情似飛花香滿屏——評專題片《片警劉長鎖》的情境塑造

□楊星野

情似飛花香滿屏——評專題片《片警劉長鎖》的情境塑造

□楊星野

劉長鎖和老百姓永遠是這樣親

《片警劉長鎖》（以下簡稱《劉》）在主人公充滿情感的自我道白中，緩緩地降下了帷幕，然而它給我帶來的思考，卻剛剛開始。在短短的十五分鐘里，我始終沉浸在編導巧妙營造出來的濃烈情感中而不能自拔。這情感中，有他和家人那脈脈的溫情，他與群眾那真誠的熱情，他對職責那執著的真情……所有的情感交織在一起，猶如群蝶，又似叢花，翩然中散發出點點馨香，自始至終彌漫在我們的內心世界。這也許就是《劉》的最獨到之處了——以情貫穿全片，用情征服觀眾，讓情溫暖你我。

以人述情

雖說情感總是難以言表的，然而《劉》的編導還是努力試圖用人物語言來部分營造出全片的情境。這種方式雖難免單薄蒼白，但在編導的匠心獨運下，依舊涌動出一股雖細弱卻亦奔流的情感，恰如山間清泉，涓涓不息，別有那叮叮而來咚咚而去的一番風味。

讓本人傾吐自我的內心情感，無疑是最直白的選擇。畢竟，很多時候，只有自己才真正了解自己的情感之鑰。在《劉》中，劉長鎖說了很多很多，都是對過去經歷的回憶，再加上自己的感慨。令人稱道的是，這些感慨很“實在”，沒有涂脂抹粉，都是素面朝天，雖說往往不是那么美得驚心動魄，卻能充分喚起我們的情感共鳴——這就是真實的價值。在《劉》中，劉長鎖為了讓居民楊瑞玲患病的女兒能去上福利院，可謂費盡了心血，最終得以如愿。面對鏡頭他感慨道：“再苦再累也要把事辦了，（因為）我答應過老百姓。”飽含深情的一番自述，反映出他為民服務的真情實意。又如他為幫助殘疾家庭渡過難關，發動同事捐款；當把捐款送到對方家中時，他回憶道：“兩口子跪在地上了……說實話咱心里是特別感動……”都是用自己的親身感受來展示出感動的力量。

選擇與主人公接觸密切的關系人，來營造出主人公的情感形象，往往是最客觀也是最全面的手法之一。所謂旁觀者清，身處局中卻不入局者是最清醒的。因此，《劉》的編導讓這些“旁觀”的關系人來講述對主人公劉長鎖的情感印象及評價，從而間接地為觀眾揭示出了他的情感世界。在片中，有劉長鎖幫助過的很多居民的講述：“我們的片警就是個父母官。”“我總看到他，老的病的家庭他總去。”“老人有什么困難，他都幫忙。”“他為我們大家做的，我們都看見了。”也有同事、領導的評價，如“老劉是個老實人”“他一直很辛苦”等。還有記者用畫外音的講述：“劉長鎖就是這樣一個閑不住的人。”“他對老百姓的心，總是火熱的。”都從不同側面勾勒出劉長鎖的愛民為民，生動而感人。

以物傳情

正所謂“冰冷冷中總是蘊藏著火辣辣”，用物體來表達情感早已是制片的常用手法之一。雖說物是“死”的，但卻往往能傳遞出“活”的情。在《劉》中，編導同樣未能“免俗”，將“物”作為刻畫劉長鎖的情感空間的重要元素，給予了濃墨重彩的展現。

用資料照片來定格出人物的情感肖像，往往是專題片因無法實拍而做出的彌補手段之一。但編導在《劉》中并沒有因循守舊，被動地將照片只是用來為片子“彌縫”，而是來了個“舊瓶裝新酒”，在全片敘事的關鍵點選擇了關鍵性照片，給予長定格，從而新穎地將主人公的內心也“定格”給了觀眾。這無疑是極妙的手法。如《劉》中在講述劉長鎖幾十年如一日為群眾熱心服務時，運用了兩張照片，一張是年輕時的他，風華正茂，面對鏡頭，滿是真誠的微笑；另一張則是現在的他，已經是兩鬢蒼蒼，神情嚴肅，唯一沒變的是真誠的眼神。通過這兩張照片的巧妙組接，劉長鎖為民奉獻的情懷就定格在觀眾眼前了。

編導重點給觀眾展示的道具，往往也是情感的載體。就一部片子而言，所涉及的道具很多，大多為一鏡帶過，然而編導想讓觀眾“重點關注”的那些道具，才是戲骨。《劉》的一些道具，不只是簡單的物件，而是編導賦予了象征符號的圖騰，由此帶來的思考意義可想而知。在片中，曾多次出現“劉長鎖的眼鏡”這一道具，每次出現都有著特殊的含義：如在傾聽群眾的意見時，他表情嚴肅，時不時地用手指推推下滑的眼鏡，這一動作著重表現出他對待群眾的細致與耐心；為了能讓殘疾孩子順利進入福利院，他四處奔波，在院長辦公室緊閉的門前，無奈地摘下了眼鏡，一邊擦一邊迷茫地注視著門，眼鏡在此時是個很好的載體，既道出了他急迫的心情，也很好地突出了他不怕苦不怕累的個人形象。

以景顯情

場景對情感的表現力，向來是受到業界推崇的，不少編導都喜歡用場景來訴說出無聲的臺詞，而這些無聲的臺詞背后，實際上都隱藏著編導對情感元素的調度意圖。在《劉》中，編導適度地讓場景不斷成為情感的具化與寫實。

空鏡頭可說是每一部片子都會運用到的鏡頭語言了，雖名中有“空”，但實質上，空鏡頭并不“空”，它因能衍射出超大的想象空間而多被編導作為意象符號來使用，因此在表達情感方面，空鏡頭相對其他鏡頭，具有更大的優勢。《劉》中有一些空鏡頭，很值得我們回味。比如，當劉長鎖上貧困戶楊瑞玲家走訪時，編導給予了一個空鏡頭，只見鏡頭勻速一搖，畫面中所展現的是楊瑞玲家徒四壁的窘況；緊接著一轉，是劉長鎖略帶痛苦的沉思的臉；然后編導馬上進行切換，變為小巷上方的天空的仰拍空鏡頭。這兩個空鏡頭，通過劉長鎖神態的描寫這一畫面的有效銜接，就被賦予了新含義：楊瑞玲的家境窘困，需要幫助；劉長鎖被觸動了，決定幫她；相信在劉長鎖的幫助下，她的日子會好起來……如此復雜的意象語言，空鏡頭卻講述得很成功。

將場景拍攝出強烈的空間層次感，產生具有藝術震撼力和想象力的視覺效果，來表達感情，也屬于一種高超的鏡頭技巧。而最簡單的空間層次運用，當屬通過景物在畫面中所表現出來的鏡頭距離，從而劃分出前景、后景和背景；當然，更復雜的空間層次，就涉及到色彩、光照了。在《劉》中，當劉長鎖和居民在大院里談心時，前景為小區涼亭的柱子，后景是散亂停放的自行車，背景是虛化處理的綠樹，主體即劉長鎖，只露出半個身子，間或能看見他時而嚴肅地點頭、時而認真地訴說。從表面上看，前景遮擋了部分主體，而后景和背景看似與主題無關，但實際上，編導正是通過獨特的空間布局，營造出了別樣的藝術效果，引導觀眾沉浸于畫面美感的同時，切實感受到劉長鎖的認真與執著。

以樂抒情

古言道：“詩以明志，歌以詠情。”這說明音樂是抒發情感最直接的方式，它會直擊你的心靈，觸動埋藏在心里最深的那根弦。《劉》一片運用了恰到好處的配樂及音效，來傾吐出對劉長鎖的情感意向。

帶有鮮明節奏的音樂，可以直觀地表達出編導對全片的情感總體印象的界定。樂曲是激昂的，那么此時熒屏上就是熱情如火；樂曲是低沉的，那么此時熒屏上就是溫婉如水。這就是我們通常所說的配樂與畫面的“同步協調”。在《劉》中多次出現配樂，它的感情基調可以調度觀眾的思維，引導他們對主人公的情緒進行判斷，從而了解主人公的感受。如在劉長鎖為了幫助群眾而四處奔忙卻屢屢碰壁時，他眼神中露出了失望，此時響起的有些低沉的鋼琴曲，使觀眾感受到了他的勞累與無奈。當然，有時片中的樂曲主調也是歡快的，象征著光明、激揚等，如當劉長鎖看見他所幫助的低保戶滿意的笑容時，自己臉上也滿是淡然的微笑，此時配樂為民歌調子，仿佛艷陽灑照，讓觀眾真切感受到了他的快樂。

在全片情感凝聚點所出現的音效，等同于被編導賦予了主觀意圖，旨在引導觀眾去想象音效所象征的意義。如劉長鎖為了社區的一個殘疾人，連續跑了十多天民政局，先是畫外音講述：“那些天，劉長鎖要乘著公共汽車跨越幾乎整個城區，去跑這件事……”配以劉長鎖在站臺等車的畫面，這時，“汽車鳴笛”的音效響起，顯得很高亢；此時運用這一音效，并非只是對環境的簡單交代，而更是讓觀眾通過這枯燥的鳴笛聲，感受到劉長鎖為民服務的那片熾熱的心。可說，鳴笛聲充當了引導觀眾去想象的引導者。

正是通過形式多樣、內容豐富的情境塑造手法，編導為我們呈現出了一個并非不食人間煙火、而是有血有肉更“有情”的典型——劉長鎖；在我們面前，他有著常人所應具備的一切感情，而且這感情從熒屏里噴涌而出，撲面而來，有如滾滾暖流，滌蕩著我們的心靈，從而充分驗證了“真情自能感人”這句話的顛撲不破。片中，劉長鎖有這樣一句意味深長的話：“只要真情對待，就會感動對方。”這句話，既適用于劉長鎖對待群眾，也適用于專題片對待觀眾。