鋼琴學習中正確讀譜方法的養成

李田甜

（黃淮學院，河南 駐馬店 463000）

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鋼琴學習中正確讀譜方法的養成

李田甜

（黃淮學院，河南 駐馬店 463000）

【摘要】讀譜的嚴謹性是鋼琴學習者的一種學習習慣和學習態度，是從最開始鋼琴學習時就要重視和養成的，有了好的讀譜習慣，不僅有助于演奏者正確的詮釋和演奏鋼琴作品，也為學生以后獨立分析作品和演繹作品奠定基礎和提供依據。本文主要從速度、譜號和調號、力度變化和音樂表情術語、休止符、復雜節奏等幾個方面總結鋼琴學習者該如何正確的讀譜。

【關鍵詞】鋼琴；讀譜；嚴謹性

一、讀譜的嚴謹性

尊重譜面是鋼琴演奏最基本的要求。讀譜的嚴謹性是非常重要的，很多練習者彈奏時，只注意到鋼琴譜上的音符和節奏，這樣粗糙的讀譜，必然會導致沒有正確的速度、正確的語氣和表情、正確的觸鍵，以及沒有情緒的變化或者毫無根據的表演。

二、如何做到讀譜的嚴謹性

讀譜時只關注音符和節奏是遠遠不夠的，練習者必須要認真的對待譜子上的所有符號，養成正確讀譜的習慣是正確的詮釋作品的前提。其中速度、譜號、調號、表情術語、力度變化、連奏斷奏與分句等往往是都練習者容易忽略掉的重要信息。

（一）速度

音樂的速度和人類語言的速度對性格的塑造都是一樣的，一個性情溫和的人，語速緩慢、語調柔和，而一個性格狂躁的人，說話時語速偏快，且語調強硬。忽略了速度的要求，用一個不準確的速度彈奏，塑造出來的音樂形象往往是文不對題的。

每首作品在譜號上方都會有速度的提示，因速度對音樂的性格塑造起到了至關重要的作用，在練習時首先要了解作品的速度，有助于明確作品的音樂形象，如lento，緩慢，往往用于氣息寬廣、沉重憂傷的作品；andante，行板，常用在抒情歌唱的作allegro，快板，用于激動快速的作品。

（二）譜號和調號

有些練習者拿到新譜子，總是不看清楚高音譜號和低音譜號，就按照常見的記譜的規律，認為高聲部為高音譜號、低聲部為低音譜號就開始練習，還常忽略掉樂曲中高音譜號和低音譜號的轉換，彈到最后也沒發現自己彈奏的位置都是錯誤的，這樣不靠譜的讀譜屢見不鮮。

也有不少的練習者常忽略調號內的升降音，再加上不認真聽自己的彈奏，在練習當中出錯了也聽不出來。有些作品隨著音樂的發展會有轉調，如果不注意調號的變化，就會繼續按照上一個調在彈奏，這就不會產生調性的改變，以上的這些問題都是缺乏調性的表現。平時經常練習音階、琶音的基本功，有助于內心調性和手在不同調上的把位的建立，這樣調內的音彈錯了就很容易聽辨出來。對于初學者且調性弱的學生，練習新樂曲時也可以根據譜號內的升降號，先將作品中對應的音符標識出來，提醒練習時注意這些音符的位置，堅持一段時間對調號的熟識度會漸漸增加。

（三）力度變化和音樂表情術語

很多學生的鋼琴演奏毫無樂感，音樂缺乏表情。這類學生在練習時只看譜子上的音符和節奏，其他細節全部忽略，力度的變化和音樂的表情從不考慮，一種力度、一種語氣從頭到尾，這樣毫無表情的演奏，自己彈得無趣，也無法打動別人。還有一種是完全不顧譜中的力度和表情標識，只按照自己的感覺去處理作品，這種不尊重作品、不尊重譜面的練習方法是非常不可取的。在接觸新作品的時候，需要認真的去看譜面上所有的力度變化和音樂表情術語，從而在練習中選擇正確的觸鍵方法和觸鍵的力度，以及從中了解到作品音樂情緒的發展與變化，這有助與演奏者正確的理解和詮釋作品。應當在練習的過程中不斷積累常用的力度記號和常用的音樂表情術語，這可以為以后的演奏中塑造音樂形象提供方便。

（四）準確的分句

鋼琴作品的演奏如同聲樂一樣，應該有正確的呼吸和分句。但是很多練習者總是不能準確的表現作品的分句和呼吸，這樣的作品就像一篇文章沒有標點符號，或者隨意的亂使用標點符號。關于分句和呼吸與語言表達的方式是很相似的，要在正確的位置換氣、呼吸和分句，這直接影響到音樂內容的正確表達。分句有兩種層面的理解，小的層面上是譜面上的連線，這些連線有長有短，要按照連線的開始和結束正確的起落；大的層面指的是作品的曲式結構，段落、章節、樂句、樂節的劃分，這需要對作品有更深層次、更透徹的理解和分析，這對作品的正確詮釋起到重要的作用。

（五）休止符

很多同學在練習時常常忽略掉休止符的演奏，遇到休止符時就是數夠拍數，然后繼續往后彈奏。比較多的讀譜錯誤是，在應該休止的位置卻依然在延續上一個音符的聲音，有的是直接忽略掉休止符的存在，索性直接跳到下一個音符上。這樣的錯誤讀譜是因為練習者忽略了休止符在音樂作品中的意義，簡單地認為，休止符就是等在那里不發音，所以練習時，為了快速省事，經常是隨便停頓一下，就直接彈到下面的樂句。其實休止符在音樂作品中起著“此處無聲勝有聲的”作用，休止符雖然不發聲，但卻是音樂內容的一部分，這如同表演中演員情緒激動時哽咽的斷斷續續；如同漸漸遠去，直到看不到卻能感受到對方的存在；如同妙語連珠時，快速短暫的喘息；如同受驚嚇時，驚訝的說不出話來……不同時值的休止符在不同性格的音樂作品中都有著不同的音樂內容，這需要演奏者去體會，而不能簡單的理解為聲音上的空白。

（六）復雜節奏

節奏對音樂性格和形象的塑造起到了非常重要的作用，彈奏時經常錯節奏的練習者，往往會把作品改變得面目全非。除了先天的節奏感不敏銳以外，多數錯誤的原因是在練習時不習慣打拍子造成的。 對于練習的新作品，一定要針對較為復雜的節奏打著節拍認真練習，可以先唱節奏，然后邊唱邊彈奏。特別復雜的節奏，可以用更小的單位拍的方法來解決，比如四四拍的作品中的復雜節奏，可以以八分音符為單位拍練習，這就如放大鏡一樣，使節奏一目了然，節奏掌握后再換成四分音符為單位拍練習。良好的節奏感是要建立在內心有均勻穩定的節拍感，初學者可以借助節拍器規范自己彈奏時節拍的準確性。

讀譜的嚴謹性是鋼琴學習者的一種學習習慣和學習態度，是從最開始鋼琴學習時就要重視和養成的，有了好的讀譜習慣，不僅有助于演奏者正確的詮釋和演奏鋼琴作品，也為學生以后獨立分析作品和演繹作品奠定基礎和提供依據。

參考文獻

［1］玉溪音.兒童鋼琴教育初探［J］.音樂探索.2007（1）

［2］但昭義著.少兒鋼琴教學與輔導［M］.人民音樂出版社，2004

作者簡介：李田甜，女，黃淮學院音樂表演系講師，武漢音樂學院碩士研究生畢業，研究方向為鋼琴演奏與教學。