對美國學校音樂教學的幾點思考

陳朝霞

（湖南城市學院 音樂學院，湖南 益陽 413000）

對美國學校音樂教學的幾點思考

陳朝霞

（湖南城市學院 音樂學院，湖南 益陽 413000）

美國音樂教學歷經數百年的發展，形成了較為系統的教學理念和模式。仔細分析和研究并積極借鑒這些經驗來豐富和發展我國的學校音樂教學，將會是十分有意義的工作。

教學目標；傳承和融合

一、美國學校音樂教學發展史

美國學校音樂教學的產生和宗教密不可分，1717年，波士頓建立第一所歌詠學校，隨后遍及美國各地。18世紀20年代，歌詠學校取得的經驗和成就為美國學校音樂教學奠定了基礎。

1837年11月，波士頓學校委員會決定把歌唱課納入市公立學校，以霍斯學校作為實驗，由校委員會和指派的音樂委員會予以指導。1838年8月28日，波士頓學校委員會同意正式市公立學校聘請指令音樂委員會為音樂教師。1838年7月1日，波士頓音樂學校在年度報告中稱此舉為美國“音樂教育大憲章”，美國法定學校音樂教學從此拉開帷幕，洛威爾·梅森成為首任學校音樂教師，被譽為“美國音樂教育之父”。1838年至1860年，學校音樂教學在全美各地確立。

1895年到1910年期間，受當時新教育思潮和學校課程變革的影響，美國學校音樂教學進入跨世紀的轉變，20世紀更是進一步的改革發展。50年代末，美國興起音樂教育改革項目。60年代，綜合音樂素質教育（“當代音樂教育計劃”之一）是種總體、綜合性的教學方法，通過構成音樂的共同因素進行教育。80年代，全球掀起教育內容和教育方法改革運動，為新世紀的國際競爭奠定人才和知識的基礎，美國音樂教育者全國會議于1986年開始重新修定美國音樂教育課程標準，藝術教育（音樂、視覺藝術、戲劇、舞蹈）得到了史無前例的支持，1994年，美國政府確立了藝術在教育中的核心地位。2000年3月8日，音樂教育者全國大會公布《豪斯賴特宣言》，勾畫了美國音樂教育的新世紀前景，將對未來20年美國音樂教育產生深遠影響，這是美國音樂教育在20世紀末完成的最后一項戰略舉措。

二、美國學校音樂教學目標及教學方案標準

美國學校音樂教學目標體系形成于1915年，由四個部分組成：基本信條、整體目標、階段性目標和個體學習目標。基本信條強調：音樂教學面向全體學生，每個學生都有受教育的機會，促進社會音樂生活繁榮；整體目標是學校音樂教學的要素和指南，目的通過對學生進行音樂教育，使之成為促進社會音樂生活進步和繁榮的關鍵動力；階段性目標和個體學習目標在不同的時期，有著不同的表述。

1974年，美國音樂教育者全國大會制訂《學校音樂方案：描述和標準》，1986年修訂再版，分為基本方案和優質方案（幼兒階段除外）。1993年，制定教育改革計劃《2000年目標：美國教育法》，把藝術和外國語增列為基礎教育核心學科。其內容標準規定著廣義的學科材料，成就標準則對學生應達到的水平和表現做出具體要求，分為3個年級段實施：幼兒園到4年級、5到8年級、9到12年級，隨著年級的增加，目標的具體內容增多、難度增大，成就標準的要求也越來越高。

三、美國學校音樂教學其他情況

美國學校教育整體教學方案通過分科音樂課程實施，音樂教育者全國大會于1991年出版普通音樂合唱、弦樂、管樂、打擊樂課程教學指導綱要，對重要科目基本標準，包括目標體系、概念、技能體系、以及基本組織形式，有著具體的要求和指導。

美國音樂教師多由大學畢業生擔任，高等院校強調音樂教育的重要地位，分博士、碩士、學士三個層次，盡管各校設置具體課程不盡相同，總結構和能力要求包括：廣博的知識、準確的表達能力、音樂專業特長和音樂基本理論和技能、普通教育和音樂教育理論方法等。

美國音樂教育的測量和評價是美國音樂教育20世紀的重要組成部分，形成背景為音樂測驗運動、課程設計的目標模式、教育目標分類學以及成績責任制運動的興起和發展，測量評價工具有音樂能力傾向測驗、音樂成就測驗，還有隨后對音樂表演成就測量工具的探索等。

四、關于美國學校音樂教學的分析和思考

美國學校音樂教學發展基本過程如下：（1）教學規模：初期短期業余培訓班——私立學校建立——學校音樂教育在全國建立——確立核心地位；（2）教學內容：初期多為歌唱——識譜教學為重心——合唱、器樂、欣賞課的開設——各種教學媒體的興起，教學內容進一步豐富；（3）教學師資：初期非專業人士——培養教學骨干——教師職業化，培養多層次化；（4）教育組織：由自發性的民間私人組織——形成音樂教育者全國大會和各地教學整體的管理體制，系統化、規范化；（5）教育觀念：初期以解除其他學科學習疲勞為目的——發展到讓學生在音樂中受益——確立核心地位，成為社會音樂生活大系統中有機組成部分，促進藝術的繁榮和進步。

美國音樂教育體系的形成和發展與其歷史、國情、文化傳統、民族特性密切相關，不同時期、不同地區有各自的特點，我們應當借鑒國外一些優秀的教育理念，結合本國實際情況，促進音樂教育改革的深入發展。

（一）明確學校音樂教育的價值和地位

音樂是人類多元智能中一種必需和根本形態，是人類認知、情緒和行為的一種特殊的傳播和交流符號。音樂教學目的不是培養專業的音樂家，而是為了豐富學生的精神世界，開發個體潛能，全面提高個人素質，從而推動整個社會的進步。學校音樂教育在整個國民教育中不是一個無足輕重的角色，具有完全不同于其它任何基礎教育科目的獨特價值，是整個教育中不可缺少的重要組成部分，不能為了片面的提高其他文化學科的考試成績，減少或者完全取消音樂課程。我國部分地區的學校音樂教育還相當薄弱，更應加大改革的力度和強度，落實音樂教育方案，將音樂教育引導到有意義的發展方向。

（二）注重學校音樂教學多方位的傳承和融合

音樂集人類文化的精髓于一身，是門綜合性的藝術，音樂教育的內容、手段、標準等，更是種全方位、多角度的文化教育載體。學校音樂教育是個整體性的概念，包括各學科之間、顯性課程和隱性課程之間、課堂內的教學和各種課外實踐活動，學校音樂教學、社會音樂教學和家庭音樂教學中的音樂因素都是音樂教學的課程和資源，實現正式和非正式課程的融合；每個國家和民族都有著自己獨特的藝術傳統，學校音樂教育需要確保本國優秀的音樂傳統得以世代傳承，音樂語言是沒有國界的，學校音樂教學可從多角度、多層次將其他國家和民族中的音樂經驗融入課堂和教學，結合本國的實際情況，著眼于世界，充分體現時代特征，進一步發展完善本民族的音樂藝術，實現多元化的文化傳承和融合；因特網的發展使教育資源實現全球共享，能迅速、高效地獲得各類信息資源，傳統的知識壟斷被互聯網上無限的資源打破，學校音樂教學中多種文化的傳承和融合實現一體化。

（三）強調學校音樂教學的根本為學生

音樂是種特殊的傳播和交流符號，音樂教育不是少數人才的教育，應維護全體學生音樂學習的本性，使所有學生都得到最佳的音樂體驗，強調學生在學校音樂教育中的主體地位，注重“人為”的教育一切“為人”，“音樂為每個孩子，每個孩子為音樂”成為音樂教育的基本信條，音樂活動成為學生終身發展過程中不可缺少的人生經歷。音樂教育教育面向每一個學生，學生是創造的主體，在音樂實踐活動中發揮主觀能動性。學校音樂教育要尊重學生不同的個性和心理感受，通過有意義的音樂教學活動，如：體驗、表演、欣賞和評價等行為方式，引起學生的興趣和動機，對組成音樂學科結構的基本要素及其組織關系形成整體認知，理解音樂和音樂的傳統。

[1]劉沛.美國音樂教育概況[M].上海:上海教育出版社,1998.

[2]戴定澄.音樂教育展望[M].上海:華東師范大學出版社,2001.

G633.951

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1005-5312（2015）32-0209-02