淺析中國手風琴藝術多元化發展

嘉依娜?熱合木霍加

（新疆師范大學音樂學院，新疆 烏魯木齊 830054）

?

淺析中國手風琴藝術多元化發展

嘉依娜?熱合木霍加

（新疆師范大學音樂學院，新疆 烏魯木齊 830054）

【摘要】在世界文化多元化發展的大背景下，人們對各種藝術文化的要求也越來越高。手風琴作為音樂藝術的一個分支，必然要迎合多元化發展趨勢才能獲得健康、長久的發展。本文在深入剖析中國手風琴藝術多元化發展現狀及存在的問題的基礎上，為未來中國手風琴藝術的多元化發展提出了一些意見和建議。

【關鍵詞】中國手風琴藝術；多元化發展；俄羅斯

2006年，李聰教授在國際藝術周上提出了一個理念——“中國手風琴的多元化發展”。隨后這個理念受到相關領域的廣泛關注和積極響應。手風琴音樂演奏者和教育者也在不斷地探索與實踐手風琴藝術多元化發展的有效措施。在各方的努力下，我國手風琴藝術多元化發展已經取得了一定的成效。但是在人們審美情趣不斷變化、審美水平不斷提高的形勢下，我國手風琴藝術仍需不斷向多元化方向發展。

一、中國手風琴藝術起源

關于手風琴藝術的起源，存在很大的爭議。追根溯源，手風琴源自中國。中國有一種古老的樂器“笙”。1777年，一位西方的神父把“笙”帶到了歐洲。1829年，奧地利人米安利用“笙簧”原理發明了一件樂器，并起名為“手風琴”。后這種樂器被傳到俄羅斯。俄羅斯人改變了“手風琴”的外形，并創作出許多經典的俄羅斯手風琴曲。所以，一提及手風琴，人們便會聯想到俄羅斯。二戰后，大批俄羅斯人難民流落到我國東北等地。為了生存，俄羅斯的手風琴演奏家和教育家不得不在中國進行表演和教學。俄羅斯手風琴藝術由此被傳播到中國大地上，并逐步融入到中國民族文化體系中。

二、中國手風琴藝術多元化發展現狀

（一）手風琴種類多元化發展

1、鍵盤式手風琴。這種手風琴在我國流傳范圍最廣，且深受我國人民群眾的喜愛。這種手風琴有很多優點，最突出的優點就是便于攜帶。此外，還有音色豐富，既能獨奏又能用于伴奏。

2、自由低音鍵盤式手風琴。這種手風琴是國際手風琴比賽規定琴。與傳統手風琴相比，它的音色更寬，樂曲表現力更強，適合演奏的曲目更加廣泛。

3、鍵鈕手風琴。這種手風琴的外形設計十分符合俄羅斯人的民族習慣，受到俄羅斯人的廣泛運用。俄羅斯稱這種手風琴為巴揚。90年代后期鍵鈕手風琴傳入中國。

4、班多紐琴。這種手風琴在阿根廷最為流行，被阿根廷人譽為“探戈的靈魂”。這種手風琴演奏動感十足，能夠產生一種戲劇性效果，令欣賞者心動不已。

5、迷迪手風琴。這種手風琴是依托電子技術發明出來的。它的功能更多、演奏效果更有時代韻律，深受人們喜愛。

（二）手風琴表演形式多元化發展

1、獨奏、重奏的創新性。獨奏、重奏是手風琴藝術表演最傳統的形式。如今，它的表演形式更靈活，不再是單純的一人一琴，而是配以迷迪或人聲伴唱的烘托，演奏者的肢體語言也更豐富，帶給欣賞者全新的藝術享受。

2、室內樂演奏形式的多樣性。我國手風琴室內演奏形式有兩種，分別是純手風琴組合、手風琴與其它樂器組合。比如《二胡風》就是手風琴與我國傳統民間樂器二胡組合演奏的。

3、手風琴與電聲樂隊組合。這種表演形式非常受追求個性的青年人的歡迎。現代化的電聲樂隊與流行手風琴結合，加上高科技的燈光、音響，給欣賞者造成強烈的聽覺、視覺沖擊，帶給欣賞者一場別開生面的感官盛宴。

三、探索中國手風琴藝術多元化發展的未來之路

我國手風琴藝術的多元化發展是有目共睹的。但由于缺乏理性的引導，并沒有實質性的突破。總體上講，我國手風琴藝術演奏方式、風格及作品風格等方面還是比較單一的。筆者分析，這主要是由兩方面原因造成的。一方面，我國手風琴藝術教育存在很多弊端，手風琴藝術多元化發展缺乏“新生”力量；另一方面，現有手風琴藝術事業從業人員思想保守，缺乏與時俱進的理念，導致手風琴藝術多元化發展舉步維艱。因此，筆者建議探索中國手風琴藝術多元化發展的未來之路應針對這些問題入手：

（一）設置多元化的手風琴學科教育目標

手風琴學科教育目標不能“整齊劃一”，要針對不同的教育對象設置不同的教育目標。首先在高校層面的，要設置“精英化”教學目標。在業余的社會藝術教育層面，要創設個性化的教學空間，曲目安排、表現方式的設計都要結合學生的自身特點。

（二）發掘多元化的手風琴音樂表現內容

經歷了百年的演進，手風琴已經成為我國藝術文化體系中不可分割的一部分。手風琴音樂也成為我國傳統文化的重要載體。縱觀中國的手風琴作品，不乏中國傳統文化元素，但這些元素都是獨立運用的。總體上講，我國手風琴作品中缺乏能夠彰顯中國民族韻味的優秀作品。因此，應深入挖掘中國傳統文化元素，融入到手風琴作品創作中，賦予我國手風琴作品深厚的民族文化內涵。

（三）建立多元化的手風琴實踐活動評價機制

我國現行的手風琴實踐活動評價機制主要以技術為指標。這樣的評價機制并不能科學地評價出演奏者的能力和水平。因此，應把舞臺表演形式，表現風格彰顯、地方風格搭配等各方面內容都納入評價指標。這樣才能有效激發演奏者不斷在藝術創意思維上進行突破，創作出更優秀的作品。

四、結語

我國手風琴藝術的多元化發展是一個長期的、曲折的過程，需要不同思想觀念的激烈碰撞、各種發展方式的摸索與實踐，更需要相關從業者、學習者從自身入手，樹立多元化發展理念，以個人的進步推動我國手風琴藝術的多元化發展。

參考文獻

［1］張冰冰.新時期中國手風琴發展狀況研究［J］.大舞臺（雙月號），2009（05）.

［2］高潔.20世紀中國手風琴藝術的發展與思考［J］.人民音樂，200 （04）.

［3］殷琪.中國手風琴學派的歷史與展望［J］.黃鐘，1997（04）.

基金項目：本文由中亞音樂文化研究中心資助，系“中國手風琴作品中哈薩克風格音樂研究”項目階段性成果之一（XJEDU040914C05）。

作者簡介：嘉依娜?熱合木霍加（1979—），女，哈薩克族，新疆人，碩士，新疆師范大學音樂學院講師，研究方向：手風琴演奏與教學研究。