淺談美術教學中如何培養學生良好的學習習慣

馮晶樺

摘 要：新課程理念下的美術課程，旨在提高學生藝術綜合能力的同時，培養學生形成良好的終身學習習慣。良好的美術學習習慣包括多方面的學習行為和方式，就美術教學中如何培養學生樂學的習慣、善學的方法和好學精神談談體會：即要激發興趣，培養樂學習慣;引導聯想，培養善學方法;合理評價，培養好學精神。

關鍵詞：美術教學;學習習慣;方法

學習習慣是指一個人在長期學習過程中養成的一種自覺地、主動地、自動地按照某種程序進行學習的特殊傾向。良好的美術學習習慣包括多方面的學習行為和方式，本文就美術教學中如何培養學生樂學的習慣、善學的方法和好學精神談談自己的體會。

一、激發興趣，培養樂學習慣

科學家楊振寧曾經說過：“一個人要出成果，原因之一就是要順乎自己的興趣，然后結合社會的需要來發展自己的特長。有了興趣，‘苦就不是苦，而是樂。到了這個境地，工作就容易出成果了?！彼环矫鎻娬{了興趣是最好的老師，另一方面也強調了教師在激發學生興趣的同時，要考慮學生藝術心理發展特征以及自身的需求。中外心理學家把小學階段兒童繪畫分為符號期（6～9歲），寫實期（9～15歲），這個時期的兒童的繪畫心理主要表現為對興趣的間斷性和對形象的直觀性。針對這一心理特點，美術教學中可采用直觀教具和創設情景的方法讓學生由興趣轉化為樂學。

1.運用直觀教具，激發興趣

因為種種原因，現行的美術教材中所提供的直觀性教具，如范畫、課件、實例都很少，但同時也給工作在一線的美術教師留下了一定的發揮空間。教師可以利用這一空間，融地方特色和教學實際需要自制教具、收集教具。

自制教具在絕大多數教學活動中占有很重要的地位，這種形式具有圖片等所沒有的“真實”感，同時也迎合了小學生求新的心理，因此很容易被學生所接受。如，在教學第9冊第1課《人物動態》時，課前讓學生收集一元的硬幣、牙簽棒，指導學生自己量身體比例，自制“豆芽”小人。在上課時，指導學生小組合作，用自制的“小小人”，通過學生自演、自擺、互評，學生很快掌握本課的知識點：人物的比例，動作、重心的準確性。整節課氣氛活躍，每一位學生都能始終保持興趣盎然的狀態學習。

收集教具很大程度上依靠教師對教材的熟悉以及對周邊隨手可得的、具有可利用、可開發資源的敏銳洞察力。有些教具就來源于生活中常見的小型工藝品：如，針對第10冊的教材《有趣的多面體》、第11冊的《成角透視》，教師可以在中秋節和春節期間，收集各種多邊體的月餅、糖果包裝盒;針對第3冊的《古色古香的花瓶》和第8冊的《花瓶設計》，則可以通過收集日常生活中常見的形狀各異的酒瓶、辣椒瓶等。有些教具則來源于名家之作或民間工藝精品：如針對第6冊的欣賞課《中國畫——花、鳥》、第10冊國畫課《金魚》《青蛙》《貓》收集以齊白石、徐悲鴻的國畫作品制作的舊掛歷;針對第3冊的《剪窗花》收集相關的郵票等。這些教具來源于生活中，不僅能在短時間內激發學生學習的興趣，而且有助于培養學生學會觀察和發現生活中的美，養成主動探究的學習習慣。

2.創設課堂情境，引發學習樂趣

課堂情境教學是讓學生通過教師所創設的某一命題場景，設計并完成作業。如在教學第9冊第2課《運動會》第一課時，考慮到所涉及的內容較多，學生容易產生懼怕或無從下手的心理，從而打擊學習興趣，教師課前可先創設學校運動會、頒獎會的場景，即以各小組為單位，報名參加校運會的某個項目，上課時小組成員以啞劇的形式表演參加某項運動比賽的場景，教師在這過程中，注意指導學生觀察人物的動作、表情，以及小組成員的表演中體現了什么精神內涵，在有形和無形中傳授繪畫的要點，然后指導學生根據記憶作畫。整個教學過程的場景，來源于學生的親身經歷和感受。不僅有效地引發了學生學習的樂趣，還有利于師生之間的情感交流。

二、引導聯想，培養善學方法

聯想屬于想象的范疇，但不同于想象，它是在人腦中由一事物想起另一事物的心理活動，而想象則是在原有的直觀形象基礎上在人腦中創造新形象的過程。聯想是想象的基礎，想象高于聯想，常用的聯想形式有類比聯想、接近聯想、因果聯想、對比聯想、自由聯想。

1.類比聯想，學會舉一反三

類比聯想就是一件事物的感受引起和該事物在性質上或形態上相似的事物的聯想。眾所周知，在美術教材的編排上，是具有階段性歸類特征的。因此，教師應根據所教知識內在的或形式的聯系，以某個知識點的特征作為聯想的發射點，對平時學習的零星分散點，按相似或相同等特征進行歸類，將同類知識串聯起來，學生在新舊知識交融的過程中，逐步延伸、擴展，成為終身有效的有機知識系列。如，在教學人教版美術第12冊《形的重復》時，教師可以抓住第3冊的《剪窗花》、第4冊的《剪花邊》、第6冊的《二方連續》教學內容中涉及單個圖案的簡化、重復、連接在手法上的一致性和相似性，引導學生展開聯想，回憶單個圖案的簡化、重復、連接的處理方法，融合新的知識點，從而演變為形的重復的方法。

2.接近聯想，提高解決問題的能力

接近聯想是指甲、乙兩事物在空間和時間方面上的接近，在日常生活的經驗中經常聯系在一起，形成鞏固的條件反射，于是由甲聯想到乙，而引起一定的情緒反應。在美術教學中，即是把一個新問題轉化為另一個舊問題，進行求證，找出解決新問題的方法的過程。如，在教學臨摹課第10冊的國畫《金魚》一課時，要使學生掌握國畫的技法特征，教師不能一味地從繪畫步驟、國畫的技法特征進行教學。而應引導學生將國畫這一新知識轉化為前幾節課已經學過的鉛筆淡彩畫和彩色筆畫，通過展示同一形象的淡彩作品、國畫作品、水彩筆作品，讓學生從用線、用色、用筆三方面作對比研究。從中得出國畫在線條上講究簡約明了，運筆時的準確靈動，著色時的濃淡過度。長期進行接近聯想的訓練，有利于學生更快更好地掌握繪畫技能，同時提高發現問題、分析問題、解決問題的能力。

3.因果聯想，提升藝術審美能力

因果聯想是指根據主題和內容之間存在的因果關系進行的聯想。這類的訓練多運用在造型·表現領域和欣賞·評述領域。一般情況下，大多數作品的題目制約著作品的內容。因此，利用作品題目與作品內容的因果關系，引導學生進行推理訓練，讓學生通過合乎規律的思考，有條理地判斷，去完善作品的內涵，提高對作品的認識。如第11冊的《為作文配插圖》，其教學目的是初步掌握插圖的基本要點和方法。根據這一教學目的，教師引導學生在構思時，要抓住作文中的某段文字（原因）表述的情節和具體形象，運用合理的構圖形式和增減、夸張等造型手段，描繪出主要的情節及形象（結果），在色彩的運用上，緊扣文字所表現的思想、情感因素（因），進行冷暖搭配（果）。這樣的推理訓練過程，一種新的表現形式——插圖就產生了。不僅如此，學生也能通過這樣的結果（畫面），去求證原因（文字），評價畫面的準確性。由此可見，因果聯想更適合在欣賞·評述領域教學的運用，在提高學生的表現美和鑒賞美的同時，也提高了自身的藝術文化修養。

4.對比聯想，有利于溫故而知新

對比聯想是一種由某一事物的感受引起和它相反特點的事物的聯想。它是對不同對象獨立關系的概括。第12冊《色彩的冷暖》一課的教學，該課的教學目的是認識色彩的冷暖對比及所形成的色調，提高畫色彩畫的能力，初步培養用各種不同色塊的組合來表達一定情感的能力，增強色彩感覺和理解色彩的能力。教師可充分利用多媒體輔助設備，組織欣賞海底世界、美麗的草原、荷塘月色等，了解和體會大面積冷色調使人感覺平和、寧靜、寒冷。再出示涉及大面積紅、橙、黃色彩的生活圖片，讓學生體會暖色給人熱烈、歡快、明亮、溫暖的感覺。學生通過本課的反向訓練，有了紅—橙—黃為暖色，藍、綠、青為冷色這種心理感受，學生對色彩的冷暖就有了初步的接觸，他們就可憑直覺經驗辨認、鑒別、分析色彩了。

5.自由聯想，培養想象力和創造力

自由聯想是指根據主題，通過教師從兒童可理解的角度出發，充分地激發兒童的真實情感，運用合適的教學手段與方法，巧妙引導兒童發揮聯想。教師在教學中，充分調動學生的發散性思維能力，這樣才能有效地培養學生的自由聯想能力。如第五冊《太空旅行》，本課教學意圖是使學生了解太空、幻想太空是什么樣子，發揮其創造能力，大膽想象飛往太空的工具。由于太空的極限無人知曉，教師可讓學生以自己為主人翁討論：你將如何飛向太空？你想在太空中怎樣遨游？人類開發太空，建造怎樣的建筑物在衛星與星球間運轉？等等。由于學生經驗不同，想象能力不同，他們所描述的太空世界各式各樣、多姿多彩。教師應允許學生大膽想象，在此基礎上或要求學生以觀看星星、月亮為主創造畫面，或要求學生以觀看行星為主創造畫面，或要求學生以造型各異的太空船為主創造畫面，可自己編故事，組織畫面。這樣進行一題多畫的訓練，有利于培養學生從不同角度、不同側面考慮問題，不僅提高學生的自由聯想能力，而且學生作品內容也變得豐富多彩。

三、合理評價，培養好學精神

[案例]同學們都在認真作畫，教室里靜悄悄的：“老師，我畫得像不像？”正在巡視的我尋聲望去，一只小手舉著一張畫紙，上面胡亂畫了些線條，根本看不出畫的是什么?！安辉趺聪瘢铱床怀瞿惝嫷氖鞘裁矗　蔽也患偎妓鞯孛摽诙?。這位學生沮喪地放下畫紙，又胡亂畫了幾筆，便把畫紙交了。以后的幾堂美術課，他總是提不起精神，畫也越來越差。這位學生平時上課很積極，為什么這幾堂課會變化這么大？他的反常引起了我的注意，我開始有意接近他，并不失時機地表揚他的畫，幾次表揚以后，他又開始把熱情投入到了美術課上，完成的作品也有所改觀。原來，是我那句“不怎么像，我看不出你畫的是什么！”刺傷了他，幸好被我及時發現，否則一顆天真的童心被我不經意的一句話給扼殺了。像不像不是主要的，關鍵在于積極參與。

以上的案例來自于江蘇蘇州的一位美術老師的反思。在我們的日常教學中，也不難發現兒童繪畫的作品看起來有很強的隨意性，究其原因，主要是兒童常用游戲的心態來作畫，這樣的作品是兒童心靈的自然流露，比如，畫自己和父母坐火箭遨游藍天、畫自己當老師等等，其實那是他渴望一家人能神氣地飛上太空遨游、渴望自己長大能像媽媽一樣當一名老師。除了想象，兒童繪畫對象也常常是對周圍世界的直觀認識和感受，比如：有一位孩子的畫面上既有烏云，又有太陽。當老師好奇地問他這是為什么，孩子說：“有一天放學，正好下雨了，但我看到太陽照舊出來了，如果不畫烏云，看畫的人怎么知道這回事呢？”其次，兒童的繪畫作品有些形象一目了然，有些形象非得請他破解，才知道其奧妙，那份藏在“亂象”背后的“奧秘”，其實充滿了孩子豐富的想象。

《義務教育美術課程標準》明確指出：美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。因此，作為教師，要努力去理解并認識合理評價的意義，從過程入手，建立新的評價方法，才能確保評價的合理性。評價的合理性在于評價的方式，它包含語言的運用、評價的內容。在語言方面：多鼓勵，少批評;多暗示，少指責。在評價方面：重過程，輕結果，多關注，少放任。然而，要做到避免在評價的過程中出現忽視過程，忽視人豐富的內在變化，評價主體與客體對立的弊病，有兩個基本原則是不容忽視的：即美術的原則和教學的原則。教學原則是說在作業要求中總有一定數量的基礎知識和基本技能需要學生掌握，而且要通過評價來檢驗其掌握的程度，這是定性的描述。因此在這方面的評價過程中，應多暗示和鼓勵，少指責和批評。而所謂美術原則，是指運用一定功能的物質材料，通過造型手段，創造出來的具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術。所以，這一評價過程應重過程，輕結果?，F行的人教版美術課本，采用了評價表的記錄，通過學生填寫自己這節課的收獲、感受，讓學生增強學習信心的同時，看到自己的進步和需要加強的方面。

培根說過：“由智慧養成的習慣，能成為第二天性。”為此，作為美術教師，只有緊緊圍繞美術教育的“認識、審美、教育”三大功能，在教學實踐中注重培養學生良好的學習習慣，使其形成終身的學習方法，才能在現代素質教育一浪高于一浪的今天，培養出適應時代需要的健全、合格人才。

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