在美術教學中培養學生的欣賞能力

李小霞

一、創新審美體驗形式。提升欣賞理解能力

美術教學更多的是啟發和引導，不需要教師過于詳細講解，而是應該在課堂上用一些引導的方法，喚起學生對作品的興趣，讓學生真正感受到美，獲得欣賞的快樂，得到一種美學的深刻體驗。這種欣賞興趣與能力一旦養成，能夠使學生在沒有教師講解的情況下，獨立欣賞作品，并在欣賞的過程中逐步提升對作品的理解能力，形成完善的審美心理。

故事體驗法。由于小學生的年齡特點以及經歷的限制，在通常情況下并不能在一幅作品里欣賞到深刻的東西，或無法對作品產生興趣，教師此時就可以將這幅畫相關的故事講給學生聽，也可以根據畫的內容編造一個故事，總之，可采用故事的形式來激發學生對畫面的興趣和思考。

生活體驗法。美術教學的素材應該來源于生活，而且選擇的素材應該是學生在生活中常常見到，并且符合學生欣賞水平的，這樣才更有利于激發學生對作品的興趣，讓學生便于理解和學習。

媒介體驗法。美術教師只采用圖畫作品作為教學手段是不夠的，美術教師還可以借助多媒體的手段來進行教學，比如優秀的動畫片等。因為多媒體能夠帶給學生感官上的多方位刺激，因此從視覺、聽覺都可以讓學生來欣賞美術的美。通過調動學生的審美心理，形成美感效應，進而提高學生的欣賞能力與學習美術的興趣。

二、合理運用欣賞程序，激發美術欣賞興趣

欣賞一幅美術作品，雖然說是一件比較主觀的欣賞體驗，每個人都有各自的欣賞方式和欣賞習慣。但是對于剛剛學習美術欣賞的學生來說，教師應該教給學生一些簡便的、通用的方法，要很好地幫助學生切入到欣賞活動中，比如教學生如何去描述、分析、解釋與評價作品。而學生通過欣賞程序去欣賞作品，在此過程中慢慢從中發現美，并由此對美術產生濃厚的興趣。

美術教科書上常常會提供一些大師的作品和一些學生的作品來供學生欣賞與學習，可以利用相互比較的方法對這些作品進行分類欣賞。將同類型的兩幅作品，比如一幅是大師的，一幅是學生的，放在一起來進行比較和欣賞。讓學生在對比中明白哪幅作品好，好在什么地方，同時在比較的過程中，引發學生進一步的思考，并且從優秀的作品中汲取營養，體驗多種不同類型的作品，開闊欣賞美術的眼界。由于中學生在認知與表達能力上有限，因此教師在學生欣賞美術作品的過程中，需要進行一步步的引導，從中提升學生對于作品的欣賞水平。

三、提供相互交流平臺，提升欣賞辯論水平

課堂是教師與學生、學生與學生相互交流的平臺，教師可以引導學生進行分組討論，使學生在小組互相討論中獲得更加深入的欣賞體驗。而且對于美術作品的欣賞是沒有一個標準答案的，不論學生對于作品的理解多么深入或者多么膚淺，教師都應該予以認可和尊重。讓學生表達自己獨特的見解，這樣學生才可以在與大家交流的過程中，對美術作品以及自己的欣賞水平有更進一步的認識，對美術產生更大的興趣，從而自覺地去提升自己欣賞的能力水平。所以教師一定要有意識地去為學生創造這樣學習交流的機會。為了讓學生更好地理解有關設計的觀賞性、實用性以及創新性，美術教師可采用兩個不同顏色的儲錢罐，讓學生根據自己的喜好分成兩個組，每組同學必須說出自己選擇這個儲錢罐的理由，以及放棄那個儲錢罐的原因。學生在精彩的辯論中，對兩種儲錢罐的優缺點都有了更加深刻的認識，提高了欣賞的能力，也為之后的設計打下一定的基礎。

四、欣賞實踐有機結合，強化欣賞審美體驗

在欣賞美術作品時，如果能讓學生既用眼睛去欣賞，又用手去實踐完成一幅作品，則能夠幫助學生對作品的認識建立在自身的體驗基礎上，而不是僅僅只接受作品表面的內容。通過將欣賞與實踐相結合，使學生的感受能力、理解能力得到充分挖掘與培養，把對欣賞作品直覺的感知轉化為學生深刻的審美體驗，使得學生對美的欣賞能力得到明顯提高。如欣賞凡高的《星空》時，可先讓學生動手去臨摹凡高的線條，然后讓學生說出自己實踐的體會。通過這種臨摹，學生就很容易體會到凡高畫中對星空的特殊表現方法——扭曲、旋轉、火焰般。而且不要讓學生對大師的作品依樣畫葫蘆，而是在臨摹中進行選擇、表現與再創造，于是學生便可以自由變換作品中的原有的色調和構圖。這樣臨摹不僅不會落入教條臨摹的怪圈，反而可以使學生通過對大師作品的學習與再創造，來實現美學體驗，使學生心靈與作品產生一種共鳴，實現欣賞水平的提升。

五、采用美術語言教學，提高欣賞評述水平

在美術教師引導學生進行作品欣賞時，重點應放在評述上，讓學生運用美術語言評述作品。美術語言是一種表現客觀與主觀世界的載體，也是人類生活質量、生活品位獲得提升的途徑。當學生缺乏美術語言的積累時，欣賞美術作品可能無話可說，或者僅能夠使用簡單的詞來評述，如喜歡、好看、漂亮，這種語言只停留在了簡單的判斷上，而對學生美術知識以及美術技能的掌握將造成直接的影響。因此，為提高當前美術教學的質量，提升學生欣賞能力，采用美術語言進行美術教育勢在必行。

責任編輯：潘中原