淺談繪畫審美的發生

王小春

（西北師范大學美術學院，甘肅蘭州730070）

淺談繪畫審美的發生

王小春

（西北師范大學美術學院，甘肅蘭州730070）

審美意識的產生、形成和發展應當應當是一個漫長的過程，經歷了一個由實用意識到非實用意識的蛻變和自覺地過程。

審美；發生；過程；形態

審美：用五官的直接感覺，超脫的觀察，絕對不雜他種關系，即審美之道也；停止一切沖動，用極冷靜之眼光觀察之。

繪畫審美意識的產生和形成應當也是從實用意識經歷漫長的歷史過程發展起來的，并在這個過程中形成顯明的地域特色。逐漸注重主觀能動的想象，在形象思維與形象塑造中彰顯感染魅力。那么審美是怎樣產生的，而繪畫審美意識又是怎樣形成的呢？我認為應該從以下幾個方面進行思考和認識。

一、審美發生的含義

首先要確定審美的發生和審美意識的形成，就存在著這么一種思考和判斷：史前時期的“原始繪畫形式”是否隱含著原始先民的審美意識。即繪畫形態的產生與審美意識的發生之間的關系是不同步的——繪畫形態的產生是先與審美意識而產生的，它有一個從非審美意識向審美意識轉化的歷史過程。史前人類創造的具有美的屬性的形式和形態——在現代社會審美意識中被置于準美術的繪畫高度，并從中受到很廣泛的藝術啟示，但這并不以為著原始人在一開始就已意識有這些，并同時用審美的眼光和態度去對待他們。從當時的歷史條件看，創造者的主觀意圖顯然不是為了繪制一件讓人欣賞的美術作品，而僅與巫術、自娛或游戲有關。隨著人類勞動實踐的發展，新的文化因素和社會需要的增加，先在事物之間的關系隨之解體分化并向著新的功能關系、組織結構和歷史情境轉換，重新組織構建。這樣史前時期的壁畫、陶繪和陶器在今天的博物館中就能成為審美對象。推究其原因就是因為他們以被置入新的功能關系和組織結構中，在新的文化和背景中，被新的主體用新的方式使用，由此他們也就獲得新的性質，轉換為新的對象。

人本主義心理學把人的需要分為生理、安全、愛、相屬關系、尊重和自我實現五個層次的需要。人類只有先滿足了低層次的需要，才可能向高級需要發展。高級需要是一種在種系上或進化上發展較遲的產物，相對于人類最直接的生存需要來說審美需要是一種更高級的需要，當人類還處在原始社會的生產力水平和認知水平的條件下，他們的一切活動必然首先圍繞著生存需要進行。即使在某些領域出現審美需要肯定仍是孕育階段。所以人類的審美需要和圍繞著這些需要發展起來的審美意識，必然要晚于人類的其他需要和意識。在史前時期，當史前洞穴壁畫或彩繪被置于巫術儀式或其他情境，作為巫術儀式使用和操作，創造和接受主體也就不是審美主體，而只是巫術禮儀活動的操作者和接受者的客觀原始社會化的巫術活動所使用和操作的巫術工具。因此對象與主體之間沒有構成現實的審美關系，對象也就不是審美對象。而僅具有潛在的審美特質。這與意識產生主體的生理需要和心理需要的先后次序有關。

二、審美發生的過程

在人類審美意識未形成之前，人類自身和自然界就已先在的存在著形式美的因素和法則，但它們只是處在自在的狀態之中，隨著主體的行為方式、生理欲求和心理能力的發達才最終促成了審美意識的形成。

當史前人類隨著自然環境的變化而脫離攀援生活，放棄原有的行為方式和動作系統，并學著制造和使用工具的過程中。大腦和身體運動之間形成新的高度協調、靈巧和規范化秩序化的動作圖式；隨著以符合主體的生理結構（規范、光滑、對稱），心理欲求（方便、省力、順手）的目的，工具向著形態化的方向和更加復雜的形式形態發展，在此過程中激發和培養了人類形式美感的意識和欲求。同時也促進了人類心理方面的表象記憶能力以及想象力，并把知覺到的對象形態儲存在記憶中，當需要的時候從心中再度喚起，這就形成了形式形態得以發生的心理條件。

隨著史學家對史前洞穴壁畫和雕刻的考察和研究發現，有些動物和人的形象是從人為圖刻的痕跡和洞穴痕跡的基礎上逐漸描繪出來的，他們是“人類心中的動物”的表象在相似痕跡和輪廓上投射的結果。但自然和人為痕跡本身是絕對不可能與表象記憶中的形象完全相同的，這就要求創造主體有相應的簡化和完形的能力，才能認出自然和人為痕跡中的動物或人的形象。這說明在原始繪畫的發生中，主體要相應的具備投射與完形的能力。當主體具備一定的投射與完形的能力后，還應具備一定的“延遲模仿能力”即主體在離開知覺對象后，憑借記憶中的表象，通過一定的手段把他們再現模仿出來，給予對象空間和時間上的位移，使其組織成新的意義結構，為創造主體的心理動機服務。但用概念進行抽象思辯和邏輯推理的能力，往往是通過知覺中的具體對象作為思維的工具和媒介。如中國漢字的雛形是象形，原始部落利用手足和身體部位幫助計算，用刻竹刻木的形式幫助記數；而且在原始思維中存在可體與主體、社會與自然、生命與自命、世俗與神圣的神秘互滲的原始象征性思維方式，在力求把自然事物、精神觀念、心理感受轉化為有含義和神圣性的感性形象的過程里造成原始繪畫形式的發生成為可能。

三、繪畫審美發生的形態差異

宏觀經濟形態、社會結構的發展及差異，以及在此基礎上產生的繪畫藝術形式的發展軌跡，可以看出，隨著人類社會的發展，以及不同的經濟方式、社會制度和文化體系的形成，必然影響產生出藝術的不同類型和形態。“具象的自然主義美術形態與狩獵或游牧的經濟生活有關”，與“前萬物有靈論”即巫術觀念有關；而巫術是希望通過模仿與對象接近的形象來達到控制對象的目的，這導致主體在模仿對象方面寫實能力的進步。“抽象繪畫形式則與定居的農耕或飼養畜牧經濟有關”，在信仰上受泛神論或萬物有靈論的支配，在形態簡化、抽象、夸張變形和多種事物的重新組合中發現精神實質的象征。具象形態為代表的狩獵游牧經濟生活方式反映了母權制的組織結構，以抽象形式為代表的農耕畜牧經濟生活方式反映父權制的社會組織結構。這就是說寫實形態與抽象形態的發生與創造，既受特定社會結構、經濟形態以及觀念的制約，同時也是以特定社會結構、經濟形態以及觀念為條件。以地中海周圍的古希臘羅馬巴比倫為主體發展起來的西方繪畫藝術就是高度寫實的具象形式，展現人文精神下的宏觀宇宙秩序，人神同性同形，又在人體上寄寓著崇高的理想，把人體藝術推向頂峰。但地理環境和經濟形態造成易散難聚的格局，在地中海周圍形成一個交相輝映的花環式藝術圈，此起彼榮，卻沒有一個民族可以長期主宰，但慣于別出蹊徑，富于求變求新和開拓精神。以華夏文明為主體的東方繪畫，以農耕畜牧經濟為基礎且持續發展五千年而未間斷，以特有的張力和吸引力影響著世界，吸收融會各地區藝術特點，充實豐富著自身的內涵，完善著自己的形式。

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1005-5312（2015）29-0161-01