談?dòng)彤媱?chuàng)作中的色彩表達(dá)

劉世偉

摘 要：油畫是從西方傳來的畫種，傳入中國以后已發(fā)展有自己的民族特色和文化傳統(tǒng)。油畫創(chuàng)作需要極強(qiáng)的專業(yè)性及學(xué)術(shù)含量，尤其具象寫實(shí)繪畫，包括嚴(yán)格的形、體積塑造、色彩調(diào)配、邊緣線處理、質(zhì)感透視、解剖、層次問題、韻律、節(jié)奏等等，在這個(gè)過程中不再僅僅是簡單的再現(xiàn)大自然，而且要經(jīng)過主觀提煉、釀造、把一切都融進(jìn)清沁而溫馨的色調(diào)中，在繪制過程中力求將人物的情感表達(dá)出來，而讓人體會(huì)到一種潛在的詩意以及來自東方的藝術(shù)修養(yǎng)，以呼之欲出的真實(shí)感過濾掉我們意識(shí)里的雜質(zhì)而成為一種純粹的靜觀，追求整體風(fēng)格呈現(xiàn)出“精神性”的審美意蘊(yùn)。

關(guān)鍵詞：油畫創(chuàng)作；色彩；表達(dá)

中圖分類號(hào)：J213 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）21-0045-01

色彩的存在，讓我們的生活不再單調(diào)和乏味，不僅美化了我們的生活，還在一定程度上提升了人類的審美價(jià)值。隨著社會(huì)文明的不斷發(fā)展，西方油畫創(chuàng)作中對于色彩的運(yùn)用愈發(fā)的廣泛和普遍。色彩的出現(xiàn)，立即就成為了藝術(shù)創(chuàng)作者表達(dá)情感和意念的方式和載體，也同時(shí)成為了油畫創(chuàng)作者主要運(yùn)用的表達(dá)方式。在日常生活中，我們可以利用色彩去表達(dá)我們的心情、見聞、感受等等，與此同時(shí)，在油畫創(chuàng)作過程中，成為了表現(xiàn)作者自身情感以及濃烈感染力的重要手段。在繪畫中，油畫創(chuàng)作者可以利用不同的色彩，去吸引大眾的注意力；此外，大眾可以通過對色彩的理解，充分感受作品所要傳達(dá)的思想和感情，理解創(chuàng)作者在繪畫創(chuàng)作時(shí)的情緒。因此，色彩的運(yùn)用，構(gòu)成了創(chuàng)作者和大眾欣賞者之間的溝通橋梁，極大地豐富了大眾的文化生活和藝術(shù)體驗(yàn)。

色彩的表現(xiàn)特征

也有很多不同的區(qū)分標(biāo)準(zhǔn)，包括在色相上、純度上、明度上以及冷暖上都存在不同。不同的色相給人的感受也是不一樣的，比如紅色代表的是溫暖而熱情的色彩，藍(lán)色則有一種憂郁、冷漠的情感，白色有純凈的意思，黑色表示壓抑等等。根據(jù)不同的色彩的搭配，也會(huì)形成不同的感受。比如鮮艷而明快的色調(diào)給人的感覺具有艷麗、新鮮而且具有濃厚的激烈特征；和諧的色彩搭配給人以柔和、典雅的美學(xué)感受；而對比強(qiáng)烈的色彩搭配給人一種刺激、沖突以及不穩(wěn)定的感受。

在對色彩的表現(xiàn)特征進(jìn)行基本掌握之后，經(jīng)過一點(diǎn)一滴的實(shí)際運(yùn)用和千錘百煉，豐富自己的繪畫技巧，靈活使用色彩的特點(diǎn)，去表達(dá)自己想要表達(dá)的情感和內(nèi)心想法。在油畫創(chuàng)作中，將色彩與創(chuàng)作者的內(nèi)心相互融合，并產(chǎn)生反應(yīng)，讓色彩在繪畫中發(fā)揮最大的作用。充分表達(dá)創(chuàng)作者的內(nèi)心世界，同時(shí)豐富作品的內(nèi)涵，使作品更具感染力和表現(xiàn)力。后印象派代表畫家凡？高將色彩視為生命，以其短暫的一生創(chuàng)造出多部藝術(shù)作品。在凡？高的作品中，它所使用的色彩基本上沒有進(jìn)行配比和調(diào)色，以此表達(dá)了他濃烈的情感以及對生命的渴望和感悟。以他的作品《向日葵》為例，該畫面中出現(xiàn)的那個(gè)花瓶，里面一簇有一簇的向日葵蓬勃的生長著、怒放著，猶如一團(tuán)火焰熊熊燃燒，光芒萬丈。縱觀整個(gè)畫面，面前的向日葵和背景想成了較為鮮明的對比，色彩上的運(yùn)用產(chǎn)生了強(qiáng)烈的沖擊力以及美的感受，使整幅畫具有極強(qiáng)的生命力和表現(xiàn)力，讓我們深切感受到了凡？高對于生活有著美好的追求和熱愛。

油畫創(chuàng)作中色彩的運(yùn)用

在油畫創(chuàng)作中“形色結(jié)合，形色傳神”，假如我們的油畫技巧能達(dá)到這八個(gè)字，那么畫起油畫來，又多么痛快??！工作起來多么方便啊！這就是我們所需要的油畫最好的技巧。形與色結(jié)合即“素描與色彩的結(jié)合”，是油畫最基本的技巧。形與色結(jié)合，也不是很容易做到的，有不少畫家有形而色不好，又有些畫家色好而無形，前者舊而后者空，這都不是好油畫。要解決形與色結(jié)合，處處結(jié)合，筆筆結(jié)合，可以采用這樣一種方法，就是在觀察對象時(shí)，靠感覺，多注意色彩，心要熱；但色彩找到，要畫到畫布上去，就馬上轉(zhuǎn)過來靠理智，多注意素描，多注意形，腦子要冷。形與色結(jié)合以后，還要看是否傳神，是不是筆中有神，色中有氣。這是我們學(xué)習(xí)油畫技巧中最根本的東西。關(guān)于如何達(dá)到形神俱備的磨練過程，齊白石曾說過一個(gè)很寶貴的經(jīng)驗(yàn)。他在64歲畫的《雉雞小魚》那幅畫上寫著：“善寫意者專言其神，工寫生者只重其形，要寫生而后寫意，寫意而后復(fù)寫生，自能神形俱見，非偶然可得也?！卑资先诉@條經(jīng)驗(yàn)告訴我們，要達(dá)到形神俱見，必須從寫生和寫意的反復(fù)磨練中才能達(dá)到。這條經(jīng)驗(yàn)對畫油畫來說，我看很有用，特別對畫風(fēng)景有用，對畫大幅的人物創(chuàng)作也適用

真正的油畫家應(yīng)該是美的發(fā)現(xiàn)者，同時(shí)也必須是美的創(chuàng)造者。因?yàn)樗囆g(shù)不是生活的翻版，而是心靈的創(chuàng)造。即便是對景寫生也不是自然主義的照抄對象，總要有所選擇、有所取舍?！八囆g(shù)家對于自然有著雙重的關(guān)系：它既是自然的主宰，又是自然的奴隸。他是自然的奴隸，因?yàn)樗仨氂萌耸赖牟牧蟻砉ぷ鳎拍苁谷肆私?；他也是自然的主宰，因?yàn)樗惯@引進(jìn)人世的材料服從他的較高的意旨，為這較高的意旨服務(wù)（歌德語）?！焙诟駹栆苍f過，藝術(shù)作品中形成內(nèi)容核心的畢竟不是這些題材本身，而是藝術(shù)家主體方面的構(gòu)思和創(chuàng)作所灌注的生氣和靈魂，是反映在作品里的藝術(shù)家的心靈。

參考文獻(xiàn)：

[1]孫韜.古典大師油畫技法[M].南昌：江西美術(shù)出版社，2007.