韓秀聰 張亞寧 李加林 王雪琴


曾被稱為“Chinese dress”(中國禮服)的旗袍,在當今服裝界,被看做是中國女裝的重要代表,在很多重大的時尚秀場和文化慶典都能看到它的身影。旗袍蘊含重要的民族性和豐富的文化內涵,因而在種類繁多的現代服飾中獨樹一幟,其人文意蘊歷久彌新。2014年3月,中國旗袍會成立,名譽會長為彭麗媛,同年11月,在北京舉行的第22屆APEC會議上,中國政府選擇旗袍作為各國領導人夫人的服裝。旗袍的重要地位自不必多說,與其相關的工藝制作與圖案創新由此顯得十分重要。
近年來,隨著社會的發展和大眾審美水平的提高,人們不僅希望旗袍在款式造型方面推陳出新,更要求其圖案紋樣能體現個體情感需要,而以往旗袍圖案是傳統人文情懷和世俗風情的演繹,難以滿足今天多元文化的需求。另一方面,數碼仿真彩色絲織技術的誕生,大大提高了織錦藝術的圖案表現能力,使織造表現自由、精致入微、色彩豐富的織錦成為可能。基于該技術條件下開發的數碼織錦旗袍,使精湛的織錦工藝與典雅的旗袍款式有機結合,用一種新的理念,抒發著東方藝術的人文情懷。
現代數碼織錦旗袍的基本概念
現代數碼織錦旗袍是指基于數碼仿真彩色絲織技術制作的旗袍,該技術改變了傳統織錦旗袍紋樣表現力不足的現狀,使織錦旗袍更具現代感和藝術魅力。傳統織錦的織造技術以反映絲線的固有色為主,即圖案中有什么顏色,就選用什么顏色的絲線,因此圖案色彩表達和精細程度受到限制。而數碼仿真彩色絲織技術對織物的色彩空間混合原理和組織結構設計原理進行深入分析,突破了“在意匠中,以一種顏色代替一個組織”的傳統意匠設計理念,采用分色成像原理,在使用色絲不超過6種的情況下,利用不同顏色的絲線在經緯交織時所產生的空間混合效果,營造豐富的視覺色彩,理論上可產生4500種色彩關系,從而極大的提高了織錦的色彩表現能力。
現代數碼織錦旗袍的特點與優勢
織錦面料氣質華麗,并且由于色澤明亮的絲線縱橫交織,面料表面能夠隨著觀看角度和光線的變化,產生不同的光澤和色彩呈現,因此具有豐富奇特的視覺效果,給典雅的旗袍平添了一份神秘感和藝術趣味。然而,傳統織錦由于工藝與技術等條件制約,無法滿足現代旗袍對于面料的諸多要求,數碼仿真彩色絲織技術的出現,為織錦工藝適應這些要求提供了工藝與技術保障。
與傳統織錦旗袍相比,現代數碼織錦旗袍的優勢主要有以下三點:
第一,現代數碼織錦旗袍具有色彩變化上的優勢。傳統織錦面料為了豐富畫面色彩,常采用彩拋方式增加花色表現,按花型位置分段更換緯線顏色,此種方式使畫面色彩表現受到了很大的限制。而數碼仿真彩色絲織技術不是表現絲線固有色,而是利用絲線交織產生的空間混合效果表現各種顏色,因此現代數碼織錦旗袍色彩搭配自由靈活,色彩表現豐富協調。
第二,現代數碼織錦旗袍具有圖案表現上的優勢。現代數碼織錦面料采用的織機最大能夠織造2米以上幅寬的獨花織錦紋樣,從而滿足了織錦旗袍需要自由量裁拼花的面料要求。
第三,現代數碼織錦旗袍具有制作快捷的優勢。數碼仿真彩色絲織技術包括以紋織CAD為代表的輔助設計系統和以電子提花機和新型織機為代表的數碼生產技術,從織物到服裝的設計及制作過程都實現了數字化,從而提高了旗袍的創作與生產效率。
基于數碼仿真彩色絲織技術的旗袍圖案創新
旗袍原為“旗人之袍”,由滿清婦女的服飾演變而來,起源可追溯到漢代的“深衣”。現代旗袍歷經了海派旗袍的盛榮與其后的沒落,在當今實現了華麗轉身,其在款式與制作工藝上實現了以人為本的創新:更適于穿著、更具時尚感與國際性。在圖案方面,從圖案題材來說,傳統織錦旗袍圖案主要分為植物花卉圖案、幾何圖案、動物圖案、風景園林圖案、吉祥圖案等;從圖案構成形式來說,傳統織錦旗袍為四方連續圖案。然而,正如郭沫若先生所說:“衣裳是文化的表征。衣裳是思想的形象”,與演繹舊時代人文情懷和世俗風情的傳統旗袍圖案相比,現代織錦旗袍圖案理應反映當代人的審美趣味和文化意識,其突破傳統的開創獨花織錦旗袍紋樣,圖案題材上力求創新,不僅有對傳統紋樣的現代演繹,也有令人驚嘆的時尚藝術風格花型。目前,我們的創作形式主要有:
1.對繪畫作品進行演繹
從著名繪畫藝術中提取靈感或者元素運用于旗袍圖案設計,給端莊高雅的旗袍增添了濃厚的藝術氣息和浪漫情懷。這種融合仿佛渾然天成,使旗袍成為一幅移動的畫:或如油彩般灑脫隆重,或如工筆般溫婉清麗,或如白描般淡雅含蓄。隨著大量時尚元素與異國風情的加入,旗袍藝術有了更多令人耳目一新的面貌,設計得當,也有助于使高雅的繪畫名作得到廣泛的傳播。
旗袍作品《綠野仙蹤》(圖1),其圖案取自日本畫家東山魁夷的作品。在演繹過程中,對原畫加以形的簡化與再創造,力求達意傳神。深邃濃郁的森林在寧靜的湖水中拉出長長的倒影,滿眼皆是無盡的綠色,時間仿佛靜止一般,一匹白馬自湖邊悠悠走過......圖案給人以無限的遐想。修改后的圖案更加簡潔明確,繪畫中的意蘊被完整的詮釋出來,細看又與原作有諸多不同,充滿設計的巧思。
2.對傳統紋樣進行整合創作
經典的中華傳統紋樣經過千百年滄桑演變,帶有濃郁的中國韻味和深厚的文化烙印。對于經典的傳統紋樣,應積極的傳承和發揚,使其與當代時尚潮流相融合,與當代織錦旗袍的造型特點和制作工藝相匹配,賦予傳統圖案新的生命力,同時增添當代旗袍藝術的文化底蘊和精神內涵。
作品《青花壽山福海》(圖2)將兩種經典的傳統紋樣進行巧妙結合與全新演繹:其一是元代瓷器上的青花圖案,淡雅溫婉,靈動又充滿秩序感;其二是清代龍袍上的壽山福海圖案,奢華莊重,精巧又富麗堂皇。兩種圖案都極具自身鮮明特色與時代感,在運用到當代織錦旗袍上時使用了簡化變形、分解組合等設計方法,使其更符合當代的審美趣味和文化意識。因此,舊時圖案“繪”于當代衣裳上時,不僅沒有怪異之感,反而增加了作品的文化底蘊和寓意內涵,蓮花的超然搭配壽山福海的美好愿景,傳達出人們對美好生活的憧憬與向往。
3. 從當代藝術中汲取靈感
旗袍藝術是一項集實用性、藝術性為一體的造型藝術,在現代織造技術能夠表達織錦紋樣的精妙細節、豐富色彩的工藝背景下,將抽象主義、解構主義、超現實主義等藝術流派的形式與精神反映到現代數碼織錦旗袍中,給旗袍藝術帶來不同以往的清新之風與藝術韻味。
旗袍《錦瑟年華》(圖3)借鑒立體主義的造型和構圖方式,追求一種“幾何形體的美”,通過對幾何平面的分解與重構,創造出一種抽象的形體解構,按照一定邏輯組合成新的空間構圖,從而在平面上表現出不同的維度和空間效果。
超現實主義藝術家推崇弗洛伊德精神分析學和潛意識心理學,認為藝術“不接受任何邏輯的束縛,非自然合理的存在,夢境與現實的混亂,甚至是一種矛盾的組合。”因此在超現實主義里,各種不相干的事物隨意卻又充滿樂趣與哲學意味地組合在一起,造成怪誕、夢幻的藝術效果。旗袍《徜徉謎云》(圖4)的設計靈感來源于自然界中動人心弦的美景——著眼之處,天水一色,云水相接,彩云之間,群魚徜徉。圖案傳達出一種介于現實與臆想、具象與抽象之間的夢幻,充滿天馬行空的理想色彩,將超現實藝術追求新奇、怪誕的藝術效果的理念運用的恰到好處。
結語
歷經百年洗禮和蛻變,旗袍以其端莊優雅的氣質得到了世人的公認,成為一種飽含中華民族文化內涵的經典女裝。然而,人們對旗袍的創新設計從未止息,現代數碼織錦旗袍作為一種新的技藝表現方式,開創了織錦旗袍的獨花紋樣新紀元,將現代織造技術與新穎的設計理念融合在旗袍設計中,給旗袍帶來更多的時尚氣息和審美價值,為旗袍藝術提供了新的發展空間。
(作者單位:浙江理工大學 藝術與設計學院)