清代宮廷禮儀服飾色彩研究

王鳴　張鑫

摘要：清朝宮廷服飾色彩既有滿族特色也是中國封建官服制度的發展，色彩制度上在堅守滿族舊制基礎上參照了漢代服制內容加以制定。在特色方面，官服中的大紅色的使用得到了強化、黃色仍然是皇家用色、湖藍色、紫色等高純度色彩使用也是清朝宮廷禮儀服飾一大特點。清朝宮廷禮儀服飾遺存較多，配色大都豐富而明快，這源于清朝紡織、染色技術的提高。清代宮廷禮儀服飾色彩主要體現在服裝的鑲滾包邊、下擺、大襟、裙邊和袖口上綴滿各色珠翠和繡花，鞋上也繡上多色彩密匝的花紋，表現出了清朝官服繁復的特點。即所謂的服飾色彩的“三鑲三滾”、“五鑲五滾”、“七鑲七滾”，多至“十八鑲”。

關鍵詞：清朝宮廷 服飾禮儀 色彩研究

一、時代背景

清朝是中國歷史上封建社會的最后一個王朝。一個多民族的國家得到進一步的鞏固和發展，而封建制度由此也衰落下來。清朝統治者強令漢民剃發易服，致使中國古代服裝在最后一個封建朝代發生了重大變異。男子的服裝以滿族裝束為主，具有幾千年來世代相傳的傳統服裝制度，由于八旗兵的進關，而遭到破壞，取而代之的是陌生的異族服裝與強化的色彩，旗人的風俗習慣影響著中國廣大的地區。

清朝官服色彩，既有滿族特色也是歷代官服制度的延續和發展，在堅守滿族舊制基礎上參照了漢代部分服制內容加以制定，內容繁縟和雜瑣。據《欽定大清會典事例》禮部記載，官員要按照禮制規定著裝，逢穿禮服之日，不能穿吉服，該穿吉服之時，不可穿禮服，官服制度嚴格而具體，官制中還把各種禮儀分為五禮，即“吉禮、軍禮、嘉禮、賓禮、兇禮”而每一禮中還包括若干子項目。凡遇禮儀之時，參加者無論是皇帝、后妃、還是文武群臣，所穿服飾，一律要按制度而行，按章守法，否則以失禮罪之。這些具體詳細的條款在清朝《內務府現行則例》、《大清通禮》及《清實錄》等籍中也可見到。

順治九年（1652）《欽定服色肩輿永例》頒行，從此廢除了明朝濃厚漢民族色彩的冠冕衣裳。由明朝男子的蓄發挽髻，著寬松衣，穿長統襪、淺面鞋而變成剃發留辮，辮垂腦后，穿瘦削的馬蹄袖箭衣、長袍馬褂、緊襪、深統靴。在女裝方面保持了不同民族原有的服飾習慣，使在長期滿、漢共存生活中，在長期相互影響下，服裝色彩風格、面料織造、裝飾特征等、紋樣取材等方面逐步趨于融合。

清朝服飾在形制和風格上，既保留了本民族的習俗特征，又融入了漢民族服飾系統。并發揚前朝的封建等級制度的內容，其條文的龐雜、章規的繁縟、精致的裝飾卻超過了以往歷代。清朝服裝盡管在外觀形式上擯棄了許多漢族傳統服飾元素，但其內在的文化卻沒有改變，其精神實質與整個中華民族服裝文化是一脈相承的。清朝無論在服裝質料、裝飾、色彩等方面，官與民的服裝優劣都是涇謂分明的。另一個特點，旗裝以用料節省、制作簡便、穿著便利而成為時代進步的標志，是我國又一次較大的服飾變革。

太平天國是中國近代史上規模巨大、波瀾壯闊的一次偉大的反封建反侵略的農民運動。剪除辮子，更換旗裝，成為起義軍推翻清朝最鮮明的標志。它建立了政權，頌布了《天朝田畝制度》，更換了服裝形制，成為我國第一個具有服裝制度的農民政權。太平天國運動的興起，也一定程度上加速了清王朝的衰落和滅亡。

清朝官服遺存最多，服裝配色豐富而明快。這源于清朝紡織、染色技術的提高。清代不僅可以織出幅面近3米寬的各色絹，還可以織出各式成衣的絲織匹料。清代織造工藝不僅保留和發展了傳統的織繡工藝，而且有很多的創新，形成了這一時期特有的風格，最有特色的是錦緞，把緞織物的光潔、平滑、高貴的特性發揮到極致。皇族帝后、王公貴族服飾面料與刺繡圖案華貴富麗，最能體現精湛技藝和藝術成就，是中國古代織繡發展的最高水平。

清朝服飾面料主要有綾、錦、綢、羅、絹、葛、棉布、緙絲等。入關以后，服飾圖案中也常出現許多漢族的福、壽、萬等字的吉祥符號。雖然滿族的服飾有很強的民族傳統特色，但也被深遠歷史積淀的漢族文化所融化，在長期與漢族雜居中，滿、漢兩族服飾的色彩、圖案上都有不同程度的融合與發展。織物紋飾多用寓意吉祥紋樣，以團形紋、適合紋、菱形紋、散點紋為主。花邊圖案廣泛運用，不僅用在帷幕、桌圍、床上紡織品，也大量使用在男女服裝上，鑲、滾、繡工藝是此時服飾的重要裝飾手段。

滿族服飾色彩常用紅、藍、紫、白、淡黃、紫黑等色。白色在滿族服飾中是一個重要的顏色，滿族傳統上有尚白的習俗，以白色為潔凈，象征著如意。

二、民族色彩意識

滿族早在關外建立后金政權時就已開始有了衣冠服制，從努爾哈赤起，經過皇太極、順治、康熙、雍正五朝修訂了官民的服飾條例與制度，至乾隆朝更趨于完善。滿漢文化的交融期從清軍入關后就已形成，其中滿漢服裝官服體現更加明顯。清朝在禮法制度上多承襲明朝，并參照中原古禮制的傳統，其冠服體系周詳嚴整，尤其官員服裝的補子服上的紋飾品章延續了中華傳統的衣冠文化，其形制也多仿明朝漢官服飾，明朝發明的補子，清代沿用，但形式上稍微有些區別。

在民族特色方面，滿族官服中的馬蹄袖、小馬褂、馬甲是清朝官服的一大特色。明朝的烏紗帽換成了花翎，官員的朝服是行袍、行裳、馬褂、坎肩、補服，佩戴的朝珠、荷包香囊等也盡顯時代民族特色。清朝的專制也導致官員穿用什么款式、質料和顏色都要受到規定禮制的限制，違反規定的以犯罪論處。雍正皇帝賜死年羹堯的理由之一，就有年羹堯擅用鵝黃小刀荷包，穿四衩衣服，縱容家人穿補服的罪狀。可以看出清朝將服飾的等級之別，分細到極至。女裝雖然相對寬松，但精雕細刻無微不至，鑲邊有所謂“三鑲三滾”、“五鑲五滾”、“七鑲七滾”，多至“十八鑲”。在服裝上的鑲滾之外還包括下擺、大襟、裙邊和袖口上綴滿各色珠翠和繡花，鞋上也繡上密匝的花紋，表現出了清朝官服繁文縟節。

從整體看，清朝雖然對明朝服制有所改變，對華夏族的衣冠形成了沖擊，但從整體看卻從未從根本上撼動華夏族的衣冠治國方略的根基。從某種角度來說，清朝是繼承發展了華夏以衣冠治其國的傳統，并摻進本民族壓迫意識，形成了清朝特有的服飾制度。

清朝是少數民族政權，出現了漢化的趨勢，漢族文化底蘊深厚，漢人占人口的絕大多數，學習漢族文化有利于統治。清王朝的意識形態構建始終保持著對漢族儒家思想的解釋，也保持著北方民族特有的理解和演繹，并用此保證在服裝制度上的踐行。清朝服飾也是中國歷代服飾中最為龐雜和繁縟的，對于近世紀的中國服飾影響較大。

三、朝服及色彩

1.最隆重的禮儀服裝是朝服，大典及重要祭典時所穿用。皇帝朝服的紋樣主要以龍紋和傳統十二章紋樣為主。朝服顏色依次有明黃、藍、紅、月白四種。其中明黃為等級最高的顏色。朝袍為上衣下裳，分裁而合縫，箭袖、大襟，肩配披領，腰間作方形腰包為飾，保留了滿族服飾習慣。

2.吉服。

清代帝、后吉服又稱“花衣”、“彩服”，主要用于重大吉慶節日、筵宴，以及祭祀主體活動前后的“序幕”與“尾聲”階段。皇帝吉服包括袞服和龍袍；皇后吉服包括龍褂和龍袍。所謂花衣和彩服，是指這些服裝會根據不同時令節日里（花衣期）的不同需要，隨時變換衣服的紋樣或色彩。有時，皇帝也會按照自己的興趣和愛好，定制其喜歡的顏色龍袍來享用。清代帝、后吉服，于莊重中蘊涵活潑，于成規中追求精美，可謂異彩紛呈，獨具特色。

一般在吉慶典禮、宴會和朝見臣屬時穿用。吉服由吉冠、吉袍、吉帶、朝珠和靴組成。龍袍樣式特點是圓領、大襟、箭袖、開四叉。以明黃、金黃等亮黃色為主色，領和袖口用石青色為輔色。龍袍上共繡金龍九條，前后都可看到五條團龍，九五之數寓意“九五至尊”。龍袍下擺，斜向排列著許多彎曲的線條，名謂水腳。水腳之上，還有許多波浪翻滾的水浪，水浪之上，又立有山石寶物，俗稱“海水江涯”。它除了表示綿延不斷的吉祥涵義之外，還有“山河永固”、“萬世升平”的寓意。

3.蟒袍：

官員的禮服，來源于明朝。清朝又稱“花衣”。皇帝穿龍袍，群臣穿蟒袍。不同級別的官員在顏色、蟒數上有區別限制。蟒袍款式與龍袍相似，圓領，大襟、右衽、袍長及足。多用石青、藍色、紫色，周身以金、銀線及彩色線刺繡紋樣。在蟒袍的下擺處還要繡上斜向海水江崖、福山壽海等圖案。蟒袍下部斜向排列的線條稱“水腳”，俗稱“江崖海水”。

4.披領：

披在肩部的官服佩件，多用于官員的朝服。其樣式兩隅略呈尖銳狀，形似菱角。冬季用紫貂或石青色加以海龍緣鑲嵌，夏季用石青加片金緣邊制作，上面繡紋樣。另外還有領衣，是清朝禮服無衣領，需在衣服外加硬領，叫領衣，對襟，用鈕扣系之，束在腰間，春秋季用淺湖色緞，冬季用絨或皮。因為造型酷似牛舌狀，百姓俗稱“牛舌頭”。

四、宮廷服飾色彩與禮儀

我國古代不同民族由于時代、社會、政治、歷史、經濟、文化以及傳統生活習慣的不同表現在服飾、色彩愛好、審美情趣方面也不相同，色彩元素與宮廷服飾會因時代不同而產生相悖的偏好與禁忌，例如，綠色在伊斯蘭國家被譽為生命之色，而在西方看來綠色有嫉妒的含義。紅色在清代被認為喜慶色彩，越紅越吉祥、越紅越喜慶。由此可見，古代宮廷服飾的流行色彩發生是具有民族、國家、地域特性內涵的。

清王朝統一天下后，借鑒吸收了傳統服飾文化中的色彩與紋樣等精髓，又融入本民族的騎射等文化元素形成鮮明的服飾色彩制度。以皇帝后妃為主體的清代皇家服飾包括禮服、吉服等服飾在不同場合穿著的各種服裝。禮服色彩莊嚴肅穆，吉服喜慶熱烈。特別是女子的旗袍色彩及圖案之美，成為中華服飾文化在世界民族服飾之林中永遠不凋落的奇葩。

結論

禮服為清代帝、后參加重大典禮時所穿用。如皇帝登基，祭拜天、地、日、月，皇后親蠶，以及在元旦、萬壽、冬至三大節日接受朝賀時須穿用的配套服裝。皇帝禮服包括端罩、袞服和朝袍；皇后禮服包括朝褂、朝袍和朝裙。清代帝、后禮服的繁復，有著深刻的寓意和豐富的內涵。這些服裝的設計，不僅繼承了古代傳統禮制中的十二章紋飾，五行中的黃色，龍的形象等，還融入了馬鞍、馬蹄和弓的形象，將中國古代冠服制度與滿族特色巧妙地融為一體。至高無上的帝王之尊，通過冠服的形制和色彩等，得到極致的張揚。

清代帝后成衣出自江南三織造，他們根據宮廷畫師所繪服飾圖樣進行織造。織繡好的成衣匹料進呈宮中驗收后，再交由衣作匠人按照衣料上的“裁剪線”裁剪縫紉成形。衣料的精湛織繡工藝成就了帝、后服飾的最高水平。