湘劇傳承的現(xiàn)狀分析與路徑探討

龍麗萍

〔摘 要〕 分析湘劇存在的現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)制約湘劇發(fā)展的因素，探討湘劇傳承發(fā)展的路徑。

〔關鍵詞〕湘劇 傳承 保護 現(xiàn)狀分析 發(fā)展路徑

湘劇歷史悠久，傳統(tǒng)深厚，素有湖南“省劇”之稱。其起于明洪武年間，朱元璋第八子被封為長沙王，他依照金陵律制，在長沙的吉王府內蓄養(yǎng)家班，帶來了弋陽腔，這便是湘劇四大聲腔之高腔的緣起。隨著昆腔、徽調、漢調相繼流傳到長沙，湘劇逐漸形成。

新中國成立后，上世紀 50 年代湘劇發(fā)展達到巔峰。湘劇的一些代表劇目如《拜月記》、《生死牌》、《百花公主》、《金丸記》等享譽全國：或拍成電影全國放映，或巡演于國內各大城市。“文革”期間，湘劇遭受重創(chuàng)。至80 年代，湘劇又迎來了短暫的輝煌。據(jù)悉，當時湘劇團下鄉(xiāng)演出，百姓買票要憑戶口本，盛況空前。湘劇院團招生擠破門檻，報名的人很多。而這之后，為看湘劇排隊買票的場景便很難看到了。湘劇院團招生也冷冷清清，問津者寥寥無幾。直至 2008 年，湘劇入選第二批國家級非物質文化遺產名錄后，一切才又有所改觀。2012年，黨的十八大提出，要堅持面向基層、服務群眾，加快推進重點文化惠民工程。如今，湖南省及長沙、衡陽、桂陽、漣源等省市縣各級湘劇傳承中心，積極響應“文化惠民”政策，通過“雅韻三湘·好戲連臺”省會周末劇場、“雅韻三湘·藝動校園”湘劇走進校園活動、湘劇演藝惠民月等公益性演出項目，將湘劇再次帶入人民群眾的生活中。文化東風勁吹，湘劇再度回歸。

作為具有湖南代表性的地方劇種，湘劇是我國傳統(tǒng)文化遺產中的一件瑰寶。如何保護傳承并使之發(fā)揚光大，彰顯藝術魅力，吸引社會受眾，是廣大湘劇藝術愛好者及相關工作者尤為重視的課題。筆者以為，當今之世，應乘文藝發(fā)展的時代春風，及時總結湘劇發(fā)展經驗，剖析其中遇到的問題癥結，探求湘劇繁榮發(fā)展的有效對策，方為推動湘劇事業(yè)持續(xù)健康有序發(fā)展的正確途徑。

一、面臨機遇

1. 湘劇發(fā)展的新常態(tài)

2014年，習近平總書記在河南考察時曾提出，中國的發(fā)展仍舊處在重要戰(zhàn)略機遇期，要增強信心，從當前中國經濟發(fā)展的階段性特征出發(fā)，適應新常態(tài)，保持戰(zhàn)略上的平常心。“新常態(tài)”，同樣也應成為當下湘劇發(fā)展的現(xiàn)狀表征。

首先是維持“常”，即保持湘劇的存在狀態(tài)，使其不至于“人走戲亡”。湖南湘劇保護傳承中心負責人曾坦言，在過去將近50年的時間里，湘劇這個地方劇種在以經濟建設為重點的時代，慢慢淡出了大眾的視野。即使如此，這么多年來，湘劇院團的眾多演職人員和工作人員，始終沒有放棄對湘劇的堅守和傳承，到今天終于守得云開見月明。

其次是追求新，即呈現(xiàn)出一些新的面貌。新面貌的呈現(xiàn)一方面是體制改革下湘劇的自我發(fā)育。2003年6月， 全國文化體制改革試點工作會議在北京召開，戲劇團體的改革試點工作隨之展開。并在不斷走向深化的體制機制改革中，湘劇院團事業(yè)單位屬性開始松動，體制外的流動性因素開始增多。當前，在國有湘劇有限責任公司及傳承中心之外，湘劇發(fā)展已經顯露出了這樣一種分化趨勢：一種是以經濟利益為目標的民營商業(yè)戲劇的涌現(xiàn)，另一種則是各種形式的非營利戲劇的活躍。民營商業(yè)戲劇大多遠離政治性的內容，雖然少有深刻的思想內涵，但更符合現(xiàn)代年輕人的接受習慣。民營湘劇制作團體所創(chuàng)造的小劇場商業(yè)戲劇的繁榮，成為如今湘劇演出市場中引人注目的景象。“非營利” 湘劇的活動主體主要是各高校校園劇社和各種民間戲劇社團。“非營利” 湘劇擁有更多的創(chuàng)作視角，這也使得他們在創(chuàng)作上獲得了更多自由，形成千差萬別的藝術風格。從藝術生態(tài)面貌角度來講，非營利湘劇的存在，有利于湘劇形成良好的藝術生態(tài)格局。

新面貌的呈現(xiàn)另一方面表現(xiàn)在多媒體時代多種傳播優(yōu)勢下湘劇傳播時間和空間的拓展。當前，便捷性媒體終端為傳者、受眾提供的信息交流方式與互動程度，是過去無法比擬的。湘劇在如今新媒體快速發(fā)展的潮流中，做到了在一定程度上扣住時代脈搏，在不斷變化的過程中與時俱進。搭乘新媒介載體的湘劇，不僅僅是一個曾經存在的地方劇種，也是在當下的新媒體環(huán)境中努力繁衍、傳承、延續(xù)、壯大的網(wǎng)上劇種。

2. 傳承發(fā)展的多樣化

近年來，為適應時代發(fā)展需要，湖南湘劇不論在劇目打造，還是在劇情安排、唱腔表演等方面都有一定的創(chuàng)新，呈現(xiàn)多元融合發(fā)展趨勢。如獲得“五個一工程獎”的《譚嗣同》、《李貞還鄉(xiāng)》等就是如此。

湘劇《譚嗣同》改編自歷史小說《崩霆琴》，由邵展凡、龐奐麗、王陽娟等中青年演員擔綱演出。譚嗣同為湖南瀏陽人，是戊戌六君子之一，同時也是湖湘人物的典型代表。選擇這樣一個代表人物進行湘劇創(chuàng)作，對湘劇的品味提升及擴大影響有著重要的意義。像這樣，通過選取重大的本土歷史題材來進行湘劇精品的打造，對湘劇的發(fā)揚光大是一個很好的策劃和推動。

大型現(xiàn)代湘劇《李貞還鄉(xiāng)》，在劇情上跳出了湘劇傳統(tǒng)劇目的宏大敘事訴求，以感性關懷和情感主線為重點，將話語方式進行了轉變，再現(xiàn)大時代背景下的細枝末葉。《李貞還鄉(xiāng)》講述了共和國第一位女將軍李貞的戎馬人生和心路歷程。該劇劇情的設計為兩條線并行，一是李貞將軍回憶中的家鄉(xiāng)見聞，二是李貞將軍的革命斗爭生涯。全劇在現(xiàn)實和過去中不停地轉換，對舞臺的轉場安排和銜接方面提出了很高的要求。為突破轉場的問題，本劇將影視藝術和戲曲舞臺進行了完美的結合，巧妙地融合電視劇中“回閃”手法及電影中“蒙太奇”等手法，將時空轉換得合乎情理，在較為自然的狀態(tài)下引領著現(xiàn)場觀眾隨著劇中人物穿梭于不同的時空情景中，是融合其他藝術形式和科技手段的成功試驗，為湘劇的現(xiàn)代化提供了彌足珍貴的經驗。

3.湘劇傳播的新空間

廣播電視出現(xiàn)以前，邊看邊演成為當時的湘劇演出和傳播最顯著的特征；廣播電視出現(xiàn)以后，人們欣賞湘劇的方式超越了戲臺的固定模式。如今，新媒體時代到來，湘劇的傳播方式也日趨多元化，傳播的時間和空間大大拓展。

首先，傳播者由湘劇工作人員拓展到擁有一定湘劇素材和自主使用傳播工具能力的人。這里的湘劇素材既可是湘劇演員本身所具有的湘劇演出素材，也可以是附著在聲音圖像等載體上的湘劇素材。不同的傳播者根據(jù)自身擁有的素材和工具，挑選各不相同的外在形式，再融合個人的觀點等進行再編輯，之后向大眾傳播，獲得受眾的收聽和關注。

其次，現(xiàn)代的舞臺舞美燈光效果及立體聲音質量較過去提高很多，錄制下的湘劇演出，很大程度上保持了老藝術家的高端演出水平及經典劇目的高品質，為湘劇傳播突破時空限制提供了堅實的物質保障。如湖南圖書館建立的湘劇數(shù)字資料庫便保存了大量的湘劇現(xiàn)場演出視頻資料，其中不乏某些已故湘劇名角的演出內容，這讓受眾能夠跨越時間和空間的障礙，體會到老藝術家曾經的風采。

再次，網(wǎng)絡資源的存在，為長時間保存各種演出資料、自主檢索和反復點播觀看提供了條件。對于受眾，他們既可以觀摩付費性或者公益性湘劇演出，體驗無可替代的現(xiàn)場感；又能利用網(wǎng)絡資源，不需要現(xiàn)場觀摩的門票成本和交通成本，幾乎是零成本的形式來觀看湘劇，這對于鞏固湘劇邊緣受眾群體具有重大作用，為湘劇的傳承發(fā)展提供了有利條件。

二、存在困難

1.體改碰硬

戲劇經營管理體制的改革是當前文化體制改革中的一個重要組成部分，是關系到湘劇傳承發(fā)展的決定性因素之一。在這輪深化文化體制改革中，黨和政府無疑是最核心的推動力量，所有改革方案都是經過黨和政府的設計和推動才得以實施。這種自上而下的改革遇到的問題主要有兩個。其一，改革對象的內生動力不足；其二，改革對象的轉制愿望不強。改革對象的內生動力不足，是由于改革的推動力主要來自外部，沒有很好地照顧和協(xié)調內部演職人員和工作人員的利益和訴求。改革愿望不足，是因為群眾對改革方案的認識和走向，缺乏明確的判斷，不能較好地理解，所以對改革甚至產生抵觸心理。改革是一個自新過程，在對舊體制的否定和新體制尚未建立之間，必然經歷一個失范磨合的階段，一切都處于模糊狀態(tài)，改革的試驗性遠遠大于系統(tǒng)性，不利于調動湘劇演職人員的積極性。

當前，舊體制所搭建的以“政府—單位” 為基本結構的資源流動體系還對資源配置發(fā)揮著強大的控制作用。在戲劇藝術行業(yè)，重要藝術資源要素的流動，如大量的資金、優(yōu)秀的演員、出色的導演以及舞臺設施、劇場等，還是在這個體系內完成。這樣以來，政府的行政控制依然很強大。湘劇藝術的發(fā)展，很大程度依然受其制約。并且，在政府的行政干預下，相對于體制內團體， 體制外的藝術組織顯得勢單力薄，它們所能獲得的資源要素不但有限，而且多數(shù)質地低下，缺乏必要的競爭力。

2.資金匱乏

資金不足是影響湘劇可持續(xù)發(fā)展的一大重要因素。據(jù)悉，目前全省湘劇表演傳承中心就5家左右，主要由2012年成立的湖南省湘劇院非物質文化遺產保護辦公室負責統(tǒng)籌聯(lián)絡協(xié)調。而維持湘劇發(fā)展主要開支，為政府專項撥款。盡管每年政府撥款有所增加，但還是不能滿足實際需要。劇院資金的匱乏，致使湘劇傳承發(fā)展受到影響是最主要的。

首先是創(chuàng)排劇目欠缺經費。好的劇本的創(chuàng)作，必要的排練，優(yōu)美的燈光和優(yōu)良的舞美設備，才能保證好的劇目的生產。目前，由于缺乏資金，極大地影響了湘劇精品的產出。其二，演出和工作人員薪酬較低，演出經費匱乏。因為政府撥款不足，演出和工作人員工資一般只能維持生存，尚不能養(yǎng)家糊口。很長一段時間，湖南的演出很多都是公益性質，沒有門票收入，而政府基本上都是差額補貼，這樣一來資金更加不足，湘劇演員亦覺生活有壓力。甚至出現(xiàn)靠開黑的和唱流行歌曲來補貼家用的情況。演出成本增加、演員收入減少，政府投入不足，這些都給湘劇的傳承與發(fā)展帶來不可估量的制約作用。其三，場租費用高，劇場難以支撐。如今，盡管我國經濟社會發(fā)展迅猛，可是，百姓文化生活的空間似乎正在變窄。觀演戲劇本為平民文化，以前鄉(xiāng)下唱戲，搭個臺子便可以了。如今在城市演出，必須要有劇場，而一般情況下，劇場都要付租金，承擔演出的文化機構如何支付費用，就是一大難題。其四，演職人員培訓費用欠缺。常規(guī)性培訓是提升演職人員專業(yè)技能的有效途徑，可是，如今劇院資金匱乏，很難拿出一部分專項資金來對演職人員進行系統(tǒng)培訓。資金的匱乏，大大制約了演職人員專業(yè)水準的提升。

3.人才缺失

現(xiàn)今，現(xiàn)代文化生活對湘劇的沖擊越來越大，關注湘劇的人越來越少，尤其是年輕人，很多人都不知道湘劇。湘劇的觀眾群體不夠，懂得欣賞、喜歡湘劇的人越來越少，而有志于湘劇、希望成為湘劇演出人員的人就更少了。

另外，收入甚少也成為湘劇隊伍人才缺失的重要因素。湘劇人才缺失表現(xiàn)在諸多層面。其一，管理人才的缺失。對文化資源的管理，往往較難產生大的經濟效益，為此，湘劇的管理隊伍常常缺失專業(yè)的管理人才。其二，演出人才的缺失。湘劇演員收入少、生活比較清貧，而練功辛苦又枯燥；許多年輕人認為，在湘劇中成名太慢，十年也難得出個人才，而電視、電影、歌舞之類的，演員不僅收入高，出名也快，外形條件好的人都愿意選擇后者。近年來，一些湘劇名老藝人相繼離世，一些中堅藝術家也因為待遇微薄而紛紛轉行或流失，致使湘劇人才隊伍出現(xiàn)老、中、青斷層現(xiàn)象。其三，湘劇的傳播人才及后勤保障人員缺失。比如，新媒體傳播成為時代潮流，而其傳播需要一定的資金支持，因資金的缺乏，湘劇單位對新媒體傳播投入甚微，很難吸引到優(yōu)秀的傳播人才致力于湘劇的傳播。劇院的后勤工作人員任務繁重卻收入微薄，給湘劇傳承發(fā)展帶來不利因素。

4. 氛圍堪憂

1964 年至 1978 年，湘劇傳統(tǒng)劇目被整整禁演了十四個春秋。十一屆三中全會以后，文藝界得到撥亂反正，對優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目逐漸開禁。此后，湘劇雖然迎來了新的發(fā)展，但那十四個春秋的禁演，卻帶來不少的后遺癥及負面影響。隨著一批名家和老藝人的逝世，大部分可貴的優(yōu)秀劇目紛紛失傳，更為嚴重的是，整整形成了一代戲曲觀眾的斷層。

1990 年代，各種時髦觀念、新的思潮亦不可避免地對戲劇藝術帶來沖擊與干擾，一些本來供戲劇演出的劇場，在追求經濟效益的驅動下，進行經濟性開發(fā)，使湘劇等戲劇類演出陣地紛紛丟失，讓本來衰微頹勢的湘劇表演團體陷入更為窘困的境地。史料載，1950—1960 年代，長沙市北從湘春路南到勞動路，東起芙蓉路、西抵湘江東岸這一片區(qū)域，便有湘江劇院、勞動劇院等十幾家劇院，十余家俱樂部劇場。而如今，卻只有湘江劇院、紅色劇院、長沙市實驗劇場等寥寥幾家。至于后建的田漢劇院及湖南大劇院，其租場演出費一場幾萬元，一般的劇團是不敢問津的。

演出場地萎縮，觀眾群體流散，缺乏實踐磨煉，優(yōu)秀演員難以成長，優(yōu)秀劇目排演不到位，形成不良循環(huán)，制約湘劇發(fā)展繁榮。

三、發(fā)展路徑

1.體制完善：行政規(guī)范市場法則相結合

市場經濟下公民社會的興起，正不斷使社會事務的運作重心從政府轉向多元化的社會。面對這種轉型轉向， 政府必須對自身職能做出及時調整，也就是盡量減少對社會事務的直接控制，增強服務職能。目前，我國提出建設“服務型政府”，是對社會轉型的主動順應，其理念核心便是主張縮小政府行政職能，擴大社會自治功能， 即在縮小政府職能和權力、裁減政府機構和人員的同時， 把原來由政府管理的大量社會和經濟事務交由個人、企業(yè)和各種民間組織去處理。在政府轉型的要求下， 文化管理方式也必然要從公共行政轉向公共管理服務。

具體說來，政府的文化管理部門在湘劇傳承管理體制機制的改革中，應實現(xiàn)“三個轉變”。其一是從“辦文化” 向“管文化” 轉變。政府職能應回歸到宏觀管理，而不是直接插手湘劇傳承內部事務。其次是從管理國有湘劇單位為主向面向社會中所有戲劇團體實施管理轉變。其三，從行政化的管理手段向主要依靠經濟、法律手段實施管理轉變。

在湘劇管理體制的改革上，湘劇團體的“事轉企” 成為各方關注的焦點和政府主要的改革推動方向。當前，市場規(guī)則對藝術產生影響己經是不爭的事實，如果湘劇能在市場中得到良好的發(fā)展，一方面可以解決文化發(fā)展的經費來源問題，另一方面也可以實現(xiàn)文化發(fā)展與經濟發(fā)展的合流。當然， 從藝術作為商品的交換特性來看，商品如能順利實現(xiàn)交換，必然需要購買方能充分認可其使用價值，對于作為商品的藝術品來講，其使用價值就是其審美價值，但對藝術品審美價值的鑒別需要很高的藝術鑒賞力，因此高雅藝術在市場中往往曲高和寡難以按照商品交換原則實現(xiàn)其價值，所以就藝術整體來講，可市場化的只會是其中的一部分。 湘劇團體的改革，必須按照文化產業(yè)建設和公共文化建設兩條思路進行， 一方面尊重市場原則與藝術規(guī)律的結合，充分運用市場法則；另一方面，應運用公共文化建設的理念，防止盲目市場化造成文化流失和文化品格下降。

2. 加大投入：硬件軟件有保障

湘劇作為湖南的省劇，具有強烈的地方特色，并蘊含著湖湘文化精神特質。首先，政府應大力保護和推動湘劇的發(fā)展，加大湘劇扶持力度，保證硬件設施和軟件建設的有效投入，讓古老的湘劇得以繼承和流傳。只要通過合理的開發(fā)和生產，湘劇完全可以與湖南的紅色經典文化一樣打造成湖南的文化名牌。

其次，應重視湘劇生產者——演職人員的培養(yǎng)。在建設湘劇院團基礎設施的同時，應大力改善湘劇演職人員的工作環(huán)境、生活條件，保證湘劇“生產者”們能夠在較好的工作環(huán)境中，高效地進行湘劇“生產”。為老藝人提供好的條件以保障其有尊嚴地生活和高超演出技藝得以傳承；為年輕學人提供支持，以培養(yǎng)更多的湘劇年輕演員脫穎而出勇?lián)笕危还膭罡嗟娜撕蜕鐣鹘鐝氖孪鎰鞒屑氨Ｗo工作，鼓勵產出更多的現(xiàn)代湘劇作品。

再次，對“產出量”要有規(guī)劃、有保障。積極推動“市民看戲，政府買單”項目，大力舉辦公益性湘劇演出活動。如地方政府可以制定湘劇公益演出及送湘劇下鄉(xiāng)的年度計劃，硬性規(guī)定演出場次、解決演出場地問題，并加大對公益性湘劇演出的補貼，保證劇團更有動力完成公益性湘劇演出。

3. 人才培養(yǎng)：以老帶新不斷層

在如今青年人都不愿意選擇湘劇，作為自己畢生追求的事業(yè)的大環(huán)境下，為保證湘劇代代傳承，筆者以為，在生源招收方面，最好可實施提供食宿免交學費的優(yōu)惠待遇，這樣，學生在學習期間不用擔心學費和食宿問題，就能吸引更多的年輕人進入湘劇領域。

湘劇傳統(tǒng)的師徒授受，也不失為一種行之有效的教學模式，湘劇管理中心可聯(lián)合教育系統(tǒng)，將各類行當?shù)娜瞬盼{進來，舉辦拜師會明確師徒關系，并有計劃、有目的地進行培養(yǎng)。如今的在職演員們大多因年齡關系并未掌握多少湘劇的劇目遺產，這就需要廣聘教師進行傳承教學，其教師的受聘對象應該擴大范圍，既可選擇劇院退休的老藝人，也可尋找流落民間或者轉行從事其他行業(yè)的老藝人，還可突破地域專業(yè)的限制，跨地域跨領域廣泛引進人才。為此，管理上應形成一套靈活實用的機制。

再者，湘劇聯(lián)絡部門還應聯(lián)合學校和相關教育機構，在教學教程上開拓新的領域。比如，可將部分湘劇知識及對湘劇的鑒賞列為教學材料，納入學生課堂進行普及教育。在高年級及大學，還可鼓勵學生舉辦學生劇社，并選擇一些有志于湘劇表演、并有一定表演基礎的學生納入專業(yè)培養(yǎng)團隊。另外，對湘劇演員的管理培養(yǎng)，也應采取靈活的機制。湘劇職業(yè)演員，他們既是搶救保護湘劇藝術中的傳承人，又是現(xiàn)實戲劇文化建設中的創(chuàng)造者，對于他們的管理和培養(yǎng)，應既要考核他們身上的責任，又要以有效的機制保證他們的勞動成果得到尊重。為此，應盡可能地給他們定編定崗定薪，以保證隊伍的穩(wěn)定；另一方面，則要打破行政化模式，將他們的日常實際演出情況及行當職責結合起來，考察其工作實際，輔以相應待遇，為激發(fā)他們的積極性，還應對考核標準盡量細化，采取激勵機制，獎勤罰懶，實行動態(tài)管理。

4.劇目開發(fā)：保護創(chuàng)新兩兼顧

目前看來，對于湘劇的保護，一是平面性的資料保護，另一種則是立體性的舞臺保護。資料保護即：盡量忠實于演出的舞臺呈現(xiàn)，進行錄像錄音制成碟片，同時對劇本進行文字編輯，對唱腔進行曲譜錄輯，制成資料進行保存。這種形式的保存可為研究者提供文本參考。立體性的舞臺保護，可以原態(tài)性地保持舞臺的樣式。這種保護能為各個時代段的演員提供實踐機會，傳承中心及大部分劇場傾向于采用此方式。不管是資料性保護還是立體性的舞臺保護，兩者都要能讓那些仍然具有生命力的優(yōu)秀劇目，繼續(xù)活躍于舞臺，對那些沒有演出生命力的劇目，則可將其演出技巧作為教材或整理成為資料，或當作藝術活化石以供展示、挖掘、研究。

對于優(yōu)秀劇目的創(chuàng)新，我們應明白一個道理：藝術高于生活亦來源于生活。不同時代下，湘劇演員的表演和湘劇觀眾的心態(tài)、審美、道德評價、社會評價都在發(fā)生不同的變化，適當?shù)淖兏锖蛣?chuàng)新，才能拉近湘劇與當代受眾的距離，保證原有市場、原有受眾群體的同時，吸引和發(fā)展新的潛在受眾。湘劇的創(chuàng)新，應結合當下民風民俗，在劇本內容創(chuàng)作上，應反映一些現(xiàn)代的典型人物事跡；在手法和技巧上，要適當結合“新潮戲曲”的反叛和突破；在燈光、舞臺設計等方面，則應高度運用現(xiàn)代技術，打造極具表現(xiàn)力的舞臺效果。如湖南湘劇院通過《李貞還鄉(xiāng)》等劇目進行了創(chuàng)新試驗，在劇本素材的選取、人物設定、情節(jié)安排及舞臺表現(xiàn)等方面均有所突破，現(xiàn)場演出得到廣大受眾好評。

5. 特色挖掘：依托湖湘地域文化

湖湘文化博采眾家的開放精神及敢為天下先的獨立奮斗與創(chuàng)新精神孕育了湘劇。湘劇高、低、昆、亂四種聲腔的形成過程突出體現(xiàn)了兼容并蓄、通變求新的湖湘文化優(yōu)秀精神傳統(tǒng)。湘劇之所以數(shù)百年間廣泛流傳于湖湘大地，并深受人民群眾喜愛，其原因無疑是表達了本土情感、體現(xiàn)了本土精神。湘劇其事多忠、孝、節(jié)義，足以動人；其詞直質，雖婦孺亦能解；其音慷慨，血氣為之動蕩。從某種層面說，湘劇以其獨特的藝術形式，對湘人剛正質直、注重氣節(jié)、勇于任事的性格塑造起了潛移默化的作用。當今，湘劇仍然是湖湘文化的載體和名片。推動湘劇發(fā)展，相關工作者應緊扣湖湘地域特征，充分依托湖湘文化資源，生產出具有湖湘地域特征的好作品。

如湖南近現(xiàn)代以來，涌現(xiàn)了大批的優(yōu)秀人才，清代有曾國藩、左宗棠、魏源等著名軍事家及思想家，民主革命時期有譚嗣同、黃興、蔡鍔等革命家，現(xiàn)代有毛澤東、周恩來、彭德懷、賀龍等政治家軍事家及李達、徐特立、謝覺哉等哲學家、教育家……這些偉人身上，有著許多動人的故事，散發(fā)著湖湘文化的獨特魅力，大力挖掘他們的故事和精神，可為湘劇精品的產生提供廣泛的素材基礎。

6.受眾傳播：場內場外齊發(fā)力

新時代下，隨著文化商品的傳播渠道、形式和手段等各方面的拓展，受眾的消費習慣亦隨之發(fā)生變化，可供湘劇受眾選擇的媒介更加多元化。除現(xiàn)場觀劇，受眾還可通過電視、電腦、手機等媒介，獲得大量的湘劇信息，進行消費。如今網(wǎng)絡平臺的傳播，相比于傳統(tǒng)的電視、電影傳播方式，更是有著多樣性、便捷性、高度互動性和強大觀眾容量的優(yōu)勢，并且，它還能夠消除湘劇與受眾在時間和空間層面的傳播障礙。

現(xiàn)代湘劇傳播，理應適度照顧當今受眾的消費習慣，多平臺、全方位地進行有效傳播。湘劇的現(xiàn)場演出，只是傳播藝術的一種方式，由于劇場在場次和容量上的限制，滿足受眾需求和產生影響有限。因此，新時代下湘劇的傳播應該在各個途徑都建立一定的傳播體系，打造場內場外、線上線下各種湘劇品牌。加強在電視欄目方面、網(wǎng)絡門戶網(wǎng)站方面的湘劇品牌建設。目前，湘劇在網(wǎng)絡傳播平臺建設，尚處于零起步的狀態(tài)，還存在很大的發(fā)展空間。