女高音詠嘆調“為藝術，為愛情”的演唱風格

董艷艷（山東藝術學院，山東 濟南 250000）

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女高音詠嘆調“為藝術，為愛情”的演唱風格

董艷艷
（山東藝術學院，山東 濟南 250000）

摘 要：音樂本就是一種藝術。在音樂藝術的道路上有多少音樂人在孜孜不倦的追求著，為了藝術，為了愛情歌唱。由人創作的音樂不同于大自然自然產生的音樂，人所創作的音樂是飽含了人的思想情感在內的，是人真摯情感的流露。本文將通過對女高音藝術者詠嘆調“為愛情，為藝術”的演唱風格進行研究。

關鍵詞：女高音；詠嘆調；藝術；愛情

音樂的美不僅僅是通過演唱者單純的聲音的表現力，更多的是音樂表現者對音樂的那份執著追求，還有在音樂當中找到的類似愛情的美好。這種對音樂的態度就折射出演唱者演唱風格的特色。包涵真摯的感情，以自己對音樂的獨特的形式感染觀眾，不僅給觀眾帶來一場聽覺盛宴，在音樂的表現形式上也感染了每一位觀眾。而女高音表演詠嘆調在追求藝術和愛情的演唱風格上恰恰需要的就是這幾點。普契尼的許多歌劇作品成為流傳經典，在女高音演唱詠嘆調中的情感令人感同身也因此受到人們大眾的廣泛歡迎。

一、女高音的演唱特色

女高音有很多類型其中以抒情女高音的數量最多，所謂抒情女高音抒情還是指在演唱上她更富有情感的表現力。在演唱歌劇時也更具有優勢可以唱多個部分。她的音域一般為（c1-c3）這樣的音域就代表了柔和清麗的音色特征。以這種音色來表現歌劇中的人物情感在合適不過。抒情女高音的作品有很多，為國內大眾所熟知比如：著名的普契尼的《藝術家的生涯》里的咪咪、《詹賈尼斯基基》中的女兒懇求父親，德沃夏克的《月亮頌》里的水仙女。

在眾多抒情女高音的作品中，以詠嘆調為唱曲的普契尼的《詹賈尼斯基基》中的《我親愛的爸爸》的表現，把對藝術的追求和對愛的追求，音樂與生活的結合，是詠嘆調唱曲眾多唱曲中經久不衰的典范之一。借抒情女高音的聲音特點和音色特點把音樂內在的情感表現出來。

女高音唱詠嘆調運用女性聲音的特點結合詠嘆調所特有的唱曲特征，表現出現代歌劇音樂的優美形式。女高音的歌唱是以抒情為主要形式，表現詠嘆調中情感的獨唱曲。在音樂的表現形式除了多數出現在歌劇和清唱劇中的作為主角的詠嘆調還有“宣敘調”和“詠敘調”。在歌劇演唱中增加了對藝術的熱愛和對愛情的追求。因為有了不同尋常的感受投入使詠嘆調的演唱風格也有了變化。追求藝術和愛情的形式也在不同的音樂類型中得到淋漓盡致的表現。

二、詠嘆調的特色

詠嘆調一般是歌劇或者清唱劇中一種常用的唱曲。在歌劇表演當中詠嘆調多以獨白的形式表現。它在歌劇中以豐富的內容和精巧的結構，在結合女高音演唱者特色的唱功把詠嘆調的優美旋律展現在觀眾面前，除了詠嘆調還有“宣敘調”和“詠敘調”二者不同于“詠嘆調”也有自身的特色。這些唱曲使得歌劇藝術的內容更加豐富多彩。也使得歌劇藝術的表現形式更加豐富。

在詠嘆調中所表現的歌劇輕歌劇受難曲等把歌劇中人物的情感表現出來發揮出作品的藝術特色。音樂創作者和表現者用音樂的力量表達對藝術的熱愛，對愛情的追求。在眾多音樂形式當中詠嘆調在歌劇音樂發展中有重要的作用，豐富發展了歌劇音樂的創作載體。而女高音在詠嘆調的演唱表演當中也投入了大量的精力在研究詠嘆調的創作背景和旋律特點方面。想要歌唱出富有感情的獨特風格特色的詠嘆調還需要在多方面加強。

三、在歌曲演唱中的藝術和愛情

在音樂藝術的長河中，在光陰荏苒中，河水流逝不復流，時光流逝不復返。但沉淀下來和保存下來的是被洗滌過和沉淀過的精華所在。音樂藝術中本就包含了藝術的特征。由于它是具有主觀能動性的人的創作，在音樂藝術中就留下了人思想的痕跡人的情感的表達。也是因為人這個特殊物種的存在，在表演者進行表演的時候人與人之間進行了感情的傳達和共鳴。藝術是來源于生活的但是卻高于生活。它是藝術創作者生活的經歷的總結升華被有相似感情經歷的人所喜愛。由音樂聯想到自己的情感經歷，即使有些人沒有這樣的感情經歷由于音樂會使人產生共鳴也會有感情上的觸動，或者開心或者悲傷，感情隨著歌劇的表現起伏變化。音樂創作者和表現者帶給人心靈上的享受。有人大聲歡笑喜極而泣有人悲傷流淚。這都是情感最真實的流露。

一個優秀的演唱家在開始接觸到一首歌的時候會對這首音樂作品的創作背景和創作環境以及創作者的創作風格進行深入了解。這是歌曲演唱之前最基礎的一部分。了解作品中人物的感情經歷的狀況結合創作背景和創作環境把自己對作品的了解加入到音樂表演當中，演唱者產生與歌曲本身的情感的共鳴。在情感的共鳴之中超脫了自身的束縛和枷鎖。用藝術家的視角上升到對音樂藝術的追求。用音樂藝術的方式把作品中人物角色的藝術形象表現出來。藝術形象一般多為復雜的，一部歌劇當中多重人物角色表現。把音樂劇作的創作者的創作藝術特點經過演唱者的演唱表演把作品中的藝術氣息傳遞到觀眾眼前，用渲染力結合音樂的不同表現形式不同種類來吸引觀眾。經過演唱者的準確表演，讓觀看的每個人都能夠體會到作品中的情感的表達。深層意義上感受到藝術美，潛移默化中提高觀眾自身對藝術的鑒賞能力，提升自己的藝術修養。這才是音樂作品中不朽的藝術作品。

在歌劇的表演中超脫藝術的還有一種情感的表達—愛情。這也是有些歌劇創作者最初的創作目的對愛情的執著追求。典型的表現對藝術對愛情追求的作品之一的《托斯卡》是以女主角托斯卡為整部歌劇的創作中心，以托斯卡的人物性格特點用音樂藝術的視角在歌劇中加入詠嘆調，讓女高音進行這部歌劇作品的演唱者。深受人們的喜愛和歡迎。

四、為藝術為愛情的演唱風格

在音樂劇作中以追求愛情為主題的作品中，創作背景多是以當時收到黑暗社會壓迫著的人們。受到經濟發展不平衡的影響人們的生活受到了壓迫和剝削。那些有理想有抱負的人們不甘于生活在這樣的環境下，他們奮勇抗爭，對黑暗的社會進行反抗，在形形色色的反坑中那些不出名的生活中的小人物們勇敢的對愛情追求，即使是用自己的獻血在反抗他們仍然在所不惜，也覺得這樣的人生是值得的，有意義的，為愛情為藝術在詠嘆調中表現的居多。在詠嘆調中為愛情為藝術的演唱風格是經過了演唱者和歌劇創作者的反復研究分析的處理。演唱風格的表現也是基于作品本身的情感基調，經過對作品的深入分析在眾多的演唱風格中，選擇了適合進行表達愛情和藝術的形式，在旋律和節奏上對作品中人物的形象個性情感表現的淋漓盡致。在每小節當中都有人物情感的變化情緒有開始的波瀾不驚到高潮時的波瀾壯闊把人物的內心情感表現在觀眾眼前，讓融入的愛情的音樂藝術與觀眾產生情感上的無形交流，在感情深處打動觀眾。

五、結語

本文通過對女高音歌唱為愛情為藝術的詠嘆調的研究分析，以及對詠嘆調的特點進行分析再結合女高音演唱的風格特點得到了對追求藝術追求愛情的音樂劇作有了深入的了解。普契尼的作品《托斯卡》被廣為表演，這就是女高音詠嘆調為愛情為藝術的典范，現代藝術表演想要把他完美的演繹還需要不斷努力，對一部傳統藝術上的音樂作品都要從創作者和創作背景和作品中人物情感上進行分析，任何一部受到人們喜愛的歌劇作品都在這幾項內容上得到了全面的驗證。在今后詠嘆調的發展中同樣離不開這幾點，一部好的歌劇，詠嘆調起到了舉足輕重的作用想要唱好詠嘆調女高音除了要在這幾方面多下功夫，在演唱技巧上和情感的表達上也要用投入大量的精力。

為愛情為藝術的音樂劇作品會隨著時代的發展不斷得到人們的關注，對提升當代人們的藝術修養具有重要的積極作用，對了解當時的歷史背景和當時人們的生活狀態情感經歷提升文化素質產生潛移默化的影響。■

［參考文獻］

［1］ 郭斐斐.普契尼歌劇托斯卡中女高音詠嘆調“為藝術，為愛情”的演唱技巧.2014.

［2］ 王景彬.抒情女高音.文化藝術出版社，2009.

［3］ 劉湘林.女高音詠嘆調“為藝術，為愛情”演唱風格.沈陽大學學報（社會科學版），2012.

作者簡介：董艷艷（1978-），女，山東濟南人，山東藝術學院講師，碩士，主要研究方向：演唱或音樂表演。