非物質文化遺產語境下的揚劇音樂改革

■孔令峰

非物質文化遺產語境下的揚劇音樂改革

■孔令峰

揚劇，作為江蘇在國內外有一定影響的地方戲曲，其音樂從唱腔到伴奏都有具有獨特的藝術特征和美學價值。

多年來，在國家不同時期關于戲曲改革的有關方針改革的影響下，揚劇音樂改革既有過許多進展，也走過不少彎路。

直至上世紀80年代，由于新創劇目的需要，揚劇音樂才不得不再次進入改革創新的軌道。因而，如何在傳統與現代之間找到一個合乎時代要求的契合點，就始終是揚劇音樂工作者不斷探求的內容。《新婚禮葬》《皮九辣子》《史可法》等新編揚劇，都在音樂方面作了許多方面的探索，取得了可喜的成績。2006年揚劇成為第一批國家級非物質文化遺產項目，其音樂的傳承發展更加受到官方與民間空前的重視。

作為流動著的活體文化，揚劇音樂不可能一成不變的“原樣保護”，而必須如戈弘先生所言“在發展中傳承，在傳承中發展。”而要發展就必須對原有的音樂形態作必要的更新。這種更新既反對摧殘守缺，也反對盲目妄動，而是需要如梅蘭芳先生所謂的“移步不換形”的逐進式的發展。近30年來，前輩揚劇音樂工作者在這方面的探索，給我們提供了不少可以借鑒的經驗。

在改變板式、拓展旋律空間方面，以《梳妝臺》為例。《梳妝臺》是揚劇最主要的唱腔曲牌，主結構規整嚴謹。旋律流暢多姿、感情容量大，喜怒哀樂無所不能，揚劇界俗稱之為“大鍋菜”。其實，這“無所不能”的“大鍋菜”，并非天生如此，它仍是經過多年好幾代揚劇藝術家（包括演員和琴師），不斷變化發展而形成的。最初的《梳妝臺》由《春調》（《孟姜女》）衍變而成，我們只要比較一下《江南梳妝臺》、《老梳妝臺》與《梳妝臺》的旋律，便一目了然。在多年的衍變發展中，由于演員的風格不同而形成了流派，《梳妝臺》的形態也多新多姿，僅《堆字梳妝臺》而言，高（秀英）派的《斷太后》唱段與金（運貴）派的《珍珠塔》唱段，其表現就大相徑庭，前者高亢、跌宕，字字璣珠；后者曲折，句句動人。然而，盡管傳統的《梳妝臺》有各式各樣的精彩表現，但他們在新創劇目的人物感情的表達中，常常捉襟見肘。于是揚劇作曲家不得不對它“動手術”了，如《血冤》中，劉翠娥“識真”一折，當她發現自己丈夫搶劫殺人的卑劣行為后，為了表現其驚訝、憤恨、悲痛等復雜情感，曲作者將傳統《梳妝臺》的第一句節奏打散，采用緊拉慢唱的方法，形成了“搖板梳妝臺”，加上汪琴老師的表演，激情奔放，非常震撼人心。又如《皮九辣子》中史鄉長對皮九叛逆性格的分析與感慨，李開敏老師的一段《擴板梳妝臺》，將史鄉長的深沉表現得入木三分。所謂“擴板”，就是把《梳妝臺》的前兩句每句四板擴成每句八板，延伸了旋律，讓新的聲腔有更大的發展空間，變化多姿，跌宕有致，感情表現則更為豐滿。在扳式上做文章除了上述例證，擴充老“數板”也取得了成功的經驗。“數扳”的特點是眼起板落，上下兩句，每句兩至四板，將其擴充為每句六至八板后其旋律運行的空間大大增大，感情表現自然更加豐富，由于自始至終都保持了“數板”眼起板落

的板式特征和上句落商下句落宮的調式特征，雖然旋律擴展了，但揚劇味并未受到影響。

進一步加強對國家級“非遺”項目——揚劇音樂的改革與保護，探尋其傳承發展的新套路，是與眾多音樂工作者的努力分不開的，希望在眾多音樂工作者的努力下，揚劇音樂能夠日趨完善再創佳績。