談如何寫好小說作品

隨著時代和網絡的發展，不知不覺間，小說已經成為現代社會人們接觸最多的文字載體。小說，顧名思義，是指以刻畫人物形象為中心，通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學載體。可現如今，隨著優秀作者不斷涌現和大量優秀文學作品如雨后春筍般的誕生，傳統而呆板的故事情節已經沒有辦法滿足讀者的閱讀需求。因而，越來越多的作者開始思考，究竟什么樣的小說，才能算得上是優秀的小說作品，既能順應時代的潮流，又能在日新月異的閱讀需求中立于經典的不敗地位呢？

一、小說的組成部分

（一）構思是小說的基礎

非立茲·惠特尼曾經說過：對于小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。所謂興奮感，便是在作者無意中接觸到生活中的某一件小事的時候，頭腦中突然迸發出的火花，而令作者產生一種強烈的滿足，作者努力收集著記憶里曾經發生過的與之相關的片段，再加以拼湊刪減，最終便形成了一個小說最為原始的構思。

構思無疑是小說的靈魂，而一個作者親身經歷的多少與情感憧憬的融入，則決定了這部小說的靈魂究竟是富饒還是貧瘠。比如某青年作家，在自己的首部長篇作品中，描寫了富二代圈子里的愛情故事，文章辭藻華麗，語言生動，男女主人公之間的愛情感人肺腑，可盡管如此，這部小說卻成了這位作家創作史上的敗筆。原因無非是因為這位作家從小生活在普通家庭，盡管也在電視上看過、聽朋友們講述過有錢人的生活，卻依舊少了親身經歷之后才有的那份感觸，這是不管在文章中摻雜多少奢侈品的牌子，都彌補不了的。

一個故事構思的好壞，從某種程度上來講可以掩蓋住這部作品其他的缺陷。例如2015年被改編成電視連續劇的優秀作品《花千骨》，許多人對這部作品的評價是小學生都可以寫出這樣的文字。可作出這種評價的人，在收看電視劇的時候，又都因為故事的發展而或喜或悲，這就是一個故事構思上的成功。當小說的構思足夠優秀，而掩蓋了其它方面的瑕疵時，小說也就成了成功的作品。

（二）大綱是小說的中心

如果把小說比做成一個人，那么小說的大綱便是骨架，支撐并主宰著一部小說全部的命運。大綱多為作者在構思好一部小說的框架后，創作文章時進行的參照，左右著小說未來的整體走向。

作者構思時候的興奮感究竟可以持續多久，很大一部分是由大綱來決定的。當作者在自己的腦海中構思好了人物的性格與精彩情節的零星片段，為了防止自己忘記已經構思好的主題，會選擇將其記錄下來，經過連續與修正，便成了小說的大綱。在創作時，作者則會根據小說的大綱，而回憶起當初所構思這部小說時的激情，指引著作者繼續創作。有時，在創作時，一些絕妙的想法會使作者迸發出心的火花，從而使小說變得更加的豐盈飽滿。

在創作完成后，重新對照大綱，作者多數會發現，原本枯燥的框架大綱已然成為了有血有肉的文字作品。

（三）人物是小說的精髓

能否塑造出一個好的人物形象，是大多數人衡量一個作品好壞的標準。作者會通過外貌、動作、語言、心里等各方面來進行描寫，來刻畫出一個特點鮮明的優秀的人物形象。

例如四大名著中的《紅樓夢》，作者曹雪芹將主角林黛玉刻畫成了一個柔弱、心思細膩而又多愁善感的美人形象，以至于后人每當聽到“多愁善感”四個字，或是在生活中遇到了多愁善感的姑娘時，便會不自覺的與林黛玉聯系在一起，那么這個人物形象就是成功的。

而在四大名著《三國演義》中，作者羅貫中則用外貌描寫的方式，寫出了英雄關羽獨特的外貌特征：身長九尺，髯長二尺；面如重棗，唇如涂脂；丹鳳眼，臥蠶眉，相貌堂堂，威風凜凜。以至于后人一聽到“美髯公”，或看到面色紅潤之人，便會不自覺的將此人與關云長聯系在一起，這就是外貌描寫的成功之處。

若是一部小說中的人物毫無特征，語言動作也大抵相同，那么對于讀者來說，這部小說作品便和一杯清水沒有區別，索然無味。

（四）描寫是小說的點睛

描寫的方式包含很多種，從描寫的類型區分，可分為外貌描寫、語言描寫、動作描寫、心理描寫、環境描寫、社會關系描寫等多種類型。而在小說中，除去對人物本身的描寫之外，被廣泛應用的便是環境描寫和心理描寫兩種。

環境描寫可分為自然環境描寫和社會環境描寫兩種，除了渲染氣氛之外，環境描寫還可以作為一個很好的帶入，將讀者設身處地的與小說中的人物結合在一起。在閱讀小說作品時，仿佛讀者本身就是書中的人物，與人物同喜悲共命運。

例如美國著名作家歐亨利的短篇小說《麥琪的禮物》中：德拉哭完之后，往面頰上抹了抹粉，她站在窗前，癡癡地瞅著灰蒙蒙的后院里一只灰白色的貓正行走在灰白色的籬笆上。明天就是圣誕節，她只有一元八角七給吉姆買一份禮物。在看到這里時，讀者會不自覺的想到若是自己想給心愛的人挑選禮物而又囊中羞澀的這種無奈之感，再接下來的閱讀中，情緒隨著主人公的悲喜而變化，最終為這篇小說的烏龍結局哭笑不得。

而心理描寫在一部小說當中，無疑是人物內心想法的一面鏡子。在小說的敘述過程中，作者很難通過單純的語言描寫和動作描寫，來展現出人物內心的真實所想，特別是當作者所構思的人物所擁有的是表里不一的性格特征時，想要簡單而全面的詮釋好這個人物，則更是難上加難。在這種情況下，作者多會選擇通過心理描寫的方式，來側面烘托出人物的內心所想，從而讓讀者更好的認知這個這部小說中的主人公。

例如魯迅作品《從百草園到三味書屋》中這樣的一段描寫：我不知道家里人為什么要將我送進書塾里去了，而且還是全城中稱為最為嚴厲的書塾。也許是因為拔何首烏毀了泥墻吧，也許是因為將磚頭拋間壁的梁家去了吧，也許是因為站在石井欄上跳了下來吧……都無從知道。總而言之：我將不能常到百草園了。若是作者單純的寫“我不能常到百草園了”，可能多數讀者會認為，百草園對于作者來說不過只是一個園子，而除了百草園，還可能會有百花園、百樹園。而當作者寫出了那段心里的掙扎與懊悔，則很容易的便讓讀者感受到，作者在為曾經所做過的一些事而感到悔恨，從而突出了百草園對于作者的重要性，這樣的描寫，勝過一萬句的“我非常非常喜歡百草園”。也就是因為心理描寫，而令作者的創作事半功倍。

二、小說創作中的禁忌

（一）切忌本末倒置

在當代文壇，多數都是已經創作過無數作品的經驗豐富的作者，即便是新作者，也定是對自己的文筆十分滿意，從而踏進了創作的大門。因而一部分作者會或多或少的有一個“自負”的毛病，覺得自己的文筆優秀，而總想在文章中表現出來。這些人大多會用許多華麗的辭藻來進行環境描寫，甚至可能會把一個小鎮寫出普羅旺斯的優美感。作者完成這一切之后一般會為自己的文筆所驚嘆，然后繼續自己的風格，卻不知道為什么自己的作品總是無人問津。

愛勒莫 雷納德曾經說過：“我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。”這句話看起來似乎將作者的一番苦心一筆勾銷，可事實上，這句話說的并不無道理。我曾經看過一本小說，起初寫的是男女主人公因為一件小事爭吵，女主坐在咖啡廳里痛哭流涕。而接下來，這位作者著重描寫了咖啡廳的裝潢，甚至用了一個古老的希臘神話故事，來形容這個咖啡廳的精致風格。可當接下來作者寫到男主人公回到咖啡廳來接女主人公的時候，我竟有些忘記了作者前文究竟寫了些什么，不得不翻回去重新將文章的主線捋順了一遍，才能將文章銜接上。而我不得不說，這一次的重新閱讀，我忽略了那段對于咖啡廳的描寫。

將本來作為故事主線起到吸引讀者眼球的情節一筆帶過，而將作為烘托和渲染的環境描寫大費筆墨，造成了喧賓奪主的局面，這就是小說創作過程中的本末倒置。因此，除了故事的主線之外，不要過度描述任何的事物，不管它是自由女神，還是艾菲爾鐵塔。

（二）切忌主線模糊

在一部小說中，主線情節是故事的主干，也是故事發展的脈絡與始終。例如郭敬明的小說《幻城》，故事的主線是主角為了復活已死去的弟弟和愛人，而展開的一系列冒險，故事中隊伍里出現叛徒、伙伴中毒身亡等其他的情節，便是故事的支線。支線依附著主線，而又連接緊密，促進著主線的發展，這才是成功的作品。反之，便會讓讀者分不清故事的主次，造成主線的模糊。

我曾經閱讀過一部作品，故事原本想要敘述的是兩個女生的友情，可寫著寫著，卻變成了一個女生與隔壁班男生的愛情故事，再往后看下去，又變成了女生和母親之間的故事。不得不說，這三個故事都是十分有看點的故事，若是單獨拿出來看，不管哪一個都能讓人潸然淚下。可將三個故事放在一起，反倒讓人覺得，兩個女生之間的友誼沒有那么無堅不摧；女生與男生的初戀故事，也沒有那么甜蜜動人；就連女生與母親之間的故事，也沒有多么催人淚下。這就是當一個故事主線模糊時，所帶來的負面效果。

（三）切忌平淡如水

有人把優秀的小說作品比喻成一座山峰，只有有高有低，才能凸顯出山峰的巍峨。而小說情節也是如此，對于一部小說來講，起因、發現、轉折、高潮、結尾，是一部小說作品中不可缺少的五個部分。在這其中，最能吸引人的一部分，便是小說的高潮部分。通常來說，小說的高潮部分往往異常精彩，令讀者沉浸在作者設定好的情境中不能自拔。

而有些小說作品往往省略了高潮部分，從開始到結束平淡如水，像是平原一樣一馬平川，甚至剛剛讀了開頭，便已經可以猜到結局。這樣的文學作品，便是不成功的文學作品，可能會讓缺乏耐心的讀者，草草翻閱幾頁便放棄閱讀。

例如九八年被改編成電影，囊括百億票房的經典之作《泰坦尼克號》。其中，故事的起因是杰克與瓊斯上了同一條船，故事的發現是二人在船上相識，二人相戀是故事的轉折，至此到了故事的高潮——沉船事件的發生，讓讀者們看到了在生死關頭，男女主角之間可歌可泣的愛情，讀者無不為男女主角天人永隔而感到惋惜，為男主角的死去而紅了眼眶，接下來承接故事的結尾，瓊斯直到老去，依舊愛著杰克。這是一部經典的作品，也是一部成功的作品。可若是將故事換成男女主角在船上相遇，然后理所應當的在一起，便不會成為經久不衰的優秀作品，也不會被搬上熒屏，讓世人感受它獨特的魅力。

（四）切忌故事老套

如果說故事平淡如水沒有高潮與懸念，會讓讀者草草翻閱開頭便放棄閱讀的話，那么還有一類作品，也同樣會令讀者失去閱讀的激情，這類作品，就是情節老套、缺乏新意的作品。

如果讀者充斥著滿滿的興奮感和新鮮感，在閱讀一部小說作品的時候，在看過開頭之后，赫然發現似乎在別處看過差不多的文學作品。那么讀者便會失望至極，甚至會懷疑作者是否抄襲了別家的作品，從而使自己的作品與他人的作品如此的如出一轍。

其實小說作品的類型無非是那么幾種，所涉及到的情節也多數都被人們或多或少的聽過看過。所以，這就要求作者在創作一部文學作品時，必須要融入自己的風格，加入自己創新之后的情節，才能使讀者在閱讀時有耳目一新之感。

一部優秀的小說作品，是時代的一面鏡子；一部優秀的小說作品，是作者心中最炙熱的呼喚；一部優秀的小說作品，是一個讀者渴望去觸碰到的美好未來。語言文字和昔日回憶是這個世界上最美好的兩種東西，而很榮幸，小說將兩者用一種最自然的形態結合在了一起，呈現給了對此有著共鳴的讀者們，讓他們因為作者印成鉛字的故事時而歡喜時而落淚。而作者們面對讀者期盼的目光，必將繼續創作的道路，創作出更好更優秀的小說作品，將自己思維中最耀眼的花火，呈現給肯定作者文字的每一個人。