狄松菊
(桂林旅游學院,廣西 桂林 541000)
由七玄樂府項目引發(fā)的廣西民族樂器傳承創(chuàng)新問題思考
狄松菊
(桂林旅游學院,廣西 桂林 541000)
中國少數民族樂器不但擁有豐厚的音樂底蘊豐厚,而且風格多樣的音樂特色各成體系,但是這樣的中華瑰寶卻逐漸在社會現代化發(fā)展進程中因為傳承和創(chuàng)新問題而失勢。本文旨在通過對廣西少數民族樂器發(fā)展現狀問題進行剖析,以七玄樂府項目對廣西民族樂器傳承創(chuàng)新產生的重要意義為引,探索廣西民族樂器傳承創(chuàng)新發(fā)展之路。
七玄樂府;民族樂器;傳承創(chuàng)新
中國的少數民族通常不僅能歌善舞,而且因為各自不同的社會發(fā)展歷史和傳統(tǒng)文化背景而擁有特色鮮明的本土民族音樂文化。獨具特色的少數民族音樂無論是歌曲和歌舞還是樂種和戲曲都離不開少數民族樂器的支持。擁有濃厚民族風格的少數民族樂器賦予我國民族音樂多彩多姿的音樂旋律和演奏形式,讓我國民族音樂受到全球音樂愛好者的青睞。而且民族樂器作為少數民族人民生活和精神方面抒情達意的產物,充分反映出不同民族的風土習俗和傳統(tǒng)文化特色。因此,研究民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展是每一個音樂工作者應盡的責任和義務。
一直擁有“歌?!敝Q的廣西除了漢族之外還聚居著壯族和瑤族以及苗族和侗族等十余個少數民族,通過幾千年的歷史發(fā)展,廣西各個少數民族的宗教習慣、風土習俗、歷史文化早已不同程度的凝練于民族音樂中,民族樂器作為民族音樂的重要載體之一體現了不同民族鮮明的文化和地域特色以及民族特點。雖然廣西的少數民族樂器無論是種類還是數量都在全國名列前茅,但是卻受限于相對滯后的經濟文化發(fā)展情況所以導致民樂文化發(fā)展依然處于半自然式發(fā)展和研究狀態(tài)。目前,廣西少數民族樂器發(fā)展存在的主要問題是缺乏有效的地方性傳承保護立法,導致傳承保護工作難以有效開展。由于對民族樂器存在重經濟價值開發(fā)輕傳承保護的急功近利思想,因此導致民族樂器文化遺產傳承保護方面的斷層甚至消亡。筆者認為,廣西民族樂器發(fā)展現狀問題存在的主要原因如下:
(一)因為缺乏科學有效的民樂教育體系標準
更缺乏足夠的專業(yè)教師教授師資團隊,所以目前對于民族樂器的學習往往以初學者居多而深入學習研究者較少,進而難以形成更加強大的力量推動民族樂器的現代化發(fā)展。
(二)我國教育對于民族音樂學習的重視程度歷來不強
基礎教育教學因此并未納入民族樂器學習,學生嚴重缺乏民族樂器的學習條件和環(huán)境。這些根本原因最終導致人們對民族樂器的認識淡薄膚淺,進而產生民族樂器傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展的舉步維艱狀況。
(三)數字化通訊技術的快速發(fā)展
讓流行音樂在信息化時代能夠更快速傳播被人認知,然后民族音樂卻發(fā)展得依然不夠理想,更何況于民族樂器的發(fā)展?究其根本原因還是在于宣傳推廣模式不但固守成規(guī)而且不成系統(tǒng),所以人們對于民族音樂和民族樂器的認識接受途徑偏少。
“七玄樂府”項目是桂林旅游學院周澤江教授和學校師生以收集整理和挽救廣西少數民族音樂非遺資源為目的而進行的民樂改良工程。通過七玄樂府項目,廣西少數民族樂器得以創(chuàng)造性轉化,不但在保護和傳承廣西非物質文化遺產的同時弘揚了廣西少數民族文化,更為中華民族傳統(tǒng)文化的繁榮發(fā)展做出了積極貢獻。隨著七玄樂府項目的宣傳作用,越來越多的人被喚起對廣西少數民族樂器的音樂共鳴以及傳統(tǒng)文化認知,而七玄樂府項目對于廣西少數民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展意義主要體現于以下幾點:
(一)對廣西少數民族樂器研究和改良方面的意義
七玄樂府項目通過對民族樂器傳統(tǒng)制作工藝進行收集整理,再采取不同方式實行記錄、再現、展示,最后在不斷進行反復科學實驗的基礎之上實施改良和完善。這不但有利于廣西少數民族樂器形成更加全面系統(tǒng)的制作工藝體系,為民族樂器傳統(tǒng)工藝的更深層次改良積累經驗并提供科學依據,同時也有利于根據現代樂理知識和音樂科學規(guī)律在盡可能保持民族樂器傳統(tǒng)文化特點的基礎上通過改良不斷提高民族樂器的音樂表現能力。目前,七玄樂府項目歷經五代以廣西壯、侗、苗、瑤、京族民間樂器為主進行改良,終于借鑒現代交響樂隊編制成功完成廣西少數民族新樂器制作。七玄樂府第五代新樂器的管、弦、撥、擊四大聲部包含天、地葫蘆系列和簫啵系列以及侗笛系列等共計八大系列(288件)廣西少數民族樂器,新研發(fā)出的民族樂器不但音色更加脆亮渾厚而且音域更加寬廣,以更加豐富的民族音樂表現力為廣西少數民族樂器向現代交響化創(chuàng)新轉化提供了有利條件。
(二)對廣西少數民族民間音樂整理和創(chuàng)作方面的意義
七玄樂府項目充分利用錄音或錄像以及現代多媒體技術深入民間對不同少數民族的各類民間音樂系統(tǒng)化的實施全面、真實記錄,并及時將收錄的資料數據分類建檔或納入數據庫科學管理,行之有效的讓無形的廣西少數民族音樂非物質文化遺產轉變?yōu)橛行蔚靡员4妗F浯?,七玄樂府通過對大量廣西少數民族民間音樂作品的收錄整理豐富了民族音樂的創(chuàng)作素材,不斷提升廣西民族民間音樂的傳統(tǒng)文化內涵,進一步促進了民族音樂交響化和市場化轉變。目前,七玄樂府項目通過對大量少數民族民間音樂的整理和創(chuàng)作已經完成了包含“九馬行云”、“金桂飄香”、“九龍飛天”在內的12部交響作品。無論是民族樂器的展出還是項目樂團的演出都受到國家領導以及自治區(qū)領導甚至國外音樂專家的高度贊譽。
(三)以融合旅游演出的方式促進民族樂器傳承創(chuàng)新的社會化
七玄樂府項目將自身的多功能效應結合特色旅游演出,依托旅游行業(yè)將民族樂器表演精心打造成為民族文化旅游精品,不但能夠吸引更多游客參觀了解廣西民族樂器在改良前后的實物比較展覽,而且讓人們對廣西民族樂器通過增強了解引發(fā)更多傳承創(chuàng)新方面的關注。如今,“七玄樂府”在廣西旅游文化市場的引入以少數民族非物質文化展示秀作為基礎,以少數民族樂器表演為特色,并逐漸開發(fā)民族樂器手工藝旅游紀念品,成功獲得巨大經濟效益的同時也將收獲經濟反哺七玄樂府項目的進一步運作和深入研究,由此充分可見七玄樂府項目對促進廣西民族文化發(fā)展和廣西民族樂器傳承與創(chuàng)新的重大意義。
(四)以民樂選修課的方式促進廣西民族樂器傳承創(chuàng)新的系統(tǒng)化
七玄樂府項目將少數民族音樂文化的傳承創(chuàng)新研究和校園文化建設相結合,以文化傳承項目的發(fā)展帶動高校文化和教育活動開展并且不斷研究開發(fā)新的載體和途徑打造出具有鮮明藝術特色的優(yōu)秀高校文化品牌。桂林旅游學院作為廣西民族地區(qū)的旅游高校,在七玄樂府項目的運作當中充分發(fā)揮了旅游教育和研究領域的資源以及優(yōu)勢,以民樂選修課的方式不斷加強民族樂器和旅游文化研究方面的產學研結合,不僅成功打造民族樂器演藝教學實踐基地,更為廣西民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展發(fā)揮重要作用。如今的“七玄樂府”已經出色完成多次演出接待任務,而且已經實現包含非物質文化遺產傳承人和民間藝人以及教師和學生在內的演出人才梯次培養(yǎng)。
每一種民族樂器都能夠通過其獨特的音色和旋律演奏樂器,同時也可能是各民族人民的吉祥物或民俗信仰。作為少數民族人民精神必備品的民族樂器充分展現中華民族傳統(tǒng)文化特色的同時更需要音樂工作者思考其傳承創(chuàng)新的責任義務。以七玄樂府項目為例,筆者建議廣西少數民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展應采取如下策略:
(一)保持少數民族本地的音樂特色
民族樂器作為各民族人民表達情感或音樂藝術創(chuàng)作的必備器具,傳承創(chuàng)新的前提條件就是保護民族樂器。既然樂器是為音樂服務,那么就應該最大程度的保證通過民族樂器所演繹民族音樂的表演方式和演唱技巧。七玄樂府項目正是將廣西少數民族樂器創(chuàng)新以交響樂式演奏并輔以廣西少數民族特色戲曲和歌舞,合理利用高科技燈光和舞美等現代化音樂演藝元素,成功排演出一臺又一臺能夠充分展現廣西少數民族本地音樂特色并兼具非物質文化傳承和旅游演出社會功能的優(yōu)秀民族音樂作品。例如七玄樂府中的“漓江詩畫十二幀”實景常態(tài)化旅游演出就包含了 “桂林風光好”、 “漓江春色”、“蘆笛仙官”、 “鼓樓慶典” “西街漫步”等十二部能夠充分展示廣西少數民族風土人情的民族音樂作品。
(二)保持民族音樂獨特調式和調性
雖然近年來我國一直倡導民族傳統(tǒng)文化的傳承保護,學習民族樂器的人逐漸呈現出持續(xù)增多趨勢,然而真正喜歡聽民族音樂并能夠對民族樂器深入學習研究的人卻依然較少。所以民族樂器的學習者以及音樂工作者應該盡可能的保持對民族音樂獨特調式和調性深入理解研究,只有在抓住演奏技巧的同時不斷追其精髓,才能讓民族樂器的演奏充分展現出民族音樂獨特的音樂魅力。如今,桂林旅游學院的周澤江教授歷經三十多年盡心收集整理和研究創(chuàng)造,成功讓七玄樂府項目在第五代少數民族樂器基礎上研制改良出第六代民族樂器。七玄樂府改良的系列廣西少數民族樂器不但目前已經通過國家鑒定,而且還被上海音樂學院戴鵬海教授等國內外音樂專家稱贊為集民族樂器收集研制以及創(chuàng)作和實踐演出為一體的“偉大立體工程”。
(三)將民族樂器的歷史文化內涵引入民族音樂教學
如果可以在民族音樂教材中引入更多少數民族樂器的歷史文化內涵,就能夠讓更多學生增強對民族樂器深厚歷史文化內涵的了解從而更加愛好民族樂器學習。例如壯族銅鼓不但是壯族人民表達情感的必備音樂表達器具,更是壯族人民心目中的吉祥物和傳承;再如獨弦琴不僅是京族最常見并最具代表性的民間樂器,更是一種代表京族人民精神信仰的象征物。將民族樂器的歷史文化內涵引入民族音樂教學,對于少數民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展會產生積極促進作用。
(四)建立專業(yè)保護機構對民族樂器傳承增強保護
廣西民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展,不但需要民樂愛好者和音樂工作者的持續(xù)努力,還需要加強民族樂器文化遺產管理部門建立專業(yè)保護機構形成完善的傳承創(chuàng)新發(fā)展機制,具體可以從以下方面入手:
1.各民族地區(qū)可以根據本地實際情況創(chuàng)辦一些民族樂器培育和發(fā)展的實體保護機構
例如少數民族樂器教學基地可以為愛好民樂的群眾提供專業(yè)學習場所;少數民族樂器博物館可以讓人們系統(tǒng)的認識了解種類繁多的少數民族樂器;民族樂器檢驗機構可以確保樂器產品不會因為學習者增多導致演奏音樂質量和效果下降。
2.專業(yè)部門的指導調動
諸如樂器材料種植和樂器制作研究以及樂器銷售等民族樂器發(fā)展相關產業(yè),并讓這些相關產業(yè)的發(fā)展形成一致目標促進少數民族樂器的傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展。
3.對應的保護機構
各保護機構更應該在相關部門的協(xié)調下構建系統(tǒng)完善的保護制度,這樣才能讓民族樂器的傳承創(chuàng)新得以全面規(guī)劃以及合理、有序開發(fā)。
(五)積極探索民族樂器引入其他行業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展之路
廣西少數民族樂器所具有的深厚文化底蘊要健康可持續(xù)傳承創(chuàng)新,前提條件就是必須得到更多人民群眾的認識了解,所以廣大音樂工作者可以積極探索將民族樂器引入其他行業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展之路。前進在這條路上的七玄樂府項目就一直在不斷開發(fā)民族樂器文化和旅游業(yè)有機融合的創(chuàng)新發(fā)展。七玄樂府項目所在的桂林旅游學院原本就是國家3A級旅游景區(qū),在學校打造5A級景區(qū)規(guī)劃建設的過程當中七玄樂府項目充分發(fā)揮了充實和豐富特色景區(qū)、特色校園文化內涵的積極作用。同時,將七玄樂府項目深入挖掘其旅游文化價值并打造成廣西民族文化旅游品牌對于推進推進桂林國際旅游勝地建設也發(fā)揮著不容忽視的積極意義。
綜上所述,雖然目前以七玄樂府為代表的廣西少數民族樂器傳承創(chuàng)新已經取得一定成就,但是中國民族音樂事業(yè)繁榮發(fā)展工作依然任重道遠。只有鼓勵更多民族樂器專家學者加強對民樂非物質文化傳承創(chuàng)新的研究,類似“七玄樂府”這樣有益于民族樂器傳承保護和創(chuàng)新發(fā)展的項目才會在我國大江南北遍地開花。
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狄松菊(1980—),女,黑龍江人,碩士,講師,研究方向:視唱練耳教學與實踐研究。
2016年廣西人文社科研究課題“廣西民族樂器的傳承與創(chuàng)新——以‘七玄樂府’為例”(項目編號:KY2016TB539)階段性成果,項目負責人:狄松菊。