理解。黑與白其實(shí)是周永君的一種藝術(shù)取舍，所以，他一直在運(yùn)用事物發(fā)展所形成的結(jié)構(gòu)上強(qiáng)烈的對(duì)比，來(lái)一次又一次表達(dá)他對(duì)事物的看法。

《生與死的呼喚》拍攝于30年前，周永君居住的城市，曾經(jīng)發(fā)生過(guò)一起客車墜江的特大事故，在這次事故中，有40多人葬身江底。當(dāng)這些遇難者的遺體被打撈上岸時(shí)，有一具遺體的手臂一直是伸著的，遇難者的家屬呼喊著用手去抓這只僵硬在空中的手，就在生者的手和死者的手還沒(méi)有碰到一起的剎那，周永君按下了快門。死者的僵硬手勢(shì)在畫面上是清晰的，而生者運(yùn)動(dòng)的手勢(shì)，在畫面上是虛的，所有人的心情都被兩只手所形成的呼應(yīng)關(guān)系牽動(dòng)著，讓人們感受到這種切膚之痛，真正懂得了什么才是生與死的呼喚。

周永君告訴我，他在得知客車墜江之后的當(dāng)天就趕到事發(fā)現(xiàn)場(chǎng)，面對(duì)著無(wú)情的江水，沉思了近兩個(gè)小時(shí)。他一直想通過(guò)鏡頭去告訴人們一點(diǎn)什么，但究竟是什么，卻一直沒(méi)有想好。當(dāng)那個(gè)生與死的瞬間突然出現(xiàn)的時(shí)候，他按下了快門。他用這個(gè)極端的瞬間告訴人們：他呼喚的是人對(duì)生命主體的尊重。

2013年歲末，周永君寄給我一張賀年片，是一幅攝影作品，叫《瑞雪》。邊陲雪鄉(xiāng)的窩棚外，全部是白茫茫一片的雪原，窩棚的門口掛著一個(gè)紅紅的燈籠，形成了一個(gè)強(qiáng)烈的視覺(jué)中心，盡管我沒(méi)有看見(jiàn)窩棚里面的情景，但那里面的和諧、祥瑞之氣，卻躍然我心。

黑與白其實(shí)是周永君的一種藝術(shù)取舍，所以，他一直在運(yùn)用事物發(fā)展所形成的結(jié)構(gòu)上強(qiáng)烈的對(duì)比，來(lái)一次又一次表達(dá)他對(duì)事物的看法。