黔東南苗繡蝴蝶紋樣造型探析

吳黎麗

貴州黔東南地區的苗族刺繡藝術是中國少數民族藝術的重要組成部分，其蝴蝶紋樣深厚的文化內涵與多變的造型使之在苗繡中運用的最為廣泛。本文將以蝴蝶紋樣的造型設計為主要研究對象，歸納、總結其造型設計的創作規律。

苗族沒有文字，刺繡紋樣便成為了他們記錄歷史與文化的重要符號。而蝴蝶紋樣作為黔東南苗繡里最主要的紋樣，其裝飾性和設計感在一定程度上可以體現黔東南苗族的思維方式與審美意識。并且，它作為國家的非物質文化遺產，亦是黔東南苗族生活氛圍和人文氣息的真實寫照。

蝴蝶紋樣的由來

黔東南苗區里有創世的苗族古歌。古歌里說：很久很久以前，天地一片寧靜，蝴蝶和水泡開始了一場驚天動地的戀愛，這場戀愛的結果讓蝴蝶媽媽產下了12枚蛋，那其中的11個蛋里分別孵化出了世間的萬事萬物，可是其中一枚任憑蝴蝶媽媽怎樣的努力，又經過了3年的孵化，還是不見破殼的動靜，后來，蝴蝶媽媽請了苗家的神鳥---“姬宇鳥”來幫忙。又歷經3年時間，才把人類的祖先“姜央”給孵化出來...至此，苗家敬奉蝴蝶，認為蝴蝶是萬物始祖，他們恭敬地把蝴蝶稱為“蝴蝶媽媽”。由此可以看出，蝴蝶在黔東南苗族中占有十分尊貴的地位，而蝴蝶紋樣亦是黔東南苗繡里最主要的紋樣。

蝴蝶紋樣造型分析

黔東南苗繡蝴蝶紋樣之所以有著獨特的藝術魅力，與它深厚的文化內涵和多變的造型有著密切的聯系。在其造型設計的過程中，時常會受到創作者主觀意識的影響，可以發揮很大的想象空間。創作者將造型元素自由、任意的交融或疊加，這樣繡出來的蝴蝶紋樣具有寫實與夸張，動靜、虛實相結合的藝術特點，顯得生動有趣、充滿活力。還有一部分造型則不直接使用蝴蝶本身作為創作的主體，而是借用花卉、幾何紋樣及其他動物紋樣等作為輔助，再加以組合來共同構成蝴蝶造型。更甚者，則是將蝴蝶造型解體，再將其中各類具有相似性的紋樣造型移形換位，與蝴蝶造型中類似的部分進行替換重組，以達到遠觀似蝶，而近看非蝶的藝術效果。

1.交融與疊加

黔東南苗繡蝴蝶紋樣豐富的寓意和其多變的造型代表了苗族先民的思維方式和審美取向。苗族人信奉“萬物皆有靈”，這樣的觀念使得他們認為不同的事物之間是可以相互滲透并轉化的，于是動物紋樣、植物紋樣互相交融、疊加便成了黔東南苗繡蝴蝶紋樣的一大特色，也成了其中的一大造型法則。其中蝴蝶與花卉的交融與疊加最為常見。從整體上看，造型豐富多變，極富流動之感，細細拆分卻又呈現出一只只靈動飛揚的蝴蝶與一朵朵柔美嬌嫩的鮮花。

苗繡的創作者并不會拘泥于客觀事物的真實性，而是會進行一種主觀、隨意的創作。憑借著自由的創作理念，加上大自然賦予的豐富靈感，黔東南苗繡創作者們將蝴蝶紋樣繡出千變萬化的造型，其獨特生存環境中的一切自然元素依靠她們敏銳的觀察力及細膩的感知力都可以成為她們創作的源泉，繡出的每一幅畫面都好似在講述一段有關黔東南苗族蝴蝶媽媽的美好傳說。

2.借用與組合

黔東南苗繡蝴蝶紋樣千變萬化，其創作手法還體現在利用多樣的元素進行借用與組合，既寫實，又寫意。這種間接借用其他紋樣再加以組合的造型法則在黔東南苗繡的蝴蝶紋樣中有許多，例如：盛開的蓮花化作蝴蝶的雙翼與身軀，花蕊則被繡成靈巧的觸須，真是花非花，蝶非蝶，亦真又亦幻。除了這些常用的的造型元素，幾何元素也被用于蝴蝶紋樣的間接造型，而這一類蝴蝶紋樣的出現也加深了黔東南苗繡紋樣的靈動多變性。

3.打破與重組

打破與重組的造型法則與上面提到過的借用與組合有相似之處，不過打破與重組更注重先將紋樣原本的形象進行解體，再將解體后得出的造型與其他造型元素相似的那一部分進行替換重組，給人一種隨心所欲的無意之感，實則是有意為之。較之通過借用與組合而得到的蝴蝶紋樣，重組后的蝴蝶紋樣天馬行空，更富創意感。蝴蝶紋樣里的觸須常被替換成動物的角，橢圓形的身軀換成了建筑，雙翼換成了兩條自由飛翔的苗龍。通過這種打破之后再重組的創作手法，使得黔東南苗繡蝴蝶紋樣得到極大的豐富，比起純寫實或完全夸張的蝴蝶紋樣造型，這樣的造型方法不僅能體現出其創造性，更能體現出黔東南苗繡創作者們對自然的熱愛和對祖先的崇拜。

結語

貴州黔東南地區的苗族刺繡藝術是中華名族藝術的重要代表，而苗繡中的蝴蝶紋樣是其民族歷史和文化的集中體現。蝴蝶紋樣多變的造型所傳遞出的創作者獨特的審美取向和思維方式，在中國的少數名族文化中更是獨樹一幟。

本文以蝴蝶紋樣的造型設計為主要研究對象，從交融與疊加、借用與組合、打破與重組三個方面總結、歸納出了黔東南苗繡蝴蝶紋樣所具有的造型創作規律。展現了黔東南苗族獨特的藝術審美觀念，同時也體現了黔東南苗繡紋樣對于自然現象與人文思想的完美結合。

（作者單位：四川師范大學服裝學院）