動漫藝術(shù)的民族文化敘事模式初探①

（賀州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院）

一、民族氣質(zhì)對動漫設(shè)計創(chuàng)作的影響

（一）世界各國民族文化與動畫的結(jié)合成為一種文化沉淀

民族精神與動漫設(shè)計有著不可分割的聯(lián)系。信仰和追求是一國家、民族的立國立族之本。例如歐美特別是美國的動漫作品，崇尚快樂和自由，既有勵志的也有純娛樂性的；日韓動漫在畫面上追求唯美、溫馨，情節(jié)講究完整性起伏。法國、俄羅斯等國更加的崇尚藝術(shù)性，給人以更高層次的感受。動漫設(shè)計師深受其民族文化的影響，許許多多的作品都自然而然的詮釋民族精神在作品。而近年來我國的動畫作品，雖然作品繁多，但詮釋本民族文化特點的作品卻微乎其微。全然不如 《葫蘆娃》《大鬧天宮》《黑貓警長》等作品在文化背景上充分體現(xiàn)了中國文化歷史，像 《山水情》《小蝌蚪找媽媽》《九色鹿》等蘊藏著中國的藝術(shù)魅力的水墨動漫作品近十幾年來卻近乎絕跡，中國動漫缺少了民族特色。

（二）應(yīng)當(dāng)注重從民族文化中發(fā)掘故事

科技不斷進(jìn)步，電腦時代飛速發(fā)展。傳統(tǒng)動漫似乎一夜之間被技術(shù)所取代，但動漫的原創(chuàng)仍是動畫的生命和靈魂。原創(chuàng)文化會塑造一個民族的精神，傳統(tǒng)藝術(shù)已經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展歷程，成為了文化遺存、在信息社會仍無處不在。我們早期許多優(yōu)秀動漫作品題材上直接選取了中國民間歷史故事、神話傳說等，并獲得了巨大的成功。如：《小鯉魚跳龍門》《漁童》《哪吒鬧海》等。《漁童》是一部最具特色的剪紙藝術(shù)的動畫片，民族風(fēng)格極其鮮明。美國動畫業(yè)不斷從中國文化中尋找動畫主題，《花木蘭》《功夫熊貓》就是一個典型事例。美國動畫師能夠從中國文化中尋求靈感，并以西方人的思維方式詮釋中國文化現(xiàn)象，成功收獲巨大的票房。作為動漫原創(chuàng)作者，首先應(yīng)該理順商業(yè)觀文化觀，在摒棄簡單的模仿和照搬，立足民族本土文化，從民族文化中汲取營養(yǎng)，挖掘本土民族文化的不同題材和主題，必須對民族文化的解讀、傳承才能創(chuàng)造出有深度的動漫，以傳統(tǒng)民族文化為基礎(chǔ)，融入動漫的幽默睿智和搞笑，創(chuàng)作出獨特的具有吸引力、感染力的作品，這樣的作品才有更具生命力。

二、民族元素在動漫設(shè)計中的運用

（一）角色造型

美國動漫大片 《功夫熊貓》動畫角色造型設(shè)計上，成功運用了民族特點，取得藝術(shù)與票房的雙豐收。該片通過熊貓和各類動物具有中國特色的造型，引人入勝。如鴨爸爸的中國廚師造型、猴子的中國式頑童造型、臭鼬的尋常農(nóng)夫造型無不憨態(tài)可掬，讓人印象至深。動畫角色造型設(shè)計上，恰如其當(dāng)?shù)倪\用民族元素，促使動畫片更加引人入勝。中國的 《大鬧天宮》在角色造型上，汲取了京劇裝飾，運用夸張的服飾和京劇臉譜的造型，使得這部經(jīng)典動畫片成為了經(jīng)典。

（二）動漫場景

成功的場景設(shè)計使得整個作品具有流線型的作用，創(chuàng)作者要全面地考慮將故事與人物造型的文化背景結(jié)合起來，使場景設(shè)計符合整部影片的風(fēng)格。日本的《千與千尋》場景給人留下非常深刻的印象。既吸收了古代壁畫、建筑等民間藝術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)，又充分地發(fā)揮想象力，使場景具有極強(qiáng)的裝飾性，與人物造型相得益彰，營造出一個夢幻感十足的神話世界。再如 《功夫熊貓》，該片恰如其分地運用了具有東方神韻的寫意中國山水畫塑造了讓人嘆為觀止的動漫場景，充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)民族元素的獨特魅力。由此可見，中國傳統(tǒng)民族元素使得動漫設(shè)計獲得了真正的吸引力，真正拉近了觀眾的距離，最終取得了真正的成功。

三、現(xiàn)代觀念的構(gòu)思與國際化的共性意識

動畫的產(chǎn)生，一直是以一種獨立且有自身特色的藝術(shù)形式存在的。而國內(nèi)目前對動畫片的看法依舊停留在給少年兒童寓教于樂的過家家狀態(tài)之中。我國最近的動畫作品，無論是改編傳統(tǒng)題材或是創(chuàng)作現(xiàn)代題材，都缺乏一些現(xiàn)代觀念的構(gòu)思與國際化的共性意識。在敘述方式和表現(xiàn)形式上也缺乏新意。國外的優(yōu)秀動漫作品中，現(xiàn)實主義的描寫與后現(xiàn)代主義的解構(gòu)手法頻繁出現(xiàn)，沖擊感極強(qiáng)的視覺效果給人賞心悅目的享受。同時，我們應(yīng)該考慮將動畫片分為幾個年齡層次，以適應(yīng)不同的觀眾群體的需要。國內(nèi)外動畫影視創(chuàng)作和鑒賞在視覺審美、故事欣賞上很多東西是相通的，如果創(chuàng)作手法上能夠中學(xué)為體，西學(xué)為用，打通國界，博采眾長，既有自己的文化出發(fā)原點，亦融合并開創(chuàng)當(dāng)前世界動畫精品語匯，方得博大，也才有勝出的氣魄。我們的動畫人應(yīng)開放胸襟，看準(zhǔn)境內(nèi)外共通的動畫審美取向，使民族動畫新品既有中國的特色，亦散發(fā)時代的氣息，既有民族神韻，亦不乏國際水準(zhǔn)的張力，從而別有洞天。

四、加強(qiáng)傳統(tǒng)民族元素與現(xiàn)代技術(shù)的結(jié)合

一個國家的動畫之所以有自身的特色，是因為動畫中融入了自己的民族精神和特有的通俗文化語言。中國動畫曾經(jīng)輝煌了30年左右，曾被國際評論為：“達(dá)到世界一流水平，在藝術(shù)風(fēng)格上形成了獨樹一幟的中國學(xué)派。”之所以曾經(jīng)達(dá)到這么高的水平和評價，主要是以中國獨特的文化底蘊作為發(fā)展方向，先后產(chǎn)生了剪紙動畫、皮影動畫、木偶動畫、水墨動畫等，充滿中國特色的繪畫語言，使動畫本身洋溢著一股濃郁的中國氣息。如特偉導(dǎo)演的早期動畫作品 《驕傲的將軍》（1956年）中，人物的造型，動作等就很好地吸取了中國京劇藝術(shù)的表現(xiàn)形式，劇中的將軍是采用的代表正面人物的武官的花臉，而那個善于阿諛奉承的小官則采用了傳統(tǒng)的小丑人物的三花臉。現(xiàn)在比較成功的動畫片基本是運用了民族元素和現(xiàn)代技術(shù)的結(jié)合，因為民族元素與現(xiàn)代技術(shù)結(jié)合，不但可以豐富動畫視覺的表現(xiàn)形式，還可以給民族元素注入活力。動畫通過運用三維技術(shù)，可以使畫面所表現(xiàn)的質(zhì)感、營造的環(huán)境氛圍遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過實物的清晰程度；通過建模、渲染等技術(shù)處理，可以使人物的皮膚紋理、毛發(fā)和身軀具有真實的光感及質(zhì)感。在場景制作中，數(shù)字技術(shù)更能表現(xiàn)出夢幻般的意境，也會使空間的層次感、透視感和真實感更強(qiáng)。在視覺表達(dá)多樣化方面，技術(shù)可以使靜態(tài)視覺動態(tài)化、二維繪畫三維化，也可以使比較復(fù)雜的動漫動作簡單化。