安慶武
茱莉亞音樂學(xué)院始創(chuàng)于1905年,是美國(guó)最具盛名的高等音樂學(xué)府。臨近紐約百老匯,得天獨(dú)厚的地理位置,加上深厚的教學(xué)實(shí)力,使其成為美國(guó)最具影響力的音樂劇圣殿。近年來,學(xué)院不斷創(chuàng)新音樂劇教學(xué),致力于培養(yǎng)多元化的音樂劇人才,為美國(guó)音樂劇的發(fā)展提供了源源不斷的動(dòng)力,被譽(yù)為“音樂哈佛”。
科學(xué)的教學(xué)理念,嚴(yán)格的教學(xué)管理
在專業(yè)設(shè)置上,學(xué)院從自身的客觀條件出發(fā),充分發(fā)揮自身特長(zhǎng),同時(shí)也十分注重當(dāng)今世界藝術(shù)人才市場(chǎng)的需求。
在人才培養(yǎng)上,學(xué)院強(qiáng)調(diào)必須培養(yǎng)“全面的人才”。所謂人才不僅僅是擁有高超技術(shù)的人,而且是具備開闊視野、知識(shí)豐富、懂得如何去成為一名藝術(shù)家的人。培養(yǎng)人才應(yīng)當(dāng)從人才自身的條件出發(fā),從學(xué)院自身的實(shí)際出發(fā)。在畢業(yè)問題上,學(xué)校沒有嚴(yán)格的學(xué)制,只要修滿規(guī)定的學(xué)分,學(xué)生便可以畢業(yè)。此外,即便在選定專業(yè)后,學(xué)生仍舊有機(jī)會(huì)選擇真正適合自己發(fā)展的專業(yè)。學(xué)院的教師會(huì)根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況,以及自身的特點(diǎn),為學(xué)生提供職業(yè)指導(dǎo),幫助學(xué)生找到最適合自身發(fā)展的方向。同時(shí),很多專業(yè)課程都是面向全校學(xué)生開放的,每一個(gè)人都有機(jī)會(huì)去學(xué)習(xí)自己感興趣的藝術(shù)。在學(xué)院看來,所有的藝術(shù)都是相通的,只有充分學(xué)習(xí),才能將藝術(shù)的特性完全發(fā)揮出來。
雖然學(xué)院沒有專屬編制的專業(yè)師資,但是憑借自身在音樂領(lǐng)域內(nèi)的崇高地位,卻能夠吸引到一批大師級(jí)的人物來校兼職任教。對(duì)于很多音樂大師而言,能夠在茱莉亞任教是自己職業(yè)生涯得到高度肯定的證明。常年在學(xué)院任教的專業(yè)教師,大體上在250人左右,其中多數(shù)為本專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)的杰出人才,甚至是被公認(rèn)的大師級(jí)人物。例如世界級(jí)大師伯爾曼,世界著名鋼琴演奏家馬友友,青年鋼琴演奏家郎朗等,都曾有過在茱莉亞執(zhí)教的經(jīng)歷。
作為一所百年名校,學(xué)院始終將創(chuàng)新放在首位。自20世紀(jì)80年代起,為改變以往只重視技術(shù),而不重視文化的狀況,學(xué)院開始了大規(guī)模的課程設(shè)置改革。為不影響學(xué)生,學(xué)院設(shè)計(jì)了長(zhǎng)期性的改革規(guī)劃。先從局部實(shí)驗(yàn)開始,摸索經(jīng)驗(yàn),等到有把握后,才開始大規(guī)模實(shí)施。以音樂專業(yè)為例,除音樂專業(yè)課程外,學(xué)生必須參加西方文化史及世界文化史的學(xué)習(xí)。文化課程的學(xué)習(xí)并非是淺嘗輒止的,而是貫穿整個(gè)學(xué)習(xí)過程,并且要接受專業(yè)的考核。再以室內(nèi)樂為例,為適應(yīng)市場(chǎng)需求的變化,學(xué)校加強(qiáng)了音樂創(chuàng)作方面的培養(yǎng)。在改革的過程中,學(xué)院不斷聽取專業(yè)意見,不斷根據(jù)當(dāng)前情況進(jìn)行調(diào)適,從而確保達(dá)到最佳的教學(xué)效果。
立足市場(chǎng),實(shí)現(xiàn)多元藝術(shù)融合
在全球化時(shí)代,音樂市場(chǎng)的變化是非常劇烈的。近年來,由于受到經(jīng)濟(jì)因素的影響,美國(guó)國(guó)內(nèi)的音樂市場(chǎng)有所萎縮,因此職業(yè)競(jìng)爭(zhēng)更為激烈。以音樂劇專業(yè)為例,作為美國(guó)的國(guó)粹,其深受美國(guó)及世界人民的喜愛。新世紀(jì)以來,美國(guó)音樂劇已經(jīng)完全走出國(guó)門,成為一種新的藝術(shù)。在美國(guó)國(guó)內(nèi),音樂劇演員有著較高的社會(huì)地位和可觀的收入,因此成為眾多青年人的追夢(mèng)對(duì)象。音樂劇是一門高度綜合的藝術(shù),集中了音樂和戲劇的雙重特征,是具有高難度的藝術(shù)形式。在音樂劇的發(fā)展過程中,學(xué)院始終扮演著十分重要的角色。無數(shù)優(yōu)秀的音樂劇人才,從茱莉亞走向百老匯舞臺(tái),又從百老匯舞臺(tái)走向世界。為培養(yǎng)出高素質(zhì)的音樂劇人才,學(xué)院開設(shè)了一系列有針對(duì)性的課程,所有課程都是從音樂劇的基本特征出發(fā),力求達(dá)到多元藝術(shù)之間的高度融合。
聲樂課是音樂劇活動(dòng)的基礎(chǔ),同時(shí)也是其他一些音樂活動(dòng)的基礎(chǔ)。由于并非每一位學(xué)生最終都可能成為優(yōu)秀的音樂劇人才,為了讓學(xué)生在畢業(yè)后能有更多的選擇,學(xué)院高度重視基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練。在基礎(chǔ)聲樂教學(xué)中,并不區(qū)分美聲、流行,或是音樂劇,而是讓各專業(yè)的學(xué)生在同一個(gè)教室內(nèi),充分學(xué)習(xí)不同聲樂教學(xué)內(nèi)容,從而拓寬自身的視野,提升自身的素質(zhì)。
音樂劇理論教學(xué)是茱莉亞音樂學(xué)院教學(xué)的一大特色。學(xué)院是最早開設(shè)音樂劇理論的高等院校。在多數(shù)人將音樂劇視為一種流行文化的時(shí)候,學(xué)院的教授已經(jīng)開始系統(tǒng)性研究。作為音樂劇專業(yè)的學(xué)生,必須接受系統(tǒng)性的音樂劇理論學(xué)習(xí)。學(xué)院認(rèn)為,理論是一切實(shí)踐活動(dòng)的基礎(chǔ),也是成為一名出色藝術(shù)家的必需。只有夯實(shí)了理論基礎(chǔ),才能將各門藝術(shù)融會(huì)貫通,才能實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新和發(fā)展。同時(shí)學(xué)院十分重視理論和實(shí)踐之間的聯(lián)系,所有的理論課程都配有一定的實(shí)踐活動(dòng)。例如聲樂理論和聲樂實(shí)踐相結(jié)合,戲劇理論與戲劇創(chuàng)作相結(jié)合,表演理論與表演活動(dòng)相結(jié)合。總之,所有的理論都不是停留在課堂中、書本上的,而是要每一個(gè)學(xué)生親身去實(shí)踐,并且證明其有效性,或是不足之處。
聲樂表演課是音樂劇的專業(yè)課。如上所言,音樂劇是一門綜合的藝術(shù),是聲樂和表演的高度融合。在聲樂表演課的教學(xué)上,學(xué)院突破傳統(tǒng)模式,將音樂劇專業(yè)和舞蹈專業(yè)、歌劇專業(yè)的學(xué)生放在一塊,讓音樂劇專業(yè)的學(xué)生,能夠充分體會(huì)到其他藝術(shù)的特點(diǎn),向各種藝術(shù)學(xué)習(xí),從而達(dá)到豐富自身的目的。同時(shí),學(xué)院要求音樂劇專業(yè)的學(xué)生能夠達(dá)到其他專業(yè)學(xué)生的一般水平,參與學(xué)習(xí)其他專業(yè)的一些課程,例如舞蹈編排、舞蹈生理學(xué)、戲劇理論、表演理論等。
注重實(shí)踐,培養(yǎng)創(chuàng)新人才
美國(guó)教育素來以實(shí)用著稱,音樂教育更是如此。學(xué)院的教師們認(rèn)為,實(shí)用是第一位的,只有立足實(shí)用,才有可能實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。因此,學(xué)院并不會(huì)鼓吹所謂的創(chuàng)新,而是要求每一個(gè)學(xué)生踏踏實(shí)實(shí)地學(xué)習(xí),培養(yǎng)自身基本的實(shí)踐能力。以音樂劇為例,作為一門現(xiàn)代藝術(shù),同時(shí)也是一門高度實(shí)踐的藝術(shù),在學(xué)習(xí)的過程中必須以大量的實(shí)踐為基礎(chǔ),才能取到良好的效果。為保證學(xué)生能更多地參與音樂劇的創(chuàng)作和實(shí)踐演出。音樂劇專業(yè)每年會(huì)組織系內(nèi)學(xué)生,或是從舞蹈系、戲劇系中邀請(qǐng)一些學(xué)生來參加音樂劇的編排和表演。雖然表演劇目都是經(jīng)典的,或是百老匯正當(dāng)紅的演出,但是教師要求學(xué)生開展二度創(chuàng)作,而不是一味地模仿。
學(xué)院不僅重視音樂劇表演人才的培養(yǎng),同時(shí)也十分注重創(chuàng)作人才的培養(yǎng)。在音樂劇寫作課程方面,茱莉亞設(shè)計(jì)了大量實(shí)用的寫作課程,例如戲劇寫作、戲劇心理學(xué)、古典戲劇編寫、現(xiàn)代戲劇寫作等。在教學(xué)方法上,學(xué)院也可謂是別具一格。寫作從根本上而言,是以實(shí)踐為基礎(chǔ)的,因此除史論課之外,所有的音樂劇寫作課程都是圍繞實(shí)踐展開的。在教學(xué)過程中,編劇系、作詞系及作曲系的學(xué)生被糅合在一起,以創(chuàng)作小組的形式接受教學(xué)。教學(xué)完畢后,每個(gè)小組必須提交自己的作品,交由教師打分,作為自己的學(xué)業(yè)成績(jī)。第一年的分組由教師決定,第二年則自由組合。除參與本專業(yè)的創(chuàng)作實(shí)踐外,學(xué)院還要求專業(yè)學(xué)生參與到其他專業(yè)的創(chuàng)作活動(dòng)之中。例如音樂系的學(xué)生必須參與舞蹈系的創(chuàng)作活動(dòng),嘗試將舞蹈系的作品改編成音樂劇作品。在畢業(yè)時(shí),學(xué)校還會(huì)聘請(qǐng)百老匯的專業(yè)導(dǎo)演,指導(dǎo)學(xué)生編排音樂劇,并且邀請(qǐng)一些業(yè)內(nèi)專家來觀摩。
此外,音樂系的“自我寫作”課程也是非常有特色的。所謂“自我寫作”,是以自身的經(jīng)歷為基礎(chǔ),寫出自己的心聲。學(xué)院認(rèn)為,音樂劇是一門大眾的藝術(shù)、時(shí)代的藝術(shù)。在音樂劇的創(chuàng)作上必須緊跟當(dāng)下。每一個(gè)人都是時(shí)代的見證者,每一個(gè)人的心里都蘊(yùn)藏著對(duì)一個(gè)時(shí)代的看法和情感,只有將自己內(nèi)心最真實(shí)的想法表露出來,才能引發(fā)共鳴。可以說,茱莉亞音樂學(xué)院的教學(xué)理念、教學(xué)體系、教學(xué)方法都是非常科學(xué)的,是高度符合藝術(shù)實(shí)踐規(guī)律的。