簡論莫扎特歌劇女高音詠嘆調(diào)音樂特征與演唱技法
——以《費加羅的婚禮》為例

王夢真

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

簡論莫扎特歌劇女高音詠嘆調(diào)音樂特征與演唱技法
——以《費加羅的婚禮》為例

王夢真

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

歐洲音樂史上莫扎特被稱之為“樂神的兒子”。其歌劇作品多采用女高音詠嘆調(diào)塑造了角色迥異的女性形象，歌劇《費加羅的婚禮》就是其中經(jīng)典案例。莫扎特歌劇中女高音詠嘆調(diào)在塑造人物形象方面呈現(xiàn)出節(jié)奏韻律簡潔清晰、快速慢速銜接交疊以及織體類型變幻豐富的音樂特征；在演唱技法方面要求演唱者具備把握氣息、準(zhǔn)確起音以及連音唱法的能力。

莫扎特歌劇；《費加羅的婚禮》；女高音詠嘆調(diào)

莫扎特畢生創(chuàng)作了大量的經(jīng)典歌劇作品，在歐洲音樂史上被稱之為“樂神的兒子”。在其歌劇作品中塑造了諸多女性人物形象，其女性形象多以女高音詠嘆調(diào)來塑造，以致女高音詠嘆調(diào)在莫扎特歌劇中出現(xiàn)的頻率較高。由于詠嘆調(diào)中含有戲曲唱腔元素，其旋律不僅優(yōu)美，且聲音線條也十分流暢，不管速度或是力度都對歌劇作品作出了極大的渲染。其中歌劇《費加羅的婚禮》就是此方面的經(jīng)典案例。該歌劇由莫扎特于1786年創(chuàng)作，是歌劇史上極為閃耀的一顆星。《費加羅的婚禮》奠定了莫扎特在音樂史上不可動搖的地位，其誕生之初便風(fēng)靡歐洲，并為后世音樂家所敬仰。在此筆者從《費加羅的婚禮》為例，探究莫扎特音樂創(chuàng)作中的女高音詠嘆調(diào)的音樂特征與演唱技巧，茲簡要分析，如下：

一、莫扎特藝術(shù)生涯及歌劇創(chuàng)作概述

沃爾夫?qū)ぐ數(shù)聻跛埂つ赜?756年出生在奧地利薩爾茨堡的音樂世家。受其家庭熏陶自小表現(xiàn)出驚人的天賦，畢生創(chuàng)作了549部作品，35歲之時就成為音樂界極為有名的作曲家，他是18世紀(jì)繼“維也納古典樂派”瑟夫·海頓之后又一古典音樂大師。

（一）莫扎特生平經(jīng)歷與藝術(shù)生涯

奧地利作曲家莫扎特是古典樂派最著名作曲家之一，同貝多芬、瑟夫·海頓齊名，并稱維也納古典樂派三大作曲家。出生于奧地利一個宮廷樂師家庭的莫扎特自幼就顯露出極高的音樂才華，他的父親利奧波德·莫扎特是位知名的音樂家，諳熟并教授多種樂器，并撰寫了當(dāng)時音樂界極為普及的《小提琴演奏法》。受其父親影響，莫扎特3歲學(xué)習(xí)羽管琴鍵，4歲學(xué)習(xí)法語、意大利語、拉丁語等多種音樂知識，并首次登臺演奏自己的作品，6歲創(chuàng)作出幾首奏鳴曲與小步舞曲，8歲完成了人生第一部交響曲，11歲寫下了生平第一部清唱劇……種種碩果使得莫扎特被世人稱為“音樂神童”。為了維持生計，莫扎特自幼跟著父親碾轉(zhuǎn)奔波多個國家進行演出。其創(chuàng)作的第一部歌劇《伊多梅奧基》在維也納上演時，維也納的意大利歌劇霸王安東尼奧·薩利埃里心生妒意與記恨，開始暗地里謀害莫扎特，以致人們認為莫扎特的離世與薩利埃里有著莫大關(guān)聯(lián)。1782年維也納首演了莫扎特歌劇《后宮誘逃》，不久后他與康斯坦策·韋伯結(jié)為伉儷。1791年因身體虛弱，外加工作勞累，貧困交加的莫扎特帶上他最后一部作品《安魂曲》飛向天國。

（二）莫扎特生平歌劇藝術(shù)概述

莫扎特作為維也納古典樂派最著名作曲家之一，畢生共創(chuàng)作500余部獨立樂曲，包括有49部交響樂、42部協(xié)奏曲、22部歌劇、1部安魂曲以及數(shù)百部奏鳴曲、宗教音樂等作品，其豐富的音樂碩果極大促進了歐洲音樂的發(fā)展。

與此同時莫扎特還對德國歌劇具有創(chuàng)新性貢獻，他將德國民間喜歌劇提升至重要的藝術(shù)載體，歌劇演唱中以德語唱的“民謠歌曲”塑造市民、農(nóng)民與仆人的角色，詠嘆調(diào)塑造貴族角色，突顯出了民族主義傾向。歌劇創(chuàng)作中莫扎特更注重交響樂的作用，他將朗誦與旋律完美契合，依據(jù)現(xiàn)實題材進行創(chuàng)作，將觀眾引領(lǐng)至幻想的意境，在歌劇史上開啟了浪漫主義先河。1782年其第一部德語歌劇《后宮誘逃》在維也納成功上映，代表著德語歌劇的完勝。莫扎特成熟時期的歌劇作品不斷探索巴赫與海頓，愈加多地運用對位織體表達深沉的情感。莫扎特歌劇中常以多角度多層次地塑造人物形象，給觀眾留下極為深刻的印象。并非僅憑借莫扎特的靈感與天才才造就了其巨大的音樂碩果，其一生的行走、思索以及追求風(fēng)格創(chuàng)新，畢生辛勤耕耘使他獲得后人至高無上的贊賞。

二、從《費加羅的婚禮》看莫扎特歌劇中女高音詠嘆調(diào)音樂特征

意大利喜歌劇《費加羅的婚禮》是莫扎特依照洛倫佐·達·龐特寫的劇本而創(chuàng)作的。該劇多位女性角色人物性格特征十分顯著，女性形象主要以女高音詠嘆調(diào)作為塑造手段，運用這一塑造手段依賴于女高音詠嘆調(diào)在塑造人物形象方面具有鮮明的音樂特征。

（一）人物情緒表達時女高音詠嘆調(diào)節(jié)奏韻律簡潔清晰準(zhǔn)確

通過對《費加羅的婚禮》深入研究不難發(fā)現(xiàn)，該劇詠嘆調(diào)的節(jié)奏與韻律較為簡潔、清晰，同時又不會顯得單調(diào)乏味。該劇節(jié)奏基本采用一拍內(nèi)十六分音符或八分音符的組合形式，不僅每個符點節(jié)奏型與切分節(jié)奏型可以均衡搭配，而且每個音符也可以做到自由轉(zhuǎn)換。這樣便致使觀眾既可以吸引其中，又不會產(chǎn)生緊張之感 當(dāng)表達女性角色平和情緒的時候，一般采用二拍子或三拍子等一些拉伸感較強的節(jié)奏型。在表現(xiàn)故事情節(jié)的時候，通常采用相對平緩、深沉的十六分密集的節(jié)奏型。在表達激動情緒的時候，比如伯爵夫人得知丈夫追求蘇珊娜對自己不忠時，唱了《求愛神給我安慰》，這首詠嘆調(diào)在表達伯爵夫人絕望時節(jié)奏加快，音程跨度隨之增大，巧妙彰顯出伯爵夫人情緒上的變化。

（二）人物情緒轉(zhuǎn)折時女高音詠嘆調(diào)快速慢速銜接交疊顯著

歌劇中莫扎特對女高音詠嘆調(diào)的運用有著嚴謹?shù)膽B(tài)度，并認為速度是否合理直接影響著詠嘆調(diào)的表達。在《費加羅的婚禮》中可以明顯感受到速度漸進的變化。伯爵夫人唱的《求愛神給我安慰》中，詠嘆調(diào)采用小廣板速度，用以表達伯爵夫人得知丈夫不忠時不知所措的心情，速度慢并且有力度；之后伯爵夫人產(chǎn)生絕望情緒，并爆發(fā)不可遏制的憤怒時，速度慢慢加快，將劇情一步步推向高潮。從這一細微情緒上起伏引起的演唱速度上的變化來看，莫扎特在歌劇中對女高音詠嘆調(diào)的速度與力度有著嚴謹?shù)囊蟆Ｑ莩俣炔⒎鞘峭蝗患涌旎蜃兟渲行枰粋€緩沖的階段，快速與慢速之間通常采用分解符或延長音來銜接，演唱速度的變化是表達人物內(nèi)心思想變化的重要方式。相對于男性而言，女性的情感較為敏感與豐富，莫扎特歌劇中非常嫻熟地將速度的銜接與交疊運用在女高音詠嘆調(diào)之中，成為其音樂創(chuàng)作的一大特征。

（三）變幻豐富的織體類型使曲樂之間平穩(wěn)過渡

莫扎特歌劇女高音詠嘆調(diào)中，織體類型變幻豐富是其另一大特色。《費加羅的婚禮》蘇珊娜詠嘆調(diào)《快來吧，別遲緩》這一特征有著較為突出的展現(xiàn)。這首詠嘆調(diào)開端部分有著較為明顯的持續(xù)音的節(jié)奏織體，此首歌曲在8、9、10、15、16、17這六個小節(jié)中都采用了持續(xù)音的演唱與伴奏方式，特別強化了調(diào)式中屬音的地位，進而使其后的柱式和弦伴奏織體變得更為自然。此部樂曲中還采用柱式和弦伴奏織體進行過渡。歌劇中三種基本織體類型中柱式和弦伴奏織體最為穩(wěn)健且節(jié)奏感較強，在兩個對比較為強烈的織體類型之間加入柱式和弦伴奏織體，能夠使音樂線條平穩(wěn)過渡。莫扎特歌劇中還常會使用另外一種織體類型，即和弦分解式織體，這是歌劇創(chuàng)作中經(jīng)常用到的織體形式。莫扎特歌劇創(chuàng)作中并未將這三種基本織體類型中的某一種作為主要伴奏模式，而是為了取得更好的音樂效果，他將三種織體通常安排在樂句句尾的空隙處，用以補充歌唱中的空缺，并與柱式和弦織體巧妙銜接。簡而言之，莫扎特歌劇中這三種基本織體形式與女高音詠嘆調(diào)相互相應(yīng)和諧互動，自此使傳統(tǒng)歌劇織體模式開啟了新的篇章。

三、莫扎特歌劇女高音詠嘆調(diào)演唱技法具體分析

莫扎特歌劇中女高音詠嘆調(diào)具有強烈的古典主義音樂特征，不管是節(jié)奏韻律的處理上，抑或織體類型的變化上，都對演唱者的演唱技法有著更高的要求。分析莫扎特歌劇女高音詠嘆調(diào)的音樂特征，還需對其演唱技法作進一步整體性把握。

（一）聲樂演唱中對氣息深淺與韻律的合理把握

聲樂演唱中氣息是其控制的要點，呼吸的深淺與頻率不僅對樂曲的力度與速度產(chǎn)生影響，還會直接影響到演唱發(fā)聲。《費加羅的婚禮》女高音詠嘆調(diào)中的力度與速度通常用以塑造人物形象。由此看來，氣息對于歌劇演唱來說極為重要。在此以《費加羅的婚禮》中的女高音詠嘆調(diào)《哪里去了，美好的時光》為例對歌劇中的氣息運用進行詳細闡述。此曲最初的旋律是向上的，用來表現(xiàn)伯爵夫人回憶美好往事，此時歌唱伴奏較為緩慢，速度也十分平緩，演唱者此時演唱只要保持平穩(wěn)均勻的呼吸即可。當(dāng)伯爵夫人知曉丈夫背著自己追求蘇珊娜時，情緒上變得激動，旋律密度開始逐漸加大，將劇情一步步推向高潮。這時演唱者需將呼吸與其情緒呼應(yīng)，呼吸應(yīng)該變得有力度且又急促，呼吸不能太慢太淺，而要快速又敏捷。在其最后的高潮部分演唱者的歌唱近乎吶喊，此時演唱者的咽腔與頭腔應(yīng)處于打開狀態(tài)，在避免出現(xiàn)爆破性的喉音的同時，以保證共鳴音的持久性。

（二）女高音詠嘆調(diào)演唱者需有古典主義準(zhǔn)確起音的能力

演唱莫扎特歌劇，首先要求演唱者具備準(zhǔn)確起音的能力，特別是詠嘆調(diào)女高音的起音。與浪漫主義樂派相比較而言，莫扎特歌劇有著濃郁的古典主義特征，因此莫扎特歌劇中女高音詠嘆調(diào)最忌出現(xiàn)鮮亮華麗的上下滑音。代表古典主義音樂特征的莫扎特歌劇作品，在演唱方面要求演唱者必須具備明朗、端莊與高貴的演唱風(fēng)格。所以，演唱莫扎特歌劇作品中的女高音詠嘆調(diào)時，保證起音準(zhǔn)確的同時，演唱中還要切忌出現(xiàn)華麗的滑音。

（三）演唱者需具備穩(wěn)健的連音唱法以保持旋律線條的連貫性

連音唱法是歌劇女高音詠嘆調(diào)保持旋律線條連貫性的常用演唱方法，連音唱法強調(diào)音樂的流動性，莫扎特歌劇中的女高音詠嘆調(diào)具備這一特質(zhì)。比如《費加羅的婚禮》中的蘇珊娜呈現(xiàn)出的是一種果敢善良的女高音連音效果，而伯爵夫人女高音詠嘆調(diào)創(chuàng)造的是一種高貴的悲傷而又絕望的連音效果。穩(wěn)健流暢的連音唱法不僅使旋律線條連貫，對于展現(xiàn)人物性格也具有一定的作用。

四、結(jié)論

總而言之，莫扎特歌劇是將音樂與戲劇完美結(jié)合的古典主義風(fēng)格的高雅藝術(shù)，也是歐洲音樂文化史上一個閃耀的明珠。莫扎特歌劇中女性形象占有重要地位，其女高音詠嘆調(diào)是歌劇領(lǐng)域最具代表性的演唱方式，它不僅將角色性格與音樂完美融合，還使演唱者巧妙運用高超的演唱技法實現(xiàn)對人物形象的完整表達，從而實現(xiàn)歌劇中音樂與戲劇的和諧統(tǒng)一。

［1］林婕．莫扎特歌劇＜費加羅的婚禮＞中伯爵夫人的詠嘆調(diào)分析［J］．齊魯藝苑，2006（2）．

［2］張貝貝．莫扎特歌劇＜費加羅的婚禮＞中詠嘆調(diào)＜哪里去了，美好的時光＞探析［J］．歌海，2012（3）．

［3］郭鑫．莫扎特歌劇＜費加羅的婚禮＞中伯爵夫人詠嘆調(diào)音樂特點的理解與分析［J］．藝術(shù)研究，2014（3）．

［4］許曉瑜．莫扎特歌劇中女高音詠嘆調(diào)特點及技巧［J］．大舞臺，2014（4）．

王夢真，女，河南許昌人，研究生，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2015級碩士研究生，專業(yè)方向：聲樂。