周 磊(唐山職業技術學院信息工程系,河北唐山063000)
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茶壺藝術嵌入平面設計圖案效果渲染分析
周磊
(唐山職業技術學院信息工程系,河北唐山063000)
摘要:“一器成名只為茗,悅來客滿是茶香”,這個就是說的我國歷史悠久的茶壺藝術。茶壺是我國傳統茶文化中必備的泡茶器皿。它屬于茶具的一種,主要構造由壺身部分、上層壺蓋、以及底部與圈足合并組成,本文從茶壺的藝術角度入手,結合平面設計的特殊性,對茶壺元素的多彩渲染作用進行了深入分析。
關鍵詞:茶壺;平面設計;渲染
自中國陶瓷藝術創始以來,茶壺藝術就伴隨存在。在我國目前已知的茶壺形態中,就已經有二百多種登記在冊,并且有更多的茶壺藝術設計專家在研發新的形態。我國歷史文化積淀深厚,茶壺的制作歷史也經歷了一個漫長的發展時期。由于我國民族眾多,地域遼闊,各個地方對茶壺的制造都各具特色,對茶壺也融入了各地的民俗特色,不同藝術形態的茶壺也成為了不同文化的代表特色,從茶壺的藝術形態中便能夠了解其地域特色,可以說,茶壺已成為展現地域文化的一個窗口。茶壺制造業發展已有千年,其材制包括了金、銀、銅等金屬制品,除此之外也有泥胎上的點金鑲玉之作。其中最具代表性的是江蘇宜興出產的紫砂壺,無論是從實用性還是觀賞性來說,都是首屈一指的。紫砂壺工藝精湛,因此其價值往往不輸黃金,紫砂壺屬于拓器類,不上釉。不僅不滲水,而且透氣性好。能夠將茶香保存得更久。因此種種好處,紫砂壺也成為壺中精品,深受喝茶者的喜愛。紫砂壺在使用過程中,不會因為時間而褪色,茶壺本身用得越久,壺身色澤越有光澤,所以如果家中有紫砂壺,可以視為傳家之寶。可見紫砂壺價值不菲。雖然工藝茶壺更多的功能是用來欣賞,但它仍具備茶壺的基礎造型,此外,在茶壺的制造過程中,人們也將生活中的一些素材融入到茶壺中來,比如社會生活中關于真善美的事物以及極具代表性的民俗文化現象等等,這些豐富的題材使茶壺的觀賞價值越來越高。
雖然茶壺種類繁多,但從人們的喜好上來說,大部分人都喜歡產自江蘇宜興的紫砂茶壺。紫砂茶壺的創始人是我國明代正德—嘉靖年間的龔春大師,他所制作的紫砂茶壺,擁有形態高雅、裝飾別致,靈活輕巧的藝術韻味,讓人愛不釋手。目前在國際茶壺拍賣市場上龔春大師的珍品已經超過一億港幣。我國內地受國際市場的影響,從20世紀90年代開始,國內紫砂茶壺的價格也已經達到了8萬元人民幣左右,部分大師名家的作品價格已經超過20萬元人民幣。

2002年初,當代著名民間發明家季漢生先生對制壺藝術產生了超乎尋常的興趣,為了深入了解明代至今的名家制壺藝術,他在宜興丁蜀鎮住了十四個月,萌生了要制作一款反應時代風范、突破制壺傳統藝術作品的特殊想法。他投入了近十年的精力,終于創作出了一款同時能泡出兩種茶水的“中華龍壺”(如上圖所示),“中華龍壺”象征“一國兩制”含義,是明代至今壺藝史上的一大藝術杰作,它的問世豐富了中國茶文化的內涵,使中國紫砂茗壺有了第587種壺品,堪稱世界茶文化的一次新的革命。中國工藝美術大師、制壺大師何道洪稱此壺為“壺中一絕”。此款國寶級茶壺被全球華僑華人推動中國和平統一系列活動組委會、歐洲中國和平統一促進會指定為饋贈國家或地區領導人的專用禮品,已被贈予多位國家元首和地區領導人。
平面設計,顧名思義,就是在二維空間里來構圖,就是按照一定的規律,將不同的圖形拼合成一些圖案。這些圖案能夠體現設計者的設計思想,并且這些圖案傳達出特定的文化主題和審美思想。平面設計主要是在二維空間內的,雖然平面設計也能夠體現出一些空間感,仿佛是三維空間一般,但這些并非是真正的三維空間,而是通過圖形對人的視覺引導作用所形成的幻覺空間。
2.1平面設計中的構圖
平面設計的構圖,既需要構成視覺的沖擊力,又需要能夠被受眾所接受,這是平面設計的內涵。平面設計的構圖,需要主題鮮明,能夠讓大眾很清晰的看到設計者所要表達的意思和主題思想。另外,平面設計還需要能夠在主題明確的基礎上達到趣味性,讓大眾感覺到設計具有趣味,喜歡看,樂于接受。平面設計的獨創性也是我們在平面設計當中應該重點關注的。作為設計,如果和別人很相似,和別人相雷同,那么這就失去了設計當中最本真的東西,就變成了人云亦云,失去了作品獨特的辨別能力。最后,平面設計還需要達到整體的和諧與平衡,平面設計當中整體的設計要能夠到達各個部分之間的和諧,達到整體能夠大于各個部分之和的效果,讓每一個構圖的元素看起來都不是那么的突兀,宏觀上是一個有機的整體。
2.2茶壺的渲染力
唐代詩人李白,他的一句“天生我材必有用”讓無數男兒為之流淚,自此涌現出無數的天地豪情。茶水入壺的過程是一種氣場,這也卻正是茶壺存在于世的意義,它象征的是一種人文關懷的力量,更是一種極限渲染力。聞雞起舞,報效祖國,是中華男人的血性,也是無數英雄為之折腰的態度。這樣的熱血之美,就是一種茶壺的渲染力,可以在平面設計圖案中得以充分體現。我們將茶壺之美融入到自己設計之中,以茶壺“養活”自己的設計作品,也養出自己的天地浩然。
2.3茶壺元素在平面設計中的應用
泡一壺淡淡的茶,給人的卻是無盡的遐想與悠遠的憧憬,在靜靜的茶室,細細品味茶散發的芬香,聽窗外風兒輕敲。這時,把一切的煩惱都置于身外,任自己的心在茶香的清幽中沉淪,似乎看到了生命的深邃與博大。因此,茶壺作為一個圖案元素,在設計的過程之中,被廣泛的采用。茶壺有時會作為一種圖案,被用于平面設計的主體部分。有時,茶壺作為平面設計之中的一個簡單的要素,在平面設計之中作為一種點綴,雖然只是一個小小的要素,但是這一要素卻是不可或缺的重要組成部分。有時,茶壺會作為一個平面設計中的圖案元素群來使用,從而得到獨特的審美效果。
茶壺,作為一種平面設計的構圖圖案,其效果是顯而易見的。我們可以看到,茶壺可以作為平面設計當中不同的組成部分來使用,從而達到不同的表達效果。或者可以作為一個主體,或者僅僅是圖案中的一個小部分,或者是作為一個圖案群來達到吸引眼球的效果,這些都是茶壺在平面設計構圖中的作用,而這些效果都是十分顯著的。
3.1茶壺藝術形態的含義
對稱和均衡原則在茶壺藝術形態中是一種十分常見的形式,它的運用可以給人一種心境平和,安靜舒緩的感覺。我們以顧景舟大師的“仿古壺”作品為例,這個壺的整體結構設計是精心安排的,它的整個壺體中心、重心以及壺底的形心共一豎軸,十分穩定和均衡,壺深的線和面精致細潤,形成一個完美的軸對稱,而它的壺把和壺流之實形、虛虛實實相互呼應,均勻分布,除此之外,壺體的中心共一豎軸對整體結構的均衡性有重要影響,其中也包括壺的壺嘴、壺把也會對整體結構均衡性有重要影響。例如如果壺體的壺嘴或者是壺把的一端過重,就會導致整個壺的形態重心偏離中軸;如果壺嘴和壺把在整個壺的兩側位置和空間安排不得當時,也會造成形態的失衡。
3.2茶壺的表現力
茶壺經歷歲月的雕琢,倍顯生命的光輝。雖然僅是一抔泥土,卻能化高貴于其中。茶壺表面無釉色,不以浮華悅人而藏溫潤光澤于泥內,只有在不斷使用當中才會越來越美。這種含蓄、深沉的姿態也是一種人生的啟迪。在人們的心目中,茶壺是文化的象征。所以,在平面設計中,茶壺經常被當做圖案元素來使用,表現設計者獨特的審美價值觀。
3.3茶壺構圖的創意性發展
茶壺在平面設計圖案中,傳統意義上,或者是把茶壺圖案作為一個整體,一個主體部分,來凸顯茶壺的精致與典雅;或者是把茶壺作為一個整體的有機組成成分,作為主體的附屬,來陪襯主體,使之達到有機的融合。現在,茶壺在平面設計圖案中有了更加創意性的發展,就是用很多比較小的茶壺組成一個圖案群,用這個圖案群來表達設計者的思想和用意。茶壺圖案群的使用,將茶壺的精致表現得淋漓盡致,并且多個圖案聚集在一起,還可以產生一種獨特的審美享受,如下圖所示。隨著設計水平的不斷提高,茶壺在平面設計圖案中新的作用會更加彰顯,茶壺構圖會越來越具有創造性。

茶壺這一傳統藝術在平面設計圖案中的作用越來越得到彰顯,茶壺圖案在藝術設計方面也越來越受到設計師的喜愛和追捧。茶壺藝術美工在平面設計圖案中的渲染效果非常突出,茶壺彰顯了中國傳統文化的精深和含蓄典雅,給平面設計品增添了更多的韻味。
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作者簡介:周磊(1981-),女,天津寶坻人,碩士研究生,講師,研究方向:視覺傳達。