棉簽畫
——小班美術教學的有效載體

■文/莊麗星 福建省惠安縣第二實驗幼兒園

棉簽畫
——小班美術教學的有效載體

■文/莊麗星 福建省惠安縣第二實驗幼兒園

一、問題由來

現象回眸：

在日常教學中，經常聽到一些抱怨，上小班的美術課真沒勁，一個活動下來，老師累得不行，可是能夠拿得出手的作品寥寥無幾，更令人費解的是一些孩子根本就不動手。小班開學的前幾周，我就領略了這種別樣的“風采”：涂色，涂了一半就扔在一旁的大有人在；有的孩子紙張上不畫，卻涂在了墻上、桌椅上，甚至是自己的臉上、身上；用油畫棒、簽字筆畫畫時，“老師我不會畫”的聲音此起彼伏；還有個別孩子把作品撕成長條玩起了“煮面條”，有的揉成紙團玩起了“拋接球”，有的把油畫棒掰成一截一截玩起了“滾圓筒”；收作品的時候，常常會發現幾張作品神秘失蹤，而追問孩子，他們總是以一句“不知道”來敷衍我或者就是干脆不回答，后來真相大白，原來這些失蹤的作品都被孩子扔到了垃圾桶或藏在柜子里、桌子下，而它們都是一些畫了一半就被遺棄的。哎！這一群孩子……

尋求突破：

看到孩子的種種表現，我憂心忡忡，急忙和其他同任小班美術教學的老師交流，希望能獲取一些有益的啟迪。可是，同伴們的解釋是“小班孩子都這樣，到了中、大班就好了”“現在的孩子就一個字‘懶’……”難道就這樣聽之任之？我覺得答案應該是否定的。于是，開始了多種繪畫方式的嘗試。在嘗試過程中，通過觀察、比較、分析，我發現棉簽畫對于小班孩子來說吸引力最大，孩子獲得的成就感最強。

二、大膽嘗試

以下是我在組織活動中的一些嘗試和思索。

過程回放：

教例一：第一次組織棉簽畫。活動前我在準備水粉顏料，孩子們都圍了過來。“老師，你在干什么？”“這是什么？”孩子都很好奇。活動開始了，我取出棉簽，讓孩子猜猜今天老師要用棉簽做什么？孩子的答案很多很多，就是沒有想到棉簽還能畫畫。當我告訴他們今天要用棉簽畫畫時，孩子們睜大了眼睛，一副疑惑的樣子。我用棉簽蘸上顏料，在白色的紙上任意涂畫，白色的紙上立即顯現出漂亮的線條，孩子們興奮極了，躍躍欲試。平時幾個懶于動手的孩子，爭著搶著拿棉簽。第一次棉簽畫，全班孩子的參與率為百分百。有的賣力地把一張作品涂成濕漉漉的一堆顏料，有的懶洋洋地涂畫幾筆，或寫實或抽象，一張張都充滿了藝術的味道。第一次棉簽畫讓我豁然開朗：原來小班孩子也喜歡畫畫！

教例二：第二次組織棉簽畫。看到我在準備顏料，幾個孩子圍了過來。靜怡問：“老師，我們是不是要用棉簽畫畫？”我點了點頭。她高興地對旁邊的小朋友說：“我們要用棉簽畫畫了，老師說的！”說完跑開了，四處奔走相告。聽到這個消息，在自由活動的許多孩子都圍了過來。“老師，我們要畫畫嗎？”“今天我們要畫什么？”“老師，我最喜歡畫畫了。”“我媽媽說我上次畫的棉簽畫很漂亮，她還用手機拍照回家給我爸爸看。”“老師，我們家也有棉簽，可是沒有顏料。”顯然，孩子畫畫的激情在面對材料的時候已經被激發出來了。

教例三：第五次組織棉簽畫，繪畫內容是向日葵。

我給孩子們準備了三種顏料：土黃色、褐色、綠色。這是第一次使用多種顏料進行命題畫畫。活動前，我和孩子們一起收集了很多塑料向日葵以及圖片，孩子們在充分認識向日葵后開始作畫。小班孩子的觀察習慣還在培養中，觀察不仔細是他們的通病，特別是那幾個淘氣的孩子。大家都在埋頭畫畫，活動室里安靜極了。“你畫錯了，你的向日葵怎么是綠色的？向日葵應該是黃色的。”思涵大叫起來，程藝馨馬上換了黃色的顏料涂抹，黃色的顏料覆蓋在綠色的顏料上，但又不完全重疊，若隱若現，美極了！

在展示作品時，我發現很多作品都有孩子經過修改顏色后留下的痕跡，有兩種，也有三種顏色融合在一起，有的修改部位大、有的小，但主色調還是較為明顯的，這些作品都有一種別樣的美。在欣賞、評價的環節，有個別小朋友就對這些作品提出了質疑：“老師，他們顏色用錯了，還修改了，臟乎乎的。”我沒有給孩子任何的結論，而是再一次讓孩子自由觀察向日葵實物以及圖片。孩子們這一次的觀察顯然認真了許多。“老師，我看到照片上的向日葵，黃色的花瓣上還有些褐色。”“老師你看，這個向日葵的籽，有綠色的，黃色的，還有褐色的。”……通過再一次的觀察和討論，孩子們認可了這些作品。離園的時間到了，家長圍在孩子的美術作業欄前欣賞。“老師，這個孩子顏色搭配得真好，還有明暗。”“老師，這個孩子觀察得真仔細，嫩葉和老葉都表現出來了。”其實，這些都是孩子童真童趣的一種自然流露。

觀察不仔細、不加思索就下筆、喜歡反復涂抹都是小班孩子繪畫存在的問題，可是這些缺點在棉簽畫里經過加工卻可能是一種創造性的藝術表現。

比較尋因：

在嘗試棉簽畫教學的過程中，我把棉簽畫教學和其他繪畫方法的教學交替進行，比較之后發現，孩子的興趣程度差異很大。當孩子知道今天要涂色或用油畫棒畫畫時，東張西望、情緒低落；當看到我在調配顏料，要用棉簽畫畫時，孩子的臉上都寫著興奮，特別是那些年齡較小，能力較弱的孩子。莊逸森就是典型的一個例子，一旦用棉簽畫，他總是搶在別人前面動手，龍飛鳳舞地轉瞬間就完成一張作品，一改平時畫畫時要那副堅決不畫、軟硬不吃的樣子。在活動中，成效的差別也很大。棉簽畫教學有部分孩子完成了2～3張作品，樂此不疲，“老師，我還要畫”的聲音一浪高過一浪。而其他的繪畫方式要保證每個孩子完成一張作品很難、很難。

對于小班孩子來說，棉簽畫為什么會有著這么大的魅力？仔細分析，棉簽畫對小班孩子的適宜性主要表現為：

1.棉簽作畫在短時間內就能完成，符合小班孩子的注意特點；

2.水粉顏料顏色鮮艷，符合孩子的審美要求；

3.棉簽輕巧，拿握便利，符合孩子手部的力度；

4.棉簽畫無論用力輕重與否，涂抹多一筆、少一筆都能領略到漂亮的畫面；

而其他繪畫方式存在的問題：

1.小班孩子手小，無法牢牢握住簽字筆，線條的走向往往無法控制；

2.使用油畫棒畫畫，孩子力度不夠，畫出來的線條顏色淺淺的，沒有成就感；

3.涂色單調，需要較大的耐心與較長時間的注意，不符合小班孩子的年齡特征。

三、有效引導

教學回溯：

雖然棉簽畫這種繪畫方式贏得了小班孩子的喜愛，但教學中老師的指導策略起著非常關鍵的作用。經過一段時間的回顧與探究，發現老師指導得當，孩子才能保持濃厚的興趣，并不斷累積經驗，達到或超出預期的教育效果。

策略梳理：

1.情境貫穿活動，在興致中作畫

常言說：興趣是最好的老師。小班孩子由于年齡小，正處于涂鴉期，他們的繪畫是從隨意涂畫開始的。如何一步一步引導孩子拿起畫筆，一點一滴地獲取經驗，這都需要老師用心的指導。首先要關照孩子的天性，讓他們感到好玩。教學實踐告訴我們有趣的情景最能吸引孩子，我們應以此為手段來組織教學。例如練習畫豎線時，我告訴孩子：線條寶寶要排隊了，一定要排整齊才行；線條寶寶走累了，要躺下睡覺了，一條條橫線在孩子的手下就完成了；一陣風刮來，線條寶寶東倒西歪，就是斜線的練習；練習畫圓就告訴孩子要畫圓圓的珠珠糖，珠珠糖破了就不甜了，孩子就會盡量畫出閉合的圓，孩子畫了幾個不想畫了，我們可以問問孩子你想把好吃的珠珠糖分給誰，并且告訴他們要多畫些才不會爭搶，這樣孩子就會很樂意地把紙張畫滿圓，在畫的過程中有的孩子還會邊畫邊說。這樣的畫畫過程讓孩子覺得就像做游戲一樣有趣好玩，在不知不覺中收獲著快樂與成長。

2.選取適宜內容，在自信中作畫

棉簽畫的內容應該選擇線條簡單、重復、易于表現的對象，讓孩子們感到好玩。畫畫之前應給孩子充足的時間，鼓勵孩子自己去接觸事物，通過眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴、雙手、大腦等多種感官去觀察、接觸、感知事物的色彩、形狀、質地以及情感。例如棒棒糖、余柑糖葫蘆、小草、柳條、迎春花、一串紅、向日葵、毛毛蟲等等。這種線條簡單、不斷重復的事物，在感知中，就會在孩子的腦海里形成一定的輪廓：幾條螺旋線加上一條豎線就是棒棒糖；一點、一豎、或長或短、或多或少、三三兩兩聚集在紙上就是一片草地；一條一條的豎線加上一些點或短線就是隨風飄動的柳條；在柳條的基礎上添畫上幾朵黃色的小花就是迎春花；幾條豎線加上一些排列整齊的小紅點就是一串紅；幾個圓連在一起添上眼睛、嘴巴、觸角和密密麻麻的腳就是可愛的毛毛蟲……

3.創設寬松氛圍，在創造中作畫

創造性的表現是一張作品的靈魂，在幼兒的作畫過程中要支持孩子運用自己獨特的方式方法去表現。

（1）一樣的事物在每個孩子的眼里各有不同，在畫畫之前老師不要給孩子示范、暗示，而應為孩子提供創作的自由氛圍。在教學中我們經常可以看到一些孩子，遲遲難以下筆，老是擔心自己畫出來的和老師要求的不一致，以致東張西望，看看同組的小朋友誰畫得漂亮就趕緊依樣畫葫蘆，孩子的這種狀況絕不是我們所期望的教育結果，因此，在指導中一定要多鼓勵、多肯定孩子。如果我們給孩子的是寬松的創作氛圍，孩子就敢于大膽按照自己所看、所想的進行創作，孩子的每張作品也就有了自己獨特、鮮明的個性特征。小草不再是一樣的三點合一（有點、有線條，還有豎線橫線交錯），小花的花瓣不再是中規中矩的統一模式（有的用圓表現花瓣，有的用長短線、有的用半圓，還有的把棉簽斜倒著涂抹），棒棒糖很大很大，比一座房子還大（這樣的棒棒糖怎么也吃不完），老師的手很長很長，比身體還長（這樣可以抱很多很多的小朋友）……

（2）教師有效地指導和點撥，將促使幼兒創造力水平和藝術水平不斷提高。自由表現的同時，我們還要不斷促使孩子的表現能力和表現水平不斷提高。在孩子的創作過程中，教師要盡量做到少干涉，可是當孩子遇到困難，將要放棄的時候，老師的指導和點撥將會再次激發孩子的創作熱情，也將有助于孩子完成自己的作品。“你畫的小雞真可愛，它們在干什么呀？”在交流中孩子就會悟出畫面還應該添畫一些小蟲、小草等；“小魚可愛漂亮了，我們給它穿上花衣好嗎？”孩子就會給單色的魚鱗搭配上漂亮的顏色；孩子在畫面上畫了一只小鴨，他有點失望，因為小鴨太小，畫面不理想，“小鴨自己出來會不會迷路呀，鴨媽媽如果和它在一起就好了”，單調的畫面添畫上一只大大的鴨媽媽，畫面就飽滿起來了。

4.實施合理評價，在收獲中賞畫

保持持久的興趣才能有效地促進孩子的不斷進步。孩子的進步離不開肯定和鼓勵，在畫畫的過程中老師和同伴的鼓勵和肯定會讓孩子更為自信，更加喜歡畫畫。可是如果只是把“很好、不錯、有進步”這種評價給孩子，那么長此以往，孩子的進步將成為一個問題。因為孩子不知道自己今天哪里做得出色，什么地方還需要改進。老師應該把鼓勵性評價和建議性評價結合起來，應該根據畫面構成的飽滿、用線用色的大膽、作品是否具有獨創性等進行評價。在這種引導中，孩子慢慢地也就學會欣賞和評價自己與同伴的作品了。在評價過程中老師還要講究語言的適宜性，要符合小班孩子的理解水平，并有一定的吸引力。例如：這個角落有點空，如果能多畫些一串紅，一大片的多美呀；你瞧，這張迎春花畫得真好，枝條有長有短，就像我們班小朋友一樣有高有矮，觀察得真仔細；毛毛蟲排隊要去哪呀？后面這只毛毛蟲掉隊了，它是不是在等誰呀？這只掉隊的毛毛蟲真有意思……

楊景芝教授說：“對兒童進行正確的藝術啟蒙，可以極大地挖掘人的潛能，促進兒童繪畫能力和智力超前發展。”作為啟蒙的早期教育工作者，引領孩子步入藝術的殿堂是我們義不容辭的任務，只要我們的教學方法得當，小班孩子的表現也會很出彩。