小學藝術教學的三 個突破

高全榮

學生文化藝術節上，總有幾幅作品，幾樣才藝和幾位學生讓人驚嘆。驚嘆之余，也不免有些遺憾——美妙的鋼琴演奏，悠揚的笛子獨奏，飄逸的書畫線條，似乎與當前的藝術課堂、藝術教學關系不大，學校只是給了這些學生展示的機會和平臺而已。作品的背后，常常能見到社會培訓機構、各類考級部門與家庭的聯合驅動。從這一角度看，傳統的學校藝術教學已難以滿足學生對藝術的需求，也難以滿足家庭對孩子藝術成長的期望。同時，面對社會培訓機構的沖擊和高考指揮棒的影響，學校藝術教學越發被邊緣化，藝術教師失去了教學激情。有些學校的藝術課堂逐漸成為了一種形式，以致除了幾位特殊學生外，大部分學生基本沒有藝術作品可言。為此，學校藝術教學必須進一步更新觀念，改變策略，高舉素質教育大旗，依據新課程理念，創新教學措施，拓展教學途徑，在注重全面發展的基礎上提供個性化服務，讓藝術教學回歸學校，讓學生的藝術素養在學校得到提升。

突破單一課堂，建設藝術教學課程基地

課堂，是藝術教學的主陣地。陣地不是一成不變的，即使是同一個陣地，應對不同的教學需要，也會呈現不同的樣式。課堂主陣地不是唯一的。在課程改革推進的今天，學校要鼓勵教師突破課堂教學形式，要善于建設藝術教學課程基地，為展開豐富多彩的藝術教學，夯實學生的藝術素養提供平臺。

創新課堂形式 藝術的特點在于創新，在于靈感的碰撞。傳統課堂教學形式，基本上是定點、定位、定人。這樣固定的上課方式，無疑讓藝術教學帶上了“鐐銬”，讓藝術刻上應試的痕跡，難以培養出真正的藝術人才。課堂是藝術教學的主陣地，而陣地是千變萬化的。教師要善于創設陣地，設計教學流程，讓學生在不同的陣地中“沖鋒陷陣”，接受洗禮。一方面，教師要善于營建藝術專用教室，讓進入課堂的學生時刻感到新鮮感、藝術感。座位的適時調整，墻面的適當布置，作業的隨時展示，會讓教室成為舞臺、展覽館、演藝廳。另一方面，教師要根據教學需要，將藝術教學搬出課堂，搬進校園，有條件的也可走到山間田野，與大自然相融。要充分利用學校資源，讓歌聲響徹在校樹底下、小池邊，讓線條流淌在林蔭小道。

建設課程基地 如果課堂是進行全員藝術教學的話，那么，課程基地應該可以為學生提供個性化的藝術教學。這種個性，既是學校的，又是學生的；既能成就學校，也能成就學生。在課程改革深入推進的今天，校本課程建設越來越體現其重要地位，隨之而來的校本課程基地的作用也越來越重要。可以肯定的是，一所藝術教學方面富有成效的學校，其背后一定有校本課程和課程基地的身影。學校要善于分析地域、學生及校本特點，合理開設校本藝術課程，并在課程推進的過程中，建設藝術教學課程基地，為學生提供更高層次的教學，接受更到位的藝術熏陶和培養，盡最大可能滿足家庭和社會對學校藝術教學的需求。當然，學校所建的課程基地畢竟是有限的，因此要善于借用校外課程基地，充分利用社區資源服務校本課程基地來彌補不足。可以說，如果藝術課堂滿足的是普及教學的話，那么，課程基地更多是為個體提高教學而建設。

突破單一教材，把國家課程校本化

新課程明確指出，教學是用教材教，而不是簡單地教教材。教材只是一個范例，智慧地、創造性地使用教材，教材才會顯得有價值，學生才會學得生動。單純地教教材，只會把教材用死，把學生教死，把課堂悶死。在這樣的課堂氛圍下，藝術教學是難以成就真正藝術的，學生只會成為藝術的傀儡。學校只有根據師生實際及校本情況，創造性地使用教材、開發教材，才能讓藝術教材煥發精彩，讓學生享受真正的藝術教學。

打通教材銜接 一是打通藝術教材的編寫體系。在傳統藝術教學中，按照教材的編寫體系開展教學活動是教師的首選。這樣的按部就班，也無可厚非。但教材是死的，人是活的。聰明的教師要善于根據教學需求、學生需求來抓住教材的知識點和銜接點，貫通小學階段所有的教材，從整體考慮開展課堂教學，提高課堂效率。二是打通藝術學科與其他學科的界限，讓語文、數學、英語等學科中滲透藝術教學。藝術教師要善于從其他教材中發掘藝術教學的點，突破教材，整合教材，創新教材，改革課堂教學，讓學生多維度接受藝術教學。在打通教材的同時，藝術教師還要與其他學科教師加強溝通，建議其他學科教師在教學中滲透藝術教學，模糊學科界限，擴大藝術教學的范圍，讓每一學科都有藝術教學的身影，讓學生隨時隨地接受藝術教育的熏陶。

豐富校本課程 打通教材銜接，抑或是進行國家課程校本化實施，都要面向全體學生，讓每一位學生在教師富有創意的教學中和學校課程改革中，接受最為優化的教學，提升藝術修養和藝術興趣。然而，這依然難以滿足學生個性化的需求。盡管如此，藝術學校也要盡可能地創設條件，在課程改革的進程中，面向社區、家庭、學生開展調研，了解學生需要的藝術需求，充分醞釀，合理設計，以菜單的形式提供豐富的校本課程，供學生選修。在具體操作實施過程中，學校在對相關課程分類的基礎上，還可進行分層，以讓學生在6年的小學藝術教學中能找到適合自己的藝術課程。同時，學校應該結合實際開展拓展活動，譬如社團活動、校園藝術節，進一步激發學生的藝術興趣，發掘學生的潛力。

突破單一教師，實現校外專家校本化

藝術教師是藝術教學的主力軍。但只靠藝術教師，是難以滿足學生豐富的藝術需求的。這種需求，既有單項的深刻性，又有種類的多樣性。具體到某一所學校的教師，是不可能面面俱到的。因此，學校必須在有效培養、發展本校藝術教師的同時，聘請一些校外專家進駐校園開展藝術教學，從而緩解學生需求與學校師資不足的矛盾。

發展教師隊伍 很多藝術教師在走出高等院校之后，其藝術能力、藝術修為就幾乎停留在那一剎那，甚至走向下坡；后續提高的，也多是教學理論的水平、課堂執教的能力、班級管理的藝術。因為幾乎所有學校在進行教師校本培訓時，很少涉及專業水平；即使有所謂的教師能力考核、競賽，教師們也往往以原有的水平應付。藝術教師一旦離開了藝術專業，其課堂也將離開藝術。這顯然不能滿足當前學生的藝術需求，也有違課程理念。筆者以為：藝術教師既是教育者，也是藝術者，藝術能力和執教水平都不能忽視；學校要善于轉變觀念，在厚實教師執教能力的同時，還應根據學生的實際需要，與學校課程改革緊緊結合，不斷發展藝術教師既有的藝術水平，并拓展多樣的藝術修養，從而為學生的全面發展和個性成長提供更多的支持。

聘請校外專家 一所學校的人員編制是固定的，其藝術教師隊伍也基本是固定的。雖然通過培訓能發展和豐富藝術教師隊伍，但不少學校面對大量的課程需求依然是捉襟見肘。聘請校外專家助推學校藝術教學是一條良好的途徑。校外專家的聘請是靈活多樣的：可以是藝術專家，也可以是民間高手；可以與大專院校建立合作關系，也可以是兄弟學校相互協助；可以外包服務，也可以公益相助；可以長期上課，也可以臨時指導。校外專家聘請的針對性和靈活性，能很好地彌補學校藝術教學的不足。隨著課程改革的不斷深入，當前引進校外專家助推學校發展越來越頻繁地進入學校的視野。

讓家庭參與進來 鋼琴家朗朗的成功離不開他的父親，離不開他的家庭。每一個孩子在家都是唯一的，家庭對孩子的成長需求一般是高于學校的。因此，縱然學校已將學生培養成了所希望“藝術人才”，但仍不能滿足家長的需求。而事實上，當孩子發展到一定層次的時候，作為學校也難以再進行更高級別的培養了。這時，學校必須讓家長參與進來，強化家校聯系，讓家長也為孩子的藝術培養接力，讓學校成為家庭的強大后援團，既保證了孩子的后續發展，又實現了學校藝術的價值。

在學校自我藝術教學逐漸薄弱的今天，藝術教育工作者要深思藝術教學存在的問題，要改革藝術課堂，拓展教學途徑，讓藝術教學成就孩子，讓每一個孩子都能有藝術作品，讓孩子們成為學校和教師的驕傲。筆者始終認為，藝術教學應該在學校。希望有朝一日，通過廣大藝術教育工作者的努力，讓校園藝術教學遠遠超越那些參差不齊的社會培訓機構。

（作者單位：江蘇省蘇州市吳中區長橋中心小學）