羅伯特·弗羅斯特詩歌的文本詮釋

范翠華

(貴州大學外國語學院，貴州　貴陽550025)

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羅伯特·弗羅斯特詩歌的文本詮釋

范翠華

(貴州大學外國語學院，貴州貴陽550025)

弗羅斯特是美國20世紀著名的詩人，他的詩歌繼承了美國19世紀詩歌的浪漫主義傳統，深受超驗主義的影響。在弗羅斯特的詩歌中，通過新批評的文本細讀，可以感受文學力量的強烈釋放，一是作者詩歌結構中形成了密集的文學意象；二是作者詩歌的意象具有非常深刻的文學隱喻。

文本細讀；意象；隱喻

新批評理論源于20世紀初期的英國，20世紀40年代在美國得以廣泛發展與傳播。1941年，蘭色姆出版的《新批評》一書，詳細闡述了這個派別的觀點，新批評由此得名。新批評派主要強調文本的中心地位，貶抑作者在批評中的位置。T.S.艾略特提出的“非個性化”理論，將作品與作者剝離開來；英國理查茲在1929年的《實用批評》確定了文本細讀的各種規則。為后來李維斯的“文本批評”建構了文學閱讀的另一種標準。在20世紀新批評派的文本細讀里，主要通過對文本的語言、結構、象征、修辭、音韻、文體等因素進行仔細解讀，積極探求文本意象和文本隱喻，挖掘文本內部所包含的文學意義與文學內涵。本文主要對美國詩人羅伯特· 弗羅斯特作品進行文本細讀，探討作品文本內部的結構關系以及作品文本蘊含的文本意象與文本隱喻。

一、羅伯特·弗羅斯特詩歌的意象

意象指在詩歌內重復出現的具體形象，它可以是一個物體或一個人物的具體形象，也可以是一個動作或一個感覺。[1]634在弗羅斯特看來，詩歌中的意象是詩歌的重要組成部分，是其“肌質”，是暗示詩歌的意義所在。他非常關注語言的內涵和外延，關注語言在普通層面和修辭層面的意義。因此，文本細讀成為弗氏對詩歌的“意象”和“隱喻”解讀的一種普遍使用的方法。《未被選擇的路》是弗羅斯特意象運用豐富的典型例子。全詩由四個詩節組成。每個詩節5行，采用傳統的五音步抑揚格，押韻方式簡單明了：abaab。這種詩歌形式看似簡單、普通，但詩人正是以這樣一種貌似簡單粗俗的東西來表達一種更深層的內涵：人們在作選擇時的困惑。詩歌的第一行就引入貫穿始末的一個意象：“黃葉林中兩條分岔路， 遺憾路人未同選”。(注：該譯文是筆者自譯)實際上，這兩條分岔路構成了全詩的主要意象：一條是雜草叢生，另一條是游人如織，然而我踟躕良久:“盡力往一條的前面望/ 但卻拐進矮樹叢里消失掉”，于是“我選擇一條鮮有人走的那條，留下另外一條到以后”。在這里，詩人反復運用“黃色的樹林”、“落英繽紛的林間小道”這些具體的視覺意象，一是暗示其人已經人過中年，卻要重新面臨人生的選擇；二是喻指其即使這樣，詩人仍然能夠直面選擇，走與別人不同的道路，創造出一條屬于自己的路，一條“個人主義之路”。[2]945在詩歌中，“選擇”走那一條“路”，顯示出詩人的一種糾結，因而詩歌中所呈現的畫面是清晰的：一個路人站在深秋的林中，面前橫臥兩條分岔路，該走哪條？詩人通過對這種意象的勾勒，反映了其內心的某種情感。在詩歌中，詩人所指的這兩條路暗示著曲折而綿遠的人生之路，如果對不同路的選擇，將預示著不同的人生。當然，詩人已經明確指出，對于人生之路選擇關鍵是要看用什么樣的態度去面對。詩歌中的這兩條“路”，其實就是人們對待人生的兩種態度。已選擇的那條路是代表責任和義務，你必須得選擇的東西；未被選擇的路則是象征了某種希望。因此詩人寫道：“于是我選擇了鮮有人走的那條”。盡管詩人已過中年，然而他之所以選擇那條坎坷的路，是因為他仍然還在不停地對生活挑戰，勇敢地直面生活：“在某個所在，過了很久很久之后/ 我會嘆氣講述這事……/我選鮮有人走的那條路/人生的不同便由此造成。”這是詩人的一種使命感和責任感，這也正是清教主義者所秉承的信念：我是上帝的選民，只有勇于承擔上帝賦予的使命，方能死后升入天堂。

在新批評看來，詩歌的意象不是點綴，而是詩歌的重要組成部分。作為詩歌的“肌質”，它包含了關于該詩意義的重要暗示。[1]634就“希望”的象征意義而言，詩人寫道：“頭一條就留待以后的日子/可我知道……。我懷疑，我怎能重回這地方！”生命之路就好似行云流水，一旦錯過，便永遠不能返回。可詩人還是希望未被選中的路可以留待以后，正是這種信念促使他一次又一次面臨選擇，而每一次的選擇都是義無反顧。我們知道，“責任”和“希望”正是弗氏的兩大精神支柱。如《雪夜駐馬在林邊》一詩，全詩以“樹林”為貫穿始終的意象。該詩由四個詩節構成。與《未被選擇的路》不同的是，這首詩是八音步四音節的抑揚格，其押韻的方式也有所變化：前三節的第1、2、4行押韻，而第3行則與下一節的第1、2、4行押韻，第四個詩節則每四行押同一韻。作者所用的格律和押韻給讀者留下了巨大的想象空間。在詩歌中，詩人通過對人物、馬兒、雪夜林中之景色的一些意象刻畫，強調了詩人心靈中所感念的責任與希望。第一詩節描寫了一個騎馬人在雪夜的林中行走，并駐馬于林中；第二詩節告知讀者詩人投身于自然的歡喜心情；第三詩節用形象的擬人搖鈴問馬兒，可是馬兒沉默，唯有林中的微風輕拂，大雪紛落之音。在這里，詩人的歡快心情與雪花飄落無聲形成了鮮明的對比，這兩個矛盾的意象給讀者一種荒涼、孤寂之感；而詩歌中大量清輔音，諸如：/ ∫ /、 /s/和單元音/ Λ/、 /D/、/l/ 、 /e/ 等的使用更是加重了雪夜林中的寂靜和空廖。于是讀者不禁好奇：大雪紛紛的黃昏，騎馬人騎馬穿越樹林要去干什么？這樣的黃昏有無其它的象征意義？這樣的大雪紛飛的孤寂之夜會否在暗示其他呢？作為故事高潮的第四個詩節便回答上述疑惑：“樹林又黑又深叫人歡喜/ 但是我得信守答應的約期/得在睡覺前走上好多里地/得在睡覺前走上好多里地”。[3]200在這首詩歌中，樹林暗示了某種神秘的東西，激起人們對其探索的巨大欲望。這里詩人把承擔責任比作信守諾言，把生命的臨終比作睡覺。盡管雪夜行人此時孤身一人，環境惡劣，但為了曾經的諾言，他不得不冒雪前行，一直到生命的盡頭，這正是詩人所肩負的責任感所在。

二、羅伯特·弗羅斯特詩歌中的隱喻表達

以隱喻建構人的精神世界是新批評派詩歌創作的一貫風格。I.A.Richard把隱喻定義為“情景間的交流”。[4]94布魯克斯和沃倫在其《理解詩歌》一書中則認為“隱喻來源于對比---而更常常是來源于被比較事物間的不同性。”[5]578弗羅斯特對于隱喻的表達，同樣有過精彩的表達：“我發現我說了其他很多關于詩歌的話，但是最重要的一點是，它是隱喻，指此物而說彼物，以此物來說彼物，那是秘而不宣的快樂…… 每一首詩歌中要么是一個新隱喻，要么就什么也不是。”[6]287簡言之，隱喻就是我們常說的“打比方”，只不過這種打比方涉及的意義是“以想象的方式將某物等同于另一物”。[1]775現代意義上的隱喻都具有相似的“主旨”、“載體”、“依據”。

主旨和載體的不對等性導致了隱喻內部的張力，正因為張力的存在，文本中的意義闡釋才有很多的可能。如弗羅斯特《沙丘》，這首詩歌的前兩個詩節中，直接描寫了海浪沖擊了小漁村，把小漁村變成了“沙丘的海洋”。詩人將海水隱喻了一種破壞的力量——“想用堅硬的沙子掩埋/海水不能淹死的人們。”弗羅斯特把海水的起落這個人們熟知的自然現象和由此帶來的死亡作比較。潮漲潮落，總會帶走沙灘上的東西，進而改變一切。但隨后詩人筆鋒一轉，“還或許清楚海灣海岬/卻永遠無法了解人類/若她以為改變了形狀/就可以剪段人的思想。”海水沖擊海岸，她可以改變一切，卻是無法改變人類。人類的強大不會因為海浪的肆虐而變弱小。因此，“人們留給她沉沒的船/哪怕是小屋也盡她拿去/就算再拋棄一個外殼/人的思想卻更加自由”。人的外殼即人的軀體可以消亡，但自由的思想卻是永恒；不能被打敗的還有那不羈的靈魂。人的軀體就是一個“外殼”，海水可以將它淹沒，也可以淹沒“小船”、“小屋”這些外在的物質，然她淹沒不了的是思想、靈魂，這些才是人類最重要的東西。換言之，人在脫離了一切外在的物質的束縛之后，“人的思想卻更加自由”，因而才能超越“死亡”。表面上，詩人在探討“生”與“死”、“軀體”與“思想”， 其本質卻是詩人對工業文明的一種反思。

結語

新批評理論中對于詩歌的理解必然進行文本細讀，弗羅斯特在詩歌創作上嚴格遵循著新批評的創作原則。從上面的詩歌來看，如果從文本出發，對弗羅斯特詩歌加以探討，我們不難發現，弗氏經常運用詩歌中文學意象和文學隱喻來到達深化詩作主題的目的，意象和隱喻成為理解弗羅斯特詩歌的鑰匙。因此，從這個意義上講，仔細解析詩歌中的意象和隱喻，顯然是深刻而忠實的理解詩歌的主題的重要途徑之一。

[1]趙一凡·西方文論關鍵詞[M].北京：外語教學與研究出版社，2006.

[2]Elliot, E· (ed.) Columbia Literary History of the United States [M]. NY: Columbia University Press, 1988.

[3]黃杲炘·美國抒情詩選[M].上海：上海譯文出版社,2002.

[4]I.A .Richard The Philosophy of Rhetoric, Oxford University Press, 1936.

[5]Cleanth Brooks, Robert Penn Warren Understanding Poetry [M]. 北京：外語教學與研究出版社，2004.

[6]周桂君,劉建軍·平凡事件中的不平凡精神探索——弗羅斯特《補墻》中的隱喻探幽[EB/OL].www.cnki.cn .

(責任編輯：顏建華)

Textual Analysis of Robert Frost’s Poems

Fan Cuihua

(College of International Studies,Guizhou University,Guiyang 550025,Guizhou,China)

Frost is a famous American poet in the 20th century. His poems are just the typical inheritance from the 19th American Romanticism, especially from the transcendentalism. Through close reading, which is the core of New Criticism, readers can hold the best sense of literary power in Frost’s poems, because there are so many dense images as well as deep metaphors in his poems. The present writer analyzes the above two factors by the use of close reading and interprets different themes in his several poems, and points out close reading is an important way to understand a poem well.

close-reading,image,metaphor

2015-11-28

貴州大學2014年度校級項目“構建和諧社會中文學的使命及載體研究”中期成果。

范翠華(1971 ～)，女，四川南充人，貴州大學外國語學院副教授，碩士。研究方向：外國文學與文化。

I561.7

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1673-9507(2016)01-0021-02