【摘要】:以2005年至2011年新時期國產電視動畫發展的復興之路,看國產動畫發展的現狀。通過對國家政策、產業調整、企業運作等主體的行為,動畫產業變得良性發展。但在其不斷發展的同時,仍然存在一些“頑疾”,中國電視動畫功能往往具有教條性,角色塑造扁平缺乏活力,受眾定位偏離,動畫類型發展不均衡的問題。
【關鍵詞】:中國電視動畫;十年動畫之路;動畫“頑疾”;發展現狀
1、國產電視動畫十年(2005-2015)的復興和調整之路
2005年-2011年,新時期國產動畫的復興期。如果說2005年之前屬于兒童受眾下寓教于樂階段,以教育目的為創作理念,以兒童片為類型影片的舊時期。那么,2005年則迎來了新時期——市場探索下的產業形成階段,在國家前所未有地對動漫產業扶持和新媒體平臺普及的大環境背景下,國產動漫飛速前進。以《喜羊羊與灰太狼》開始在全國各級頻道熱映為標志,國產動畫的復興期到來了。2005年,國家廣電總局正式設立國家動畫產業及研究基地,開始了優秀國產動畫片推薦審批,5月,廣電總局出臺了《關于促進我國動畫創作發展的具體措施》,硬性規定各級電視臺國產動畫播出量不得少于60%,17點到21點必需播出國產動畫等等扶持性政策。而隨后幾年,這種扶持政策力度在不斷加大,利好不斷變多。2007年,中國電視動畫片產量101900分鐘,據專家估計,已經超過了同時期的日本動漫。2011年國產電視動畫產量共435部26萬多分鐘,達到歷史最高點。復興期最大的特點是國家政策帶動其他產業資金投入,促進了動畫產業的快速增長,相對地,這種大躍進式的方式,帶了諸多社會問題,有量無質,投機動畫,套取補貼等等,因此,一場思想的轉變必需到來。
2012年以來至今,量產狂歡過后的調整期。這時期國產動畫逐步擺脫了粗制濫造,以量為王的心理焦慮癥,而是精心策劃項目,著力塑造精品,增強品牌意識,大力進行專業化的市場研究、故事編排品牌等前期投入,為最后做出市場認可的作品盡心盡力。國家政策也從重數量向重品質調整,2013年電視總產量比2011年回落20%。地方政府和動漫產業基地的著重點也從規模轉向效益,從以量為標到以質為標的轉變,由播出補貼向項目補貼轉變,由普惠補貼到重點企業重點品牌轉變。相關政府也在積極引導動畫基地、動畫企業轉變發展思路。2013年中國國際動漫節上,政府首次公布量2012年電視動畫綜合排名,而以往則是傳統分鐘數排名。調整期的中國動畫逐漸趨向正常化的產業發展進程,急功近利,投機取巧的行為在很大程度上被遏制,優秀的作品和品牌也在不斷涌現。相信如此不久,真正屬于中國動畫的繁榮期將會到來。
2、根深蒂固的中國電視動畫“頑疾”
(1)灌輸式的機械說教
在傳統觀念中,對動畫的理解有失偏頗,動畫往往被作為“教育片”給孩子看,它的責任在于教給孩子知識。我國很多電視動畫充斥著教育性,簡單的說教對白,生硬地把成人教育理念強加給孩子身上。動畫受到這一目標性束縛,創作上過于乏味而受到孩子抵觸。如今,動畫創作的“寓教于樂”理念,相信每個人都認為是正確的,尤其是動畫創作者來說,更是深諳其道。但現實是我們所生產的動畫作品往往做不到寓教于樂,這種情況并沒有過多的改變。這不得不說是因為創作者態度差,把創作簡單化,沒有認真關注兒童需求所致,即使知道問題所在,卻沒有在整個動畫產業改變這種風氣,不得不說這是一個嚴峻的問題。
(2)單薄和缺乏魅力的角色塑造
“齊格尼克效應”中闡明了一個道理:人們的記憶總是留給那些未完成、不圓滿的事情,總是傾向于那些有明顯特點、甚至缺點的人物,中庸、普通和過于完美的人物會常被人遺忘。而國內角色塑造片面極端,二元對立,正面角色過于完美,負面角色過于陰險,人物塑造太過扁平化,缺乏個性。反倒是最早火遍中國的《喜洋洋與灰太狼》在此作出了極大改變,這也是其能成功的原因之一。雖然《喜洋洋與灰太狼》也是以二元對立,善與惡來劃分的,但是角色塑造上更加多元,兇惡的灰太狼壞中被賦予了更多性格特點,怕老婆,顧家,遇到失敗一次次不斷嘗試,這些可圈可點的形象塑造立刻使這個角色鮮活飽滿起來了,而對于那些性格過于單一的羊的塑造,喜洋洋聰明,懶洋洋懶的可愛,美羊羊愛美,顯然沒有灰太狼更令人記憶深刻,抓住人心。國內甚至出了灰太狼同名歌曲,一時之間“嫁人就嫁灰太狼”的口號響徹市井,可見圓潤角色塑造的魅力。
其次,國內角色塑造另一大問題就是角色缺乏改變。角色形象千年不變,人物心理年齡也是依舊,不會成長,這樣固守的人物塑造過于單一,時間一長必將引起人們的厭倦心理。日本動漫對于人物改變是極其關注的,在形象上角色有一套固定衣物搭配,但還會有多套衣物的輔助設定,在不同場合會有不同服裝。人物也總是像真人一般,在不斷戰斗或者克服困難中不斷改變自己,積累人生經驗。他們的模式是,人物開始是懦弱、幼稚、不成熟的小人物,通過不斷奮斗、朋友的羈絆,一步步邁向勇敢、成熟、崇高的這樣一個過程。人物在身體、能力、價值觀上會不斷改變的,似乎在告訴人們就算起點低,能力差等諸多不利因素,只要不斷努力,奮斗,就會同樣獲得成長,實現理想。而這樣一個轉變,在國內動畫很少有這種感悟的,與之相對,國內動畫角色塑造雷同太多,同質化嚴重,性格基調遠未確立,中庸的讓人隨時都能忘掉,更缺乏一種成長曲線,這是國內動畫急需解決的問題。
(3)錯誤的受眾定位
現今,國內動畫大多在制作所謂的“全家樂”動畫,美其名為小孩、父母、長輩等都喜歡看的全年齡段動畫。事實上,國內至今沒有一部動畫能達到如此效果,之所以提出“全家樂”動畫,是從好萊塢動畫“全家樂”動畫那里借鑒的,主觀地認為像好萊塢動畫一樣全年齡段受眾范圍越廣,賺取的票房理應更多。于是,這種理念對國內動畫制作者是一種誘惑,也是一種誤導。這種高不成低不就、定位模糊的動畫屢戰屢敗,對兒童來說有些地方看不懂,而對成人來說過于幼稚。《喜洋洋與灰太狼》既然是為兒童制作的,就應該自我道德約束,暴力鏡頭的清潔化。《魁拔》既然是為青少年或成人制作的動畫,在人物塑造上就不應該偏向少兒化,主角設定的年齡應該更大些。這一點上,英國動畫bbc就區分的很清楚,他們沒有刻意學習“全家樂”動畫思維,為了賺取更多利潤而改變受眾細分。其根據心理接受程度,劃分為0~3歲的幼兒動畫,3~6歲的學齡前動畫,6~13歲學齡動畫,依照如此定位,堅持做好相應作品。其次,由于國家的電影分級制度一直沒有頒布,導致國內成人動畫被以幼兒動畫的標準束縛甚至禁播,而幼兒動畫希望突破標準向著成人化方向發展,這不得不說是一大矛盾性問題。
(4)不均衡的動畫類型
根據動畫觀影經驗,可以將中國電視動畫劃分為童話、教育、歷史、科幻、現實五大類別,這是依據最頻繁出現的中國電視動畫播映情況概括而出的。
據《國產動畫類型化現狀》文中的數據,童話題材在2012逼近動畫作品比例的一半。據相關研究調查,大學生、高中生大都喜歡的動畫角色形象是人類,而青少年,兒童大多喜歡動物。于是,縱觀中國兒童電視動畫角色,往往傾向于兒童所喜歡的動物形象。從《喜羊羊與灰太狼》,到取而代之的國產熱播劇《熊出沒》,以及之前廣受追捧的《豬豬俠》系列,不勝枚舉。可以說,“動物世界”占據了童話題材的半壁江山,過猶不及,太多此類形象的動畫角色導致角色類型單薄,缺乏多元性。其次,教育類動畫數量第二。雖然教育類動畫產量頗高,事實上,國產教育類動畫因其乏味,說教性飽受批評和質疑。由于教育價值和國家意識形態需求,教育類動畫在創作實踐中占有極大比重和資源,國外也是如此。
現今,國內動畫以童話、教育類題材為主,歷史題材異軍突起,良好發展,而現實和科幻題材則乏力,發展緩慢,國產動畫總體上來說類型單一,害怕風險而不愿嘗試挑戰和創新。