琵琶是我國具有悠久歷史的彈撥樂器之一,也是一件重要的民族樂器。琵琶具有豐富的表現力,左右手演奏技巧比較多樣,這在民族樂器中比較突出的,它的音域寬廣,高音清晰明亮,中低音音色濃厚結實,它既能表現活潑流暢,明快喜悅和婉轉抒情的曲調,也能表現雄壯激昂,鏗鏘有力的曲調。
琵琶從隋唐時代發展至今,已經有兩千多年的歷史,從這兩千年多年來看,琵琶經過歷代演奏者的改良。才演變成現代統一的形式,既六相、二十四品的四弦琵琶。如今,在我國大江南北,到處都可以聽到由琵琶演奏出來的樂曲,很多作品都廣泛流傳,唐代詩人白居易在他的著名詩篇《琵琶行》中非常形象地對琵琶演奏及音樂效果有這樣的描述“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如絲雨,嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”可見琵琶撥技藝之高超精巧。除了作為獨奏形式出現外,在如今的戲曲伴奏樂隊中,琵琶也占有很重要的地位。
琵琶的音色具有托腔的功能,主要能在演奏過程中同步唱腔和過門,利用它的顆粒狀音響特性,運用其“輪、搖、彈、挑”這些主要演奏技巧,使演奏出的旋律可以得到充分的細化,從而來完成戲曲音樂曲目中保留的說唱性,在戲曲音樂演奏中充分體現了它的特色和功能,琵琶在戲曲樂隊演奏中能很好地配合樂隊,把戲曲曲目中的和弦,分解和弦與節奏型并能很好地完成演奏。
作為地方戲曲伴奏員,不但要有熟練的樂器基本功,還要有很好的戲曲知識和藝術素養,以及對戲曲的理解能力。我從事萍鄉地方戲藝術已經有28個年頭了,平時除了排戲和演出之外。就是練習琵琶的彈奏技術和伴奏技巧,以前的琵琶伴奏在地方戲中比較簡單,只要能跟著唱腔走就行,后來我想,怎樣才能把琵琶彈奏得更優美動聽,為此,我在加強伴奏的藝術效果上下功夫,特別重視琵琶的伴奏,從人物和劇情出發,在伴奏中,我覺得一個出色的戲曲樂隊里的器樂伴奏員,一定要以:“包、墊、襯、托、隨、補”六個字的伴奏要領進行藝術創作,琵琶在地方戲中的音樂效果與表現力優為重要,能起到烘托唱腔的效果,琵琶與唱腔有著千絲萬縷的聯系,它擔負著制造氣氛,烘托感情的重任,對唱腔的內容體現及唱韻起到了極為重要的襯托作用。
例如:萍鄉采茶戲《黃海懷》中的第六場戲,描寫黃海懷因勞累成疾,突發重病,人事不省,我在演奏原譜的基礎上,運用了絞弦、煞弦、掃弦等技巧,使音樂時兒哽咽低沉,時兒剛勁急促,震撼人心,表面了人們對黃海懷的難舍之情。由此可見,伴奏是用琴來唱,伴奏的強弱以及節奏的起伏都要緊密地與唱腔進行結合,完全的交融在一起,加上嫻熟的技藝手法才可以達到完美統一的效果。例如萍鄉采茶戲《有事找老楊》的第四場戲,老楊與妻子一同回憶年青時甜蜜的愛情,我使用了琵琶輕快的柔弦和推拉弦的表現,使音樂更加的生動有韻味,加強了音樂的悅耳動聽,給人以真切直觀的聽覺實感,更加渲染了人物的情感,使聽眾與情境中的人物產生共鳴。
在諸多地方戲的演奏中,除了譜面音符的伴奏外,我還常用琵琶伴奏為唱腔的填補空當,即琵琶在唱腔不間斷的延伸外,根據劇情需要,加些適當的花音墊補,以增加唱腔的連貫性,這種手法可以體現更強的即興性,這種用琵琶伴奏為唱腔,填補空當也可被稱作為畫龍點晴的作用,因此這種手法可以體現更強的即興性,這就要求我們不但要有嫻熟的演奏技巧,還要對伴奏的唱腔旋律了如指掌,熟練于心,只有這樣,才能隨心所欲的添加音符,充分為劇情服務,為藝術增色。萍鄉春鑼是贛西特別有代表性的一種說唱形式,我在伴奏時利用它是C大調的特點,運用了3,6為一二弦的空弦為唱腔填補空當,這樣演奏能夠更有藝術感染力和增加常有的地方特色,取得了很好的效果。
伴奏是一項很難的工作,它需要高水平的演奏技法和情感要求,琵琶伴奏想要達到和諧完美的效果,就要求伴奏員以演員的唱腔情緒為依據,把握好在戲曲表演中的分寸和情感,與演員一起完成一種完美的藝術作品。萍鄉采茶戲的聲腔藝術和音樂旋律具有濃郁的地方特色,強烈的生活氣息和樸實無華,生動細膩的藝術風格,它板式多樣,運用靈活,唱腔變化豐富,加上在伴奏上使用了特色的伴奏樂器,構成萍鄉采茶戲獨特的藝術風格和魅力,我作為一名采茶劇團的伴奏員,還要不斷學習,努力提高自身的業務水平和伴奏技巧,為繼承保護和弘揚采茶戲這一優秀的劇種,做出應有的貢獻。