作品《平湖秋月》演奏技巧

鮮 英

(四川師范大學(xué)音樂學(xué)院 四川 成都 610100)

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作品《平湖秋月》演奏技巧

鮮 英

(四川師范大學(xué)音樂學(xué)院 四川 成都 610100)

以《平湖秋月》為例，通過對(duì)演奏該作品時(shí)應(yīng)注意的問題和手指靈活的技巧以及關(guān)于作品處理等問題的論述；因此所注意的對(duì)調(diào)性結(jié)構(gòu)和和聲織體的分析以及作品的情緒和情感表現(xiàn)。另一方面就是整首作品中貫穿了三十二分音符的六連音、七連音，所以演奏者要具備很好的技術(shù)和音樂表現(xiàn)力。

《平湖秋月》；演奏技巧；觸鍵；調(diào)性結(jié)構(gòu)；和聲織體；放松；琶音；音樂表現(xiàn)

背景：

鋼琴曲《平湖秋月》是由我國近代著名作曲家陳培勛先生于1973年根據(jù)粵曲名家呂文成先生名作《醉太平》改編而成。該曲旋律優(yōu)美、意境空靈,作曲家既保留了原曲的民族風(fēng)格,又發(fā)揮了鋼琴多聲部的優(yōu)勢(shì),使之成為鋼琴改編曲中的精品?！案木帯本褪前言?jiǎng)P音樂相對(duì)完整的主題旋律保留下來，然后重新編配上多聲成分。在創(chuàng)作過程中，選擇創(chuàng)造與原有主題旋律相適應(yīng)的立體、多聲的織體，并能夠很好地發(fā)揮改編后鋼琴作品，往往能夠使原來的藝術(shù)內(nèi)容所要表達(dá)的意境或新的高度。在作品的整體結(jié)構(gòu)和旋律沒有過多的變化，只是在作品開始的部分加了1小節(jié)多的引子。使聽眾聽起來更顯得平靜和期待。他在編配的過程中大量采用自然調(diào)式和和聲的寫作方法，使整個(gè)作品聽起來自然流暢。作品在旋律的部分采用了大量的裝飾音，展現(xiàn)出一幅碧波蕩漾的畫面。從整體的曲式結(jié)構(gòu)來看，遵循了起承轉(zhuǎn)合、環(huán)環(huán)相扣的原則。體現(xiàn)出中國民族器樂曲經(jīng)典的一面。

1 演奏技巧

從鋼琴曲《平湖秋月》 的演奏技巧上來探討，我們不妨來一一的來分析一下。它是一首模仿中國民族的器樂曲。它要求演奏家們要富有極高的演奏技術(shù)和藝術(shù)修養(yǎng)。作品開始的地方要求自演奏時(shí)要輕和柔，但有不能沒有聲音，同時(shí)又要達(dá)到使觀眾聽起來很有詩意和朦朧的感覺，要把觀眾帶到樂曲中去，去想象那湖面平靜的樣子。演奏家也要聲情并茂的去演繹。在作品開始引子的后面緊接著就出現(xiàn)了旋律，在旋律的部分采用了和弦和琶音的寫作手法，而在左右的三十二分音符的分解和弦的伴奏形式下，顯得更有詩意。演奏家在演奏的時(shí)候要慢慢加強(qiáng)力度，旋律控制在中弱，伴奏控制在弱的力度，在彺作品的第三小節(jié)，旋律的部分加上倚音的寫作手法，層層遞進(jìn)、使作品聽起來更飽滿、優(yōu)美動(dòng)人。在第5小節(jié)的最后一拍時(shí)，陳培勛先生采用了交替的寫法，把樂曲又推向另一個(gè)高潮。接著后面的8小節(jié)的部分逐漸的漸強(qiáng)，在旋律的部分也采用了多個(gè)聲部。演奏家們?cè)谘葑嗟臅r(shí)候一定要控制好旋律的多聲部，要突出高聲部，而中聲部又不能太弱，伴奏織體也發(fā)生了變化，由原來的三十二分音符變成了十六分音符，同時(shí)演奏家在演奏的時(shí)候又達(dá)到整體的連貫性。緊接著的通過一點(diǎn)點(diǎn)的音階推向高潮，采用和弦和琶音的寫法，結(jié)束了第一部分。在第二部分開始的時(shí)候與第一部分形成了鮮明的對(duì)比。旋律則交替到低聲部，高聲部以六十四分音符的伴奏織體出現(xiàn)，以很弱的力度和快速的跑動(dòng)來呈現(xiàn)。這正表現(xiàn)出樂曲《平湖秋月》的明媚、悠揚(yáng)、婉轉(zhuǎn)的旋律特點(diǎn)。在往后的十三小節(jié)開始作品又轉(zhuǎn)向另一個(gè)高潮的部分，由原來的兩個(gè)或三個(gè)聲部轉(zhuǎn)化為四個(gè)聲部。旋律也由低聲部轉(zhuǎn)為高聲部，從寫作手法上看，又增加了震音和琶音的融合的方式，使個(gè)整個(gè)音樂顯得更為豐富飽滿、華麗，襯托出旋律，又同時(shí)讓伴奏顯得豐富多彩，讓觀眾對(duì)后面的內(nèi)容更為期待。那當(dāng)我們?cè)谘葑嗟臅r(shí)候又要注意技術(shù)上的要求，震音不能過重，高聲部的旋律和中聲部音型的烘托上要表現(xiàn)得淋淋盡致，在踏板的處理上也不能粗糙，必須嚴(yán)格按照作曲家的來呈現(xiàn)，這樣讓音樂聽起來更清楚和優(yōu)美。從十七小節(jié)到作品結(jié)束部分。在情緒更為伸展和奔放，在手法運(yùn)用了相當(dāng)多的七連音、六連音寫法，使音樂顯得更為緊湊。節(jié)奏變化自由豐富，在傳統(tǒng)的疊句手法上采用了變型手法。在音樂的發(fā)展的過程中，依然延續(xù)了原有民族器樂的風(fēng)格。

2 調(diào)性結(jié)構(gòu)

從曲式結(jié)構(gòu)上來看，作品在合的部分運(yùn)用了很多交替的方法寫作。讓音樂更富有流動(dòng)性，也讓我們?cè)谘葑嗟臅r(shí)候更富有飽滿的激情和一氣呵成的音樂概念，在樂曲結(jié)尾時(shí)，我們可以看到低聲部密集的音符，而在高聲部中我們可以看到倚音配上顫音帶給我們聽覺上的遐想，使整體從高漲的氣氛中漸漸的弱下來，仿佛在等待接下來的奇跡出現(xiàn)，緊接著出現(xiàn)兩個(gè)不在同一八度中進(jìn)行琶音，同時(shí)又回到原來的速度，最后以主調(diào)的和弦由p到pp再到ppp，逐漸減慢的形式結(jié)束。

3 音樂表現(xiàn)

《平湖秋月》具有濃郁的民族風(fēng)韻和高潔優(yōu)雅的格調(diào)。充分表現(xiàn)出中國古老文化的“虛”“空”境界。因此我們?cè)谘葑噙@首樂曲時(shí)，最重要的是氣息貫穿全曲。氣慣才能韻足。氣和韻相應(yīng)表里合而一體，使演奏出來的樂曲余韻無窮。在節(jié)奏和速度的掌握上，中國音樂作品演奏中對(duì)于速度和節(jié)拍的時(shí)值把握是一個(gè)不容忽視的因素。在《平湖秋月》這首樂曲中，雖然譜面上來看，節(jié)奏較為規(guī)整，但在實(shí)際的演奏中并不能嚴(yán)格按照節(jié)拍彈奏，應(yīng)恰當(dāng)?shù)奶幚砗霉?jié)奏自由伸縮，根據(jù)旋律的語氣來表現(xiàn)音樂。如果按照樂譜上的拍子彈奏，音樂將會(huì)十分機(jī)械，也不能準(zhǔn)確的表達(dá)出作者的意圖。為了更好的表達(dá)音樂，我們可以在某個(gè)音上做必要的停留和延長?！镀胶镌隆肥亲髡呓杈笆闱橹鳎魇涨游窳鲿?，通過對(duì)平湖美景的描寫，抒發(fā)了作者對(duì)生活的熱愛之情。整首曲子運(yùn)用和多的裝飾音，因此我們?cè)谘葑嗟臅r(shí)候，主旋律的部分，胳膊、手腕都要揚(yáng)起來一些，要突出小指的旋律音。在右手控制兩個(gè)聲部的時(shí)候，要根據(jù)旋律的進(jìn)行將重心有傾向性的轉(zhuǎn)移落到高聲部的旋律音上，使旋律連貫順暢。在彈奏弱奏的過程中要彈得華麗而又光彩。使得強(qiáng)弱對(duì)比鮮明，動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)，在流動(dòng)的音樂中求得恬靜，形象的表現(xiàn)出湖面上微風(fēng)習(xí)習(xí)、碧波蕩漾的情景。

4 結(jié)語

從鋼琴曲《平湖秋月》整體來看，它要求我們要有很平穩(wěn)的節(jié)奏、扎實(shí)音樂演奏技巧和豐富的中國民族音樂理論，才能將整個(gè)作品展現(xiàn)得淋淋盡致。

[1] 彭志敏著.新音樂作品分析教程[M].四川音樂出版社.2005.

[2] 上海音樂出版社.音樂欣賞手冊(cè)[Z].上海:上海音樂出版社，1981.

[3] 彭基巨.鋼琴曲《平湖秋月》的民族性和演奏藝術(shù).黃鐘[J].2002,1；98-100.

[4] 上海音樂出版社.音樂欣賞手冊(cè)[Z].上海:上海音樂出版社，1981.

[5] 約霍夫曼.論鋼琴演奏[M].北京:人名音樂出版社，2000.

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1672-5832(2015)12-0190-01