電影工業中的規則初探

丁禮寧 講師

上海視覺藝術學院 上海 201620

電影產業是指以電影制作為核心，通過電影的生產、發行和放映以及電影音像產品、電影衍生品、電影院和放映場所的建設等相關產業經濟形態的統稱。

自2010年以來，中國電影總票房的年增長率保持在30%左右。特別是2015年1至9月，全國電影票房收入達到330.09億元，比上年同期增長了50.39%。這個數字已經超過了2014年全年的票房總量。

在如此龐大的利潤推動下，遵循其工業生產模式下所形成的既定規則成為了電影工業從業者的共識。

規則，顧名思義是每一個人都認可的來約束各自的規范。但是在電影工業的規則中并沒有一個成文的規定，因此需要在規則前加了一個“潛”字，以便說明此項規則只是被默認為一種行為規范。規則的建立是因其所生存的環境要求，它能提供給人一個標準和規范，使得人的工作更加順利。

因此在電影工業中，這樣的游戲規則的建立有其更加獨特的意義。

一、電影工業中游戲“潛”規則的建立

既然把這一規則視為“游戲”規則，顯然它的“游戲”成份使得電影的工業鏈有其不同于其他行業的性質。要是去單純的理解“游戲”這個詞，參與者必然想從游戲中獲得他們所需要的東西，金錢或者是名望又或者是成就感，電影里的游戲性質亦是如此。如果純粹的來看待一部電影的誕生，從導演對于藝術或者是人生的追求在某一天的時候突然迸發出靈感開始，這場“游戲”就由此拉開序幕了。其實藝術創作者在“游戲”過程當中僅僅是扮演了一個“游戲”內容中的角色，無論是導演、演員或是美術，從啟動策劃的那一刻起，他們就不自覺地被卷入了這個“游戲”當中，而來操作電腦鍵盤的就是制作人就有市場了。有可能發起這場“游戲”的開始，是某一個編劇和一個導演還有一個制作人，他們在閑暇之余喝著威士忌突然間有一個火光迸發而三只手握在一起要搞一部巨作，而到了最后編劇為了使得玩這個“游戲”有一個很好的理由，而導演教人來如何玩這個“游戲”，制作人的工作就是讓這些玩的人玩得開心。每個人在“游戲”過程當中都適得其所，那么規則的建立當然是為了這個“游戲”能夠更好地玩下去，所以電影工業中的潛規則就應運而生了。

每一行都有其相應的適合其行業發展的潛規則，但有些規則只是在這一時期滿足某些人的短期投資利益，而有些規則卻適合長遠的行業發展。電影工業中的游戲規則應該說有一個具體的輪廓與定義，而真正去填充里面的內容和實質卻要同這個國家或地區的人文思想、社會狀態、經濟狀況、觀眾群等相應的元素組合起來。在盧米埃爾拍攝《工廠前的下班工人》的時候決不會意識到有什么行業游戲規則，那時只是為了完成這樣一個史無前例的發明創造才將攝影機架設到了工廠門口，因為參與者的成分非常簡單，作品的意義實質也并不復雜，而且并不投入市場經受檢驗，所以并無工業這一性質可言。

二、商品的屬性促使電影產業鏈的形成

電影是一個有別于其他商品的特殊商品，它不像鍋碗瓢盆只是個冷冰冰的器皿，它具有思想性、藝術性、觀賞性，是能影響人們意識形態的產品，但它歸根結底是商品。它需要用錢生產出來，需要進入市場流通賺到錢，賺到錢才能保證電影的再生產。所以行業游戲規則的建立使得這一產業具有更加完善的機制使得它運作起來。

這個游戲規則更多的是針對于制作這一塊面而言。因為生產產品有其一定的技術支持，大多數導演知道該如何去拍攝電影、如何將其所要表達的東西呈現在底片上。導演就像是工廠里的工程師，他提供的是整個產品的設計構思以及技術指導等關于產品本身的東西。所以當提到導演這個角色在工業生產鏈上的位置時，它的概念已經不同于以往所說的傳統意義上的導演中心制的說法了，導演在目前的游戲規則中只是一個雇員，但這個雇員卻是有著掌握產品暢銷或者是滯銷的權利。而所謂的導演中心制那只是投資方與導演簽完合同將錢投入到拍攝以后制片現場的氛圍，因為在藝術上必須是以導演為主的。最終導演所要面對的敵人便是自己了，到底是繼續保持自我還是與現實妥協受金錢擺布，這就取決于導演自我的選擇了。

電影之所以稱其為工業，是因為它通過交易才能實現其金錢性質。他不是梵高放在畫室里等待蛀蟲腐蝕的向日葵，電影像其他行業一樣，減少流通環節、控制生產成本、產品適銷對路，如果不立足于市場，電影一樣會消失。因為電影是商品，應此它離不開市場，這就決定它是個產業，而不是政府、不是事業單位，它必須靠贏利來養活、發展自己。把電影當作產業、商品，不會減少其半點特殊性，更不會降低其半點地位。 電影是個產業，那就需要把它當作產業來辦，還原其本性，多一點商品性，少一點特殊性。我們必須清楚地認識到，電影企業就是企業，電影產品就是商品，而不能總在是不是“純企業”、是不是“純商品”上猶豫不決、爭論不休。政治家可以把電影當作“工具”，藝術家可以把電影當作“藝術”，但在具體的管理和經營中，我們必須遵循世界通行的電影產業運作規律：“電影是一種商業運作的大眾藝術；電影是個人消費，是競爭領域的行業；電影是一種工業，電影流通是商業貿易，須遵守服務性商貿的市場規則。”

所以制作人就成了集一切角色于一身人物。從與導演喝威士忌聊天開始，制作人便要擔負起找錢、預算、組織人員、了解市場等一切繁瑣的事宜。其實，制作人是最通曉、諳熟游戲規則的人，只有他才能很好的控制住鍵盤和鼠標去讓屏幕上的游戲主角更好地達到游戲的終點。不如說真正在玩游戲的人是制作人，他不僅要了解劇本、與不同的人打交道、閱歷全面，而且還要擔負起整個電影工業鏈的運轉操作。自始至終他都是一個非常棒的超級保姆。可以說制作人是一個頭腦精明的商人，他要保證電影在他的掌控之下順利完成，接下來還要將其投入到市場上與觀眾見面。

電影在其游戲規則之下，既然是一種產業，那就可以把電影當作是商品，電影的本來價值自然會體現出來。不管官員、藝術家、經營者或觀眾，在電影實現“創作——生產——經營——看電影”的過程，走完“投入——銷售——贏利——再生產”的環節之后，各方的目的才能真正達到。

三、結語

電影工業中的潛規則，如果作為從業者參與其中，必然去遵守它，將其建構得更加完美、健全。因為作為創作者在有生之年是無法將整個社會的意識形態顛覆的，所以要么服從要么就是撞得頭破血流。當然在這里并不是要評說電影工業中的游戲規則有其獨樣性，電影工業的游戲規則真正的魅力所在就是它的無上光榮的性質，它所要聯系起來的是一個個互相說話的活生生的人，它所要完成的使命是締造出一個具有靈魂的藝術作品。

所以，既然存在于電影工業里面，就不要逆它的游戲規則。他是一個順產的嬰兒，那就要將他撫養得更好。

題。經過不斷探索和全體師生的不懈努力，學生已初步掌握了陶器、三彩、單色釉、釉上彩、釉下彩等各種器物的修復方法，并將理論和實際相結合，在傳統手工修復的基礎上結合相關化學實驗對古陶瓷進行保護性的修復。我們在教學中堅決貫徹“人無我有，人有我新，人新我優，人優我精”的十六字辦學方針，培養既能全面掌握傳統工藝技術又有創新理念的復合型修復人才。

在畢業班最后一學期，每位學生都被分配到了一件難度較大的畢業作品。器物在修復前都會經過多次的小組討論，建立一份嚴謹的修復方案，確保即將實施的每個修復步驟都是可行的，并詳細記錄修復細節及所用的修復材料。長時間的規范教學已使學生能獨自面對修復過程中所遇到的復雜問題。經過幾個月的努力，器物經清洗、配補、上色等步驟，煥然新生。為了使教師和學生走出學校了解社會，并讓社會了解學校，專業于2012年11月派出一名教師及兩名學生攜帶學術論文參加了貴州遵義第十屆全國文物修復技術研討會。李冰老師及兩名學生蔡怡婷、曹元元撰寫的研究性論文《龍泉窯瓷片釉面模擬實驗研究》、《溫度對環氧樹脂膠黏劑的影響》等得到國內同行的重視和首肯。在校學生能夠參加這樣大規模的全國性文物修復學術研討大會在文物修復界還是第一次。

2013屆古陶瓷修復畢業班的15名學生在全體老師的教導下，經刻苦鉆研、精心修復的畢業作品于2013年5月在上海油畫雕塑院美術館展出，2013年6月在黃浦區建國中路八號橋創意中心展出，得到了社會廣泛關注和高度好評。我校創新與理論實踐結合的教育理念以及建校以來取得的成績都獲得了充分肯定。

我校的實訓中心于2014年6月被列為“上海市藝術與設計實驗教學示范中心建設單位”，在實訓樓內建設了近500平方米古陶瓷修復工作室。2010年古陶瓷修復技藝列為上海市區級非物質文化遺產保護項目，2011年被列為上海市市級非物質文化遺產保護項目；2012年上海市人民政府命名蔣道銀為上海市非物質文化遺產代表性傳承人。我們將教、學、研融合一體，使學校幾個班級能同時在一個場地學習工作。還配備了能進行各種科學實驗的實驗室，引進了紅外光譜儀、紫外老化箱、電子拉力測試儀等實驗儀器。教學中，編寫了古陶瓷修復課程教材，與國內外同行進行了多次交流。教學中我們抓兩頭、帶中間，為每個學生都制定了精密的修復培養計劃，從實戰出發，用最新的科學理念、先進的設備和材料對古陶瓷器進行修復，力爭學生在修復實踐中做到盡善盡美，努力爭創全國領先專業，與國際接軌。