民歌在20世紀的演變與發展

馮玉瓊（沈陽音樂學院藝術學院附中專業教學部，遼寧 沈陽 110000）

民歌在20世紀的演變與發展

馮玉瓊
（沈陽音樂學院藝術學院附中專業教學部，遼寧 沈陽 110000）

【摘要】民歌作為中國獨有的傳統文化，在歷史環境的影響下，民歌在20世紀的演變與發展比任何時期都要深刻。在20世紀的發展一共分為五個階段：辛亥革命時期、解放前、解放時期、文化大革命時期、改革開放時期。這五個時期創作的民歌充分反映了當時社會下人們的生活情況，以及人們內心活動從百般痛苦、頑強抵抗的情緒，到歌唱生活美好、欣欣向榮景象。歌曲的創作也從五個方面發展：填詞、改編、以民歌素材創作歌曲、創作較大的音樂作品以及其他創作。這五種創作手法體現了民歌在中國發展中起到了至關重要的作用。

【關鍵詞】20世紀；中國民歌；階段劃分；填詞改編；歌曲創作

中國民歌的歷史源遠流長，作為中國傳統文化的一個重要組成部分，凝聚著勞動人民精神文化。民歌是人們在日常生活中、勞動中逐漸創作出來的。在20世紀的發展過程中，中國一直處在一個艱難困苦的時期，民歌作為中國獨有的傳統文化，成為人們支撐精神動力的支柱。

一、20世紀民歌在中國的新發展

第一階段劃分在辛亥革命，從1911年到1927年。這個時期清政府日益腐朽，帝國主義侵略進一步加深，以反抗帝國主義侵略、要求男女平等為題材的民歌大量出現。20世紀20年代中國處在新音樂的起步階段，在“五四”運動的作用下以及有很多海外歸來的學子，當時建立了初有規模的教育機構，創作了新型的音樂。如：《辛亥革命歌》《礦工苦》《打洋鬼子》等等。在這個階段全國教育機構開始搜集和整理全國各地的民歌，其中以北京大學歌謠研究會為代表，共搜集民歌13900首，出版了音樂周刊《歌謠》。

第二階段是解放時期，從1927年到1949年。這個時期人們生活在水深火熱之中，經歷了三次土地改革、8年抗日戰爭，以及解放前中國內部矛盾的解放戰爭等等。因此很多音樂創作家到人民群眾中去，向民間藝人學習，以中國傳統民歌為題材，創作和改編了很多新民歌，這些民歌有的歌唱新生活，有的歌唱戰斗英雄，有的鼓舞人心。例如：大型音樂舞蹈史詩《東方紅》，陜北民歌《八月桂花遍地開》《解放區的天》。在創作過程中，很多音樂家研究出民族風素材在歌曲當中的運用。例如：反映解放區新生活的秧歌劇《夫妻識字》，反映生產運動的秧歌劇《兄妹開荒》等等。新歌劇《白毛女》的誕生為我國歌劇的創作奠定了基礎，是我國歌劇里程碑式的創作。

第三階段是在50、60年代解放時期，從1949年到1960年左右。新中國成立以后，許多地區出現了專業演出團體，從這些團體中走出很多的專業歌唱家，如：郭蘭英、郭頌、鞠秀芳等等。人們的生活走向穩定，歌曲從之前的使用型逐漸向演唱型轉變，如郭頌演唱的《新貨郎》，郭蘭英演唱的《繡金匾》等。在創作方面出現了大量的優秀歌曲外，還誕生了具有民族特色的歌劇《洪湖赤衛隊》《江姐》《劉三姐》。在民歌創作中加入了勞動號子和民間小調，經過改良后的民歌不論是在演唱方面，還是創作方面都得到了提升。

第四階段是無產階級文化大革命時期，是從1966年到1976年。在這個階段，由于政治階層以及社會勢力的影響，破“四舊”運動展開，以打爛一切“四舊”物品為宗旨，民歌也被列在其中。在這十年，不僅只有民歌文化損失慘重，中國歷史文化的損失也同樣是不可估量的。

第五階段是改革開放時期，從1977年到90年代末。在這個時期，音樂文化如同春雨后小草發芽，百花爭相開放。傳統民族文化對民歌的發展，有著很重要的指導作用。在這里分以下三個方面闡述：第一、在文化大革命期間被停止的民歌演唱活動得到了恢復。例如：蒙古地區的“敖包會”，青海地區的“花兒會”等等；第二、民歌越來越向專業化轉型，專業民歌演唱者不僅學習民間歌手的演唱風格，而且還學習當地的民歌。也有許多民間歌手為了學習專業的民歌演唱，到正規院校進行學習，提高自身的演唱水平。第三、文革十年，民歌資料被大量破壞，許多專業機構重新開展搜集跟整理民歌工作，整理完的民歌被編入到《中國民間歌曲集成》。全國性展開搜集工作獲得成效，精選出來的大量民歌，數量超過三萬余首，這些寶貴的資料被記載和保留下來。這個成果的取得，不僅為我們日后學習民歌留下了寶貴的資料，而且也使得民歌的傳統歷史文化被保留下來。

二、在21世紀，民歌的發展與變化

（一）填詞

這種形式用到的比較普遍，它保留了原民歌的風格和曲式結構，只是改變歌詞，歌曲的內容就發生了變化。例如：《月牙五更》這首民歌，原歌詞是“一更月牙出在正東，梁山伯懶讀詩書，思念祝九紅，十載同窗情誼重，一別長亭。”內容是梁山伯與祝英臺的愛情故事。在50年代解放初期，農村土地制度變革，為了配合這個政策，在原有的曲調上改動歌詞，“一更月牙沒出來，全體會員你要明白，壓迫受了幾千年，要訴苦在今天……”后更名《翻身五更》。這首新填詞的歌，完全引用了原來的曲調，有的地方節奏被稍作改動，整個歌曲的表現風格就完全發生變化，充分體現了解放后人民當家做主的喜悅心情，也反映了當時社會制度變革的新趨勢。

（二）歌曲改編

改革開放后，人民生活水平不斷上升，思維方式和欣賞水平也發生了變化，原先短小的曲式結構和多段歌詞只配有一條旋律，經過不斷創編和改良，保留了原來的曲調，只是在原有的曲式結構上擴張，加大了音樂的表現力。例如：最典型的例子是白秉權創編的山西民歌《繡荷包》。全曲一共分為6段唱詞，第一段保留了原有的旋律和唱詞；第二段在旋律上稍微做了改動，加入修飾部分；第三段加大了旋律的處理，在結尾處增加了六小節，音樂由低向高推動，旋律起伏效果被大大增強了；第四段的旋律與前兩段一樣，只是節奏由快逐漸變慢；第五段也用了與第三段一樣的手法，增加了擴充句；第六段最后一段，曲式變化也是最大的，加入了10小節的襯詞， 這種加入推動全曲走向高潮。

（三）運用傳統民歌的素材創作歌曲

在20世紀，作曲家創作了許多民歌作品，這些作品具有濃厚的民族氣息和音樂風格，這種新型的音樂作品剛剛問世，就深受廣大群眾的喜歡，這些音樂作品不僅反映了新中國繁榮富強的國情，而且還為今后民族聲樂的發展做出巨大貢獻。例如：朝中詞，金西曲《我的家鄉沂蒙山》，這首歌是根據山東地區的風格作為素材創作的，反映了對沂蒙山區家鄉的熱愛，以及家鄉生活美好的景象。楊庶正、肖培衍詞，呂其明曲《誰不說俺家鄉好》，也是一首根據山東風格素材創作出來的歌曲，描寫家鄉自然風光秀麗、物產豐富，說明了人民的生活水平不斷提高的新面貌。

（四）以民間傳唱的小曲為素材的歌曲

在80年代后，民歌的創作又發生了巨大的變化，以民間傳唱的小曲作為素材，創作出篇幅較大、內容戲劇性沖突明顯的音樂作品。這需要作曲家搜集大量的民歌素材，將獨有的音樂風格運用到歌曲中。最具代表性的是王志信創編的《送瘟神》《昭君出塞》《孟姜女》等。這些歌曲不僅在音樂會中被選唱，而且在許多歌唱比賽中也被選用。他的音樂作品主要表現在：對傳統的音樂題材進行了詮釋，把原生態民歌直接加入到歌曲中，作為音樂主題直接引用，對這種原始的民歌題材進行加工整理；歌曲中加入了音樂表現手法，使音樂的表現力充分體現出來。

（五）其他類型的民歌作品創作

20世紀以來，民歌不斷發生變化，由原始的民間音樂到專業性創作歌曲。改革開放后，外國文化流入中國，作曲家不僅引用中國民歌素材，也借鑒外國傳入進來的經驗，為中國民歌的創作發展開辟了一條新的道路。1945年創作的《白毛女》成為我國20世紀最具有代表性的一部里程碑式的音樂作品。它是由延安魯迅藝術學院集體創作而成，該劇取材于晉察冀邊區流傳的惡霸地主黃世仁逼迫佃農的女兒喜兒，逃入深山的喜兒頭發全白，共產黨兩年后在山洞里找到她。揭示了“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”的道理。同時還大膽運用了西方歌劇創作的手法，將獨唱、伴唱、重唱與合唱交替穿插，歌唱、器樂、說白和表演協調統一，是一部戲劇性沖突明顯、真正以唱為主的新歌劇。在解放時期，又創作了《紅霞》《紅珊瑚》《洪湖赤衛隊》三部紅色經典歌劇，這三部歌劇的誕生，在我國又掀起了一次熱潮，為我國歌劇發展史上做出了巨大貢獻。

三、總結

經過以上的介紹，我們不難看出，中國民歌在20世紀這個重要階段發生的變化和發展。在歷史環境下的影響，民歌的衍變與發展比任何時期都要深刻，尤其是我們一直傳唱至今的民歌，仍然保留著它獨有的音樂風格。民歌不僅反映了中國在20世紀這個重要歷史階段下的基本國情，還反映了人們的生活從水深火熱到生活美好的一種改變。民歌作為中國獨有的音樂文化，我們應該繼承和發揚它的音樂精神，使民歌成為中國寶貴的文化資源。