朱 意
(南陽師范學院,南陽 473061)
“戲歌”產生于我國1966年以后,由于文革時期傳統戲不能演出,很多劇團開始編排現代戲,亦或是讓戲曲表演者改為演唱歌曲,于是“戲歌”這種藝術形式便誕生了。而“豫歌” 作為“戲歌”中的一個重要類型,采用河南戲曲和曲藝元素作為主要素材而創作,是我國民族聲樂的一朵奇葩,具有其獨特的風味。《沒有強大的祖國,哪有幸福的家》是其中最為典型的一首。該作品創作于1982年,是由歌唱家李雙江、詞作家郁鈞劍和曲作家士心為慶祝我國建軍55周年共同創作的。
我國戲曲主要有板腔體和曲牌體兩種結構形式,當代戲曲多為前者,因此戲歌則受到影響多為板腔體結構。板腔體是以對稱的上下句為基礎,按照一定的原則在速度和節拍上進行變體,演變為各種不同的板式。這首作品就呈現出了這樣一種結構特征。歌曲的前奏和間奏為相同的樂段,速度均為快板,用大量密集的同音反復突出急促感,采用“緊打慢唱”的處理方法使鮮明的戲曲風格脫穎而出。演唱部分的第一段“陽春三月我滿十八”到“叫我不忍離開家”中速,類似豫劇音樂的“二八板”;第二段“臨行前媽媽一席話”到“為兒不報國,哪有咱天下”中速稍快,類似豫劇中的“慢流水板”;第三段“穿上綠軍裝”到“哪有幸福的家”,前面為快速,類似豫劇音樂中“快流水板”,末句為慢速,最后一個“家”字處理為最高音上引出一個自由拍子的拖腔,類似豫劇中的“飛板”;全區各段都不同程度地呈現了戲曲板腔體的結構形式。
豫歌呈現出河南地方戲曲唱段的音調特征。戲歌的旋律中蘊含著某些劇種的調式音調,尤其是具有作為某劇種音樂標志特征的典型音調。這首歌曲的第一樂句中“陽春三月我滿十八,報名參軍要離開家”中的“滿十八”和“離開家”中都出現了一個具有鮮明豫劇特點的拖腔“so-si-do”,并且這個旋律音調更是作為一個特性音調貫穿整首歌曲。
譜例1:
這一典型的旋律音調還再次出現在了本樂段的結束句和全曲結尾句的拖腔部分。
且第二句“報名參軍要離開家”旋律是對第一句“陽春三月我滿十八”的基本重復,體現了豫劇中“起腔”決定隨后旋律走向的特征。所以,豫歌不僅呈現了河南戲曲唱段的結構特點,而且呈現出其唱段的旋律特點。
豫歌的演唱必須在一定程度上體現河南戲曲的演唱風格。這就對歌者在吐字咬字、聲音位置及呼吸等方面的處理風格和韻味提出了更高的要求。以往聲樂界并未對此引起充分的關注,因此能恰當地體現其戲曲風格的歌者較為少見。這首歌曲的原唱李雙江老師還為此向豫劇大師常香玉虛心求教,常香玉提到:“演唱時不要把聲音用滿,要巧唱,把情和趣唱滿才能動人,像講故事一樣”常香玉的點播使李雙江在舞臺表演和行腔韻味上都得到了大大提高,之后李雙江的學生——女高音歌唱家黃華麗在行腔的字、調、味、韻和表演的手、眼、身、法方面,又有了進一步的拓展和挖掘。
全曲歌唱部分可分為三段。
從“陽春三月我滿十八”到“叫我不忍離開家”為第一樂段,從前奏到第一段唱腔的過渡借鑒了傳統戲曲中快板到中板的節奏類型,運用“緊打慢唱”刻畫了農村青年報名參軍時的復雜微妙心理。這時,伴奏的“緊打”和主旋律的“慢唱”要配合得恰到好處,中間一些關鍵字的處理,尤其體現歌者咬字吐字的扎實功底。例如“月”、“名”、“軍”字,依據豫劇常用的潤腔方法處理為波音,使旋律更為活潑生動;“滿”、“離”咬字要棱角分明,可以適當夸張,“滿”字處理為下滑音,“離”字處理為上行滑音,巧用潤腔將一個即將參軍遠行的年輕人形象躍然紙上。再比如,第一句和第二句的尾字,“八”字和“家”字,依據豫劇的噴口,咬字要干脆,顯得俏皮伶俐。第三句的“田”字和“花”字,則要唱得厚重飽滿,與前兩句形成鮮明對比,著重表達主人公對家鄉美好生活的留戀。第一部分末句之前的“唉”類似戲曲的念白,微妙地刻畫了人物糾結矛盾的心情,為歌曲的“戲味”增色不少。
從“臨行前”至“哪有咱天下”為歌曲的第二樂段,主要是表現母親勸說兒子,寄托了對兒子參軍入伍、報效國家的殷切希望,因此在演唱處理上語氣要親切柔和,像親人的囑咐一樣娓娓道來。本部分音域不寬,多在中聲曲徘徊,四句句首均采用切分節奏,要唱得鏗鏘有力,一些關鍵字如“三更天”的“三”尤其需要注意河南方言的音韻走向。
這部分第三第四樂句“軍隊是咱軍隊,國家是咱國家”類似“念白”,要借鑒豫劇中腔隨字走的唱法,以字行腔,字和腔的處理要敏捷,咬字時唇、舌、齒、牙、喉部動作要輕便靈活。
“穿上綠軍裝”到“哪有幸福的家”為歌曲的第三樂段,也是全曲的高潮所在。除結束句的高音外,旋律與節奏型與第二樂段一脈相承,基本一致;旨在表現青年立志報效國家,為祖國貢獻青春的堅定信念和決心,要唱得干凈利落,字字千鈞,不可拖泥帶水。尤其是結尾“沒有強大的祖國,哪有幸福的家”是最體現歌者功力的地方,最后一個“家”字是歌曲的最高音b2,吸氣要深而飽滿,清晰咬住字頭,然后瞬間放松牙關,運用豫劇“飛板”的處理方式唱出長而大的拖腔,節拍較自由。拖腔的過程中由于氣息較長,可以運用豫劇演唱中“偷氣”的方法不著痕跡地換氣,以保持聲音的連貫性和旋律的完整性。
演唱這首作品不僅需要扎實的聲樂技術基礎,更需要豐富的生活積淀和良好的二度創作的能力,同時必須拿捏好河南方言獨特的音韻語調,才能恰到好處將歌曲的韻味充分地表達出來。
[1]吳梅.中國戲曲概論[M].中國人民大學出版社,2011.
[2]中國藝術研究院音樂研究所.中國音樂詞典[M].人民音樂出版社,2003.