美術教育培養的重要性

劉紅艷

（惠州工程技術學校，惠州 516023）

一、前言

現在的教育不太重視美術，認為藝術教育可有可無，只是在業余時間的娛樂。對，沒錯，它可以做為娛樂項目，也是社會中的一種現象，雖不普遍，但它起著重要的作用。藝術隨著時代的變化而表現有所不同，但它實質都是“美，善”的表現。如今我們身處21實際，不是個動亂的時代，它安分與發達。我們拿什么來表現藝術呢？我們不用向在十五世紀那樣興起文藝復興，進行人文主義改革。我們所處的是一個發達的時代，我們拿什么表現藝術呢？就是要發現“美”。

二、研究結果與分析

美麗的事物包圍著我們，但是我們如何去判斷？也許我們可以說“性格”，例如：兩個人同時發現看到一個彎勾的月亮，一個說：太悲哀了，沒有圓月的飽滿；另一個就說：太美了，那是多么的浪漫啊。這就是同一事物的不同看法。這就是所說的“各有所異”。那拿什么來衡量我們的標準呢？這就要歸功與我們的美術教育了。美術教育不是指教我們如何判斷美麗，而是指如何欣賞。我們教給中學生的不是單從繪畫的技巧出發，是在理解這種技法與名作中得到啟發，從而在社會的范圍里找到欣賞的東西，可以反映他們的情感與觀念。它是我們生活的表現，性格的突出。美術教育之所以重要是因為它關系著我們的情感。我認為美術教育應該重小就培養。我們不一定是從技法談起，最起碼要他們認識到美的重要性。

美術教育應該把本質教育和能力教育相結合，培養具有創新能力的綜合素質人才。在中學的美術教育中，我們應該把能力與綜合素質加強培養。初學畫的時候，老師告訴我們要成為一個藝術家就避免成為工匠。這雖然是針對藝術的學生所言，不符合普通中學的學生，但道理是一樣的。要求中學生學美術，不是要他們成為工匠，是要他們懂的分析作品與在日后可以欣賞與創新。美術教育以必要的相關知識充實學生，使人們具有范圍較廣泛、層面較豐富知識的培養。在教學過程中讓人們得到美術的能力與綜合素質的培養是極其重要的，培養學生的觀察、理解、學習、分析、歸納等能力，具有全面的綜合素質修養。

不是每個人都是藝術家，而是每個人都能成為藝術家，我們的能力從小培養，看待事物的方式也隨著教育的根深而蒂固。為什么不能從小就接受這種表現，我曾經問過一個中學生：你知道這幅畫畫的是什么嗎？（拿著亞威農少女印刷版）她說：“不知道，好丑，象是幾個人吧，但不是正常的人”我接著說：他畫的人，是色彩很漂亮的人物呀。學生不知其解。當時我也在深思，為什么人們都會有這種感覺，為什么一定要形象呢？以前教育中，培養一個美術系個學生的名堂是叫“專才”，現在也要改革為“通才”，我們學的東西不在局限與本專業的知識，更不是單純的手藝人了，在了解整個社會的發展狀況看，我們要與時俱進。在整個學習大鋼中，我們要自我完善成為一個“通才”。新的教育大綱已經修改了，就美術而言，他追求的是創新與自我。這用到小學與中學也是正確的，我們要改革，就要徹底。大部分讓學生認識到美的表現，不一定是書本的，這是要與綜合素質相結合。我們試著用不同的方式考慮問題會不會更好呢？正是這個例子就是要我們發現在我們身邊發生的一切都有可能成為藝術，要創新。創新，就要從學校做起，現在也注重人文主義。人文主義課程以追求人的和諧發展為目標，希望人的本性、人的尊嚴、人的潛能在教育過程中得到實現和發展，強調不能以成人的標準判斷兒童。應該研究和尊重兒童的心理發展特征，滿足兒童心理發展的要求，為兒童的價值實現創造條件。兒童是未來，啟蒙的教育有可能影響著整個社會的延續發展。這就是我們要大興改革的理由，我們教育改革要創新。如何進行教育，全美教育協會在《70年代的課程》有提到：學校人本化的教育方法是，使學生成為活動的主體，而不是被動地記憶；師生互教互學，盡量由學生自學，教師做學生學習方法的幫手。我們應該給他們創造條件，在他們接受了正統的知識外還要教給他們大量的美術知識，以之培養，最終提高審美。

三、結束語

美術教育的能力與綜合素質的培養是相當重要的，他關系著時代的發展也社會的進步。教育者應根據市場需要，及時調整教學內容，改進教學手段，創造新的適應學生發展、社會需要的教學模式，試學生對傳統的藝術和現代藝術有系統的了解，讓學生具有教籠統的認識，一般的學生對藝術只是較少的了解，具有一定的鑒別能力。讓學生發現美，欣賞美，提高他們的審美意識。

[1]李元.加繆的新人文主義哲學[M].上海:上海社會科學院出版社,2007.

[2]外國美術簡史[M].北京:高等教育出版社, 1998.