從《末代皇帝》看貝托魯奇對人物的塑造

彭政清

意大利導演貝托魯奇是中國電影觀眾較為熟悉的西方導演之一。貝托魯奇之所以為國人所熟悉，得益于1986年在中國故宮實景拍攝、并拿下9項奧斯卡大獎的電影《末代皇帝》。影片講述了溥儀從3歲進入紫禁城登基一直到新中國成立60年的跌宕一生。這部影片由意大利著名導演貝納爾多·貝托魯奇執導，英若誠、陳凱歌等大師甘為綠葉，在影片中分別客串了監獄長和皇家侍衛隊長的角色。清宮題材的作品對廣大觀眾而言并不陌生。從早期的港臺影視作品《戲說乾隆》，到內地火遍大江南北的《康熙大帝》《還珠格格》，再到之前熱播的《甄嬛傳》，每部作品中都有一個鮮明的人物形象。這些影視作品塑造的人物形象主要以宮廷人物為主，而且主要是以戲說、傳奇為表征。末代皇帝溥儀給觀眾留下了什么印象呢？所不同的是：末代皇帝的一生由于牽涉到近代中國歷史事件，而這一時期恰是中華民族遭受外敵入侵、生死危亡的關鍵時期，因此戲說與傳奇顯得不夠嚴肅，甚至會影響到當今世界政治外交。因此，影視作品以末代皇帝作主要人物的并不多見。人物是電影藝術創作的靈魂。貝托魯奇在人物塑造上給我們留下了哪些啟示？本文嘗試從貝托魯奇在《末代皇帝》這部作品中塑造的末代皇帝來闡述導演塑造人物的藝術手法：政治與性。所謂政治，就是把人物放在政治社會動蕩的環境中去表現人物面臨的選擇與無奈；所謂性，是通過人物對女人和性的態度表現人物的潛意識和內心世界。

一、貝托魯奇善于在宏大、動蕩歷史背景下塑造人物形象

電影《末代皇帝》海報

貝托魯奇非常善于從政治層面塑造人物形象。也許是受具有共產主義抱負的戈達爾和帕索里尼這兩位電影藝術大師的影響，貝托魯奇在電影創作中毫不掩飾的表達了他的政治情結。這一點可以從他早期的電影《一九零零》中找到根源。被稱為電影史詩的《一九零零》，從1900年的意大利跨越40年，講述了動蕩的社會矛盾和復雜的人性。在歐洲這部作品被視為階級斗爭電影的范本。《末代皇帝》無論是人物還是歷史環境，都十分符合貝托魯奇的審美要求，他對革命和社會動蕩時期的人物尤為青睞。同1900年的意大利相似，這個時期的中國正處于革命熱火朝天的年代；清王朝的統治搖搖欲墜，各地革命如火如荼。電影《末代皇帝》中的主角愛新覺羅·溥儀作為清王朝的最高統治者，成為歷史轉折的關鍵人物。他的一生經歷可謂是跌宕起伏，3歲成為清王朝的最高統治者，辛亥革命爆發后退位；1917年王朝復辟，一個月后被趕出紫禁城；“九一八事變”后，又在日本人控制的“偽滿洲國”第三次登基；1950年從蘇聯押解回國接受改造；前后經歷了半個世紀的歷史跨度……在表現歷史人物的時候，很過影視作品都是從具體的歷史事件中塑造人物，如電影《林則徐》就是從虎門硝煙這一歷史事件去塑造人物的，電影《孫中山》主要從辛亥革命這一歷史事件塑造了國父孫中山的豐功偉業。而貝托魯奇在塑造人物的時候，有他自己的方式——通過宏大的歷史敘事和動蕩的社會環境塑造人物。

宏大的歷史背景和社會環境，表現在電影里，導演是通過哪些視聽元素建構的？我們看貝托魯奇在電影中塑造的末代皇帝，第一次跟觀眾見面是1950年的一個火車站。導演通過這個火車站還原了那個特殊的歷史背景。火車站的窗戶看不見外面的陽光，顯得壓抑，車站里排隊行走的人群，告訴觀眾這是一個強調秩序、紀律的地方，裊裊升起的白煙，給空間增加了幾絲神秘感，這就是主角入場的環境。貝托魯奇在塑造溥儀這個角色的時候，選擇這個時間和場景是非常巧妙的，首先1950年是溥儀前半生和后半生的分界點，因此，從這個時間段引入人物可謂切中要害，而火車站似乎是終點，同時似乎又是起點，也非常符合人物的人生經歷。從1950年開始塑造人物成為影片基調的一個平衡點，連接過去和未來，而火車站是這個時空最佳的載體。

影片中故事的空間隨即從火車站轉向了主人公人生的起點——紫禁城。在宮廷大院內，伴隨著雅致的音樂，暖色調的空間環境，很難想象到這是一個王朝即將覆滅的時刻，而我們的主人公雖然只有3歲，貝托魯奇還是把溥儀帶回到了那個充滿神秘傳奇的時空里去。因為這個時空是導演無法回避的，他要讓我們的人物從這里開始，理由很簡單：這個時空是黎明前的黑暗、是暴風來臨前的沉寂，他要在這里開始塑造我們的人物——末代皇帝。溥儀進入皇宮，舉行登基大典是影片主人公人生的開始階段，新皇帝登基是歷史事件中的大事，塑造主人公溥儀，導演當然沒有錯過這一歷史性時刻：登基大典。把人物定位在這個時空之后，怎樣豐滿人物形象呢？貝托魯奇在表現人物的時候，尤其注意到通過細節來表現人物。比如小皇帝登基的時候在龍椅上跳來跳去，他的父親為了安撫小皇帝有一句臺詞：“快了，快完了。”這句話本意是安撫小孩子的，可是了解那段歷史的人都明白，快完了，這分明是在說大清王朝快完了。為了證實這一點，導演安排了一個角色在聽到這句話之后，用極其夸張的表情對著小皇帝的父親連連擺手說“不”，使得這一句小小的臺詞，把當時的社會氛圍巧妙地傳達出來。

在登基大典上，貝托魯奇沒有采用歷史敘事的視角去展示人物，而是在大歷史背景下去窺視一個皇帝作為普通人的一面。他還是一個只有3歲的孩子，在這個具有決定意義的歷史性時刻面前，童心依然主宰著主人公的一舉一動，而不是國家命運，形成了鮮明的對比。這種對比正是導演貝托魯奇所需要的。他就是要通過宏大歷史背景下，展示人物作為普通人的一面，這樣才會使得人物更加真實。如小皇帝在登基大典上，聽到蟈蟈叫，于是小皇帝便四處尋找蟈蟈，終于在一位大臣那里找到了，并留在自己身邊。在王權面前，只有這只蟈蟈才是真正屬于孩子的。影片結尾主人公經歷半個世紀的磨難買票回到故宮，重新走上了太和殿，3歲從這里登基，再歷經無盡的滄桑之后再回到這把龍椅之上，一個帶著紅領巾的孩子跑過來，讓他證明自己是皇帝，溥儀在御座之后拿出了那個蛐蛐的筒子，爬出了歷經半個多世紀還活著的蛐蛐……[1]通過宏大歷史背景和動蕩社會環境下，展示人物普通生活的一面，也是最真實的一面。貝托魯奇通過大政治小人物，實現了塑造人物的獨特風景線。同時通過把握細節來表現人物。貝托魯奇表現細節的時候選擇的載體非常具有代表性。如這只蟈蟈。這只蟈蟈不僅象征著沒有泯滅的童真和沒有被剝奪的自由，同時這只活了半個多世紀的蟈蟈也像歷史的見證人一樣見證了溥儀一生悲劇性的命運。[2]

作為政治最佳的想象載體——門，在影片中占有相當重要的位置。影片一開始，在火車站的站臺大廳里，就是通過一句“open the door(開門)！”把我們帶到了故事發生的地方——紫禁城。從紫禁城的門，到偽滿洲國的門，最后是監獄的大門，始終有一道門擋在主人公面前無法走到現實中去，也使他失去自由。《末代皇帝》這部作品，導演貝托魯奇通過政治塑造人物的手法是在宏大歷史和動蕩社會環境下去表現人物普通的一面，同時通過精心設計的對白和門這個載體，通過細節表現人物，使人物形象豐滿而真實。

二、性：人物潛意識的表征與隱喻

與其他奧斯卡最佳影片不同的是，這是第一部被美國電影協會MPAA評為PG-13級的奧斯卡獲獎電影。PG代表的是普通級。這種標示表示該影片建議在父母的陪伴下觀看，有些鏡頭可能讓兒童產生不適感。PG-13代表不適合13歲以下兒童觀看。西方電影中普遍出現的性畫面除了一些迎合商業目的追求刺激情色的之外，還有一部分藝術電影從人性出發對性提出了新的解釋。關于性與人的潛意識之間的關系，西方有一種普遍的觀點認為：人的一切能力和意義都源自于性欲的需求。[3]這種觀點集大成者是奧地利人弗洛伊德。他認為被壓抑的欲望絕大部分是屬于性的，性的擾亂是精神病的根本原因。1897年，提出了戀母情結，即仇父戀母的情緒傾向。①搜狗百科：弗洛伊德，http://baike.sogou.com/v277410.htm在古希臘這種現象被稱為“俄狄浦斯情結”。在貝托魯奇的電影《末代皇帝》中，我們從主人公兒時的經歷發現這種情結。小溥儀在宮里待到5歲的時候，他的父親只是遠遠地看著他，沒有說一句話，等小溥儀跟母親說完話的時候，父親已經離開。溥儀小時候由奶媽帶大，影片中有一個段落：年幼的溥儀躺在奶媽懷里，奶媽掀起衣衫給他喂奶，奶媽抱著并撫摸著他，不說話。貝托魯奇一直以來關注的“俄狄浦斯情結”，在這里也得到了一個體現。[4]溥儀對奶媽的迷戀表現在對奶媽乳房的迷戀，電影里這種畫面毫不遮掩地呈現在觀眾面前，這也是小皇帝唯一能得到滿足和慰藉的事。然而享受這種滿足的權利并不屬于主人公，隨后奶媽被帶走，對于溥儀而言這種痛苦是強加給他的，而且沒有余地。通過對奶媽的迷戀，表現人物內心一種男性意識的成長，奶媽被帶走隱喻了溥儀的一生始終在被剝奪、被控制和壓抑的狀態。在影片中溥儀完婚的場景中，大紅色的背景，和鮮紅的口紅印，給了主人公許多美好的想象，然而這并不是美好的開始，而是一種新的夢魘的開始。溥儀對兩個女人的選擇和失去，其實隱喻了他的一生都在不停地選擇和失去。

三、貝托魯奇塑造人物的視聽語言

影片中貝托魯奇通過色彩和光線塑造人物運用的非常巧妙，整體而言，整個電影的色調分為冷灰色調和暖色調，溥儀在故宮里的畫面以暖色調為主，尤其是在影片的前半部分，溥儀離開故宮之后，畫面基本上是冷灰色調為主。這種色彩處理也符合人物真實的內心世界。影片中溥儀在故宮打網球那一場戲，本來色彩是明亮的高飽和度影調，隨著一群士兵的闖入，導演利用恰當的鏡頭調度，巧妙的把空間色調變成了灰暗的冷色調，色彩的處理實現了和劇情緊密結合，與人物的心理同步。在音樂的處理上，《末代皇帝》的音樂作曲來自中國、日本和美國，大氣而又不失婉轉，體現了一種東西方文化的交融。“bed”是一首挑逗性的曲子，用在影片中成年溥儀和皇后妃子在床上相互挑逗的激情戲處，并一直延續到太監縱火事件。[5]音樂節奏始終同人物的情緒保持一致，渾然天成。

貝托魯奇在塑造人物的時候，是站在西方視角審視人物。如一些評論家所言：這部作品“即體現了中國博大精髓的傳統文明，又反映西方文化界眼睛里的中國文化”。[6]在貝托魯奇看來，東方充滿了專制與神秘，表現在《末代皇帝》這部作品中，導演采用的視聽語言非常符合這樣的猜想。在影片開始，溥儀第一次進入故宮，首先出現的是一群待斬首的犯人在午門前游蕩，畫面景深處就是紫禁城的大門，貝托魯奇讓這扇門看起來金碧輝煌，仿佛讓觀者感覺到有一束光從紫禁城的大門里映射出來，產生了一種超現實主義的神秘感。進入故宮，兩側是一群西藏的紅衣喇嘛在為慈禧進行超度做準備，溥儀新婚的時候一面墻上是金燦燦的佛像，顯然貝托魯奇試圖用宗教來彌補他對中國文化理解的不足，也是西方視角的一種表現形式。通過這些描述，貝托魯奇向我們展示了一個華麗而又神秘，充滿著與“我們”不同的“他們”。[7]

[1]藍白紅電影沙龍（寒江雪）.一生一世一囚徒——貝托魯奇《末代皇帝[EB/OL].(2015-6-17)[2015-09-15]http://www.wtoutiao.com/p/gb1q1l.html.

[2]胡新富.人是歷史的人質——評《末代皇帝》[J].電影評介,2008(15)：33.

[3][4]謝芳.意大利導演伯納多?貝托魯奇電影藝術研究[D].重慶：重慶大學,2010.

[5]賈力娜.電影末代皇帝配樂賞析[J].電影評介,2007(24)：65.

[6]鄒霆.影片《末代皇帝》的啟示[J].今日中國,1988(10)：32-34.

[7]崔向東.東方主義視角下的末代皇帝[J].東南傳播,2009(6)：142.