湘北大鼓藝術特征研究

陳 曉

（邵陽學院，湖南 邵陽 422000）

湘北大鼓藝術特征研究

陳 曉

（邵陽學院，湖南 邵陽 422000）

湘北大鼓是流行于湘北大地及湘鄂邊境地區，并以澧水流域為軸心的一種地方曲藝形式，原名喪鼓、孝鼓，它的形成深受道家文化影響，至今已有500年左右的歷史。它是一種以唱為主、以說為輔的說唱藝術。本文將從湘北大鼓的起源、流派、唱腔特色、題材與唱詞特征等加以研究，旨在剖析其文化內涵，在探析的過程中闡述湘北大鼓獨特的藝術魅力。

湘北大鼓；藝術特征

位于湖南澧水流域的湘北地區是古荊楚之地，受楚俗巫風的影響頗深，至今還保留著這樣的鄉風民俗：每逢有白喜事，主家必請鼓書藝人唱大鼓，親朋好友紛紛前來，聚集一堂聽鼓書。這種地方色彩濃厚的曲藝形式除了存在于湘北地區的孝堂中外，還經常出現在茶樓、田間地頭甚至舞臺上，是湘北地區老百姓喜聞樂見的一種民間曲藝。

這種流傳在湖南湘北地區的民間曲藝形式叫湘北大鼓，是一種以唱為主、以說為輔，用聲腔變化、說唱相間敘述故事的民間藝術，具有鮮明的藝術特點和魅力。它來自民間、操作簡便、角色靈活、演出場地多變，深受當地群眾喜愛。

一、湘北大鼓的淵源

湘北大鼓原名“喪鼓”、“孝鼓”、“盆鼓歌”，一般用于喪事中，是一種為悼念亡人所進行的活動形式。據史書記載，公元前300年，就有莊周喪妻后“鼓盆而歌”的典故，這大約就是湘北大鼓的起源。在大鼓藝人中現在還傳承著“神農治五谷，軒轅治衣服，莊子興起打盆鼓”的鼓詞。

明末清初湘北大鼓流入今湖南湘北地區，至今已有400多年歷史。當時湘北大鼓被納入到守夜中，讓過世者的后代、親人在為其守夜的過程中可以悼念、也可以受到相應有關孝道的教育。清末民國時期湘北大鼓發展較快，到上世紀60年代中期，當時“破四舊、立四新”的政治環境下，打擊道場，湘北大鼓也收到一定的沖擊，進入了一段時間的沉息期。1981年，改革春風吹來，常德市舉辦全區首屆民間曲藝匯演，臨澧大鼓藝人嚴昌春、金行文表演湘北大鼓《生產責任制好》獲得金獎，至此，湘北大鼓漸漸走出圍城，走向蓬勃。同年，報相關文化部門批準，正式命名為“湘北大鼓”。2011年，進行了湘北大鼓的域名注冊。

湘北大鼓是一種唱中夾白，以唱為主的說唱藝術，道具為一面直徑約33cm的牛皮鼓，鼓架高約20-28cm，配鼓棰一副，長26cm，頭尖尾粗，尾部常系紅布或絲綢，演奏時拿鼓槌敲擊鼓面或鼓邊發出不用的音色，特殊節目如《送歌郎》配有銅鑼和銅鈸，有的還配有嗩吶、月琴等樂器伴奏。湘北大鼓在初期只是一人一鼓坐在孝堂中演唱，后來慢慢發展為兩人甚至多人站立演唱，或加樂器伴奏演唱。

湘北大鼓對鼓的演奏力度和音色十分的講究：在用力方面強調手腕與手臂的協調與放松，在音色方面則講究拿鼓槌敲擊不同位置發出的不同音色及大鼓整體發聲的音質結實和通透程度。如在大鼓演奏中，敲擊的動力主要在于手腕、手臂則起著輔助作用，手指配合手腕的動作加對鼓槌的控制，這樣便于控制鼓點的強弱、快慢，可以更好地營造不同場景的不同氛圍。

湘北大鼓是說唱藝術，鼓點起著“過門”或“間奏”的作用。在鼓點的襯托下鼓詞更有律動感和感染力，避免單純說唱的單調。在大鼓藝人嫻熟的鼓點中，往往給聽眾營造了強弱有度，奏錯落有致的背景音樂，烘托出藝人繪聲繪色地說唱，大大地增加了演唱的層次感及美感 。

二、湘北大鼓的特點及流派

湘北大鼓自產生依賴，經過數百年的演繹、錘煉，形成了一定的風格特點：1、濃厚的民俗性特點：湘北大鼓伴隨著湘北地區德孝文化的沉積而產生發展，在演唱的過程中，從多個方面承載了地方傳統習俗和風俗。2、鮮活的藝術特點：湘北大鼓的唱腔和道白語言通俗、詼諧幽默，唱腔中不時融入聽眾所熟知的地方戲劇、山歌小調，給人以親切、鮮活的感覺。3、鮮明的地方性特點：湘北大鼓使用的都是湘北地區官話，并不時根據需要夾入地方方言，地方色彩濃厚。4、典型的板腔體音樂特征。湘北大鼓以對稱的上下句作為唱腔的基本單位，以上下句的二言、三言、四言、八言、十言詩的格律為基本形式，按照一定的變體原則，演變為各種不同板式，通過對各種不同版本的轉換構成整場音樂。5、演唱簡便性特點：湘北大鼓道具簡單、且不拘場地，田頭地邊皆為舞臺。

隨著鼓曲演繹市場不斷拓展，鼓曲說唱隊伍不斷壯大。目前，2000多名鼓曲藝人分布在澧水流域。經過數百年的發展、完善、演變，逐漸形成了不同的風格和流派，但總體可以分為兩大流派，即以澧水為界，澧水以南成為南鼓、澧水以北稱為北鼓。南鼓曲調古樸典雅，北鼓曲調宛轉悠揚。南鼓以熊波濤為代表，其風格主要在于傳承傳統的鼓曲風格，重在繼承。北鼓以邵丹為代表，其最大的藝術特點就是在唱腔上不斷改革創新、不僅吸收了地方的民歌小調，更把時代音樂元素也融入其中，如部分刀郎、騰格爾及西北風的歌曲，從而形成了一個獨特的唱腔流派。

三、湘北大鼓的唱腔特色

湘北大鼓的曲調古樸優美、具有濃厚地方色彩，唱腔屬于板腔體。其豐富多彩的唱腔源于對歷代說唱音樂的學習及繼承，并在此基礎上汲取當地民歌、地方戲劇、山歌、小調等音樂精華，不斷創新、發展，創作出很多新腔。但在市場的回饋與歷史的滌蕩中，有些唱腔已經失傳，有些受歡迎的唱腔則被保留下來。在歷代大師和大鼓藝人的不斷摸索和博彩創新之下，漸漸形成五大基本唱腔，即：引腔、悲腔、柔腔、快腔、急腔等。

引腔：用以敘述故事情節，節奏平緩、不快不慢。

悲腔：用以表達悲傷的情緒，聲調高低跌宕，節奏緩慢。

柔腔：曲調優美、節奏明亮，用于描繪風光、人物形象、愉悅心情。

快腔：用于情緒高漲、曲調簡單句尾少有拖音。

急腔：節奏緊促猶如戲曲中的垛板，多用于戰爭場面及緊急情況時。

四、湘北大鼓的題材與唱詞特征

湘北大鼓語言以湘北地區方言為主，聲調偏低、語氣平直，聲調缺少“四聲”，以“一聲”、“二聲”為主，其句式逐漸偏低，有明顯的“下落感”。湘北大鼓中的語言通俗生動，多為當地俏皮的俚語，唱詞多為五字或七字句，現在已經發展為長短不限的新句式。傳統大鼓唱詞除《送歌郎》三句為一樂段外，其他唱詞基本四句為一樂段。

湘北大鼓的唱詞都是當地方言，且用方言押韻，常用韻由天、地、人、和、豺、狼、虎、豹、紅、花、綠、黑12個組成。它的唱詞有固定的唱本也可以即興創作。

湖南教育廳科學研究項目（項目編號：15C1248）。