簡板絲弦里的說書聲

林迪

每年一到正月十三這天，四面八方的說書藝人，三兩結伴，四五成群，一大早就來到馬街，以天為棚，以地為臺，在河坡處、山崗上、麥地里、小路旁擺下陣勢、扎起攤子，臉對臉，背靠背，打起竹板，拉起琴弦，南腔北調說唱起來。

這便是河南寶豐縣著名的“馬街書會”，被稱為“世界最大規模的民間曲藝大會”。

馬街書會，最早起源于元朝時期，距今已有700多年的歷史。據說是因為在馬街有一位名叫馬德平的老藝人，曲藝精湛，人品高尚，慕名前來拜師學藝的絡繹不絕，桃李滿天下，馬老師壽終卒于正月十三日。后來，他的徒弟，雖散在各地，但每到正月十三日都提前到達馬街，悼念老師，并紛紛說書競藝，相互取長補短、切磋曲藝，時久天長成為書會。

今年的書會現場參會棚位有500多個，參會藝人達上千人，參會群眾9萬余人。趕會的人扶老攜幼，沿著公路和村邊小道，潮水般向馬街涌來。不多時，馬街的街里街外，坡上坡下，河邊荒野、廟前廟后，到處人頭攢動，摩肩擦背，說的、唱的、聽的、看的，還有寫書談價的，好不熱鬧。尤其是到了后來，馬街書會不但只是人們交流切磋的形式，也同時成為了一種民間文化的奇觀，特別是自從在1995年10月17日，第二屆中國曲藝節閉幕式上，前中國文聯副主席、全國政協委員，現任中國文聯榮譽委員，中國曲藝家協會名譽主席，羅揚先生代表中國曲藝家協會，正式宣布命名平頂山市為“中國曲藝城”，寶豐縣為“曲藝之鄉”之后，馬街書會更是成為了當地遠近聞名的，正月里的一個主要盛會。

延續了700余年歷史的馬街書會，本身就是一部中華民族民間優秀文化的“活化石”，它聚集了一代代中國民間藝人的智慧。在2016年的馬街書會上會看到，很常見的一塊木頭、兩個鐵片，到了民間藝人的手里就變成了一件樂器，讓人大開眼界。來自洛陽的胡老師，一只手拿著兩個鋼板，一敲一打，另一只手揮舞著，那是張嘴就唱起來。鋼板撞擊的清脆聲，帶上胡老師那略帶沙啞的嗓音，聽起來別有一番滋味。

河南梆子是河南的地方劇種，一聽這名字，里面肯定少不了“梆子”這種樂器。說是梆子，其實就是兩塊特制的木頭，然后通過敲打發出聲音。但是這梆子也很有講究，比如在馬街書會現場記者就見到兩種梆子，一種是用手來演奏的，一種是用腳演奏的。來自魯山縣的民間藝人趙老師告訴記者，因為一個藝人要獨立演奏多種樂器，所以必須手腳并用，于是就設計出了腳用梆子。

說起民間曲藝，怎么能少得了鼓呢！板鼓、小戰鼓在馬街書會現場到處都能見到，這種音色清脆的打擊樂器既能伴奏，還能合奏，又能獨奏，因此使用非常廣泛。

三弦是中國傳統的彈撥樂器，柄很長，音箱方形，兩面蒙皮，弦三根，側抱于懷演奏，普遍用于民族器樂、戲曲音樂和說唱音樂。它演奏出來的聲音音色粗獷、豪放，認真聽起來都會有種心潮澎湃的感覺。

笙這種樂器距今已經3000多年的歷史，這么古老的民間樂器，馬街書會上自然少不了它。這種樂器發音清越、高雅，音質柔和，歌唱性強，非常具有中國民間色彩。

就在簡板弦樂一響的瞬間，說書藝人們一個個像換了個人。平時灰暗的眼神綻放出光彩，表情夸張，唱到激動處，竟情不自盡地手舞足蹈起來，所有的嘈雜聲都淹沒在他們那蒼勁的嗓音里，你看到的是一個個熱情、樂觀、充滿生命活力和幽默感的藝人。一時間書會上鼓板弦樂、琴箏齊鳴，匯成了曲藝的海洋。從某種程度上說，馬街書會是老百姓心中的天堂，無論貧富貴賤，無論地位高低，誰都可以盡情地釋放自己的歡樂。它又是心靈與心靈的碰撞，是現代人漸漸遠去的傳統夢想。而這一切，都凝聚在一把二胡、一個三弦或一副簡板里，人生三味盡在其中。“一日能看千臺戲，三天能聽萬卷書”。在空曠的麥田里，他們以天為幕，地做臺，說古唱今，將夢想激情盡情地揮灑。一年365天，364天他們是農民，但在這一天，他們是藝人，是藝術家，是傳統的守護者。

曾經在馬街與幾個藝人交流，大家都覺得馬街書會的商業味太濃了。大家異口同聲地說：“再也不來馬街了”。然而，令人驚奇的是，每到正月十三，大家會不約而同地又在馬街相聚了。

我想是這塊神奇土地的誘惑，以及疊加在這里的文化記憶和獨特的感覺，才使藝人們一次又一次來到這里。花開花謝，潮起潮落，千回百轉，山高水長，天南地北的說唱藝人，一代又一代，一年又一年，負鼓攜琴，前呼后擁地向這塊土地走來。從簡板絲弦里，吹拉彈唱中，一笑一顰，一板一眼，一甩手、一投足，恣意馳騁，滿臺生風。就是這些藝人，把馬街的名字刻在心里，追逐信念的腳步從未停下，永遠鏗鏘。他們始終用生命詮釋藝術的神秘。市井草根的馬街書會，猶如未經雕琢的璞玉，自然純凈，質樸傳神。這種最原始、最樸素的口頭文化，以一種最世俗的方式，走過風雨，跨越千年，生生不息。這才是根，這才是藝術，這才是藝術生命的真諦。

雖說曲藝面臨曲種、曲目逐漸減少的威脅，但一看到臺下熱情的觀眾，以及在臺上傾情演繹的老中青民間藝人，讓人堅信，曲藝文化一定能很好地傳承下去。

馬街不老，傳奇永續。