淺談演出現場音響的效果調試

近年來隨著經濟的發展，人民的物質生活在不斷提高，同時人們對精神生活也有了更高的要求，大型演出日益增多，如何能更充分的運用演出設備，使音響系統在現場演出中得到更科學的應用，是目前承待解決的問題。

一、音響的調試和音響效果在舞臺演出中的作用

音響效果逐漸被人們所重視，隨著社會的發展，科學技術的不斷進步，千變萬化的新型音響設備涌現出來，新式的調音臺，更加靈敏的麥克風等，這就要求我們更新觀念，接受新事物。一方面，在理論上弄清楚，勇于學習新的知識，另一方面，用理論去指導實踐，不斷提高自身的實踐經驗。只有這樣，才能在演出中，達到理想的最佳狀態。才能充分展現演員的表演才能，提高演出質量，所以做為一名合格的音響從業人員，必須要全面掌握各種音響設備的正確使用與調試技巧。還應了解各類演出形式如合唱、獨唱、各類樂隊和各種演出形式等。與演員密切配合，創造性地利用音響設備對聲音進行藝術再加工，給觀眾帶來精神的享受。

1音響的調試技巧

音響的調音其中之一是語言聲的調解、包括聲樂，曲藝，等，凡是由人生實際拾音的方式都屬于語言聲的調解范圍，對各種唱法韻味的潤色，對原始聲音的再加工是調解語言聲的關鍵，當一名演員站在舞臺上的時候，要迅速的判斷這名演員的聲音特點，之所以要迅速是因為舞臺上的情況變化很快，演員表演的時間也許很短，如果不能在最短的時間內調試出最佳效果就不能很好的展示節目的質量和演員的藝術造詣，當判斷出演員的聲音特點后，就要對其聲音進行再加工，但需要注意的是補充高中低音的不足和突出某個頻點是相輔相成的，要根據節目的類型和特色靈活運用。例如某位女民歌手在表演節目的時候，就要突出那種甜美清脆的聲音特點，而不能過多的消弱音頻的中高音，比如我們東北傳統的二人轉，其表演形式靈活生動妙趣橫生，演員在演出過程中經常會模擬各種唱法，在這個過程中就要求對聲音進行強化處理，即使有余也不能不足。所以快速準確、及時的通過音響設備的功能鍵調整基音的比例，適量加入效果，巧妙配合各路混合聲的大小，就可將擴音系統放出的語言聲處理得更真實、清晰、親切，使演唱效果扣人心弦，耐人尋味，充滿意境和色彩。

還有一種就是對各類樂聲效果加工、包括伴奏音樂，樂隊等。伴奏音樂品質參差不齊，在這種情況下，就要本著高音不刺耳，低音不渾濁的宗旨，力求音樂信號的力度感和豐滿度。對于樂隊的拾音，首先要清楚的了解樂隊的編制和類型，比如交響樂隊，在拾音方式上要對相對聲音較弱的樂器給予更多的信號比，對聲音較強的銅管打擊樂器等要相對的弱化 這樣才能達到聲音的平衡。更好的展示藝術作品。

2演唱與伴奏的平衡比例

這種比例是指在音量調解時，如果是專業演員，本人認為可以將演唱音量占60%，甚至是更多些。伴奏音量占40%，甚至更少些。其目的是要讓演唱者更充分的發揮自己的聲音特色，使其自我感覺良好，不因伴奏音量過大而淹沒演唱；如果是業余演員，可以將兩者的比例各占50%。其目的也是用音量適當的掩飾演唱者的不足，不因伴奏音量過小而顯干澀、乏力、單調。同時也能增強演員的信心和表現欲望。總之，合理適度的掌控唱和伴的音量，保障演唱者始終處于最佳狀態，使演唱效果和質量達到最佳境界。

3舞臺音響效果

什么是效果，定義指專為配合舞臺演出氣氛的展現所設計的和配置的種種音效，簡稱“效果”。音響效果可分為有音源音響效果與無音源音響效果兩大類。有音源音響效果也可稱為“現實性效果”。無音源音響效果又可稱為“非現實性效果”。

說到舞臺音響效果，一般人常常會誤認為，那就是演出中所聽到的寫實性的錄音和聲音回放，它們的作用也就是對節目的提示，是為了加強舞臺藝術的一種真實感的點綴。其實，這種理解太過狹隘了。舞臺音響效果可分為虛實兩大類，它不僅可以寫實，也可以寫意。而在功能上，也絕不僅僅是增強了舞臺的真實性，更可以深刻地表現主題，成為藝術再現的一個重要手段。

舞臺音響效果的“實”，指它的寫實，也就是為了力求真實的再現，烘托出節目的藝術氛圍、當然，現實音響的復制，和對現實音響的模擬，這是一種很容易完成的任務，但任務完成的好壞則完全取決于音響師對藝術的理解程度，如在戲劇、小品中可以利用一些音響效果使人物行為更加逼真。劇中人物處在不同場所，就要有不同的處理方式。當一名演員他的人物由遠至近的時候在效果的處理上就要顯示出層次感，我們往往在演出過程中會忽略這一點：前后音域一樣，沒有遠近之感。或者相反，一開聲音太大，完全違背了自然規律，或者是當畫外音的時候則要依拖劇情的需要制造出不同的音響效果，或夢幻 或低沉，或朦朧。往往這樣的音效處理能恰到好處的為藝術的表現增光添彩，還有一些特殊的表演形式，如模仿秀，B-BOX等，也要依賴音效的處理，如果沒有在音效上的再加工，那這樣的表演形式則不能完全的展示出它的意境，因此，我們在演出前，首先要領悟節目內涵，必須要了解藝術想要表達的意境，該渲染的必須加以渲染。很好的運用音響效果，不但對演出情境的營造、舞臺節目氛圍、戲劇情節的設計有著至關重要的作用，而且能使觀眾在欣賞過程中有一種身臨其境的感覺。

而舞臺音響效果的“虛”，則是指它的寫意。這里有兩種情況。一種如傳統的音響效果方式，當給一段扣人心弦的詩歌朗誦陪上相符的背景音樂的時候，隨著情節的跌宕起伏，或明或暗的音樂背景，能夠更好的襯托出藝術的表現形式，而這時候的效果則完全是虛的，因為沒有什么明確的規則可循，都是音響師根據自己對藝術的理解，心到意到，心人合一。另一種音效就直接是為了表現人物的內心世界。這種形式在戲劇還有一些影視作品中比較多見，例如在戲劇《白毛女》中，主角在寒冷黑暗的雪夜奔走時，音響效果出現的風雪聲，給觀眾感覺是一個寒冷的風雪交加，饑寒交迫的場景，隨著場景的變換，溫暖的火光出現的時候，音響效果風雪聲漸漸淡弱.消失，火光的溫暖趕走了黑暗，驅散了寒冷。由于效果的出現，渲染了舞臺氣氛，不知不覺地將觀眾吸引到劇情中去。還有一些比如顯示人物心理焦慮的嗡嗡聲，和顯示人物心理苦悶、孤獨的滴水聲等，這樣的音響效果已經不是舞臺上客觀存在的人和物所發出的聲音，它完全是一種現實不存在、卻真實地由心靈感受到的聲音。它對于表現人物精神活動和心理感受有極好的作用。

總之音響效果是舞臺藝術的重要表現手段，觀眾除了用眼睛觀看，還要用耳朵去傾聽。音響效果是聽覺上的點染，是輔助演出的另一種藝術手段，從這種意義上來說，音響效果是藝術中的另一種“語言手段”。所以，我們在創作過程中，要重視音響效果的使用。 音響效果既要準確，又要精練。即要生動、又要易懂 。使觀眾在看不到任何形象時，能一聽就明自，就要聯想，就能將聽覺迅速構成一幅畫面。 就能 樹立一個完整的“音響形象”

藝術 既來源于生活，又高于生活，任何一種演出樣式都是綜合性的舞臺氣氛的展現，每一個舞臺形象的再現都是藝術綜合的結果。音響效果的綜合作用，就是把舞臺上具有音響性質的各個部分綜合起來，，在納入到舞臺氣氛的整體形象之中，使觀眾能獲得一個可感的立體形象。如果不對舞臺音響進行藝術綜合，那么，這樣的舞臺音響必定是單一的、零散的、破碎的。 做為一名合格的音響師要有冷靜的頭腦。時刻注意設備的工作情況的同時，對藝術的熱愛和執著也是必不可少的。

（作者單位：長春市群眾藝術館）