張靜爽(蘇州大學(xué)音樂學(xué)院,江蘇 蘇州 215123)
民族音樂元素與鋼琴音樂創(chuàng)作的藝術(shù)融合
張靜爽
(蘇州大學(xué)音樂學(xué)院,江蘇 蘇州 215123)
【摘要】鋼琴作為西洋樂器主要代表之一,傳入我國已有百余年。經(jīng)一代代國內(nèi)鋼琴家的不懈努力,鋼琴在我國音樂中占有一席之地。爾后與民樂的融合,使之繼續(xù)在我國發(fā)展與深化。隨著國內(nèi)大量鋼琴音樂作品的流轉(zhuǎn)與創(chuàng)作,鋼琴藝術(shù)逐漸得到國人欣賞和學(xué)習(xí),在此進(jìn)程中,中國鋼琴音樂也逐漸有了屬于自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格和技法,翻開了中國鋼琴曲新的一頁。本文以民族音樂元素與鋼琴音樂創(chuàng)作相互碰撞的藝術(shù)火花為研究對象,就鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法特征和風(fēng)格特征展開探討,并嘗試分析了民族音樂元素與鋼琴音樂創(chuàng)作的融合應(yīng)用,以供參考。
【關(guān)鍵詞】鋼琴;音樂創(chuàng)作;民族音樂
前言
學(xué)習(xí)鋼琴可以提升耳、目、四肢的動作協(xié)調(diào)能力,培養(yǎng)創(chuàng)新思維和較高的音樂素養(yǎng)。但鋼琴與我國“土生土長”的二胡、古箏等樂器不一樣,相關(guān)鋼琴音樂的學(xué)習(xí)是在改革開放后才呈現(xiàn)出百花齊放的狀態(tài)。由于其與眾不同,無論是創(chuàng)作風(fēng)格還是技法,都有其獨(dú)特特征,故而吸引著越來越多的人喜愛和學(xué)習(xí)??梢哉f,中國豐富的民族元素和悠久的音樂文化為鋼琴音樂作品的創(chuàng)作提供了肥沃的土壤,并在很大程度上推動了鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。
(一)音色
在中國傳統(tǒng)音樂中,音色至關(guān)重要,其具有極強(qiáng)表現(xiàn)力。我國鋼琴音樂作品中的特殊音色,大部分是模仿民族樂器的音色,如二胡的音色比較細(xì)膩,笛子的音色比較清脆明亮,洞簫的音色比較渾厚。不同樂器的音色具有不同的韻味,由不同演奏技法產(chǎn)生,不同的技法造就了不同的音樂語境。鋼琴依據(jù)其自身特性,采用合適的觸鍵力度,充分發(fā)揮音區(qū)、奏法等方面的優(yōu)勢,模擬出了既定的效果。如《廟會》中的“笙舞”,需要四度平行有笙吹奏,笙的音色具有很強(qiáng)的音頭,而用鋼琴演奏時便要注意這個特點(diǎn),觸鍵速度要快,同時用延續(xù)音加以共鳴。
(二)旋律
我國鋼琴音樂在創(chuàng)作上的改編既繼承了傳統(tǒng)音樂中突出的旋律線條特點(diǎn),又發(fā)揮出了鋼琴在和聲、織體、復(fù)調(diào)等方面的表現(xiàn)性能,使得旋律線條更加豐富,在節(jié)奏和旋法上都具有鮮明的民族音樂韻味,而大部分中國鋼琴改編作品也都運(yùn)用了傳統(tǒng)音樂的主題旋律。具體地說,有五聲調(diào)式旋律,如《牧童短笛》采用C宮系統(tǒng)G徵調(diào)式,兩條旋律共同發(fā)展,聽起來極為悅耳。有少數(shù)民族音樂旋律,如《第一新疆舞曲》就是作者看了《馬車夫之歌》的舞蹈后有感而作,通過新疆少數(shù)民族的特色音調(diào),描繪出了新疆人們載歌載舞的幸福生活。
(三)節(jié)奏
節(jié)奏源于生活,是最有活力的音樂因素,決定著音樂作品的性格,給人最直觀的印象。節(jié)奏能把音樂中的多個材料有序組織起來,不同民族音樂具有不同的特點(diǎn),都是通過獨(dú)特的節(jié)奏來表現(xiàn)的,如黑人音樂的突出特點(diǎn)就是爵士音樂,爵士音樂是通過節(jié)奏來體現(xiàn)其典型特征的。這在很大程度上激發(fā)了我國鋼琴作曲家的創(chuàng)作靈感,如《晚會》一曲就是作者運(yùn)用了弱起切分的節(jié)奏,巧妙地模仿了鑼鼓的效果,巧妙地烘托出晚會的熱鬧氣氛。
(一)和聲民族化
和聲學(xué)是有關(guān)各個聲部立體架構(gòu)和縱向結(jié)合的一門學(xué)科,能夠直接影響作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和風(fēng)格。是作曲家根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)和風(fēng)格需要,在創(chuàng)作鋼琴音樂作品時,運(yùn)用色彩和聲和功能和聲表現(xiàn)出曲段靈活多樣的特點(diǎn)。其中四、五度和弦的和聲具有古色古香的音響效果,能將人帶入飄渺的意境中;二度疊置的和聲具有渲染某種氣氛的作用,如《猜調(diào)》在結(jié)尾處的小二度,能夠給人一種妙趣橫生的效果;再如《二泉映月》為了表現(xiàn)凄涼哀怨的情緒,刻意運(yùn)用了七和弦、九和弦的二度疊置。
(二)手法民樂化
就我國鋼琴音樂作品創(chuàng)作素材而言,其創(chuàng)作手法主要源于下述幾類:一是原創(chuàng)民歌;我國很多鋼琴音樂作品都采用民歌旋律,用復(fù)調(diào)或支聲復(fù)調(diào)為織體寫成,如陜北民歌《想情哥》、云南民歌《花燈》等;二是民間音調(diào),如《新疆舞曲》描繪了一副維族人民能歌善舞、充滿活力的生活畫面,其中引子旋律就吸取了維族歌舞音樂“木卡姆”中的“散板序唱”,氣息旋律悠長;三是戲曲唱腔中一些因素和部分民間改編曲,如《百鳥朝鳳》,通過鋼琴模仿笙、嗩吶、揚(yáng)琴等多種音響效果,靈動地表現(xiàn)出新中國成立后欣欣向榮的畫面。這些手法的吸收都在不同程度上啟發(fā)了鋼琴家的創(chuàng)作思路,使之能夠在創(chuàng)作中逐漸用鋼琴模仿其他樂器演奏,使中國鋼琴的音響效果不同于西方傳統(tǒng)鋼琴的音色。
(一)將民族音樂元素融入現(xiàn)代作曲技法
我國鋼琴音樂作品既保持了傳統(tǒng)風(fēng)格,又借鑒了西方的作曲技法,同時又巧妙融入了民族音樂風(fēng)格,使我國鋼琴音樂作品創(chuàng)作形成了獨(dú)特的音樂語言。如《水草舞》的樂曲在B大調(diào)與b小調(diào)兩者交替出現(xiàn),通過調(diào)式色彩的明暗展現(xiàn)海底世界水草變換的情景。除了運(yùn)用傳統(tǒng)的作曲技法外,國內(nèi)鋼琴家在借鑒西方現(xiàn)代作曲技法的基礎(chǔ)上還不斷研究、開拓了新領(lǐng)域,如《東山魁夷組曲》第四樂章《濤聲》,不僅借鑒了西方全音階作曲技法,引子還運(yùn)用了全五聲音階,展現(xiàn)出一副色彩斑斕的場景。
(二)將民族音樂元素融入復(fù)調(diào)創(chuàng)作技巧
傳統(tǒng)中國樂曲主要根據(jù)內(nèi)容、情緒的需要呈現(xiàn)出“線性”結(jié)構(gòu),將傳統(tǒng)的多段體、循環(huán)體結(jié)構(gòu)加入大量變奏手法,如調(diào)性、節(jié)奏、和聲、音色、旋律、奏法等,使之反復(fù)呈示。如《平湖秋月》《彩云追月》《猜調(diào)》等,都是通過變奏或變奏加對比的方式來改變,原作曲式并沒有太大變動。而隨著東西方音樂和傳統(tǒng)、現(xiàn)代音樂的不斷結(jié)合,對我國作曲家提出了更高的要求,不再拘泥于一種曲式結(jié)構(gòu),而應(yīng)將各種形式靈活應(yīng)用于實(shí)踐中,在反復(fù)實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)更多的創(chuàng)新。
我國鋼琴音樂創(chuàng)作與我國傳統(tǒng)美學(xué)具有相同的審美心理,經(jīng)過多年的發(fā)展,我國鋼琴音樂已形成自己獨(dú)特的風(fēng)格,創(chuàng)作出了符合大眾審美情趣的多聲鋼琴音樂作品。國內(nèi)鋼琴家將人民現(xiàn)實(shí)生活作為創(chuàng)作之本,通過不斷創(chuàng)新創(chuàng)作技法,譜出了一曲曲高雅作品,在不斷探索過程中逐漸形成了富有民族特色的鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法。
參考文獻(xiàn)
[1]李歡.論中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作手法特征[J].金田,2013(07).
[2]劉進(jìn)鎖,王瑩.“傳統(tǒng)”的延伸與創(chuàng)新——鋼琴曲《二泉映月》的文化學(xué)思考[J].寶雞文理學(xué)院學(xué)報(社會科學(xué)版),2008(06).
[3]唐榕.論王建中鋼琴作品的中國美[J].北方音樂,2011(09).
[4]徐爍昕.江蘇淮安地區(qū)原生態(tài)民歌音樂形態(tài)探析[J].北方音樂,2012(02).